【咏叹调飞出这苦难的牢笼的曲式分析6000字（论文）】

咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的曲式分析及演唱表达TOC\o"1-3"\h\u6204一、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的背景和内容分析 212132（一）创作背景 29458（二）主要内容 23046二、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的曲式分析 322050（一）前奏 314416（二）A部 310817（三）B部 47537三、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的演唱风格和情感表达 418167（一）歌词寓意 422484（二）演唱风格 530946（三）情感表达 5263611.情感处理 511242.演唱情绪的把控 68900四、结论 66832参考文献 7一、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的背景和内容分析（一）创作背景我国著名的汉族作曲家罗宗贤,是一个生于河北保定地区的一般农户子女。1968年2月8日在北京病逝。罗宗贤所创作的音乐成果,带有鲜明的民族特色,并且广泛的融合了山西、西藏等地区的音乐元素,形式多样,但是,展现于不同作品之中的艺术之风依旧比较纯粹,他的作品充分的彰显了其朴实、豪迈的性格。其积极、乐观的态度与其淳朴的内心是分不开的。"草原之歌"这首舞剧只有六幕五场。在五十世纪初期,当时还年轻的中国音乐家罗宗贤第一次尝试创作这样宏大的舞剧、而且借用了西洋舞剧的模式和作曲技巧,相当大胆。当时的中国民族戏曲发展还处于探索期。正是在这个状况下,这种做法是十分可贵的。所以，中国人使用西洋技术创造民族新歌剧的第一个杰作,也就非"草原之歌"莫属了。在该戏曲咏叹调的词曲作者历史中我们可以看到,该部歌曲是在中国抗日时期特定历史背景下创作的,在情感表现上颇带有强烈的民族风格和英雄情感以及浓厚的政治色调。（二）主要内容《飞出苦难的牢笼》为该舞剧四幕首场中,女主角侬错加歌唱的咏叹调。故事情节简介:在当时国民党反动派的民族分化政策下,并不了解实情的二个部族之间经常互相残杀,一次夜晚的巴萨部族阿布扎遭到了吉达部族偷袭,侬错加的母亲被阿布扎所打伤,而阿布扎母亲又被侬错加的母亲所打伤。后来,身负重伤的阿布扎母亲被吉达军队所捉住,她便安排对依错加母亲进行了严密的观察,在看护阿布扎母亲时,她才认识到阿布扎母亲就是伤害了其母亲的真正凶手。她也发觉了出现这种事的根源,是因为二个部族之间产生了冲突,而双方互生杀气才把其母亲给刺伤的。于是她被从阿布扎带出了狱中,而愤怒的母亲也将她放进了牢笼里。在囚笼中,侬错加内心的惶恐不安,心里产生了恐惧。二、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的曲式分析歌手要想更好地开展二度创造,就需要认真领会作品内容和歌曲特征。唯有如此,方可真正将二度创造做好。从歌曲发展的宏大整体考虑,《飞出这苦难的牢笼》这一唱段总的歌曲架构是:作为一种复二部曲式,全曲音域宽广,跨度为十六度音程,歌曲旋律节奏起落幅度较大,节奏变动大,情感变化大,戏剧性强,表现了侬错加内在精神心境的转变,表现了侬错加对阿布扎的无尽思念之情。