美术培训学习心得（通用20篇）

第页共页美术培训学习心得〔通用20篇〕美术培训学习心得〔通用20篇〕美术培训学习心得篇1经过半个月的集训，我对绘画有了更深化的认识和体会。假如说以前画画的动机是为了给开学捷径的话，那么瑞已经彻底摒弃了这个想法，正如老师说的，绘画重要在过程而并非结果。以前绘画的概念可以说是为了绘画而绘画。体会不到内在的深层涵义，经过集训也通过结人头像和石膏像的深化刻画，从中学到了不少以前模糊不清的知识点。像概念性的、理论性的知识点—详细的作画步骤，构图中应注意的问题，以及刻画中块面与块面的关系，骨点部位找不准等问题。我们应该理论联络实际，在作画中认真领会深化考虑，不断找问题然后改正，以到达会画画(型准、比例正确、刻画深化)而内在原因在一个的绘画过程中起主导作用，至少要在画画中有一种冷静、自信、大方的态度，切不可畏畏缩缩，不敢动笔，那样就找不出自身的错误，也就不利于纠正和进步绘画才能。再者，画画要能速速进入状态且要坐得出，既要有耐心，切忌心浮气躁，要冷静，无论遇到什么难点，都要有克制的决心，要下狠心和自己进展挑战，力求做到将每一个作画步骤做到位，能塑造、能深化刻画。总之，在以后的绘画过程中，自己要做到勤奋扎实，力求将绘画才能推到一个至高点，也请老师以后多提醒、多帮助，为明年的联考及高考打一个胜仗!美术培训学习心得篇2在老师专业化高速开展的今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术老师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书光阴，还结识了一群优秀的同行。回忆这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了珍贵的学习时机。尤其在安排授课老师方面，更是精挑细选，良苦用心！为我们授课的老师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深化浅出，对理论的教学言传身教；他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐非凡、气质儒雅、博学多才。令人敬仰不已，备受感染与熏陶！授课老师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的珍贵内容，且使我对美术学科有了更深化的认识和再进步。如：老师的专业开展，不仅是社会教育开展的必然趋势，还是老师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知开展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要表达在教材的解读上，还要表达在老师对教学设计的关注层面上；美术老师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术老师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深化生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资，等等。本次培训还为我们与同行之间进展交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、互相讨论之余，我们交换了各自的教学经历，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会开展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学理论中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探究，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵敏多样。总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电进步的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为老师职业生涯规划的一个新起点！美术培训学习心得篇3“美术新课程标准”打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏评述，造型表现，设计应用，综合探究四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述那么倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探究那么强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不管是外化才能、内化品质，还是探究未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调“一切为了学生的开展”，从学生的经历出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的承受式转向探究性学习、自主合作学习。《美术课程标准》明确提出美术教材“应具有根底性、兴趣性和开放性鼓励教材编写的多样化，以适应各地的美术教学实际。美术教材质量的优劣，对学生学习美术的兴趣、审美兴趣、创新才能和个性品质有着直接的影响教材构造强调探究性，采用全新的设计思路。教材内容和活动方式充分考虑开放性、立体性”在这种形式下，我们必须认识到传统美术教材在教育观念、教学方法、教学内容等方面的局限性。传统的美术教育注重写实性的绘画造型才能的培养，学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的根本知识，还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上，那么往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度，是理解力还不强的儿童，特别是低龄儿童难以到达的。