《美术鉴赏（第2版）》（史庆元）787-0 教案 第10课 中国工艺美术鉴赏

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课题中国工艺美术鉴赏课时2课时（90min）教学目标知识技能目标：（1）了解工艺美术的基础知识（2）了解中国工艺美术的审美特征、种类及特征思政育人目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，加深学生对中国工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。教学重难点教学重点：工艺美术的基础知识教学难点：中国工艺美术的审美特征、种类及特征教学方法演示法、讲授法、问答法、讨论法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学设计第1节课：传授新知（28min）课堂讨论（10min）第2节课：互动导入（5min）新知（25min）作品赏析（10min）课堂小结（3min）（2min）教学过程主要教学内容及步骤设计意图第一节课考勤

（2min）【教师】使用文旌课堂APP进行签到【学生】按照老师要求签到培养学生的组织纪律性，掌握学生的出勤情况问题导入

（5min）【教师】提出问题：什么是工艺美术，其在哪些方面有所应用？【学生】思考、讨论、举手发言【教师】总结学生的回答，引出新知工艺美术是通过工艺材料和各种工艺手段，进行制作、生产的造型艺术。一般把工艺美术分为实用工艺和陈设工艺两大类。通过问题导入，引导学生思考，调动学生的主观能动性传授新知

（28min）【教师】讲解新知：工艺美术的基础知识一、工艺美术的艺术语言（一）构思艺术构思是工艺美术设计中的一个重要环节，是艺术家在感受、体验和理解的基础上，运用形象思维，对素材进行选择、概括、加工和提炼，最终形成一个具有一定审美价值的艺术形象的过程。（二）造型造型是工艺品的基本形态和结构，是工艺品最基本的外在形式，也是工艺品显示其格调、风格和美感的主要表现手段。（三）色彩工艺品的色彩具有浓郁的装饰意趣，能够体现设计者的情感倾向和审美水平，甚至能够反映一个时代的审美倾向。（四）装饰装饰是工艺美术的重要艺术语言，是对工艺品表面进行的美化处理。作为工艺品形象的一个重要组成部分，装饰能增强工艺品的艺术效果和审美价值，同时对匠人的技艺水平也有较高的要求（五）材料工艺品是通过对一定的材料进行艺术加工、制作而形成的某种视觉形象的物质产品。因此，认识、鉴别材料并合理地使用材料是创造工艺品的前提和基础。（六）技艺技艺是指工艺品的制作技术和手艺，它既是创造工艺品的必要手段，又能体现出设计者独具匠心的构思。二、工艺美术的鉴赏方法（一）运用不同鉴赏角度一般来说，对实用工艺的鉴赏，侧重于评价其功能是否完备、使用是否简便、尺寸和比例是否适合，造型与周围环境是否和谐等问题；而陈设工艺的鉴赏，侧重于评价其立意、主题、构思和色彩有无新意，是否符合形式美的原则，是否符合大众的审美等。（二）透过形式看内在工艺美术作为一门独特的艺术，具有自身特殊的美的规律。它一般不直接、具体地摹拟客观对象或再现现实生活，而是以独特的艺术语言和象征手法间接、概括地反映现实生活，传达和表现出某种抽象、宽泛和朦胧的意境、气氛和情调，以引起人的共鸣。因此，只有透过工艺美术品的外在的形式去理解作品的内在情感，才能领悟作品的象征意义，感受作品的艺术美。