小学美术第二册教学计划

小学美术第二册教学计划

一、教材分析

教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。

“造型、表现”：即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。

“设计、应用”：指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，

交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。

“欣赏、评述”：指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和

提高美术欣赏能力的学习领域。

“综合、探索”：指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题

的美术学习领域。

这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

二、学情分析及措施

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命

题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的

水平。

措施：

1、学生的行为习惯是一个长期的养成过程，因此教师还应加强行为习惯的养成教育为重点，

特别让他们记住在准备工作，上课纪律，及作业等方面的一些要求。抓住一年级学生活泼好动，无

法长时间端坐的特点可以结合游戏，讲故事等方法来集中他们的注意力。

2、在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行

比较。不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、

思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、以各种生动有趣的教学手段，引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美

术的兴趣。

三、本学期教学的教学目标

1、知识教育要点

（1）感知各种随意形状。

（2）认识和运用各种平面形、常用色。

（3）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

（4）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成

正确地绘画、制作姿势与习惯。

（5）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、能力培养要点

（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从

再现想象过渡到创造想象。

（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

（3）提高手部运动的灵活，促进手和脑的协调发展。

（4）提高对色彩美、形状美的能力。

3、审美教育要点

（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

周次I课时I内容目标重难点

1＞继续学习色彩的初步知识，进一步认

识各种颜色。

重点：初步掌握油画棒和水

2、初步学习油画棒和水彩颜料相结合的

彩相结合的画法。

五彩涂色技巧，培养学生的观察能力、想象能

21难点：学生通过仔细观察后，

的烟花力和表现能力等。

能较自如地表现对烟花的感

3、观察烟花的色彩变化，表现节日烟花

受。

的美，促使学生养成平时观察和表现美好

事物的习惯。

1、了解染、吹、淌、滴这些不同水彩技

重点：学习水彩游戏的各种

法产生的效果。

玩法。

水彩2、初步学习运用染、吹、淌、滴这些水

21难点：运用多种形式的水彩

游戏彩技法创作一幅有主题的水彩画。

斐法创作一幅有主题的水彩

3、培养学生大胆、细心的创作习惯，学

画。

习由于创新的精神。

1、认识点、线、面等美术元素，知道它

们不同的组合形式和作用。

2、通过对花布的观察和欣赏，能运用点、重点：利用点、线、面巧妙

线、面进行巧妙组合，大胆地运用蜡笔水地设计花布。

缤纷

31彩画形式涂色，能设计出色彩鲜艳、图案难点：设计时能够做到形状

花布

精美的花布。和色彩的和谐统一，富有情

3、通过对点、线、面的综合感知、设计、趣。

制作，加强学生的创新意识、设计意识，

培养学生的审美情趣。

1、欣赏各种盘子，认识盘子的特点和种

类，了解有关盘子的历史。重点：设计制作一个美丽的

2、通过对不同盘面的花纹、图案进行设盘子。

美丽

4-52计，并运用添画或拼贴等技法，培养学生难点：对盘面进行装饰设计,

的盘子

大胆设计、动手制作的能力。使之更具有装饰性和审美情

3、激发学生的创作欲望及热爱生活的美趣。

好情感。

1、认识泥塑的一般特点和小动物的不同

种类。重点：通过粘贴小动物，培

粘贴2、掌握彩泥或黏土粘贴的一般操作方养学生的动手能力。

5〜62

小动物法，能用彩泥或黏土粘贴出有趣、可爱的难点：创造性地制作自己心

小动物形象，提高学生的想象能力和动手目中的各类小动物。

操作能力。

3、培养学生对泥塑的兴趣，从小树立爱

护小动物、与小动物和睦相处的意识。

1、了解有关船的知识，知道船的基本结

构和用途。

2、能用蜡笔、水彩画等形式创作出富有重点：航行中的船的特点。

船儿

6〜72特色的航行中的船，进一步培养学生的表难点：描绘航行中的船，体

出航

现力和想象力。现学生的想象和创意。

3、使学生从小热爱航海事业，培养不怕

困难的精神。

1、观察蘑菇的生长特点，了解蘑菇的有

关知识。

重点：设计有自己特色的蘑

2、能运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”

