复调教学中的自然大小调与投影复调

复调教学中的自然大小调与投影复调

在复调课程中，自然大小调复调旋律的模仿时，自然大小调是七声音的旋律，所以即使模仿上下段，模仿肺部和旋律肺部会形成接近于一级关系的调音率关系。以大调为例,上二度模仿所形成的是升六级的多利亚小调一级关系小调,恰好能与下方大二度大调在一个调式音阶范围内,用此方法又可以获得两个调性的对比。例1的第一行是是C大调音阶,第二行是d多利亚小调,这两个调式所使用的音是完全相同的。根据这个规律,上三度的模仿旋律是弗里几亚调式,上四度的模仿旋律是利底亚调式,上五度的模仿旋律是混合利底亚调式,上六度的模仿旋律是关系自然小调式,下二度的模仿旋律是洛克里亚调式(就不一一举例说明了)。我们只要求对位声部要结束在旋律声部的调性上,就可以取得比较圆满的调性统一性。这些规律只因为都是在一个调式音阶范围内所形成的,因此,在写作过程中不需要思考就可以实现所要获得的实际音响效果。一、模仿声乐与旋律声乐的风格特征中国民族五声、六声调式的主音与其它各音的音程关系,与西洋大小调相比,总体上会发生变化。八度模仿除外,在为五声、六声调式旋律写作模仿复调时,就不能只考虑模仿的音程度数,还要考虑选择模仿的调式音级位置。从理论角度讲,五声、六声调式不能出现向上、向下做一到八度的音高模仿。以五声宫调式为例,向上没有四度、七度模仿,向下没有二度、五度模仿(六声调式道理相同),因为调式中不包括这些音级。更重要的是,除八度模仿以外,模仿声部要使用同宫系统的各种调式用音。例2是使用同宫系统的五声调式,向上以音级位置摸进的谱例。以五声调式用五个音级标注各音音级位置的方法,就可以很好的保证模仿声部与旋律声部在旋律风格特征的统一。旋律是六声、七声调式时,也要注意调式的变化,因为中国民族调式经常会使用清角或变宫进行离调或是转调。如果不注意这一点,那么模仿声部就会出现与旋律声部的风格特征不统一的问题。例3从总体看旋律是六声调式采用下方五度的模仿复调的谱例。旋律虽然是包括清角音,如果不加分析就简单的去处理是可以做下五度模仿的。但我们稍加分析及可以看出,F清角音是调式变音。因为它从第3小节的强拍出现,而且,第四小节还有一个F清角音的切分音,就更加强调了这个音,并且在F清角音出现之后E角音级没有出现,因此从这几方面看,是离调到F宫调系统的G商调式。而模仿声部使用下五度模仿,使得F清角音一开始就首先出现,产生了很强的两调对置的作用,显然不太合适。而第4小节中又出现了变宫与清角近距离连接,使得在这个位置上形成了与旋律风格特征很不相吻合的对位效果。在模仿声部中不注意民族调式转调、离调的特点的话,就会形成两个宫音系统对置的效果。除非是我们有意而为之,否则应该避免此类情况的发生。使用同宫系统各调式的对比可以很好地形成一条具有较强民族风格的旋律。用调式音级理论来分析各种西洋调式的模仿声部,所使用的音与旋律的调式是一致的。以C自然大调为例,d多利亚小调是C自然大调的二级调。因此,在这一点上,我们使用五声调式音级的音写作模仿声部,与西洋调式所形成的调式对比规律是一致的。即便在五声调式音级所包含的音程关系范围内确定模仿声部的高度,也要注意用音的问题。不能简单地按照音程关系照抄旋律,而应该按照调式音级的关系来写作模仿声部。例4中,是保持在一个同宫音系统之内,所采用的四个不同高度的音程模仿。按照五声调式音级关系做Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ级的严格旋律模仿的(六声调式同此规律),它们的模仿声部的旋律特征与旋律声部是完全一致的,能够比较好的表现出中国民族音乐的特色。例5是上五级二声部模仿,用五个音级标注五声调式各音的音级位置,E角与G徵、A羽与C宫为相邻的两个音级的理论写作的谱例。上下两个声部的音乐风格是非常统一的。