日本传统建筑对传统的继承

日本传统建筑对传统的继承

(一)安藤忠雄的目标1995年获得世界建筑界最高荣誉的普洛克奖后，安藤忠雄进入了职业生涯的顶峰。安藤忠雄出生在日本一个普通家庭,成年后自学建筑,经过多年奋斗,终于在世界建筑界得到广泛赞誉。(二)安藤忠雄的设计哲学在安藤忠雄看来,现代主义和地域主义之间找到一个平衡点是至关重要的,要实现两者的结合,就必须对传统建筑进行有效的继承。在日本建筑界,对传统的继承方式有两种:一种是继承传统建筑的形式,代表人物是丹下健三。另一种是继承传统建筑中所体现的精神,安藤忠雄是这种继承的代表人物。日本传统文化中,有两种不同的文化传统分别代表两种不同的自然观和审美倾向。一种是以渔猎为主要生活方式的绳文文化传统。另一种是以水田农耕为中心的弥生文化传统。安腾要继承的传统便是弥生文化的精神传统。古代中国的水稻农耕文化是弥生文化的源头。只有处理好人和自然的关系,农作物才能顺利生长,水稻农耕文化才能得以延续。弥生文化对应的是崇尚自然和人类自我压缩的自然观,强调人和自然的结合。因此,弥生文化的本质是处理好人和自然的关系。对弥生文化的尊崇,决定了安藤忠雄的设计哲学中的核心部分是追求人和自然的和谐关系。安藤忠雄的建筑有以下几个特征:1.以几何为最基本的建筑造型语言2.以清水混凝土为载体3.安藤忠雄—建筑中注重对光线的表现建筑中的几何形几何学超越自然,是人类理性的象征。几何引入建筑空间,为建筑带来了人与自然之间的互动和生气,使建筑获得自制和沉静,建筑之力和自然之力因此和谐共生。对纯粹几何形空间的追求和向往,形成了安腾在设计上的形式出发点。清水混凝土作为文化的载体安藤忠雄声称,材料本身无贵贱之分,只要能使一种材料最大限度地发挥其真实特征,便是对材料成功的运用。清水混凝土是安腾最欣赏的一种建筑材质。安藤忠雄将由西方国家传入日本的混凝土使用方式“日本化”,就其精确度而言类似于数寄屋中的木头,增强了空间内部的高贵与稠密。在安藤忠雄的作品中,混凝土并不给人以重量和实体感,而是塑造出均质而轻盈的表面,成功地表现日本文化中特定的文脉。注重对光线的表现安藤忠雄意识到“光线在物体之间的相互联系中获得意义”,光线随着时间而发生变化,建筑中的不同部分由此而建立相互联系。光在日本传统建筑中有生命力,为人营造出沉静和安宁的心境,具有精神性价值。现代文化中光明和黑暗是不可分割的,过分强调光明的价值就意味着空间的缺失,必须使用黑暗来反衬光明的魅力。安腾的建筑中,光线对空间的介入十分节制,光明和黑暗在动态中追求一种和谐精神上的平衡。(三)“水御堂”工程概况真言宗是日本北岭佛教的一个分支,真言宗在兵库县淡路岛上有一座分支寺院“本福寺”。本福寺座西面东,西面背靠一座小山丘,东面临大阪海湾。“水御堂”是本福寺的扩建工程,就坐落于本福寺西面的小山丘上。全部工程由安藤忠雄主持设计,于1991年竣工。“水御堂”由地上部分入口引导空间和半埋入地下的椭圆形的建筑主体两部分构成。入口引导空间包括:一片直线墙体和一片曲线墙体,以及由这两片墙体所限度的空间。圆形的建筑主体包括:建筑顶部的椭圆形水池,水池底部的水御堂正厅。水御堂与本福寺的朝向基本一致,入口引导空间朝东,入口空间的西面是椭圆形的建筑主体。小山丘上有茂密的植被包围着水御堂。(四)水池的合开化沿本福寺的后院小径顺山到达山丘顶部,可见一片高3m的直墙,由于墙体的隔断,空间在此处戛然而止。面墙而立,转过身来,便看见整个大阪海湾的壮美景色,空间完全敞开。穿过直墙左侧的长方形孔洞,便进入一个狭隘的空间,这个空间由直墙和对面的另一片等高的弧面墙体限定而成。向右转,在狭隘的空间内沿缓坡而上,随着弧面墙体弧度的增加,狭隘的空间逐渐宽阔,然后再次终止于前方的一片高大树林。到达弧面墙体的端部,左转,一个椭圆形大水池迎面呈现,池中种植着疏密有序的睡莲。道路向前延伸,顺着弧线墙体和圆形水池外壁所限定出的曲线形空间缓步前行,发现水池的中部有一条狭隘的缝隙,缝隙中倾斜的梯道直通向水池的地下。沿缝隙的梯道中而下,进入一个完全黑暗的空间。在黑暗中挪动步伐,进入一条狭窄的走道空间,随着前方红光的方向追去,空间再次开朗,撒满红光,红色的水御堂正厅已豁然眼前。从山顶入口处的直墙所限定出的第一次空间合开,再到直墙和弧线墙所限定出的第二次空间合开,弧线墙角至圆形水池是第三次空间合开,圆形水池中间的缝隙通道至水御堂正厅是第四次空间合开。