承前启后的战国美术-图文

承前启后的战国美术-图文第三章

承前启后的战国美术(3学时)(475年BC——221年BC)［知识点提示］：(一)战国帛画；(二)青铜工艺；(三)装饰性绘画；（四）漆器装饰性绘画；（五）工艺装饰性雕塑；（六）陶；（七）木俑［重、难点提示］：介绍封建社会形成时期美术的发展与变化和承前启后的作用，以及这时期绘画的代表作品和艺术特色。第一节战国美术概况一、社会文化背景中国的历史发展由奴隶制进入封建社会，这中间经历了夏、商、周三代。夏禹是在约公元前21世纪黄河流域最大部族的统治者，从他以后，确定了王位的世袭制。商代的跨度大约在公元前16世纪——公元前11世纪，其仍然是部落性质的国家。商代后期迁都安阳，由于当时地名称为“殷”，所以史称商后期为“商”。再后来是建都西安附近的周代，史称“西周”，迁都洛阳是周代后期，史称“东周”，东周包括春秋、战国两个时代。这一期的跨度大约在公元前11世纪到公元前221年。二、战国美术的突出成就社会生产力的发展、社会思想的空前活跃、人的价值的提高，工艺美术突破礼制的局限，显示出前所未有的活泼、自由的创作倾向，各种工艺美术都出现一些杰出的代表性作品。主要成就表现在青铜、漆器、玉石、琉璃、陶瓷、金银、丝织刺绣等方面。青铜工艺品（附金银错、镶嵌及铜镜）、雕塑性美术品，、绘画性美术品，、其他工艺品——漆器、玉器、陶器等。第二节走向独立的战国绘画艺术一、文献记载中的绘画活动《韩非子》记载有画家用了三年时间为周君画，配以强烈的光线，可以看出“龙蛇、禽兽、车马、万物之状备具”。显然这是战国时代装饰美术中的主要题材。古代伟大的爱国主义的诗人屈原在赋《天问》之前，曾见楚先王庙及公卿祠堂壁画中“天地山川神灵，琦玮僪佹及古圣贤怪物行事”的充满幻想的神话图画。古代著名的巧匠鲁班，用脚画自知相貌狞丑，不愿人见而潜匿水中的“忖留神”的图像。齐国画家敬君，为齐王画九重台，不能回家，画了自己妻子的像以自慰，以致妻子被齐王所夺。又如宋元君找来一群画师，都“受揖而立，舐笔和墨”，只有一个人很傲慢，“解衣槃礴，裸”。而被称许为真画师。齐王客认为画人所习知的狗马，难于画人没有见过的鬼魅。由此可知当时绘画艺术的发展状况。二、战国时期的工艺装饰性绘画艺术1.

青铜工艺装饰性绘画浑源李峪出土的赵国器，河北唐山出土之燕国器，辉县出土之魏国器、洛阳金村出土之韩国器，安徽寿县出土之蔡国器及楚国器，以及各地出土之齐、秦各国器，其中有些是春秋末期的，其时代及地域的风格变化都有待研究。但明显地具有共同的趋势。铜器有相类似的新造型与相类似的装饰主题及装饰方法。装饰的部分或立体化而趋向写实风的动物雕刻，或布满全体趋向繁复及重叠缠绕的组织。装饰纹样以蟠螭纹最普遍，但处理的方法有多种不同。在铸造技术上，透雕的装饰已可能用蜡型法浇铸，花纹系利用简单的压抑法印在铜器的原模上（不是印在范型上），铜和锡的成分也有新比例。战国青铜器的风格华美瑰丽。战国铜器的华丽的风格特别出现在金银错等镶嵌的器物上，金、银及红铜等金属或松绿石、水晶、玉、玛瑙等矿石，填充或镶嵌在青铜器的花纹空隙处，产生了多色彩的效果。洛阳金村和辉县固围村的金银错及珠玉镶嵌器，都是中国工艺史上的珍品。战国时代的铜镜，以楚国及其邻近地区发现较多。圆形铜镜（少数是方形的）的正面磨光可以鉴人，背面有组织得很严密而完整的图案。这些图案往往是在繁密的底纹之上有旋转纵放的云雷纹或幻想的动物纹样。上下两层因反光不同而呈现出对比效果。战国的铜镜纹样是中国图案纹样的典范之一。战国铜境的合金中，为了使镜面光洁细腻，常加入少量的铅，背面的花纹也因而特别整齐清晰。2.

漆器装饰性绘画春秋战国以后，漆器工艺日益繁荣。春秋时期的漆器开始使用金属附件，并有镶嵌金贝和压花金箔的作品。战国时期，数量大增，发现地域广泛，最多的是河南、湖南、湖北地区的楚国漆器和四川青川等地战国晚期的秦国漆器，北方漆器遗存较少，但也有自己的独特风格。战国时期漆器应用范围极广，包括日常饮食，生活用具的耳杯、盘、盂、俎、案、箱、奁等，乐器的鼓、瑟、编钟架等，以及兵器、车马器等。明器中的俑和楚墓特有的镶有鹿角的镇墓兽、虎座凤鸟悬鼓、虎座飞鸟、透雕小座屏等，也是反映现实生活或富有神奇、幻想色彩的雕塑作品。器表多髹黑漆，作为底色，上面用漆或油彩绘出金、黄、红、赭、绿、白等色图案，常见的为各式云纹、几何纹、钩连纹、动植物纹，以及表现狩猎、舞乐、出行等活动的图像，色彩绚丽，纹饰生动。也有些漆器的纹饰为针刻，线条劲利流畅，表现出很高的绘画水平。漆器胎骨以木胎居多，也有夹□胎和竹篾胎。此外，髹漆、彩绘还有施加于铜、陶等物品的，漆器镶嵌也有很大发展。战国中晚期还出现了□器。曾侯乙墓内棺棺木漆画