二、严格的低六度音在为旋律写作平行声部时,为确保民族风格特征的统一,应尽可能按照调式音级关系来写作,而不要简单的使用平行三、六度形式。例6是京剧合唱《城门脸有个菜户营》中的旋律。我们如果用严格的平行低六度音的配置,形成的很明显不是我们民族调式风格的旋律,对旋律的整体风格有破坏作用。从整体看旋律是七声调式,可是仔细分析我们会发现,第1、2小节为加变宫六声羽调式,第3、4小节运用清角为宫离调到加变宫六声商调式的变化。例7是严格按照五声调式低两个音级的叠加音的配置。从纵向角度分析,每个小节所使用的音都与旋律的调式音级吻合,第3小节最后一拍和第4小节第二拍前半拍是调式转换点。从横向角度,具有与旋律相同的调式特征。我们运用这种方法可以获得比较理想的音乐效果。三、民族六声乐式的作用在写作倒影对位时,为保证倒影旋律的调式与旋律声部一致性,一般要以调式的一级为轴(如果需要倒影旋律与旋律声部有调式调性的对比,可以用其它音级为轴)。有些戏曲音乐旋律存在行当、角色区别。以京剧为例,行当分为老生、青衣等,行当之间演唱的旋律调式是不一样的,就是同一行当演唱的(西皮、二黄、反西皮、反二黄)调式也是有差别的。如果在音乐写作过程中解决不好调式用音问题,就会造成与本行当,甚至是本剧种不相吻合的旋律出现。因此,写作戏曲音乐时最好使用一级为轴的倒影方法,可以获得本剧种所要求的理想旋律。例8的高音声部是用京剧旦角西皮流水的旋律发展变化而成的五声G徵调式复调旋律,低音声部是以调式一级G徵音为轴的倒影。因为五声调式中所包含的四、五度音程关系最多,因此,使用了很多四度和声音程。低音声部第二小节第一拍的A羽音出现,与高音声部的G徵音形成了不可发响的七度留音。不可发响的留音需要下行级进解决到E角音。根据五声调式标注五个音级的方法写作倒影旋律,保证了倒影旋律具有很好的京剧旦角唱腔音乐风格。在为民族六声调式做倒影对位时发现,六声调式有一个突出的特点:无论以哪一个音级为轴,在倒影时都会出现类似两个倒影轴音的现象。例9是六声调式倒影时出现的规律,我们在写作过程中只要明确倒影轴音是调式主音,就不会混淆倒影轴音的位置了。这种现象会产生很强的中国民族调式感,能体现倒影旋律的民族风格特征。例10第一行是京剧合唱《城门脸有个菜户营》中的旋律,第二行是用调式一级为轴做的倒影形成的旋律。前两小节为加变宫六声A羽调式,但第1小节没有出现变宫音,如果按照加变宫六声A羽调式做倒影,就会出现不合理的旋律效果,如例11。例11是按照加变宫六声G商调式以一级为轴做倒影的。倒影声部的旋律E变宫音却在强拍上重复出现两次,这样就过分强调了这个音,使得倒影旋律风格与原型很不吻合。也就是说,在为民族五声、六声调式旋律做倒影时,我们即可以根据旋律的调式调性变化临时调整倒影轴的位置,又可以将旋律中出现的偏音,灵活计算调式音级。例10中索性就把第1小节按照G徵五声调式以一级为轴做倒影,第2小节再以A羽音为轴做倒影。第3、4小节是离调到加变宫G商六声调式,因为第3小节的E变宫音在第四拍弱位上,所以,还是先按照G商五声调式做倒影,在E变宫音出现处再按照加变宫G商六声调式做倒影,这样,才获得了比较理想的倒影旋律。例12低音的旋律是京剧旦角二黄四平调唱腔旋律,高音声部是严格的倒影模仿旋律。倒影声部以D商音为轴,并使用六声调式标记六个音级的方法,使倒影声部的旋律与旋律声部的音乐风格相一致。这是我们需要掌握的技术。以上是论述民族六声调式做倒影声部时所要注意的问题,为倒影声部写作对位声部时,所要处理的问题也是相同的。写作多声部民族五声、六声调式模仿复调时所要注意的上述问题,是复调音乐民族化的具体方法与技术要求。如果解决不好上述问题,特别是学习戏曲作曲的学生们,在写作过程中,所选择的音程关系与调式音级中所包含的音不相符合,会造成对位声部的旋律风格特征