蘑菇菇家园。

7〜82家园，进一步培养学生的设计能力、想象

家园难点：综合创作能力、创造

能力和创造能力。

能力、探究能力的培养。

3、通过蘑菇家园的设计，表达对自己家

园的热爱。

1、了解树的结构、外形和种类等知识。

重点：表现树的特点。

各种各2、运用绘画、拼贴的形式来表现所观察

8〜92难点：表现不同季节中的树

样的树到的树的特点，并进行添加、想象的训练。

所具有的特点。

3、培养热爱树木，保护大自然的情感。

1、认识卡通的类型和特点。

重点：运用夸张变形等拟人

2、学习用水彩笔等作画工具制作卡通形

手段，把自己喜欢的物品设

卡通象，运用夸张、变形的手段，把自己喜爱

9-112计成卡通形象。

宝宝的物品设计成鲜明的卡通形象。

难点：形象的创意性与生动

3、培养学生对卡通的热爱，为创作富有

性。

特色的中国卡通形象而努力。

1、了解信封纸偶的不同形式，体会其艺

术魅力。

2、学习运用不同手法制作有趣的纸偶，

重点：运用不同的制作材料,

信封并在制作中培养学生的创作、表演和设计

111把信封巧妙地设计成纸偶。

纸偶能力。

难点：综合设计能力的培养。

3、在做做、玩玩中培养学生制作纸偶的

兴趣，同时使学生养成变废为宝的良好习

惯。

1、认识纸材可以折成不同造型。重点：用彩纸折一个有趣的

2、能独立折出一个完整的东西南北，利东西南北，初步培养学生的

东西用画、剪、贴等各种方法制作出与众不同立体造型能力。

121

南北的美丽的立体造型的东西南北。难点：对东西南北进行夸张

3、培养学生的立体造型能力和动手操作的再创造，使它变得更加生

能力。动有趣。

1、学习纸拎袋的制作方法，能制作出重点：培养学生的设计意识

一个实用新颖的纸拎袋。和学习制作过程的有序性，

纸拎2、通过纸拎袋的设计、制作和装饰美化,鼓励他们大胆、细心地表现。

131

袋培养学生的设计意识和动手能力。难点：制作拎袋的底部及拎

3、使学生更加热爱生活，关心生活，学带的牢固度，形式及装饰的

会用自己的巧手美化生活。多样性。

热带1、了解有关热带鱼的知识，认识热带鱼重点：运用夸张手法绘画或

13〜142鱼乐的特点。拼贴出美丽的富有情趣的热

园2、运用夸张等手法表现自己心中美丽的带鱼形象。

热带鱼。难点：创造性地表现热带鱼

3、培养学生喜爱热带鱼，热爱海洋的情的形象。

感。

重点：培养学生感受美鉴赏

1、能抓住鸡的神态，画出一只神气的大

美和创造美的能力，鼓励学

公鸡。

生画出自己的感受，提高他

神气的2、培养学生仔细观察物体的习惯和分析

141们的绘画技能。

大公鸡物体特征的能力。

难点：培养学生的观察能力，

3、帮助学生树立学习美术的自信心，养

抓住公鸡各部位的特征，表

成自主探究的学习习惯。

现出公鸡神气的样子。

1、学习拉花的制作方法，体验纸材的特

重点：运用多中纸材和剪制

性并能够剪制一种以上的拉花。

手段表现不同的拉花，并能

2、通过欣赏和实践活动，能用制作的拉

用拉花美化环境。

花、彩练设计出多种用途并进行环境美

151剪拉花难点：剪刀的使用与控制，

化。

拉花的不同表现方法，以及

3、通过学习活动，培养学生的观察、思

在剪制彩练时对纸张及色彩

考、联想、自主学习、与他人友好合作的

的选择与排列。

能力。

1、初步学习形的变化。

2、能用绘画或者剪贴的形式制作一面小重点：彩旗形状的变化、美

彩旗飘彩旗，并能用制作的彩旗美化环境。化及设计制作。

151

飘3、在了解彩旗作用的同时，引导学生提难点：各种形的认识及组合、

高对形的联想能力和基本的设计制作能表现。

力。

1、初步了解面具的文化，感受多种不同

风格面具的艺术特色，参与美术优秀文化

的传承和交流。

重点：学会面具的基本设计、

2、学习用纸质材料设计制作表现特点突

制作方法。

161面具出的面具，进一步提高创造能力和合作学

难点：能设计、制作有特色

习能力。

的纸面具。

3、体验设计制作纸面具的乐趣，在做做、

玩玩中提高对美术学习的兴趣，拓展美术

视野。

重点：抓住人物特征，表现

亲近的动作和表情。鼓励学

1、初步进行人物的绘画练习。生表现自己的形象感受，力

2、能用绘画的形式表现人物的特征和表求生动。

画画亲

171情，提高观察生活的能力。难点：一年级的学生在创作

近的人

3、通过欣赏和表现最亲近的人的感情，时仍以记忆为主，教师应该

从中认识艺术作品所表达的主题思想。了解这一阶段学生观察物象

及表现人物的特点，便于正

确引导.

