人物再现方法的诞生莎士比亚与巴尔扎克创作比较研究

人物再现方法的诞生莎士比亚与巴尔扎克创作比较研究

“人物再现法”是巴亚尔在创作民间喜剧时使用的一种重要的艺术方法。关于这一方法的源头,1985年湖南教育出版社出版的《外国文学教程》中说:“‘人物再现法’是《人间喜剧》的重要艺术特点之一,有独创意义。”1980年贵州人民出版社的《外国文学五十五讲》中说:“巴尔扎克第一次有意识地、并且首创地在这部作品中采用了‘人物再现’手法。”1985年广西人民出版社的《外国文学》中称巴尔扎克“创造了同一人物在不同作品中反复再现的手法”。1988年高等教育出版社的《外国文学》则认为巴尔扎克“别开生面地采用人物再现的手法”。显而易见,这几部书都认为“人物再现”方法是巴尔扎克创造的,其源头在《人间喜剧》。对此,笔者想抒发点儿粗浅见解。首先,请看这几部书对“人物再现”方法的阐释。《外国文学教程》中说,巴尔扎克使“一个人物出现在几部作品之中,让这几部作品在内容的某些方面产生‘连锁反应’,同时,这一人物在每部作品中都有一段经历,几部作品联系起来就表现了这个人物性格发展的全过程。”《外国文学五十五讲》则对这一方法直接注释道:“即这部小说中的许多人物,在其它小说里再次出现的方法,作者让他们在不同场合、不同环境中反复出现,以达到更完整地反映社会生活的目的。”高等教育出版社的《外国文学》中说:“让同一人物在不同作品中重复出现,即在多部小说中写他们的思想性格的形成与发展。”综合以上阐释,“人物再现”方法要求符合四点:(一)同一人物在不同作品中反复出现,亦即在“不同场合、不同环境”中反复出现;(二)人物的反复出现,要能够使不同作品在内容上互相联系,互相照应,以更完整地反映社会生活;(三)这些再现人物的作品,要能够显示所再现的人物的思想性格的形成发展的过程;(四)作家是有意识地再现人物的。现在,我们以莎士比亚笔下的人物典型福斯塔夫为例,说明莎士比亚作品中人物的反复出现,同样是符合“人物再现”方法以上四点要求的,从而说明创造这一方法的不是巴尔扎克,而是莎士比亚。莎士比亚剧中,福斯塔夫先后出现在四部剧里。这一人物首次出现是在《亨利四世》上篇,后又在《亨利四世》下篇和《温莎的风流娘儿们》中出场。这一人物的终结是在《亨利五世》中。尽管该剧福斯塔夫并未亲自出场,但作者通过剧中人物之口交待了他的行为和结局。这四部剧中,福斯塔夫先后经历了两个朝代。亨利四世时,他是太子哈尔的朋友,生活的环境是都城伦敦,出入的是皇宫。亨利五世时,他被亨利五世(即原来的太子哈尔)驱逐出去,生活在偏僻的温莎小城,出入的是市民府第和小客店。福斯塔夫的反复出现,使这四部剧的内容联结起来,完整地反映了当时的社会生活面貌。在《亨利四世》上篇、《亨利四世》下篇和《温莎的风浪娘儿们》中,福斯塔夫是做为核心人物出现的。前两个剧中,他依仗太子哈尔的宠爱,引诱哈尔放荡胡为,一伙人吃喝玩乐、偷窃、抢劫、战争中盗用军款、贪生怕死等等。这两个剧以福斯塔夫的活动为线索,揭露了封建统治阶级的荒淫和不道德,反映了当时动荡的社会政治形势和下层人民生活的苦难。《温莎的风流娘儿们》通过再现福斯塔夫,作者把描写笔锋从上层社会转到下层社会,从都城转到偏远的小城镇。同时,在题材上把描写转到爱情、婚姻和家庭方面。这部剧真实地、细腻地反映出下层社会生活现状。恩格斯曾称赞说:“单是《风流娘们》的第一幕就比全部德国文学包含着更多的生活气息和真实性。”此外,这四部剧通过表现福斯塔夫由得宠到失宠,再到悲死的命运,形象地反映了封建骑士阶层由得势到失势,再到穷途末路的历史进程。这四部剧还通过再现福斯塔夫,描写了亨利五世登位前后的行为变化。亨利四世时,他听从福斯塔夫的诱惑和摆布,胡作非为。后来,他翻然悔悟,痛改前非,一变而为贤明君王。他一登上王位,立即把自己的“朋友”贬谪到荒僻的温莎地方,永远不准到都城来。莎士比亚通过描写亨利五世由“浪子”到理想君王的过程,表现了自己希望通过“道德净化”改造人和社会的理想与“拥君爱民”的思想。而这种思想正是莎士比亚时代人文主义思想的体现。在莎士比亚笔下,福斯塔夫的性格是发展着、变化着的。四部剧显示了这一人物思想性格发展变化的过程。做为封建骑士阶层的代表人物,在《亨利四世》上、下篇中,福斯塔夫是一个怯懦、狡猾、吹牛拍马、厚颜无耻的人物形象。这时,他只有依附王室,靠媚态取宠才能生活下去。随着朝代的变更,他终于被主子一脚踢开。