《飞出这苦难的牢笼》大致框架如图2-1:图2-1《飞出这苦难的牢笼》的曲式图（一）前奏其实在歌剧中又称为序奏,是用器乐作品演绎的,运用了较稳定的2/4轻拍,在强度比上改变非常激烈,前面三个小节都延续在G调的属音上,以由ff至p再渐强的激烈比较凸显作品的戏剧性,而第六小节则是动机细胞,词曲家使用了拱形旋法开始写作,但速度稍慢,又使用了一种上升八度的反复动机配合,此动机配合在引子里变化反复了五遍,在最后附点节奏和向下进音作的一个半结束,以表现一种叹息。（二）A部由上图2-1所示，A部由a段和b段两部分构成。（1）a段(29-48小节)是一个复乐段第一乐段(29-37)是派生式四句体,首句的主要动机细胞是《单等着阿布扎来到我身旁》中这部分首句主体动机的动力表现(如谱例3),使用了稍自由的四分之四拍,e羽五声调式,使用了描述性的语调,并使用了动机转变与反复,进一步扩大了曲子的音域,使曲子中的气氛更加悠长,也富有了抒情气氛,句句都使用了承递手段,使各句相互之间在乐曲材料上都具有了内部紧密联系,句句中间首尾相连,环环相扣,下一局的韵律从上一段派生式进一步发展而来;复合式乐段里的第二乐段(39一47)虽是从第一乐段的独立反复进一步发展而来,但实际上它是一种方整式的七言或四句体乐段,并采取了比较严格的起承转合的基本原则。（2）b段(49-59)是由一个方整型的四句体乐段扩展而成的五句体乐段前两句是承上启下的关系;第三句通过节奏变化和快慢转变,在把音乐材料和前面二句紧密联系的时候产生了强烈的反差,从前二句激动的宣叙式音乐旋律快速发展至第三句的时候速度突然突慢恢复了a段时的快慢变化,而节奏也从四分之二转为了3/4节拍,韵律也比较自然,而表达对阿布扎的眷恋之情的曲子则多用前后大附点的节奏形式,这就破坏了三拍子的“强、弱、弱”的固有规则,采用"“次强-弱强”的特有规则,一般是用来表达少妇的柔情,要唱出这种柔美、圆润、匀称,从而达到“转”。（三）B部由上图2-1所示:在B部中,音乐的性格由刚开始的沉重变的活泼,在此段中,节奏节拍有很大变化,节拍由之前的4拍子变成3/8拍子,在到3/4,3/8,2/4,4/4。在节奏方面,多采用三连音、附点音的运用。B部由二乐段组成,第1段以八分之三节拍为重,调性转变快,从G大调变成了e和声小调,但音域跨度较小,调上配了一些小变化调,要注重歌唱的快慢,从原快到慢速在到突然突慢的转变中,要唱出三拍子的歌吟性、富有了想象和亲切性。这句唱词运用了拟人的手段,把鸟当人写,就能帮人去“传信”“带话”,也表达了侬错加对阿扎布的眷恋、热爱、期待、向往之情。第二段,为本曲表演的高潮,同时也是整个歌曲的尾声,同时也是在作品的末尾为十三分节,其旋律经过不断的变换从3/8变为2/4,3/4,2/4,3/4,2/4,四分之三,突破了传统作品的固有律动法则,体现出了藏族青年坚贞不屈的爱情信仰精神,在歌曲语汇的编排上在结尾部分连续用了7个三连音,在唱三连音时候必须要唱的匀称,要唱的字正腔圆,在歌词的安排中,用了三次“飞吧”,音乐步步推进,推向全曲最高音,这个音要唱的通透、嘹亮、高远强烈。这不仅是侬错加一个人的呐喊,更代表了全民族的呐喊。三、咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的演唱风格和情感表达（一）歌词寓意第一部分为,该咏叹调的首段。侬错加对狱中生活的误解。始终在思索和爱人阿布扎坠恋的情景。:“金雀银雀满地飞……相亲相爱情意深”。蓝天白云、空气清新,侬错加和阿布扎身在这片绿油油的草地上。他们跑得变慢。而金丝雀和银鸟则在浩茫的天空中,无拘无束的展翅飞翔。这些环境是多么的充满了诗情画意、这些旋律是多么的动听张婉祺.歌剧《草原之瞅》选段--张婉祺.