1、学习色彩的一般知识，认识冷暖色调

的基本特征。

重点：能够运用色调表现夏

2、通过引导学生对夏日的观察、回忆、

日的特点。

181夏日思考、想象、讨论与创作，培养学生的综

难点：抓住对夏日景色的感

合创作能力、情感表达能力。

觉，创造性地表现夏日。

3、引导学生回忆生活经验和情感体验，

使学生感受夏日的美，从而激发学生对美

丽的大自然的热爱。

第1课五彩的烟花

一、教材分析：

本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国传统节日放烟花的习俗，表现烟花灿烂辉煌的瞬间。

教材选择以油画棒或蜡笔（这两种作画工具学生可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种

作画工具）和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养学生初步的作画能力，还要进一步

培养学生平时观察和表现美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤,

帮助学生初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让学

生领略画家对烟花的感受；四幅烟花照片和两幅学生作品都表现得色彩夺目和富有情趣，使学生有

更多的感性知识，为他们的创作打下基础

二、教学目标：

1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。

2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象力和表

现力等。

3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯

三、教学重点、难点：

重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。

难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。

五、课前准备：

（学生）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具

（教师）范画、烟花图片等

六、教学过程：

1.激趣。

（1）学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。

（2）出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗？为什么？

（3）揭示课题：《五彩的烟花》。

2.欣赏。

（1）出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。

（2）学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景？

3.指导。

（1）教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色（特别强调注意运笔的

力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等）。

（2）欣赏范作，学生体会创作过程。

4.创作。

（1）主题：画出放烟花的情景（没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花）。

（2）建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想

象，表现自己对烟花的感受。

（3）学生创作（可以个人创作，也可以小组合作），教师指导。

5.小结o

（1）学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。

（2）评价建议：是否能够较好地处理画面；是否表现出自己对烟花的独特感受：是否与众不同。

6.拓展。

（1）举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话

和读文画图比赛。

（2）课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。

相关资料：

油画棒水彩画材料和技法介绍。

（1）油画棒材料介绍。

油画棒是一种固体的绘画颜料，它是在粉画的基础上加进一定比例的油和软蜡，经过加温、加

压、冷却、定型而成。

油画棒色彩鲜艳，使用方便，能直接在纸上和画布上使用。油画棒可以和其他颜料配合使用。

油画棒具有厚重的色彩效果和丰富的颜色品种，因而深受儿童的喜爱，是儿童理想的绘画工具。

适合油画棒作画的画纸比较多，一般常用的纸是表面比较粗糙的图画纸，还有各种色卡纸和灰、

白卡纸。另外，水砂纸也是非常好的材料，因为水砂纸不仅容易着色，而且有较沉着的底色，作画

效果更具有特色。

目前市场上油画棒的品种很多，最为著名的有台湾产的派通牌和日本产的樱花牌。这两种品牌

的油画棒，质地细腻、松软，色泽纯正、鲜艳，色谱齐全，分为16色、25色、50色等几种。上海

产的马利牌与进口产品性能不相上下，而且价格低，产品分为16色和25色两种，较为普及且容易

购买到。

挑选油画棒时，无论是何种品牌，一定要选择质地松软、色泽鲜艳、颜色品种较齐全的产品。

（选自李观生编著：《儿童美术》，浙江少年儿童出版社，2002年4月）

（2）水彩颜料介绍。

水彩颜料从原料上说是从动物、植物、矿物质等各种物质中提取制成的，也有化学合成的。

就颜料的性质分析，有儿种特点：

透明：水彩颜料经与水调和后，较多的颜色是透明的或半透明的，其中尤以普蓝、玫瑰红、翠

绿、青莲等色最为透明，枯黄、朱红、深绿、群青、赭石等色次之，土黄、土红、熟褐、煤黑等色

虽不很透明，若多加一些水调和，减低其浓度时，亦可使其达到透明效果。

易干：有几种水彩颜料易于干结，干结后龟裂或呈颗粒状，妨碍调色。最易干结的如普蓝、酬

菁蓝、深绿、煤黑等。为了防止这种干结现象，每次用毕以后可稍滴水，使之润湿，或海绵吸饱水

以后放入调色盒的空格中，保持盒内湿度，避免颜料干结。

易变：一般认为水彩画画面颜色容易褪变，这也许是水彩画的一个缺点，但若保护得好，将作

品装入玻璃框内，避免阳光照射和空气直接接触，也能保持长久；另一方面对颜料中易变的颜色加

以注意，如玫瑰红、青莲最为显著，藤黄、枯黄、草绿次之。有些颜色受潮易变色，除了颜色本身

原因外，所用的纸张质差也是一个原因。如果画纸由白色变黄，那么画面的颜色全都变了。因而防

止颜色褪变，一是画面避开阳光照射；二是保存时尽可能少与空气接触、免受潮湿；三是作画时少

用易变色的颜料；四是不选择易发黄的纸质。

浸蚀：水彩画颜料中，有些颜色浸蚀性强，如玫瑰红、深红、翠绿、青莲等，落笔后不易洗掉,

在调色盒中贮留稍久，就无法洗净，用后须立即洗去，以免影响调色。

(3)油画棒水彩画介绍。

油画棒有不溶于水的特点，所以它和水彩颜料结合使用，会产生一种独特的效果，也叫油水分

离法。在以油画棒为主的表现手法中，先用油画棒对全幅作品进行充分表现，然后根据画面需要，

再用相应的水彩颜料涂底色衬托，这种方法既简便又快速，画面效果也很好。

花炮源流述略

一、烧竹期

所谓烧竹期，就是用火烧竹子，发出响声，叫“爆竹”……

二、硝磺期

我国的爆竹，到南宋已由烧竹进入到竹筒充硝，再进入纸卷裹硝的硝磺期了……

三、烟火期

烟火也称“焰火”、“烟花”，现在有的又称“礼花”……

我国爆竹烟花工业的起源到了明、清时代，我国爆竹烟火已很盛行……

课后记:

第2课水彩游戏

一、教材分析：

本课以《水彩游戏》为题，通过水彩的不同技法和工具材料的运用，表现各种不同的色彩搭配

形成的效果，新奇有趣，极富想象力。教材选择了红、黄、蓝、绿等常用色彩组成的学生作品，目

的是让学生进一步认识各种不同的色彩名称，感受色彩游戏的魅力。教材还选择了染、吹、滴、淌

这些水彩画技法，更是为了让学生体会不同纸张、不同表现手法所造就的非凡效果，激发学生学习

水彩画的兴趣，同时还让学生进行适当地联想、想象、添画，使学生在不知不觉中学会了知识，锻

炼了能力，增强了创新意识，提高了审美情趣。

二、教学目标：

1.了解染、吹、淌、滴这些不同水彩技法产生的效果。

2.初步学习运用染、吹、淌、滴这些水彩技法创作一幅有主题的水彩画。

3.培养学生大胆、细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。

三、教学重点、难点：

重点：学习水彩游戏的各种玩法。

难点：运用多种形式的水彩技法创作一幅有主题的水彩画。

四、课前准备：

(学生)水彩颜料、纸张等常规作画工具

(教师)范画、盛有稀释的红、黄、蓝三种水彩颜料的大杯子及一些空杯子供(学生分组及教师

示范创作用)等

五、教学过程：

1.游戏激趣。

(1)出示红、黄、蓝三杯颜料水，并提问：这三杯颜料水任意倒出两种互相混合，会出现什么

效果？

(2)指名四位学生上台表演水彩游戏的实验，其他同学台下尝试。

2.欣赏范作。

(1)出示使用染、吹、淌、滴技法的范作，提问：这些画使你想到了什么？

(2)让学生谈谈不同作画方法带来的效果。

(3)学生比较各幅画的不同之处(色彩、纹样、技法等)。

3.学生创作。

(1)学生说说创作计划。

(2)提出建议：选择一种或几种水彩技法随意或有意地进行创作，作品完成时可以适当地综合,

并将作品作整体调整。

(3)学生创作，教师指导。

4.讲评与拓展。

(1)学生展示自己的作品，以自评为主，他评为辅(评价建议：水彩图案是否与添画协调一致;

题目是否适合画面内容；是否创造性地表达了自己的情感等)。

(2)拓展：混合其他的水彩颜料，做做水彩游戏；尝试运用不同作画工具及底板创作水彩画。

相关资料：

技法介绍

(1)刀刮法。

用-一般削铅笔的小刀在着色的纸上先后刮划，以破坏纸面而造成特殊效果的一种方法。

着色之前先在画纸上用小刀或轻或重、或宽或窄地刮毛，以破坏部分纸面，着色之后出现较周

围颜色重一点的形象。这是因刮毛之处吸色能力强，所以变重了些。它表现虚远的模糊形象或隐约

可辨的细节效果较好。

着色过程中进行刀刮，水多时会产生重的刀痕，水少时浮色被刮掉又会产生较亮的刀痕，处理

有关细节可用此法。另外在颜色完全干透之后，用刀刮出白纸，或轻巧断续地刮，以表现逆光时的

亮线、亮点或较小的亮面、闪动的光点和冬天飘落的雪花等，虚虚实实，自然有趣。

(2)蜡笔法。

用蜡笔或油画棒，着色前涂在有关部分。着色时尽可大胆运笔，涂蜡之处自然空出。用以描绘

稀疏的树叶、夜晚的灯光、繁杂的人群等都比较得力，可以收到事半功倍的效果。

(3)吸洗法。

使用吸水纸(过滤纸或生宣纸)趁着色未干吸去颜色。根据效果需要，吸的轻重、大小可灵活

掌握，也可吸去颜色之后再敷淡彩。用海绵或挤去水分的画笔吸洗画面某些部分，也别具味道，有

异曲同工之妙。

(4)喷水法。

有时在毛毛细雨的天气下画风景写生，画面颜色被细雨淋湿，出现一种天趣，引人入胜。有时

在着色前先喷水，有时在颜色未干时喷水。喷水壶要选用喷射雾状的才好，水点过大容易破坏画面

效果.

(5)撒盐法。

颜色未干时撒上细盐粒，干后出现像雪花般的肌理趣味。撒盐时，应视画面的干湿程度，过晚

会失去作用。盐粒在画面上要撒得疏密有致，随便乱撒会前功尽弃。

(6)对印法。

在玻璃板或有塑料涂面的光滑纸上，先画出大体颜色，然后把画纸覆上，像印木刻一样，画面

粘印出优美的纹理，颇得天趣。此种效果用细纹水彩纸容易见效，以对印为主，稍作加工即可成为

一幅耐人寻味的水彩画。有的局部使用对印方法，大部分仍然靠画笔完成。

(7)油渍法。

水与油不易融合，利用这一特性，着色时蘸一点松节油，会出现斑斓的油渍效果，使平凡的色

块增加变化，也是颇具天趣的。

课后记：

第3课缤纷花布

一、教材分析：

本课的目的是让学生学会欣赏布料的花纹，并能自己动手设计制作一些喜欢的花布图案，以提

高观察力、想象力、创造力。为了达到这个目的，教材选了一位小女孩穿着花布做的衣服和各式花

布图片让学生来感知花布的艺术魅力。提示还展示了三幅油画棒水彩画，分别是由点、线、面构成

的作品，以及一块花布的制作步骤。在讨论角中呈现了五幅运用点、线、面不同组合形式的花布作

品，并提示学生底色不同，作品的效果也不同等内容，为学生创作花布提供了素材。最后，教材渗

透的一个重要教学思想就是培养学生的设计意识，对美术基本元素的领悟力，教师在备课时是不容

忽视的。

二、教学目标：

1.认识点、线、面等美术元素，知道它们不同的组合形式和作用。

2.通过对花布的观察和欣赏，能运用点、线、面进行巧妙组合，大胆地运用蜡笔(或油画棒)水

彩画等形式涂色，能设计出色彩鲜艳、图案精美的花布。

3.通过对点、线、面的综合感知、设计、制作，加强学生的创新意识、设计意识，培养学生的审

美情趣。

三、教学.重点、难点：

重点：利用点、线、面巧妙地设计花布。

难点：设计时能够做到形状和色彩的和谐统一，富有情趣。

四、课前准备:

（学生）课前观察、了解、欣赏花布，准备铅画纸、蜡笔（或油画棒）、水彩颜料等

（教师）各种各样的花布、课件等

五、教学过程：

1.欣赏花布。

播放课件：图案精美、色彩各异的花布及用花布制作的艺术品。提问：结合实际，谈谈花布的用

处；说说自己喜欢的花布。

2.揭示课题。

揭题：《缤纷花布》。

3.知识传授。

（1）传授点、线、面的知识：点具有的形象和大小都是相对的，如：小花点、方点、圆点、三角

点以及不规则的点等；线有长短、宽窄、粗细、曲直、动感、力感、空间感等变化，线具有多种表

现功能；面也有长度、宽度、位置、形状、面积、方向等变化，面可由点排列而成或由线排列或封

闭而成。

（2）传授不规则的散点式组织法和倾斜式组织法等。

（3）运用点、线、面纸片拼贴各种形状的花布。

4.学生创作。

（1）主题：选一个自己喜欢的单位纹样（如植物、动物、儿何图形等）。

（2）注意：教师鼓励学生可以大胆地展开想象，画出心中新颖美观的花布；提倡随意性，但是

得注意空间疏密匀称，线条要流畅，点面要有变化；用蜡笔（或油画棒）描绘出图案，再用水彩涂

底色，并做到色彩之间的对比和统一。

（3）学生作业，教师指导（结合上面的拼贴游戏作指导）。

5.课外拓展。

（1）根据教师传授的方法为自己或父母设计一块新颖、色彩鲜艳的花布（课后也可用印模制花

布）。

（2）试着用自己设计的花布装饰房间或做其他用途。

相关资料：

民间印染花布

民间印染花布在我国传统染织艺术中独树一帜。它以单纯的色调、朴实的造型、清新的风格给

人以永恒的魅力。印染花布有着悠久的历史，尤其在明、清以后在民间广为普及，深受人们喜爱；

它以民间土靛与土布为原料，就地取材.，因陋就简，制作方便。品种有印染、蜡染、扎染等，由于

制作方法的不同，它们发挥各自的长处，尽显其纯朴自然之美。民间印染花布题材涉及广泛，大都

蕴含吉祥的意义，其纹样风格清纯、质朴、大方，与人民生活密切相关，有着很高的审美价值。

蓝印花布。

(1)蓝印花布介绍。

蓝印花布蓝白二色，色彩深沉明快，图案朴实典雅，具有浓厚的乡土味。千百年来，用蓝印花

布做成的服饰、床被、围裙、桌布等成为百姓的日常家用品。

蓝印花布的纹样图案都来自于民间，反映了百姓的喜闻乐见，寄托着他们对美满生活的向往和

朴素的审美情趣，老百姓那种健康和质朴的心灵，在民间蓝印花布上得到了形式和内容的完美统一,

因而蓝印花布真实地反映了一种深厚的文化和艺术积淀。桐乡蓝印花布是世界蓝印艺术苑中绚丽的

花朵。

蓝印花布以植物蓝草作染料•，用天然石灰、黄豆粉作印花防染剂，在纯棉织物上以其朴实清新

的风格自成一派，散发着永恒的艺术芳香。中国蓝印花布源于秦汉、盛于宋代。

在民间，蓝印花布不仅是多姿多彩的衣料，而且又被制成门帘、头巾、帐幔、床单和饰品，和

百姓的日常生活紧密地联系在一起。

(2)蓝印花布的制作工艺图解。

蓝印花布制作虽不十分复杂，但工艺又十分讲究，主要的工序有四道。一是纹样设计和花版制

作。用点、线、面结合成纹样，然后用纸刻成花版，最后用熟桐油油漆晾干。二是漏版印花(俗称

“拷花把石灰和黄豆粉加水拌和成印花防染浆，漏刮在织物上，待七天期的阴晾干燥，才能染

色。三是植物染料染色。用蓝草的色素制成染液，在室温下进行多次染色。一般浅色染三至四次，

中色七至八次，深色十次以上。四是刮花子及清洗。染色后的蓝印花布经晒干或烘干，用刮刀刮掉

防染浆层，然后用流水多次清洗，洗尽浮色。

图案色彩的表现技法。

由于图案设计要适应各种不同的生产工艺条件、产品需要、材料选择特点等，所以图案色彩的

表现技法亦不同，常用的图案色彩表现技法也就多种多样，一般有以下八种技法：

(1)平涂法。

平涂法是运用单色平涂或书法用笔来表现出图案的造型，或采用多种多样的色彩来表现色彩变

化与层次关系。

(2)点绘法。

点绘法是以大小不同的、有规律或无规律的点来表现图案的造型、结构、层次与空间处理的一

种方法。

(3)勾线法。

勾线法是用笔勾线来表现图案的造型特征。常采用均匀的、粗细的、起伏的、变化的线条来表

现图案。

(4)渲染法。

渲染法是在图案中运用国画工笔的方法，以单色和多色进行渲染的技法。用颜色来表现图案造

型的明暗、光润、色泽等特点。

(5)干笔法。

干笔法是运用浆彩、笔触、撇丝的手法，表现图案造型的质感与层次的变化。

(6)喷染法。

喷染法是运用喷色工具，采用渲染、退晕的方法，造成和谐的特殊效果，使画面显得光润、柔

和的表现技法。

(7)退晕法。

退晕法大多是以同类色和相近色进行深浅推移色阶的方法，来表现和谐、统一的节奏感的。

(8)立粉法。

立粉法是以平涂和退晕两种手法为基础，而后用立粉进行勾线，使之呈现凹凸起伏的特殊效果,

再加以金、银勾填，获得富丽堂皇效果的一种技法。

图案色彩表现技法，可通过学习有关方法而不断产生新的技法，也可根据需要创造出多种多样、

绚丽多彩的表现技法.

