低吟浅唱在音乐课程中的作用

第第页低吟浅唱在音乐课程中的作用唱歌教学作为小学阶段非常重要的音乐教学内容，也是学生最经常参与的音乐表现形式。音乐新课程标准中明确定位了“演唱”：是孩子们应该掌握的音乐基本技能之一，对于这种表现形式，标准中要求“能够用正确的姿势、自然的声音，有表情地独唱或参与齐唱，能够采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪，能够用正确的演唱姿势和呼吸方法唱歌，培养良好的唱歌习惯。”基于此，唱好歌，更多的是要引导孩子在作品风格特点、情感、情绪、速度力度等等方面，更多的关注和表现。对于歌唱来说，“低吟浅唱”这是一种不常见的歌唱表现方式，它更需要演唱者情不自禁地、轻声地、发自内心地诵、唱，而且一定是演唱者陶醉其中的。

一、“低吟浅唱”有利于表达歌曲情感、意境

情感是人对客观事物的一种态度，是人对客观事物是否符合主观需要的内心体验，反映着客观事物与人的需要之间的关系，是人的一种特有的、高级的需要，对于音乐学习，具有极为重要的意义。这是因为：情感是学生智力及非智力发展的原动力。列宁说：“没有人的情感，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”情感又是音乐学习中理解和表达的心理基础。刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”有情就会联想到意境，有意境自然生情，两者相互依存。

例如，我自己执教的《忆江南》这一课，我将本节课的教学重难点定为引导学生富有古诗词韵味的吟唱歌曲;注意一字多音处，并学会用优美的声音、有情感地演唱《忆江南》。在引导过程中，其实孩子能体会到诗人的感觉和当时的场景，慢慢的情不自禁地就半闭着眼睛，半迷糊着，很有韵味地唱起《忆江南》，有的孩子还能用动作帮助自己抒发情感。演唱过程中，我听不到喊唱的和很豪放的歌声，但更多的是让我感觉到来到古代的学堂，看见孩子们身临其境的轻声吟唱。我想，孩子们已经体会到诗人当年的内心情感和当时的意境了。不知不觉中，我们已经达成本节课的教学目标，江南那数不胜收的的美景应该尽收眼底了。

二、“低吟浅唱”有利于引导学生正确演唱

在音乐新课程标准中，“演唱”作为表现领域的内容之一，是音乐教学中非常重要的技能之一。我们演唱教学涵盖的内容主要有“能够自然、自信、有表情、有感情的唱歌;演唱基本技能与嗓音保护”等等。

现在的歌唱教学中，学生喊唱的现象比比皆是，孩子认为唱歌的声音越大，说明他唱得就越好，越能被“别人”欣赏到，尤其是一些男孩子，有很多孩子声音总是哑的，包括说话都喜欢大声喊，更不要说歌唱，正确的呼吸、发声、演唱了。通过教学中“低吟浅唱”，引导孩子正确的呼吸，用自然发自内心的声音，投入地歌唱，慢慢练习，也是一个很不错的歌唱教学的好方法。当然，音乐艺术中更需要和谐、自然、真善美。有了良好的聆听的习惯，相信，没有学不好的音乐，唱不好的歌。当前歌唱教学中的内容十分丰富多彩的，有很多的地方有待于我们进一步挖掘，最重要的还是针对不同的音乐作品，把握不同的艺术表现形式，才能真正表现作品的内涵。新课标的理念深入人心，但是教无定法，还需要大家根据不同的教学内容，随机调整，灵活运用，关注音乐，努力做好美育教育教学工作。

三、“低吟浅唱”有利于对学生听觉的关注和培养

众所周知，音乐是一门“听觉艺术”，靠听觉感知，人们很早就开始注意到听觉训练是音乐教育的基础工程。《乐记》曾谈到了人的听觉感官与音乐的关系，指出：“审声以知音，审音以知乐……。”孟子则说：“至于声，天下期于师旷”。这两句话再好不过地道出了音乐之声的本质和本源。

听，是感知和理解音乐的前提条件，也是实践教学法的基础。听是音乐艺术实践中最重要的过程，学生是通过听觉对音乐产生直接的、具体的感知，从而形成感性认识。所以，音乐教学必须把培养学生学会如何倾听音乐放在首位。音乐教学必须“以听为中心”。所以，当自己歌唱的音量调低了，情绪进入了，周围的音乐、其他孩子的歌声就都显而