空间经过多次重大转折,相继出现四次空间合开,整个空间序列中有张驰相济的节奏之美。水御堂的空间开合关系:直墙前(合)→整个大阪海湾的景色(开)→直墙和弧墙的限定空间(合)→随着弧墙的弧度增加(开)→前方的高大树木和弧墙的根部(合)→圆形水池处(开)→梯道内的缝隙空间(合)→水御堂正厅(开)(五)水池的充放电效果水御堂是安藤建筑作品中光色表现的巅峰之作。水御堂的设计中,光线和色彩的配合相得益彰。如果说,水御堂中的光线表达语言是有形的,易于感知的;那么水御堂中的色彩表达语言则是无形的,需细细品味。通向水御堂的山路被植被所围,成为一个相对较暗的空间。到达山顶,一道源于前方墙面的白色反光映入眼帘。山路的幽暗与清水混凝土墙面的反光,构成明暗对比。面墙而立,清水混凝土墙面的素色光线与天空的色光,构成无彩色和有彩色光线的对比的同时,也形成面积多寡的对比。这样一来,有限面积的清水墙面更显纯洁高贵,无限面积的色光也越发气势汹涌。自直墙右方的洞门而入,是直墙和弧墙所限定出的喇叭形空间。在这个空间中感受光色:天空的光明和墙面的幽暗形成明暗对比;天光的多彩和墙面的素色形成色彩对比。直墙处于喇叭形空间的东面,弧墙在喇叭形空间的西方。在这个空间中体会光线的游移:日出时,直线墙体处于阴影中,弧面墙体迎着晨光,直墙暗而弧墙亮;日落时,弧墙背向阳光,直线墙迎着阳光中,直墙亮而弧墙暗。一明一暗的两片墙形成动态的明暗对比。在弧墙端部左转,椭圆形水池跃入眼前。池水在天光的衬托下显得幽蓝深暗,与天光形成明暗对比的同时,也形成面积对比。水池中冷艳的莲花与幽蓝的池水,在形成纯度对比的同时,也暗示着一种明暗对比关系的存在。素色的弧墙面和池水中丰富的反射光再次形成无彩色和有彩色的对比关系,在对比中,池中的睡莲越发呈现出超凡脱俗。由水池中央的梯道而下,头顶是一线天空,身处于两侧素色的清水墙面,有彩色的天空和无彩色的墙面又一次产生色彩对比。自上而下空间越发幽暗,是具有渐变关系的明暗对比。缝隙中继续前行,蓝光越发微弱,黑暗在前方弥漫开来,终于进入地下世界的绝对黑暗。依稀发现转角处有红光,向前,红光越发强烈,走道空间内的混凝土墙面被照得通红。再向前,水御堂正厅便到达了。进入正厅前的绝对黑暗和正厅内的红光形成强烈的对比,空间中充斥着由黑到红的色彩渐变。窗外的幽幽竹林与暖色的木窗格形成了强烈的冷暖对比。水御堂中的色彩因素A、所有的混凝土墙面(素色)B、天空(无限的变化的光色)C、卵形水池(丰富的反射光色)D、莲花(暖色)E、水御堂正厅(日本红)F、水御堂周边的树木(冷色)水御堂中的色彩对比:A、闭日的山路(有彩色)→直墙(无彩色)B、直墙与弧墙限定出的空间(无彩色)→限定空间上方的天空(有彩色)C、弧面曲墙(无彩色)→水池(有彩色)D、池水(低纯度)→莲花(高纯度)E、缝隙中的梯道(无彩色)→梯道上方的一线天空(有彩色)F、进入大厅前的黑暗空间(无彩色)→水御堂大厅(有彩色)G、水御堂大厅的窗格(暖色)→窗外的竹林(冷色)水御堂中的面积对比:A、直墙的光色(有限)→天空和海景的光色(无限)B、池水的光色(有限)→天空的光色(无限)水御堂中的明暗对比:A、山路(暗)→直墙(亮)B、日出与日落时:直墙→弧面曲墙(此明彼暗)C、直墙与弧墙(暗)→天空(亮)D、卵形水池(暗)→天空(亮)E、水面(暗)→莲花(亮)F、弧墙(亮)→水面(暗)G、缝隙中梯道空间(暗)→天空(亮)H、缝隙中梯道空间(亮)→水御堂地下部分的大厅(暗)I、水御堂地下部分的大厅(暗)→窗外(亮)水御堂中的色彩渐变:A、缝隙中梯道的内墙(由上至下,灰度渐变)B、天空→梯道空间→进入大厅前的黑暗空间(由明到暗的渐变)C、进入正厅前的黑暗空间→水御堂的红色正厅(由黑到红的渐变)水御堂中的环境色影响:水御堂正厅内的红光(红光照亮墙面)→曲面走道空间内的清水混凝土墙面(呈红色)(六)过水的水池是装饰建筑和建筑从装饰内如果把水御堂的建筑主体从其环境中剥离,就能发现水御堂的建筑主体是一座有着卵形平屋顶的现代建筑。水御堂的圆屋顶既是建筑主体结构的一部分,又赋予建筑结构以装饰效果,建筑结构和建筑装饰和二为一、天衣无缝。倘若把水御堂半埋入地下部分的建筑主体看作一个头颅,那么卵形的水池可