三、中国工艺美术的审美特征（一）和谐性中国工艺美术呈现出高度的和谐性，即外在的物质形态与内在的精神意蕴的和谐统一、实用价值与审美价值的和谐统一、感性关系与理性规范的和谐统一、材质工技与艺术构思的和谐统一。（二）象征性中国传统工艺品通常含有特定的寓意，它往往借助造型、体量、尺度、色彩、纹饰等元素来象征某种伦理道德观念。（三）自然性中国工艺美术重视工艺材料的自然品质，主张“因材施艺”，以充分利用或体现材料的特点（四）工巧性中国工艺美术追求精湛的制作技艺，注重打造精致且精巧的工艺品。可以说，一件工艺品的价值更多的取决于其做工。【教师】播放教材视频《火与土的图腾——彩陶》，并提出问题彩陶具有哪些特征？【学生】思考、讨论、举手发言【教师】总结并讲解新知：中国工艺美术的种类及特征（一）流光溢彩的陶瓷工艺陶瓷是陶器和瓷器的总称，是“火为精灵土为胎”的产物。中国陶瓷具有悠久的历史和优秀的传统，在世界上享有盛誉。1．陶器陶器产生于中国新石器时代，是用黏土或陶土经捏制成形后烧制而成的器具。根据制作方法及外观呈现的不同，陶器可分为彩陶、黑陶、白陶、印纹陶、彩绘陶等。1）彩陶彩陶是在打磨光滑的橙红色陶坯上，用赭石和氧化锰作颜料，绘上黑、红、白等装饰图案，再经高温焙烧而成。我国新石器时代的彩陶成就主要体现在黄河流域的仰韶文化和马家窑文化。仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最繁盛的时期。这一时期的彩陶器形以卷唇盆和圆底盆、小口细颈大腹壶、直口鼓腹尖底瓶为主，造型较单纯；早期纹饰多为自然形态的再现，如动物纹、人面纹等，表现了人类与自然的亲密关系，后期纹饰还出现了几何图案、花瓣图案等。这一时期的代表作品有人面鱼纹彩陶盆、几何纹彩陶盆、鹳鱼石斧彩陶缸、花瓣纹彩陶盆等。【多媒体】播放教材图片《人面鱼纹彩陶盆》人面鱼纹彩陶盆出土于西安半坡遗址，高16.5厘米，口径39.8厘米，陶盆口沿微卷，通体呈红色，盆的内壁绘有奇特的人鱼合体纹样，用笔粗放有力，变化单纯，特征鲜明，富有装饰性，反映了原始先民丰富的想象力，以及对美的认识和追求。马家窑文化将彩陶文化推向前所未有的高度，它分为马家窑、半山、马厂三个类型，分别代表三个发展时期。其中，以马家窑类型彩陶最为精美。马家窑类型彩陶一般为泥质红陶，质地细腻，呈橙黄色和土黄色。【多媒体】播放教材图片《马家窑类型彩陶》2）黑陶黑陶是新石器时代的一种黑色素胎陶器，薄如蛋壳，光亮润滑。黑陶以其精美的质地、丰富的造型和精湛的技巧饮誉中外。【多媒体】播放教材图片《黑陶》龙山细泥薄壁黑陶的制作水平最高，胎壁厚仅0.5~1毫米，表面乌黑发亮，有“黑如漆，声如磬，薄如纸，亮如镜，硬如瓷”的美誉。3）白陶白陶是指表里和胎质都呈白色的一种素胎陶器。它是以瓷土和高岭土为制陶原料，烧制温度在1000度左右。白陶的器形多为生活用品，如壶、卣、簋等；纹饰有兽面纹、饕餮纹、云雷纹、曲折纹等。【多媒体】播放教材图片《白陶刻饕餮纹双系壶》4）印纹陶印纹陶是新石器时代晚期至汉代的模印纹饰陶器。根据烧制温度的高低，印纹陶可分为印纹软陶和印纹硬陶。印纹陶器形大都为日常用品，如瓮、坛、罐、钵、杯、盘、豆、簋等；纹样以席纹、编织纹、方格纹、水波纹、回字纹最为常见。【多媒体】播放教材图片《西周印纹陶罍》5）彩绘陶彩绘陶是指将陶坯烧成之后在其表面进行彩绘的陶器。