课后记：

第4课美丽的盘子

一、教材分析：

本课的教学目的不仅是让学生了解盘子的种类、形状、特点，更主要的是让学生学会欣赏盘子

的装饰图案，并通过对盘子的欣赏，激发学生的制作欲望和学会对美的追求。盘子制作的材料多种

多样，有纸、布、塑料等。盘子的形状多以圆形常见，也有三角形、四边形、多边形等。盘子的花

纹装饰性强，有人物、动物、风景、器物和几何形等，好多盘子具有象征意义。盘子既有装饰作用，

可以用精心设计的盘子布置房间、美化环境，还有实用价值。在设计过程中，我们注意了材料的拓

展、盘面花纹的多样、形状式样的变化等，以此来深化美丽盘子的主题，促使盘子的设计更具有实

用性和审美性。

本课选了李平凡的《孩子》、明代的《青花枇杷果绶带鸟纹盘》和学生盘子作品的照片，使学生

对设计制作有了感性的认识。另有七件学生作品是运用纸拼贴和泥塑的方法制作的，为学生的设计

提供了材料和形式上的参考，同时提供了用盘子装饰房间的图片，拓展了盘子的装饰作用。

二、教学目标：

L欣赏各种盘子，认识盘子的特点和种类，了解有关盘子的历史。

2.通过对不同盘面的花纹、图案进行设计，并运用添画或拼贴等技法，培养学生大胆设计、动

手制作的能力。

3.激发学生的创作欲望及热爱生活的美好情感。

三、教学重点、难点：

重点：设计制作一个美丽的盘子。

难点：对盘面进行装饰设计，使之更具有装饰性和审美情趣。

四、课前准备：

（学生）油画棒、水彩笔、卡纸等作画工具

（教师）盘子实物、照片、课件等

五、教学过程：

第一课时：

1.看实物，激发制作欲望。

（1）欣赏盘子的实物（出示课件），使学生直观地了解盘子的种类：木盘、瓷盘、泥盘、纸盘、玻

璃盘、水晶盘等。

（2）提问：你最喜欢哪个盘子？为什么？盘子在生活中有哪些用途？盘面的花纹及装饰物的特点是

什么？装饰有什么规律和用途？

2.做设计，挖掘潜在能力。

（1）请学生用语言描述自己心中的盘子及盘中的花纹。

（2）设计建议：盘面图案可以是几何形、人物、动物、植物、器具等，形状以圆形为主，也可以画

其他的形状。

（3）学生在优美的古典乐曲中设计、创作，教师巡视指导。

3.说意图，碰撞创造火花。

（1）向全班展示优秀的设计稿。

（2）课后完善自己的设计，下节课带来制作。

第二课时：

1.欣赏范作。

出示范作及师生的优秀设计稿，师生共同评议，讲述自己的设计思路。

2.示范操作。

教师边演示边讲制作步骤（以纸盘子为例子，示范制作）：做盘面（有的学生没有现成的纸盘子，

可以把卡纸剪圆取代）；用所熟悉的技法（添画、彩泥拼贴等）来装饰花纹等。

3.学生创作。

(1)学生创作时可以运用不同的工具、材料制作盘子。

(2)学生合作创作，教师巡视指导(发现问题应及时解决并提醒学生正确安全地使用制作工具，并

积极鼓励学生发挥想象，调动他们的创新能力，能利用添画法或彩泥粘贴法制作出美观而又与众不

同的盘子)。

4.作业讲评。

互相欣赏作品(从技法、工艺、构思等方面来欣赏)，并把作品送给同伴。

5.课外拓展。

(1)装饰自己制作的盘子。

(2)鼓励学生收集有关盘子的资料。

相关资料：

青花枇杷果绶带鸟纹盘。

此盘高9.2cm,口径51.2cm,为明代宣德年间所制。明代青花以宣德所制为佳,青花瓷器的造

型、纹饰极为丰富，用料技法已达到完美成熟的阶段。纹饰用鸟兽、虫鱼、花卉、草木以及云龙、

海水、人物等，配合得当。此盘绘画纹饰精细明快，盘形为折沿莲瓣口，通体作十六莲花瓣形，盘

心平坦，圈足，盘心绘枇杷一枝，枝上鸟作回首衔果状，简洁生动，宛如一幅宋人图画。盘的造型

是元末明初流行式样，器形大而规整，堪称精品。

课后记：

第5课粘贴小动物

一、教材分析：

本课教学要求粘贴可爱的小动物，教师可以为学生介绍小动物种类、讲一些小动物的故事以及

猜一些关于小动物的谜语等。同时，也可要求学生讲述自己熟悉的小动物的故事和描述它们的外形

特征及生活习性。这不仅会激发学生的创作欲望，还可提高趣味性和知识性。

教材选了十多幅学生的泥塑作品、粘贴步骤的图片和提示、建议等，目的是使学生在创作时有

较丰富的参考资料。学生创作时，首先应抓住小动物的外形特征，老师鼓励学生大胆想象，能用夸

张、拟人等手法将小动物进行变形，使其变得更加有趣、可爱、奇特。另一方面，在小动物的色彩

选用上，要鼓励学生大胆用色，自己进行积极的色彩搭配，不断探索、反复实践。第三，还要进行

形象的创新（包括环境的创设），可以设计一个或一组小动物，也可添加环境，还可设计一个场面等,

充分拓展学生的创作空间。

二、教学目标：

1.认识泥塑的一般特点和小动物的不同种类。

2.掌握彩泥或黏土粘贴的一般操作方法，能用彩泥或黏土粘贴出有趣、可爱的小动物形象，提高

学生的想象能力和动手操作能力。

3.培养学生对泥塑的兴趣，从小树立爱护小动物、与动物和睦相处的意识。