在《温莎的风流娘儿们》中,福斯塔夫的性格进一步发展。他失宠遭贬,非但未改邪归正,反而变得贪婪、好色而又非常滑稽,成了一个无知可笑的蠢人。最后,他只有在《亨利五世》里死去。雨果曾说,福斯塔夫“这一人物的发展越来越坏。”普希金也说,莎士比亚的人物是“有生命的、充满着多种情欲、多种缺陷的人”,并且是“在观众面前,不同的环境发展了他们的多样的和多面的性格”如果说,只有有意识地再现人物才能称之为“人物再现”方法,那么,福斯塔夫的反复出现无疑是莎士比亚有意识地安排的。在《亨利四世》下篇的“收场白”中,莎士比亚向观众交待得非常清楚:“要是你们的胃口还没有对肥肉生厌,我们的卑微的著者将要把本剧的故事继续搬演下去,让约翰爵士(即福斯塔夫)继续登场……”,并且说:“照我所知道的,福斯塔夫将要出汗而死,除非你们无情的批判早已把他杀死。”于是,便有了《亨利五世》和《温莎的风流娘儿们》中这一人物的活动和结局。阿克尼斯特总结莎士比亚的创作说:“在他的作品中,一切具有内在的调和,一切都服从于一定的艺术目的,而这一目的非常广泛:完满的描写生活的图画,全面地反映各种人物,揭露每一个人物的内心。”莎士比亚笔下的人物,反复出现的不仅福斯塔夫一个。四部剧中的一些次要人物,诸如夏禄法官、巴道夫、毕斯托尔、尼姆、快嘴桂嫂和侍童等也都是反复出现的。这些人物是当时社会各阶级、各阶层人物的代表。四部剧中,这些人物的活动围绕福斯塔夫等主要人物展开。莎士比亚让这些社会地位不同的人物反复出现,与福斯塔夫一道更完整地反映了社会生活。综上所述,可以肯定地说,就我们所知道的,创造“人物再现”方法的不是巴尔扎克,而是早于他二百多年前的莎士比亚。既然巴尔扎克后于莎士比亚运用“人物再现”方法,那么,他们之间是什么关系呢?是偶然地相同,还是有意识地继承呢?这里,笔者认为:二者是继承与被继承的关系,是“源”与“流”的关系。马克思与恩格斯都曾经称赞莎士比亚和巴尔扎克是现实主义大师。巴尔扎克的现实主义创作,向前经过莫里哀、拉伯雷,一直可以追溯到莎士比亚。巴尔扎克十分崇拜莎士比亚,非常喜爱莎士比亚的作品。1830年,大作家雨果的剧作《欧那尼》在法兰西剧院首演成功。出人意料,巴尔扎克写出《欧那尼或者卡斯提的荣誉》进行批评。他在评论“雨果先生是散文家高于诗人,诗人高于剧作家”的同时,盛赞莎士比亚的《亨利四世》、《亨利五世》和《查理三世》是表现个性的“范例”,“创造地表现了人类的生活”、“绘出了它的全部的细致的变化”巴尔扎克是著名的小说家,然而,他的文学活动却是从研究剧本和创作剧本开始的。巴尔扎克的处女作不是小说,而是在1820年写出的悲剧剧本《克伦威尔》。尽管后来他改弦更张,但莎士比亚戏剧的思想、艺术和技巧等深深地影响了他的小说创作。莎士比亚剧中运用的“人物再现”方法,可以说是这种影响在艺术和技巧方面的一种表现。巴尔扎克从古典文学中汲取营养——思想方面和艺术方面的,其中对莎士比亚的学习是最为显著的。我们只要把二人的作品比较一下,就会惊奇地发现其中有诸多相似之处。《高老头》的情节酷似《李尔王》。莎士比亚笔下的李尔把国土平分给两个女儿,栖身女儿门下,结果招嫌而被驱逐。李尔荒郊受尽磨难,终于悔悟,对两个女儿深恶痛绝。巴尔扎克的人物高老头,也是像李尔一样出于对女儿的痴爱,把财产一分为二作为女儿的陪嫁,自己住进女儿们家里,后来遭白眼而被赶进小客店。高老头继续被两个女儿挤榨,资财耗尽,临死对女儿们发出诅咒。两部作品不同的是,巴尔扎克把高老头对女儿的爱写得更痴、更深,悔悟更迟,结局也更悲惨。《欧也妮.葛朗台》中的葛朗台与《威尼斯商人》中的夏洛克十分相象。这两个资产者同样刻薄自己的亲生女儿,同样蛮横地干涉女儿的爱情,同样具有狡黠、阴险、毒辣的性格特点。不同的是,做为吝啬鬼的典型,葛朗台比夏洛克更甚。仅此两例,就足以看出巴尔扎克学习借鉴莎士比亚,在艺术和技巧方面更成功、更娴熟。在作品内容方面,莎士比亚在《雅典的泰门》中对“黄金”的批判思想,巴尔扎克藉以对法国“七月王朝”统治下的金钱世界进行猛烈抨击。福斯塔夫的“大鱼吞食小鱼”理论和《泰尔亲王配力克里斯》中的“大的拣着小的吃”的思想,成为巴尔扎克能够在《纽沁根银行》中揭露资本家残酷掠夺,并且慨叹银行“把它自己的子孙都吃掉”的思想基础。列举这些例子,不是说巴尔扎克在机械地照搬莎士比亚,而是说在继承,并且继承中有创造和发展。我们说,正是由于莎士比亚作品是“人物再现”方法的“源”,巴尔扎克的作品是这一方法的“流”,也