彩绘陶始于新石器时代晚期，常用的色彩有红、黑、黄、白、蓝、绿等，色彩丰富绚丽。今日所见多为汉代之后的彩绘陶器，多为明器（即“冥器”），见于墓葬，如河南洛阳出土的西汉陶仕女俑和陶马。【多媒体】播放教材图片《河南洛阳出土的西汉陶仕女俑和陶马》2．瓷器瓷器是一种以瓷石、高岭土、石英石、莫来石等为原料，外表施有玻璃质釉或彩绘，经高温烧制而成的器物。中国是世界上率先发明瓷器的国家，大约商代中期，中国就出现了早期的瓷器。中国瓷器以青瓷、白瓷、青花瓷最为著名。1）青瓷青瓷是表面施有青色釉的瓷器。青瓷以胎质坚硬、表面细腻光滑、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色彩纯洁干净著称于世。【多媒体】播放教材图片《汝窑青瓷莲花三足洗》宋代汝窑的青瓷最为著名，其胎质晶莹润泽、釉色浅青淡雅、造型古朴雅致、风格含蓄高雅。著名的汝窑青瓷莲花三足洗，其造型奇特、构思巧妙、发色天青、釉质温润如玉。2）白瓷白瓷胎质洁白，釉面光滑，做工精细。在唐代，烧制白瓷的窑场多集中于北方，如河北的邢窑、定窑，产出了大量精美的白瓷制品。【多媒体】播放教材图片《邢窑白瓷执壶》邢窑白瓷执壶线条流畅，造型优美，胎质坚硬细腻，釉色洁白莹透，通体素净，有“类银类雪、洁白如玉”的美誉。3）青花瓷【多媒体】播放教材图片《康熙年间的青花瓷》青花瓷是以钴料为着色剂，在素胎上绘出图案，然后上一层无色透明釉，在高温烧制下，呈现出蓝白相间效果的瓷器。青花瓷的风格素雅秀丽，优雅宁静，且永不褪色。【学生】赏析、聆听、思考、理解、记忆通过理论讲解，让学生了解工艺美术的基础知识和工艺美术的鉴赏方法、了解中国工艺美术的审美特征，了解中国陶瓷工艺的特点和分类课堂讨论（10min）【教师】提出问题，组织学生分组讨论简述实用工艺和陈设工艺的区别，并举例说明两者主要应用于哪些方面。【学生】思考、讨论、自由分组，派员发言【教师】总结实用工艺是工艺美术的主体和基础，包括生活中衣食住行用各方面的工艺品，使用价值是这类工艺品的根本价值，同时兼具审美价值。陈设工艺主要指以观赏功能为主的摆件，如传统手工艺中的玉石、牙雕、景泰蓝、漆器、金银器等，这类工艺品以审美价值为首要价值，具有较强的工艺性。通过课堂讨论，加深学生对工艺美术的理解第二节课互动导入

（5min）【教师】播放教材视频《中国玉文化》，并提出问题你了解中国玉器工艺的发展历史吗？玉器工艺给人的直观感受是怎样的？【学生】思考、讨论、举手回答【教师】总结并板书玉器工艺用视频导入，让学生欣赏玉器作品，激发学生的求知欲传授新知

（25min）【教师】讲解新知：玉器工艺、家具工艺和织绣工艺（一）精雕细琢的玉器工艺1．商周玉器殷商时期，玉器在社会生活中占有重要地位，其工艺成熟，种类繁多，有白玉、黑玉、黄玉、青玉等，主要作为祭祀器、日用品、兵器、观赏品等。1976年，河南安阳殷墟妇好墓出土了大批玉器。其种类繁多，造型生动逼真，技巧精湛，表现了商代玉器工艺的高超水平。【多媒体】播放教材图片《跪形玉人》跪形玉人头戴圆箍形，前连结一筒饰；身穿交领长袍，下缘至足踝；腰系宽带，腹前悬长条“蔽”；双手抚膝跪坐。其面庞狭长，细眉大眼，表情肃穆。西周玉器在继承殷商玉器制作技艺的同时，独创了琢玉技术，这一技艺在鸟纹玉刀和兽面纹玉饰上大放异彩。【多媒体】播放教材图片《西周玉器》2．春秋玉器春秋战国以礼器和配饰为主，有琮、璜、璧、镯、环、剑等，其中以玉璧和龙形佩饰最多。