它容易把儿童已有的艺术直觉，潜意识的艺术创作活动压制下去，使儿童的艺术思维局限在某一特定的形式中。美术课新标提倡发挥儿童的艺术直觉，在写生作业中要求学生不仅仅要观察事物的外在形象而且能联想到与观察对象相关的其它事物及自己与观察对象之间的某种联络并把它表如今画面上。它鼓励学生在观察与表现中不拘泥于客观事物本身，学生可不受客观限制将观察视点扩展，进展超现实的表现，学生在创作式的写生作业中学习根本的造型技能。这种教学方法，充分发挥了学生的主观能动性，引发了学生的艺术冲动，培养的是学生的审美素质、创造性思维才能和最根本的造型才能。新课程标准要求老师确立新的教学观，克制教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多老师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进展灌输，“填鸭式”教学是某些老师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，老师要充分相信学生的才能，把自己定位于学生学习的组织者、引导者，而不是知识的化身，以权威自居。老师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的控制者，学生是学习的主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进展有效的学习，使每个学生都得到充分开展。教学过程是师生交往共同开展的互动的过程，老师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。老师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和才能。美术教育，应该面向全体学生，以学生的开展为本，培养学生的人文精神和审美才能。引导学生发现美、观察美、体验美、并且创造出美。美术培训学习心得篇4通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。兴趣是学习美术的根本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经历严密联络在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，老师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探究、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深化理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的气氛中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精巧、主题丰富的作品。新教材的编写表达了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。在美术教学中，注重面向全体学生，以学生开展为本，培养他们的人文精神和审美才能，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面开展奠定良好的根底。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然表达。不光要教学生技巧，还要教他们思维。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的才能，搜集素材的才能，创造力的培养在美术课中很重要。教学中强调综合性评价的鼓励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分表达了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。在教学之余，还要注重老师自身开展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老老师学习教学经历，努力进步自身素养。通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于理论中，全面进步自身的综合素质，为学生提供更好更优质的效劳。美术培训学习心得篇5经自停课以来，我经历了不曾有过的绘画经历，确切的说是心理历程。从楼下转到楼上，看到大家都发奋图强。我却陷入了困境，有孤独无望。我曾一度陷入的困境，其实是来自主观的不承受、不适应、不知所措，也都是托辞了。感觉在这个比拟生疏的环境似乎是寄人篱下，这样的心理加在绘画上手开场颤抖，思想悒郁冗杂。画的东西也让人看了啼笑皆非，那时候人头像写生，我画的人在我看来者是怪物，没有完好型，亦没有灵魂，我也似乎就贴在悬崖边，痛苦挣扎。画里面充满的CD声，人声让人恍如隔世。人头像那个价段我没有进步，是失败的。但在转入石膏像之后，我又渐之寻回了的往的信心，可能因为那几个石膏像以前都画过吧，我就一点点的重新开场，重新“做人”。看过画室里“高手”的画，总结了几个特点：一是型比拟准、二是黑白灰强烈、三是块面感强、四是有线细腻有质感。这也者是一幅好的素描所必备的条件，再一个是看他们的画也有“不过如此”的感觉，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他们一样，但总是心性不到，耐心缺乏，这也说明了本身修养的问题，毛手毛脚，做不到老师计的“心如静水”。绘画中暴露的个人缺陷是我不可以小视的。不然之后的绘画会发现更让人意想不到的问题我需要的是在绘画中不断的完善自我，修养自己。