三、教学重点、难点：

重点：通过粘贴小动物，培养学生的动手能力。

难点：创造性地制作自己心中的各类小动物。

四、教学过程：

第一课时：

课前准备：

（学生）纸、油画棒等

（教师）范作、动物挂图、动物头饰、收集的有关动物的谜语等

1.游戏。

（1）用游戏的方式带领学生进入动物世界（说明：为了激发创作热情，每个学生头上都戴着自己

喜爱的或熟悉的小动物头饰进教室）。

（2）请学生上台表演自己喜爱或最熟悉的动物的动作，让另外的学生猜动物名称（还可以让学生

猜猜动物谜语，也可以让学生互猜。举例：长得像条鱼，大得像艘船，背上冒喷泉，你猜我是谁？

答案是鲸）。

2.欣赏。

认识各种动物，并观赏动物外形、神态等，请学生讲述自己所知道的一些关于小动物的生活习性

及特征（比如：大象生活在森林里、老虎爱吃肉、狮子是百兽之王、小鱼儿离不开水、小鸭子会游

泳和公鸡穿着花外衣等等）。

3.设计。

（1）要求构思设计自己喜爱或最熟悉的小动物，可用夸张变形等方法。

（2）学生创作，教师指导。

4.交流。

（1）学生展示自己的作品，互相交流。

（2）说说自己的绘画作品注意了哪些细节，哪些需要改进。

第二课时：

课前准备

（学生）彩泥（或黏土）、小刀、牙签、底板（卡纸或三合板等）

（教师）范作、挂图

教学过程：

I.复习。

挂出动物图片，重温上一节课有关小动物的知识。

2创作。

（1）请学生拿出上节课画的小动物设计稿，编编故事，讲给老师和同学听。

（2）欣赏范作，让学生猜猜这么漂亮的小动物是怎样粘贴的。

（3）教师边演示边讲授主要步骤：小动物的整体构思；粘贴法和浮雕法粘贴，动手制作可爱的小动

物。

（4）注意事项：动物的动态、外形、色彩、纹路等特征；组织上应做到疏密有致；造型活泼、生动、

有趣；可利用夸张和变形等方法；可以添加小装饰物；粘贴时要细心、卫生、安全。

3.讲评。

（1）按自己设计的小动物画稿进行设计粘贴。

（2）学生创作完毕，展示作品。

（3）在制作技巧等方面教师作指导，然后师生共评。

4.表演。

教师播放音乐，请学生扮演各种小动物进行动物狂欢。

5.拓展。

有兴趣的同学可以分组或独自（也可以和家人一起）粘贴出小动物的故事、动物城

相关资料：

彩色泥塑的工具、材料。

彩色泥塑制作最主要的工具是泥工刀，一般用木头、塑料或有机玻璃等材料，有各种形状，有

的是一头尖另一头扁，有的似一片柳叶的形状，也可以根据需要制成其他形状和规格。另外，可以

根据实际需要找一些物品作工具，如小梳子、毛线针、笔杆、小剪刀、小刀等。

泥塑的材料一般有黏土、橡皮泥、彩泥等几种。本书主要选用彩泥为材料。彩泥的特点是色彩

鲜艳，可塑性强。彩泥在文具店或商店里都可以买到。彩泥有许多颜色，初学者一般只要选购红、

黄、蓝、黑、白几种就可以了。另外，还要准备一些辅助材料，如大头针、火柴梗、牙签等。

彩泥泥塑的基本方法

搓：两手心相对，均匀地转动，把彩泥搓成一个圆球，或把彩泥来回搓，搓成圆柱体。要求无

裂缝。

捏：用手指将彩泥捏压扁或弯曲成所需要的形状。

接：用火柴梗或牙签将彩泥的两个或多个部件连接起来。

压：用手掌或手指将彩泥压扁，或用工具压出所需形状或花纹，如用小木梳可以压出一排平行

而整齐的条纹。

贴：将一块或多块彩泥压放在另一块彩泥上。

亥I]:用泥塑刀在彩泥面上刻出所需的纹样。

挖：用泥塑刀或其他工具挖出一部分彩泥进行造型。

切：用泥塑刀分割彩泥，也可用线来分割。

剪：用剪刀剪开彩泥，使之成为所需的形状。

编：用两条或两行以上的彩泥条按编织的方法编织成所需的形状。

插：用大头针、牙签、火柴梗等直接插在彩泥上，或将这些物品先包上彩泥，再插在彩泥上。

糅：将两种或两种以上的彩泥糅合在一起，使色彩及花纹产生变化。

课后记：

第6课船儿出航

一、教材分析：

本课以《船儿出航》为题，目的是使学生对未来怀有美好愿望，树立起朦胧的个人理想。教材

通过提问船的类型、用途、造船特点，使学生了解有关船的知识，为进一步设计自己心目中的船准

备素材。教材提供了用蜡笔、油画棒和水彩创作并结合拼贴的示范作品，展示富有特点的行驶中的

船，为培养学生的表现力和想象力打下基矗教材还提供了一些学生作业，有绘画的，有手工的，还

有许多学生一起放船出航的场面，进一步激起学生创造的欲望。

二、教学目标：

I.了解有关船的知识，知道船的基本结构和用途。

2.能用蜡笔（或油画棒）、水彩画等形式创作出富有特色的航行中的船，进一步培养学生的表现力

和想象力。

3.使学生从小热爱航海事业，培养不怕困难的精神。

三、教学重点、难点：

重点：航行中船的特点的表现。

难点：描绘航行中的船，体现学生的想象和创意。

四、教学过程：

第一课时：

课前准备