这一时期的玉器以湖北随州曾侯乙墓出土的玉器最为著名，数量多达三百余件，均形制典雅、制作精美。【多媒体】播放教材图片《镂空多节玉佩》镂空多节玉佩中的每组玉片用玉套环相连。各部分以镂空、浮雕及线刻手法饰有龙蛇、凤鸟纹，并以蚕纹，弦纹、云纹、绳纹等作为辅助纹饰。设计匠心独运，装饰玲珑剔透，流露出战国时代生机勃勃、浪漫自由的审美情趣。3．汉代玉器汉代玉器可分为礼玉、葬玉、饰玉、陈设玉四大类，其中，最能体现汉代玉器特色和雕琢工艺水平的，是葬玉和陈设玉。河北满城出土的西汉时期的金缕玉衣是葬玉的代表作；陈设玉有玉羊、玉奔马、玉熊、玉鹰及玉辟邪等，多为圆雕或高浮雕作品，凝聚着汉代浑厚豪放的艺术风格。【多媒体】播放教材图片《金缕玉衣》《玉羊》金缕玉衣由2000多块形状不同、颜色各异的玉片用金丝编织而成，每片玉片都经过仔细的打磨抛光，华丽无比。玉卧羊形砚滴采用了立体圆雕，羊体呈跪卧状，昂首挺胸，目视前方，身躯丰满。整体形象朴拙、生动。羊通身有褐色沁斑，头部尤为明显，尽显材质之美。4．隋唐五代玉器隋唐国力强盛，经济发达，玉器加工技艺已趋成熟，玉器制品突出形象的精神和气韵，颇有浪漫主义色彩。隋代著名的玉器有李静训墓出土的金扣白玉盏，其琢磨精细、质地温润、光泽柔和，金玉互为衬托，富丽高雅。唐代玉器数量虽不多，但所见玉器件件都是珍品，八瓣花纹玉杯、兽首形玛瑙杯等玉器，既是唐代玉雕艺术的真实写照，又是中西文化交流的实物见证。【多媒体】播放教材图片《金扣白玉盏》《兽首形玛瑙杯》5．宋辽金元玉器宋、辽、金时期的实用装饰玉占重要地位，“礼”性大减，“玩”味大增，玉器更接近现实生活。北宋的花形镂雕玉佩，南宋的玉荷叶杯，女真、契丹的“春水玉”“秋山玉”，是代表这一时期琢玉水平的佳作。6．明清玉器明、清玉器借鉴绘画、雕刻、工艺的表现手法，形成了追求精雕细琢装饰美的艺术风格。明清皇室均爱玉成风，明代的玉玺，清代的菊瓣形玉盘、桐荫仕女图玉雕，都是皇室用玉。（二）材美工巧的家具工艺1．楚式家具楚式家具以漆木为代表，是我国漆木家具体系的主要源头。【多媒体】播放教材图片《楚式家具》楚式家具有以下特点：①设计合理；②装饰手法多样；③造型优美；④色彩绚丽。2．明式家具明式家具是明代的家具风格，其以出类拔萃的艺术风貌和隽永高远的审美趣味，成为中国家具史中的一颗璀璨明珠。明式家具具有以下特征：①以花梨木、紫檀木、铁刀木、柏、樟等优质硬木为主要用材；②注重比例的协调，其局部与局部、局部与整体的比例都极为匀称、和谐；③没有繁琐的装饰，偶施雕饰也只用小面积精致的浮雕和镂雕作为点缀；④重视木材本身的自然纹理和色泽，追求质朴、古雅之风；⑤造型简练、结构科学、细节精密、功能实用，体现出简洁、质朴、大方的风格特色。【多媒体】播放教材图片《玫瑰透雕椅》透雕玫瑰椅是一种造型别致的椅子，其椅背通常低于其他各式椅子，与扶手高度相差无几，背靠窗台时不致高出窗台，配合桌案陈设时不致高出桌沿。玫瑰椅多用花梨木或鸡翅木制作，使木制独具的色彩、纹理和椅子本身别致的造型巧妙地结合，雕工精湛，令人赏心悦目。（三）精美绝伦的织绣工艺1．春秋战国春秋战国时期，织绣工艺有了很大进步。当时，临淄出产的织锦、陈留出产的彩锦都是丝织品中的上品。现出土的春秋战国织绣品以楚地遗存为主。【多媒体】播放教材图片《蟠龙飞凤纹绣》2．汉代这一时期的丝织品种有锦、绫、罗、纱、绢、缣、缟、纨等；织造方法有平纹、斜纹和罗纹等；装饰纹样有几何纹、云纹及花鸟异兽纹，有的还配上“延年益寿”“万事如意”等吉祥文字，最终成品质地匀整，体现出高超的工艺水平。