可能一直计上述的问题有些空洞的感觉。目前我需要解决的是有关素描中的一切迫在眉睫的问题：抓型不准、黑白灰不分、画面总是太脏。深化刻画不够，没有质感。想一口吃个胖子，在一幅画中马上解决这些所有的问题，是不现实的，这我都知道，所有者必须落实到每一幅画中，也就是务实。我会努力的，继续加油!美术培训学习心得篇6为进一步提升我园老师美术教育技能，不断创新创意美术教学形式。8月29日，我园特邀贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训。在培训活动中，彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着有趣的戏剧表演，彭老师对老师进展了美术技能的理论训练，引导我们注重将模拟思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去打破、去考虑。要求我们要注重幼儿想象。在进展美术活动时让幼儿在已有的经历程度上有所开展，展开想象。通过材料的不同，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发，在不断改变材料的过程中向幼儿浸透了审美意识和美的选择搭配意识；很多都是生活中常见的材料，而这些随手可得的材料都是孩子美术创作活动的素材，比方勺子、扇子、瓶子等都是孩子的画纸；而棉签、萝卜、手指等也都可以成为孩子的画笔，让孩子在无穷的新奇感中学会各种绘画的技能，拓展对绘画的认识。引导我们要学会让幼儿爱上绘画。因为我们看孩子的画不是有开展前途，不看如今画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓重的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的，才能内化为自己的学习动力，表现出超人的才智和坚强的毅力。此次培训，为我在美术教学中翻开了一条新的思路，对进步幼儿的创意才能和动手才能起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。此次培训，使我茅塞顿开，受益匪浅，激发了我的创意美术教学激情和对美术素养的追求。美术培训学习心得篇7我园特别邀请了贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训，目的是为了进一步进步我园老师的美术技能的程度，解决老师们在美术教学中的困惑。彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着有趣的故事情景的表演，对我们老师们进展了美术技能的理论训练，引导我们从注重将模拟思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去打破、去考虑、注重幼儿想象。在进展美术活动时让幼儿在已有的经历程度上有所开展，展开想象。彭老师特别强敌了如今的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。老师在教学中要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，我们的美术教学才会越来越精彩！在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探究世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造才能，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和梦想的美妙世界画在纸上变为现实。因此，活动中老师应尽量防止呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵敏多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。此次培训受益匪浅，解决了我在实际教学中遇到的困惑和疑问，激发了我的创意美术教学激情和对美术素养的追求，更为我们在美术教学中翻开了一条新的思路，对进步幼儿的想象才能、创意才能和动手才能起到了良好的推动作用。更好地让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。我也将把此次的培训应用于以后的教学活动中去。美术培训学习心得篇8通过十几天的专业学习，每个人都有进步，在自己的程度上又进步了一层，“逝者如斯夫，不舍昼夜”不知不觉中，11月过去了，可是，我的收获是什么呢?首先画了两天水粉，无论是构图、步骤，还是感觉，都不如第一次画水粉时那样痛快，更不如停课之前课外活动星期五晚画得好了，着急却无可奈何，只有自己抽空看书找方法。接下来画人头像，以前画人头像都是模糊好，步骤模糊，刻画更模糊，甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊，没有进入状态，两天后写生开场也不尽人意，渐渐地才有了些思路，然后通过练习部分画法，才对人头像写生有信心。画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进，原地踏步，有感觉时两节课就画好了，但有时却两天都画不好，老师不在时就偷懒，不会深化刻画，一直到老师给我修改时，才明白深化刻画的重要性，明白画石膏要对石膏人物负责，不能草率了事。要时刻注意受光面和背光的区别。总之停课以来收获有，但不有想像中的那么多。在去武汉之前整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态，何着自己的目的奋进!美术培训学习心得篇9我参加了军区幼儿园组织的送教下乡美术培训学习。通过观摩课堂，我深化的理解了美术活动理念，有很大的帮助；也让我知道了怎样上美术课，感受很多，受益匪浅。下面来谈谈我的几点心得：第一，兴趣是学习美术的根本动力。