（学生）观察自己喜欢的船的特点；收集有关船的资料，体会航行中船的魅力；准备油画棒（或蜡

笔）、水彩笔、纸张等常规作画工具

（教师）课件、范画等

教学过程

1.认识航船。

播放课件：航行中的船。思考：航行中的船有什么特点？怎样表现航行中的船（教师强调航行中

的船与环境的变化）？

2.欣赏范作。

（1）播放课件：欣赏美术作品，体会各种各样的船和航行中的船的特点等。思考：这些作品用了哪

些表现方法（构图、造型、技法、情感、创意）？

（2）师生共同讲讲有关航行中的船的故事。

（3）教师小结。

3.学生创作。

（1）创作主题：船儿出航。

（2）学生提出创作意向。

（3）教师建议：可以以故事单幅的形式画出航行中的船，也可以画触礁或风浪中的船，还可以画各

种形态各异的航行中的船。

（4）学生作业，教师巡回指导。

4.评价作业。

（1）学生上台介绍自己的作品（如作品名称、创作过程、想法等）。

（2）采用自评、他评和教师评相结合的方法。

5.回家作业。

回家修改自己的船，下节课用手工的形式创作出来。

第二课时：

课前准备：

（学生）准备各种拼贴材料工具（如剪刀、纸张、布、胶水、两面胶等）

（教师）船的模型、课件等

教学过程

1.评价作业。

让学生上台介绍回家修改后的绘画作品，说说存在的优缺点。

2.比较异同。

（1）播放实物投影：绘画的船与手工的船。思考：它们有什么异同点？

（2）播放课件：船儿出航了（进一步体会手工船的特点）。

（3）师生共同小结，理出创作思路，可以创作多功能的船、外形美观的船、有创意的船等。

3.示范制作。

（1）播放课件：以剪贴为例的手工船的制作过程。思考：这条手工船是怎样制作出来的？它有什么

优缺点？

（2）教师强调制作手工船时应注意的问题（如整体观察、剪、贴、安全等）。

4.学生创作。

（1）提供创作主题：航船在我心中。

（2）学生创作，教师指导。

5.评价作品。

（1）以自评为主，他评和教师评为辅。

（2）评价建议：船的造型是否独特美观、富有创意。

（3）进行思想教育，如：假如你是船长，遇到危险时怎么办？

（4）举办一场航模比赛，看谁制作的船最棒。

6.课外作业。

收集有关船的资料，有兴趣的同学可以参加航模比赛。

相关资料：

船的基本常识

（1）船的历史。

船舶究竟是从什么时候开始出现，当时又是谁最先完成了这项伟大发明的，今天任何人也说不

清楚。但有一点可以肯定，中华民族是人类中最早制造船只的民族之一。

约公元前2000年，木板船开始出现了。其中风帆的使用也许是人类最值得骄傲的一个创举。早

期的木船由于体积小，又大多是短途航行，可以靠篙、桨、橹，可以靠人力，尽管速度较慢。随着

船越造越大，尤其是长途、逆水或顶风时，人力就远远不够。后来有了帆船，就是在逆风时，走Z

字形航线，也还能巧妙把风力汇集起来，成为一种动力，推动帆船前进。人类从此开始了“直挂云

帆济沧海”的航程。19世纪左右，木帆船发展到了巅峰，出现了可达世界各地的各种战船和商船。

1807年8月9日，克勒蒙克号的试航成功标志着船舶史又进入了一个新的时期：蒸汽动力新时

代开始取代帆船时代。它还预示着铁船时代的即将到来。

今天的船，不但可以如履平地般航行在水面上，而且可以潜行在水面下，可以在水面飞行(气

垫船)。相信在不久的将来，人们航行在海洋上就会如同在家里一样平稳。

(2)为什么用钢铁做成的大轮船能浮在水面上？

把一块铁放在水中，很快就沉到水底了。如果把这块铁加工成很薄的、较大的一个铁盆，这个

铁盆就会浮在水面上。你知道其中的道理吗？

要弄清楚其中的道理，得从浮力与物体的重量无关，而与它们的体积有关入手。如果把两份同

重量的橡皮泥做成两个球，一个做成空心的，一个做成实心的，然后称它们各自在水中的重量，空

心球在水中较实心球轻。因为空心球在水中受到的浮力大于实心球。如果把它们浸入到装满了水的

量杯中，可测出它们排出的水量。空心球的排水量大于实心球，因为空心球的体积大于实心球。从

此我们可以得出什么样的结论呢？那就是，物体在水中受到的浮力大小与它的排水量有关，物体浸

入水中的体积愈大，排开的水愈多，物体所受浮力就越大。

就钢铁而言，虽然其密度较大，但把它造成大轮船后，其体积不知增大了多少倍，浮力也增加

了许多倍，因此，用钢铁造的大轮船就能浮在水面上。

课后记：

第7课“蘑菇”家园

一、教材分析：

本课以《“蘑菇”家园》为题，让学生看到自然界中蘑菇奇特的造型能带给人们自由、灵动的创

作灵感。教材的纸工作品选用鲜艳的红色蘑菇屋顶、黄色的小路、穿着蓝衣服的人物，使作品显得

更富有生活情趣。教材所选择的学生作业造型奇特、形式多样，为学生选择适合自己的设计方法提

供了选择余地。本课要求运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”家园，