【多媒体】播放教材图片《素纱禅衣》、《西汉时期的长寿绣与乘云绣》湖南长沙马王堆汉墓出土了大批丝织品和衣服，其中一件素纱禅衣，长128厘米，袖长190厘米，重量仅有49克，非常轻薄，可见其织造工艺的精巧。汉代刺绣的针法以辫绣（也称锁子绣）为主，特点是针路整齐，绣线牢固，制作精美。3．唐代唐代是织绣工艺发展的鼎盛时期。唐代的丝织品种很多，以织锦最为著名，称为唐锦。【多媒体】播放教材图片《联珠团窠纹》、《宝相花纹》和《瑞锦纹》唐锦色彩绚丽典雅，丰富多变；图案纹样在继承传统纹样的基础上，吸取了西域、天竺的秀美图案，形成了丰富多彩的唐锦纹饰，如联珠团窠纹、宝相花纹、瑞锦纹等。4．宋代【多媒体】播放教材图片《宋代山茶花罗上衣》宋代织锦极富时代特色，称为宋锦。宋锦质地平整细密，纹样细小繁复，色彩多用中性偏冷的颜色，整体比较淡雅，具有沉静典雅的风格特点。【多媒体】播放教材图片《宋代刺绣》宋代刺绣由绣院组织生产管理。徽宗年间设绣画专科，使绣画分为山水、楼阁，人物、花鸟等类别，其针法精细，用色典雅。5．明代【多媒体】播放教材图片《子孙龙纹织锦金（根据出土文物复原）》、《顾绣——洗马》明朝织锦称为明锦，其纹样丰富多彩，有云龙凤鹤、花草鸟蝶、吉祥锦纹等，造型淳朴大方，富于程式化的装饰美。明代的刺绣工艺中以“顾绣”最负盛名。此种刺绣以制作欣赏品为主，加以文人雅士的评赏和赞美，故当时影响很大，成为刺绣工艺的代表。6．清代清代的刺绣以苏、粤、蜀、湘四大名绣的成就最为突出。刺绣题材除了花鸟、山水、人物外，多为吉祥图案，具有浓厚的生活气息和较强的艺术性。【多媒体】播放教材图片《明黄地龙纹孔雀羽织金妆花缎》明黄地龙纹孔雀羽织金妆花缎使用了纯金线和纯银线，并配以五彩丝绒线、金翠交辉的孔雀羽绒等稀有名贵锦线，用料极其考究，使整个作品显得高贵而奢华。【学生】聆听、赏析、思考、理解、记忆通过理论讲解、举例、播放图片等教学方式，让学生了解玉器、家具和织绣工艺的特点和代表作作品赏析

（10min）一、稀世之宝——“萧何月下追韩信”青花梅瓶【教师】播放教材图片《“萧何月下追韩信”青花梅瓶》，组织学生分组讨论这件作品有怎样的特点？【学生】赏析、思考、讨论、自由结组、由组长上台发表讨论结果【教师】与学生一起对讨论结果进行评价，并进行总结“萧何月下追韩信”青花梅瓶，出土于将军山的明代黔宁王沐英墓，是国家一级文物，也是足以留名中国陶瓷艺术史的一件杰作，现藏于南京市博物馆。该作品可以从以下三点进行鉴赏。1．造型独具一格，纹饰精美青花瓷瓶口小，颈短、胫长，上部丰满、下部颀长，造型独具一格。该梅瓶的纹饰分为上、中、下三个部分，其肩部（上部）绘有珊瑚、灵芝和缠枝莲花等吉祥纹饰；下部绘有卷草纹和宝莲纹；腹部（中间部分）则以较大篇幅描绘了“萧何月下追韩信”的历史故事，纹饰极其精美，画面生动传神。2．水墨画技法与的完美融入工匠用苏泥勃青釉料为墨，以白瓷胎为底，运用娴熟的勾、皴、点、染的水墨画技法，在干涩的瓷胎上尽情挥洒，笔墨浓淡相宜，纹饰主次分明。更巧妙的是，工匠用青花所特有的清冷意境来表现月光如水的夜晚，两者相得益彰、完美融合。3．巧妙的构思布局作者将故事中处于不同空间的三个人物——萧何、韩信、艄公，用连环画的形式展现出来，巧妙的构思布局打破了空间的限制。这种独特的创意加高超的笔墨将萧何策马狂奔的急切心情，韩信河边观望的踌躇不定，艄公持桨而立的期待神