柴可夫斯基钢琴套曲《上半年》《六个船歌》音乐分析

柴可夫斯基钢琴套曲《上半年》《六个船歌》音乐分析

柴可夫斯基是19世纪俄罗斯最伟大的作曲家之一。主要代表作有:歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》;舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》;交响乐《罗密欧与朱丽叶》、《第六交响乐》及钢琴套曲《四季》等等。1876年,柴可夫斯基应圣彼德堡杂志《小说家》的编辑尼·马·贝纳德之约,为《小说家》月刊的音乐副刊每月写一首与该月的节气特征相联系的钢琴曲,并且每首乐曲都要以俄罗斯诗人的作品为题诗,为期一年。这种别出心裁的约稿,激发了作者对俄罗斯人们和大自然的热爱之情。这样一年下来,每个月都有一首相应的钢琴曲了(其中六月“船歌”及十一月“雪橇”是以前完成的作品),这12首作品于1882年以钢琴套曲《四季》的名称出版。《四季》中每一首乐曲都是一幅色彩缤纷的风俗画,生动地反映出俄罗斯人的生活侧面及俄罗斯民间音乐语言的音调,深刻地刻画了俄罗斯人们的思想感情和生活,是作者钢琴作品中的优秀典范。发表后获得了广大听众的赞扬。尤其是套曲中的六月“船歌”更是深受听众喜爱。这首“船歌”的题诗是:去到岸边,那里的浪涛将涌来亲吻我们的脚;神秘忧郁的星辰,会在我们的头上照耀。——阿·普列谢耶夫“船歌”是一首描写俄罗斯人季节性活动的抒情钢琴曲。全曲为带尾声的复三部曲式:主部是一个单主题的三段式结构,呈示段(A段)由二小节具有船歌摇曳特点的“XXX—”节奏引出主题乐句(谱例1)。俄罗斯风格:不完全相同g初化这个主题句的音调风格与我们熟知的俄罗斯歌曲《红梅花儿开》(谱例2)、《三套车》(谱例3)的音调相似(当然它们各自所表现的音乐内容与情绪并不完全相同),具有典型的俄罗斯风格。当这个极富俄罗斯民间音乐特性的迷人的小调旋律一出来,便使人联想到幽静而美丽的夏夜和着白桦摇曳的声响,在皎洁的月色下荡着轻舟的美丽画面。接着通过0XXX动机的模进、重复,使旋律进行再变化重复一次主题句(由原句的四小节扩充为六小节),并且在调式调性上出现了短暂的关系大小调的交替,结束在主调(g小调)。全段的两个乐句都以完满终止结束,这也是俄罗斯民间音乐风格的一种体现。设属和弦结构特点中段(B段)是个双句式开放性乐段,在主调的关系调(bB大调)上开始,第二句又在主调上对第一句进行模进、重复、扩充发展,以属和弦和主和弦二个和弦的交替进行贯穿始终并终止在主调的属和弦上(谱例4第22小节),结构上具有极不稳定性,通过最后一小节(谱例4第22小节)的过渡为再现段的自然进入做好了准备。中段是引伸性的,其节奏与呈示段基本一致,只是旋律线有些差异,调式上出现关系大小调的对比。固定的和弦在和声中的运用再现段基本上是呈示段(A段)的原样再现。整个主部在和声使用上比较传统规范,关系大小调的交替也转换得很自然,表现了俄罗斯人们对生活、对大自然的热爱之情,使人好像看到了一幅雪山、森林、小屋的美丽画卷。中部是一个不带再现的二段式结构,调性持续在同主音大调(G大调)上,为对比展开性中部。C段虽然在材料组织、织体、调式上产生了对比,但前一句还是保持了“船歌”的律动特点,采用固定的节奏与平稳的和声,表现了一种柔美、安详的吟唱与热情的遐想;后一句则逐渐向高潮发展,为全曲高潮的准备句。D段是全曲的高潮部分。速度上加快了,在和声运用上与主部也形成了较大的对比,通过和弦的变化及大量的离调,使音乐逐渐发展、对比,不稳定性增强,尤其是在连续的离调、模进、意外的连锁进行之后通过琶音使音乐达到高潮并结束在不稳定的重导七和弦上(谱例5),这种属类和弦的使用是19世纪浪漫派作曲家惯用的创作手法之一。这种开放性的不稳定结构听起来并没有什么不妥、不自然,反倒觉得似在一阵急速的竞渡之后,看到了橹手们划着小船而溅起的朵朵浪花,并在湖面泛起阵阵涟漪,更听得出微波荡漾之声。作者描写了一幅在月色下波光粼粼的充满动态与生机的画面。主调和同主音通过共调中部通过充分的发展达到高潮后,出现了2小节分解和弦(主调及其同主音大调的共同属七和弦。谱例6)的连接,为进入再现部做好了充分的准备,使对比材料部分自然地过渡到再现部,达到了全曲结构上的完美统一。浪飘来的音色再现部在和声、调式调性上与主部无异,只是左手织体加强了内声部的复调处理,橹手的歌声转变成抒情的二重奏,使音乐有更深的情、景融合之感,也更能体现出俄罗斯人们轻松愉快而泛舟的美好心情。这种与主部没有大的对比冲突的再现部符合三部曲式的主要特征,即再现部的强烈变化往往不太需要,它主要是主部乐意的回归、升华。再现部之后有一个具有乐段规模的尾声(84-99小节),它有总结前面材料、进一步巩固主题的作用,通过主持续音与属持续音及主、属和弦的变换和材料递减浓缩的手法,画面由近渐远,最后在连续几小节轻柔的小调主和弦的琶音声中结束,似小船渐行渐远,轻微的水波声在远处逐渐消失,一幅完美的夏夜泛舟的风景画便定格在你的头脑中……另外值得一提的是:句(段)末往往结束在不稳定的七和弦上而不直接解决,要到下句(段)首才出现其解决和弦(如31-32、39-40、51-54小节等),从而使得音乐更具连贯延续性,突出了整体效果;音乐中平稳而均匀的伴奏织体,令人感到微波的轻轻荡漾;宽阔如歌的旋律显得温柔、意味深长,在音乐声里你将被一种夏夜的美所陶醉。柴可夫斯基这首优秀的钢琴作品,虽然篇幅不大,但我们却能从中看到浪漫派作曲家主要的创作风格与手法:绘画