歌剧《草原之瞅》选段--“你的心牵着我的心”之创作特征与演唱风格分析[J].艺术研究,2017(01):74第二部分为咏叹调的第二段。拍为八分之三,然后变成了3/4。乐曲的轻松、灵活、活泼。该段落的唱词使用的是喻人的文艺表达手法:“人都说小鸟你会传信……不管风雪多么紧,松树永远发着青”。侬错加听到小鸟歌声,又看到用鸟笼游戏窗里的飞鸟,便想起了他俩的闲暇岁月,就象一对金雀与银鸟,就让在他面前的自由鸟儿去向阿布扎传达信息:阿布扎啊,不要为我担心,我很好,无论发生什么事,你都可以放心,我对你的爱永远不会改变。唱的应该像和鸟儿说话一样柔软、精致和聪明。歌唱时要优雅、活泼、动感,它应该恰当地表现出思念和渴望的感觉。第三部分则是在咏叹调的尾部,同时也是整首歌曲的精华所在:“飞吧,小鸟……出这苦难的牢笼!”。依错加希望成为监狱里的一只鸟儿,张开羽翼,立即地飞向他的爱人阿布扎,并永远地飞出苦难的监狱里。“飞出这苦难的牢笼”一句耐人寻味武小菁浅谈歌剧中的人物塑造一以歌剧选段《飞出苦难的牢笼》为例[].音乐天地,2013(10):51武小菁浅谈歌剧中的人物塑造一以歌剧选段《飞出苦难的牢笼》为例[].音乐天地,2013(10):51（二）演唱风格作为一个音乐歌手,在理解了创作之后,需要完成二度作曲的歌唱流程。在歌唱流程中需要对歌唱风格加以分类并正确掌握。对这首舞剧选段音乐,首先要揣摩女主人的特点,对这首戏剧化强的舞剧选段音乐,更要正确掌握创作的人物情感变化、以及在歌唱时人物情感的跌宕起伏,在歌唱技法方面,主要有以下几个困难:第一个,需要有正确歌唱高平调的能力,第二个困难,要正确抓住音乐的不同律动,第三个,正确抓住人物情感变化和正确抓住语气第一个困难,整首歌音域范围比较广,歌唱音域可以从小字组的b到小字组的a.第1首以中低声区开始,音域跨度比较小,而在第2部中,以中高音开始,由高平调开始一直到中低音区,以高平调继续开始结束。所以,在歌唱时该作品,要把低中高声区唱的统一。第二个难点,要正确掌握乐曲的律动:(1)乐曲首部交替采用四轻拍,而第二部则由八分之三的节拍组成,并穿插采用四轻拍,从而突破了音乐本部单调采用3/8的流动感,在音乐律动上出现了多姿多彩的景象。(2)把握切分节拍型和三连音节拍型的运用,这二个节拍型可以贯串全曲,而三连音,在第一首中,是为了表现少妇的柔美,而要歌唱的柔美、匀称、圆润。演唱者必须要仔细体味,生动活泼地表现。第三个难点,在情绪上,本曲情绪变化多样,开始是回忆过去与阿布扎相知相爱的过情景,演唱时要用舒缓的速度和甜美的声音演唱,后来,又转向痛苦的回忆,意境突转,情绪开始变的痛苦、失落。在第二部开始要表现侬错加的思念、向往、憧憬之情,声音要注意柔美、婉转、细腻,要唱的飘逸、活泼富有生机。到高潮,要有一种呐喊的声音,最后用了三次重复,连续七个三连音步步推进,结束在高音上。第一个“飞吧”要唱的坚定、有力,第2个“飞吧”要唱的自由、饱满、自豪,第三个“飞出这苦难的牢笼”要唱的清晰、坚定。这部作品有民族和大小调体系写成,在整体要对演唱风格的把握,要唱的甜美、深情,要注意演唱的情绪和语气。演唱者要认真体会,生动展现。（三）情感表达1.情感处理第一,序曲部分的情感处理。作品的前奏中有八个小节拍,通常使用的节拍都是2/4节拍,由于旋律上较为迟缓,所以采用的都是对称的二节曲,而音乐中大部分都是附点旋律,为整首歌曲的整体表现奠定了稳重的基调。在《飞出这苦难的牢笼里》中第一句“金雀银雀满天飞”,歌声整个处在哼唱的位置,从弱到强,到“突如其来的暴风雨”,渐渐变得激烈,心情变得异常兴奋,到“我被锁在笼子里”的情绪激动使声量渐渐增大,发自肺腑的吟唱出结尾一句话的歌声"谁来给我报消息",用这样充满动感节拍的表情,来表示十分想念阿布扎,想知道爱人的生死。