战国

长250厘米，宽127厘米，高132厘米。湖北省博物馆藏曾侯乙墓外棺漆画人物车马出行图

湖北荆门包山楚墓出土三、战国帛画长沙楚墓先后出土两幅旌幡性质的帛画，为我们探讨先秦绘画面貌提供了极其珍贵的实物资料。1.《人物龙凤帛画》人物龙凤帛画

战国31x22.5cm湖南长沙陈家大山楚墓出土（1949年2月）2.《人物御龙帛画》人物御龙帛画战国37.5x28cm

湖南长沙子弹库楚墓出土（1973年5月）帛画上端缝裹细竹篾，并系丝绳，其用途无疑是葬仪中的旌幡（铭旌）；画中男女人像，肯定都是墓主人肖像。从中可见战国肖像画具有如下特点：人物皆作正侧面的立像，通过衣冠服饰表现其身份；比例匀称，仪态肃穆；勾线流利挺拔，设色采用平涂与渲染兼用的方法，格调庄重典雅。3.《缯书画像》长沙楚墓还出土一幅带有神怪图像的帛书，亦称缯书。缯书画像战国长38.7cm宽47cm

湖南长沙子弹库楚墓出土缯书画像采用兼体造型的手法构成，以超现实的组合表现超自然的力量，突出地体现了战国时代楚国琦玮诡谲的艺术风格。第三节承前启后的战国雕塑一、概述特点：①人的形象大为丰富，数量增多，出现了武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象，在反映社会生活方面前进了一步，雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动。②雕塑材料的使用更加广泛。青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长，而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，失蜡法的应用，错金银等镶嵌技艺的风行，使作品的制作竞求奇巧华美。因之，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。③各种工艺品制造的中心不再集中于王室，各诸侯国经济、文化有了巨大的发展，思想活跃，出现百家争鸣局面，促进了雕塑的发展和地区性艺术特点的形成。二、工艺装饰性雕塑1.

青铜工艺装饰性雕塑战国青铜动物雕塑的代表作有陕西兴平出土的犀尊、江苏涟水出土的卧鹿、河北平山中山国墓出土的虎噬鹿器座等。犀尊躯体结构准确，充分表现出巨大体量的动物在静止时的内涵力量。卧鹿据考应是青铜镜架，镜悬于鹿角上。但其造型的完整性完全可以作为独立的雕塑作品看。它很好地表现了在静卧中仍然保持警觉的鹿的神态。虎噬鹿器座表现一头猛虎衔住小鹿向前奔驰，有力地表现了兽类在激烈搏斗中迸发出的冲击力量（见彩图虎噬鹿器座(战国)河北平山中山王墓出土）。这些作品反映了作者对于客观对象的敏锐观察与高超的表现技巧。错金银和镶嵌技艺的巧妙运用，也增强了作品的表现力，犀尊以黑料珠镶目，周身饰以精细流畅的云纹，与躯体骨骼筋肉的起伏变化相配合，表现了犀皮坚韧粗糙的质感，卧鹿的斑纹以绿松石镶嵌，效果美丽、和谐。虎噬鹿器座结合鹿身的梅花斑、虎背的条斑等毛皮花纹的变化，分别镶、错以形状各异的金银纹饰，与强烈的动势相应，产生闪烁不定、富于动感的色彩效果。此外，中山国墓出土的一批动物形器物，如错金银犀器座、错金银兽、错银双翼兽等,也都突出了不同兽类的情态,并采取了互不雷同的装饰手法。云南滇墓出土青铜器中的动物题材,以牛为最主要,多装饰于器物顶部，造型坚实，虽不写环境，但表现出了对象活动于大自然中的天然野性。一些表现动物搏斗的题材，也异常生动而富有力度。北方草原民族创作的动物题材的青铜扣饰，金银饰片上的动物纹浮雕,金、银的虎,青铜的驼、鹿等战国的雕塑作品形象生动,风格粗犷骠悍,表现出游牧民族对生活独特的审美感受。2.

彩漆木雕艺术战国漆木雕塑以楚墓所出最有代表性，除俑以外，还有镇墓兽、鸳鸯形盒、悬鼓的虎座凤鸟、座屏和鹿、虎（鹿）座飞鸟等器类。这些作品除了造型夸张，富于浪漫主义色彩之外,还髹以绚丽的漆色,一般是以红、黑两色为主,内髹红漆,外髹黑漆，在黑底色上绘以红、黄、蓝、绿、褐、金、银等色的图案。这些器物上常以真鹿角为饰,不但装置于鹿头,也装饰于镇墓兽的头上和飞鸟（凤）的背上，赋予作品以神秘、幻想的色彩。彩绘动物漆座屏以湖北江陵望山1号楚墓所出的一件最为精工。屏内左右对称地雕刻了两组动物群，表现凤、鸾、鹿与群蛇的搏斗。整个屏风上共雕出51个动物，在长方形的屏风架内与器座上组合得井然有序，主次分明。3.

玉石雕刻玉石工艺也有杰出的表现。洛阳金村出土的玉佩、玉璧及各种动物形玉饰，辉县出土的大玉璜