书画衍生品的兴起与消费文化的新潮流

书画衍生品的兴起与消费文化的新潮流

艺术经常以优雅而神秘的方式出现在人们的生活中，其受众往往很小。从市场的角度看,艺术品具有类似奢侈品的稀缺、唯一等商品属性,其昂贵的价格使得众多普通民众望而却步。艺术衍生品则以其投资风险小、形式多样且价格低廉等特点使人们在伟大的艺术与普通的生活中找到了一个平衡支点,较大程度地拉近了人们与艺术的距离,使得高贵的艺术品变为可供普通民众消费的对象,使民众能从另一种角度对艺术品进行品鉴、收藏和玩味。“衍生”一词具有经演变而产生,从原有事物派生出新兴事物的含义。艺术衍生品是以艺术品本身为元素,对其进行内容或形式上的再创作,从而派生出来的,被运用到生活中的日常用品、复制品、创意产品等领域,是具有社会化、批量生产等特点的艺术商品。它首先是一件商品,但由于其被赋予的艺术附加值,同时又具备了一些普通商品所不具备的艺术特性。书画艺术衍生品是艺术衍生品的一个分支,它是由历史上的或现当代书画大师的原创作品为基础,经过设计再加工,限量或批量进行社会化生产的可供售卖的艺术商品。目前常见的种类主要有复制品、创意产品、宣传品等。下文对书画艺术衍生品的形式作具体分析。一、艺术服务作用复制品是艺术衍生品的一种主要形式,它可以限量或批量进行生产,制作技艺、材料也趋于多样化,这也决定了艺术复制品的质量有优劣之分。通过复制书画作品原作所得到的复制品往往是经过书画作品持有者或机构授权进行生产制作的。作为书画作品原作的复制品,它本身不具有稀缺、高贵、小众化消费等经济特征,同时也不具备原作独有的创造性。它的目的和制作重点在于最大程度地还原原作,再现原作的内容和文化韵味,以满足书画艺术爱好者对审美的需求。复制品的知名度和价格一般要依附于艺术原作及其作者。复制品的制作手段主要有数位印刷、艺术微喷、丝网印刷等。数位印刷,主要是将书画作品原作通过高端先进的立体扫描仪进行扫描,再在宣纸、油画布或其他材料上用特殊材质的颜料微喷输出。这种复制技术有高仿真度,可以对书画原作进行1:1的复制。丝网印刷具有制版和印刷简单的特点,也能较好地反映原作的面貌。艺术复制品跟原作相比,质感肯定有所差异,但是复制品大都易于保存,且复制的效果常常以假乱真,价格上也具备一定优势,所以复制品也逐渐受到民众的喜爱和追捧。吴冠中先生认为,宁食好桃一个,不食烂桃一筐,一流艺术品的复制品要远好于那些俗不可耐的艺术垃圾。现代技术的先进使得优秀、一流的艺术复制品成为可能,名家名作从小众的艺术逐渐走进生活,在扩大了艺术影响力的同时给喜爱书画艺术的民众带来了福利,极大地满足了中低端市场绘画爱好者的需求,使民众在家中就可以欣赏到自己喜爱的书法、绘画作品。复制品在市场上的传播,既可以使得更多的人熟悉书法家、画家及其作品,提升大众对书画艺术的欣赏水平,也有利于作品的传播,提升社会整体的文化艺术品位。二、艺术衍生品在中国的发展历程创意产品是书画艺术衍生品的另一种形式,它与复制品的区别在于它不是以高精度地还原书画作品为目的,而是将书画原作的形式或者内容等因素与其他产品结合起来,如家具、服装、手机套、杯垫、丝巾等生活用品,还可以是其他的宣传品如海报、广告等。创意产品的魅力在于它发掘了书画作品中有趣味的形式,既满足了现当代人的审美需求,同时又有很高的实用价值,为生活的美增添了几分色彩和情调。创意产品与书画艺术作品的结合要选择适当的载体,还需要产品有一定的创意。台北“故宫博物院”2013年曾推出的一款衍生产品“朕知道了”纸胶带,其上书的字体正是清朝皇帝在批示奏折时文末常以朱笔所批的“朕知道了”真迹的复制品。产品一经推出便大受好评,在收获了市场的同时又积攒了良好的口碑,这便是创意产品的典范。再如齐白石绘画艺术的衍生品,从计划经济时期到现在的市场经济时期,其在市场上一直很受欢迎。在计划经济时期,常常是简单地通过印刷将其复制在脸盆、暖水瓶、台灯的灯罩等生活用品上。市场经济发展至今,齐白石的绘画艺术又迸发出新的生命力,逐渐和更多新潮的创意结合起来,寻找到更多的载体如鼠标垫、丝巾、杯垫等,其相互融合产生了更多的乐趣。所以,书法家、画家的作品在艺术市场上的命运如何往往取决于他们的创作风格、作品内容、自身的名声等多种因素,而书画艺术衍生品品质的好坏则取决于文化和创意的关系。一件好的产品,既需要找到独特的载体,也需要巧妙地处理书画作品的原貌,并使两者相互融合产生趣味性。只有这样,才能正确地传达书画作品的信息并吸引消费者的关注与喜爱。艺术来源于生活,高于生活。艺术家的创作也通过衍生品的形式影响和改变着生活。在中国,部分民众对于艺术衍生品概念的认识和理解还相对模糊,没有明确清晰的理念。其实,中国民间早就有大量绘画艺术衍生品的存在,在以往的生活中,搪瓷杯、书本、暖壶等常见的物品都印有大量反映时代特征的艺术绘画作品。以油画《毛主席去安源》为例,这幅油画以高达九亿多的印数,被认为是世界上印数最多的一张油画。无论是徽章、画片、挂毯、邮票,这幅艺术品的衍生产品随处可见。改革开放后,随着经济与文化的不断发展,衍生品的式样、美感、实用性开始产生变化,衍生品的价值和市场需要也逐渐走入一个新阶段。据杭州市政府、中国艺术科技研究所和中国美术学院主办的首届西湖国际艺术衍生品产业博览会公布的《2013中国艺术衍生品产业发展报告》称,中国艺术衍生品的初始阶段是2006年至2008年,成型时期是2010年至2011年,在2011年艺术衍生品开始井喷式发展。据中华人民共和国文化部和中国拍卖行业协会发布的《2012中国艺术品市场年度报告》显示,2012年我国艺术品交易总额为1784亿元,而艺术授权品、艺术复制品和艺术衍生品的交易总额仅为180亿元,这就意味着我国艺术衍生品市场还有很大的发展空间。我国的艺术衍生品发展水平还有待提高,市场机制不够完善,值得研究和探索。总之,随着我国社会经济与文化的高速发展,价格低廉、实用性强、形式内容多样化的书画艺术衍生品,一方面有效地传播了书画艺术、提升了商品的艺术价值;另一方面满足了人们对于书画艺术的向往与追求。人们可以出自对某位艺术家或某幅作品的喜爱而购买相关的衍生品,也可以基于单纯喜爱产品的创意而购买。书画艺术衍生品把新潮