舞台上表现的不应是成本核算

舞台上表现的不应是成本核算

一、音乐留白—对戏剧舞台设计“留白”的认识白色记录是指在工作中留下相应的白色记录。“留白”讲究留有空间,虚实结合,意在让欣赏者拥有信马由缰的想象空间,是智慧的自由天地,给人带来视觉上及心理上的轻松与快乐。“留白”是艺术道路上的通用美学准则之一。在摄影的构图当中,“留白”的空间里总是有一种期待,营造出似有似无的唯美的意象;诗词歌赋讲究“含蓄”,其实“含蓄”也是一种艺术的“留白”;音乐也有“留白”,白居易《夜筝》里就有“弦凝指咽声停处”,“此处无声胜有声”,音乐之美本在于声,可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有正面描写,接下去却集中笔力,写出一个无声的顷刻;传统的中国画有“少则多,多则惑”“计白当黑”的传统表达技巧。从摄影的构图到音乐的弦外之音,又至诗词歌赋的抑扬顿挫,再到绘画的布局,都因“留白”而堪称绝妙。舞台美术设计也不例外。彼得·布鲁克就曾有形象生动的描绘:“我可以选取任何一个空间,称它为空荡的舞台。一个人在别人的注视下走过这个空间,这就足以构成一幕戏了。”(2)这其实就是一种空间上的“留白”。“留白”将戏剧舞台美术独特的艺术效果和造型语言发挥到了极致。空间上大面积或小面积的留空,道具与道具之间距离的疏密关系等,都使舞台设计产生不同形式的“留白”。随着戏剧演出出现丰富的变化,戏剧舞台布景的设计随着千姿百态的演出形式而变化,画面更加丰富多彩,具有多种可能,所有的物质因素均相互渗透,机械设备和舞台效果的日益烦琐化、奢靡化,使以简代繁的“留白”设计思维显得更为珍贵。二、舞台美术的“留白”舞台美术设计是戏剧的一部分,由于描绘环境的形式特殊,设计原则和表现手法的不同,以及现实剧场环境的差异等,都影响到舞台设计的空间“留白”的构成。现代舞台美术设计要求在时空上不仅要更加简练,而且更注重能动性及对戏剧本质所承载的精神内涵的表达。一种是用真实的外貌来揭示事物本质,另一种是为了揭示事物的本质不拘泥于外貌的逼真。写实和写意的戏剧里都有“留白”,元素相同,手法不同,结构也不同,最终营造的空间便形成不一样的效果。其实,写实与写意都是相对来讲的,它们之间有时有严格的区分线,有时又同时出现在舞台上,相互依存。写意戏剧里含有具象,写实戏剧里也同样有写意的成分。舞台美术设计者根据自己的感受和理解,深入戏剧的精神世界,把现实对象“打碎”选择有表现力的一部分,按设计的要求在舞台上重新组合,在充满“留白”的空间里,摆脱了形象与形象之间的联系。自然的逻辑不存在了,空间的连续性也被打破,也许是具体环境中的某个细节,时间和地点也不同,或是同一性质的各种因素被并置在一起,完全超越舞台时间和空间的限制。这样一来,舞台美术的局限性变为独特性,大面积的留白使舞台呈现的任意性有了可能,看起来不相关的事物在一起变得合理。为了表现本质,把现实中的某一方面抽取出来,根据舞台的形式加以改造重新组合,体现出特有的戏剧能量。三、“停留”的具体表达方法1.小块空白的东南角人民艺术剧院上演的话剧《雷雨》,第一幕当中,整个破败的大院子基本上占满整个舞台,在画面的上方有一小块空白的天空,这“一小块空白的天空”,可以把它看为是在整个设计画面里“透气”的“留白”,并不是单纯地在布景设计里作为“天空”来用。这是舞台戏剧环境里的天空,有似金石制印、摄影当中的“留空”,满中“透”气。简单来讲视觉上不堵,符合审美,给观众的视觉心理留下适当的空间。通过“留白”透气处理,好像整个画面都在缓缓地呼吸,舞台上自然世界和超自然世界的结合,充满着强烈的美感和丰富的感情。2.影片中“留白”的故事,概述戏剧强调舞台布景与戏剧动作的有机结合,体现舞台设计的戏剧本性。留取空白,构造空灵韵味,同样会给人以美的享受。2006年北京人民艺术剧院上演的以色列卡美尔剧院的保留剧目《安魂曲》,根据契诃夫的三个故事改编,讲述了关于死亡的寓言,表现手法独特,运用空间“留白”,戏剧的节奏紧凑,舞台简洁、干净、相对写实,富有诗意。舞台的画面在“遥远的村子里,身患重病的老夫妇”这一场,右面远处是小房子,“漏其要处而隐其全”,现实舞台空间很空旷,却使观众产生无尽的联想和想象,视觉上意境深远。整个空间与剧中人物的孤寂的心灵达到某种意义上的高度结合。穿着乳白色衣服的老夫在大面积“留白”的空间里游走,好似游魂。通过演员的表演,人类心灵深处最原始的情感被挖掘出来。环境运用大空的“留白”,次要的、不必要的部分加以删除,以惊人的表现力出现在舞台上,构成独特的视觉画面。3.极简的行为好的布景并非是一幅画,它可以眼见,但它又要意会,它是一种感受,也是一种唤醒。舞台空间布景设计上并不是所有“留白”的设计都意味着仅仅是极简。法国音乐剧《小王子》运用“留白”的布景设计方式,演员乘坐飞机在舞台台面上滑动,背景的画面也相对写实,艺术与生活的差别缩小,把重点从艺术品的创造转移到创造过程本身,运用现代的技术手段,为特定的演出探索戏剧内在精神的形式,利用了戏剧天然具有的“假定性”这个基本特性,运用独特的造型语言去探索、揭示戏剧的主题,使舞台形象达到思想内容与艺术形式的高度完美统一。舞台美术的艺术功能舞台设计的“留白”说出来简单,讲清楚很难。设计好“留白”要有对戏剧的热忱、积极的心态,有研习剧本把握视觉画面的能力,以及对整个戏剧的理解和认识达到一定的水准。“留白”简洁不代表简单,在符合剧情、体现戏剧本身精神实质的前提下,运用“留白”使戏剧演出和情感调度淋漓尽致地呈现在舞台上并不是件容易的事。我们常说,艺术真实不等于生活真实,来源于生活,也要高于生活。戏剧舞台美术的价值也不是只提供一幅美的画面或现实的复制品,舞台上暗示的逼真比逼真的描绘更符合戏剧的本性。空间上自由,在戏剧追求演出形式的多样化中起着极为重要的作用,而舞台画面的