第二,高潮部分的情感处理。第三部分则是关于歌曲结尾及其高潮的部分。这些句子的节拍也由原来一个欢快活泼的3/8节拍,转为了一个较稳定的四分之三节拍。经过比较短暂的停顿之后,旋律则发展为以2/4、3/4相互结合的队形。在最后一段中反复了三次,有七个连续的三重唱,接着歌曲又一步一步地行进着,最后以惊人的最强音结束了。当歌唱“飞吧，小鸟乘着风”这几句时,第一个“飞吧”在演唱时的音调必须要沉重、气沉丹田,“小鸟儿”要长得温暖、怜惜,第二个“飞吧”及其后面的“我的心,驾着云,乘着风”则应该唱出奔放、豪迈、悠扬的感觉,好像它已经飞向了广袤无垠的天空,这种画面要深邃;“飞出这苦难的牢笼”是结束句,需要对七个三连音的部分引起高度的警惕。时间必须均匀地唱歌。这些词应该清晰,流畅,稳固。应该侧重于比较三次重复的声音。第一次比第二次更强,而第三次则比第二次要弱,"牢"字上的高音部分应该要演唱的深沉,发音力度要大,展现出包括侬错加在内的藏族儿女对爱情忠贞不渝的态度,彰显出西藏人民对和平美好生活的向往,及其对革命斗争最终取得胜利的热切期盼。2.演唱情绪的把控身为演奏者,在全面的把握作品的思想与情感后,他需要历经两个度的演唱流程。在歌唱时,需要对音乐的风格和特色有一个精准的认识与了解。针对该歌剧中的某些歌曲,则需要详细的琢磨女主角的内心起伏,另外,还要站在全局性的角度上,对作品的思想和所要表达的内容有一个清晰的认识。在歌唱过程中需要注意的技巧有:第一,要有一定音域的演唱能力。歌唱音域范畴从小字组的b到小字2组的a,第一个部分主要展开的区域就是中低声区,而在第二个部分从音高到低音的区,则比中间音域还要高,在结尾时也就以高音为主。但是,如果要把这个作品完整的演绎起来,则必须把高音、中音、低音都配合得好。第二,准确把握歌曲不同节奏的能力。(1)歌曲的第一部分交替使用四拍,第二部分主要使用八三拍,与四拍交织,打破了单一使用八三拍这一部分的流程,呈现出丰富多彩的节奏。(2)掌握了切分旋律与三部曲旋律的使用,这二个旋律贯穿了整首歌曲,如射雕三部曲般,在第一部分,音乐正是要表现少女的美,因此演唱得轻柔、统一、圆润。要认真体会,生动反映。第三,准确把握人物的情感变化。在情感上,这首歌曲的情感内容千差万别,开始于对过去与阿布扎坠恋的追忆,歌曲以轻松的速度和甜蜜的歌声演唱,但之后变成了苦涩的回忆,情感也突然转向,情感开始更加苦闷、失败。在第二个部分内容中,要展现出依错加绝望、苦闷的心灵。歌声应强调为女子化,旋转化,细腻性,并且优美,鲜活,生动有趣。到了高潮部分,必须发出;一个呼叫之音,然后再反复三次,七次持续性的层次递进式,最后以高音来落尾。第一句“飞吧”要铿锵有力,富于紧张。第2个“飞吧”要展现出豪放、激情、无拘无束,第三个“飞出这痛苦的牢笼”则要唱的嘹亮、笃定。四、结论民族声乐作品艺术的风格与民族的习俗。信仰、地理环境、人文历史等都有很大的关系,在未来的研究中还要更加注重特别对于民族语言的把握。注重民族,地方语言特征的目的是为了更好地掌握表现歌曲的民族风格"。这是对于这首歌曲未来所研究和探讨的新起点。经过对舞剧咏叹调《飞出这苦难的牢笼》的演唱和探究得出,舞剧《草原之歌》中的咏叹调《飞出这苦难的牢笼》中,其最大创新之处就是以歌唱为重点,强调了角色的思想情感变化,意象更加深邃。从艺术作品中我们还能领会到在战争年代,我们的画家们用某种独特的艺术形式正在表现他们热爱祖国的思想与感情。歌唱家主要从实践中探索,思考如何发现歌剧