课堂上应充分发挥美术活动教育教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术活动内容与幼儿的生活经历严密联络在一起，强调了知识和技能在帮助幼儿美化生活方面的作用，使幼儿在实际生活中领悟美术的独特价值。〔激发和维持幼儿学习美术的兴趣〕第二，用真心、真情的去教美术。在教学中，老师要有好奇心，专业精神。同时老师要放的开，注重师幼互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。精心组织、精心准备，努力做到了上好每一节课，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。第三，在教学中，尽可能让幼儿主动参与自主学习，教学以幼儿为主体，通过欣赏、体验感受、探究、总结、想象、创作、评价的`过程，引导幼儿深化理解感受美术作品的美，使幼儿的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间〔优美的画面，轻柔的音乐〕，使整节课沉浸在艺术的气氛中。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目的效劳。设计的活动要呈现一个知识点。通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于理论中，全面进步自身的综合素质。美术培训学习心得篇10美术教育家尹少淳说过，美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。在美术课里我们可以感受到生活的美、创意的美等等。此次培训活动给我们带来了欣赏课的欣赏方法和六堂精巧的教学示范课。分别从造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探究四个领域进展教学，既有专业性又不失综合性，使我们收益匪浅。经过综合评课、消化、学习，我有以下三点感悟：感悟一：关于老师。一堂课成败的关键就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，都可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重，及对美术真正的热爱和投入。而这些，恰恰是作秀作不出来的东西。所以无论是偏于传统的课还是偏于前卫的课，都可以由老师上得非常糟糕或者非常出色。感悟二：关于课程。很多专家对新课程下的教材，教法及课堂施行的情况是担忧的，因为作秀成分太多或许是很多公开课的通病。新课程没有让我们反对传统，应该意识到优秀的传统教学方法和理念是要继承和开展的。太多所谓华而不实的探究活动是一种浪费，没有必要再让学生通过一些乱七八糟所谓的游戏和活动去探究，太多的活动又难免无视课程最主要的难点和重点设计。时间有限，一节课的难点和重点一定要简要而明确，关键不在多而在于有效而巧妙地解决。如《认识图形标志》的设计简洁明了，没有什么特别花哨的活动，通过欣赏“旺仔牛奶”的图像，让学生来猜“这是什么标志？”这个标志是学生所喜欢的，一时间炸开了锅。用它作为引言，导入课题独具匠心。充分调动起学生的积极性，使他们有所期盼出现下一个标志。在老师准确、温和的语言和细腻的引导下，使课堂内每一个学生都能掌握标志的规律〔如：警示标志、公共标志———〕，重点突出和难点明确，解决起来又似乎水到渠成，真正表达了以学生为本，面向全体学生的课程理念。感悟三：关于学生。课堂的主体是学生，学生的潜力是无限的，这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。作为老师最根本的素养之一就是要学会发现学生的闪光点，并及时地使用肯定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使学生的情感和灵感谢发。比方《民间玩具》一课中，老师给学生提供了大量的图片设计资料，让学生去考虑、感受设计的定义、方法，并抛出很多包袱，由学生自己来解决、设计日用品，这当中老师做的只是引导，充分发挥了学生自主探究的潜力。学习是很广阔的概念，听、说、看、想、做都可以包括。老师和学生一样需要不断通过各种类型的学习来进步自己的才能与程度。这次活动给老师提供了一个交流和学习的时机，这个时机的含义不只是听课那么单一。根据实际情况，取我所需，为我所用。聆听专家准确，坦诚，幽默，犀利的精彩讲座使人受益匪浅。专家对如何做一名老师的整体考虑，对教书育人的诠释，对人生的感悟，为我们开启了思维，使人深省。美术培训学习心得篇11xxxx年6月18日，星期三，有幸参加澄迈县第一界美术根本功培训班学习，学习的日程分为两部分，第一部分是学习理论，第二部分是国画示范讲解，在学习过程中真的学到不少东西同时也给自己增加了自信心，特别是马杰老师讲解的“美术教育新教材〔绘画〕介绍”，教材讲解了新旧教材的差异，及教学形式，随着时代的变迁和社会的需求，我们的美术知识也要顺应时代的开展需求，要跟上时代的大步伐，我们就要改变“老美院“的教学体系，相反就会被社会淘汰，在科技日新月异的新时代中，要想站稳脚跟，就要不断充实自己，不断更新知识，不断创新。“老美院”的教学形式是以西方写生风格为核心建立明暗素猫、写生色彩等写生方式的教学体系，我们应将美术教育作为一门系统的培养老师专业教学体系，即老师具有专业学科知识和教育学科知识与”老美院“相反；应打破那种带有政治倾向，培养具有社会____与建立觉悟专业画家为目的的教学体系，打破传统写实美术观念的束缚，不再局限在写实绘画上，应引导学生在生活中获得审美，扩展美术教学视野，恢复美术开展本来面目；以造型为主线，整合美术知识，打破“老美院”教学体系，使教学具有开放性。如今我们都在学习新课程改革，改革的目的是要让学生当学习的主人，让学生充分发挥自己的才能去探究学习，探究创新，“我们老师就是点火器，学生就是发动机，”老师的职责就是开启学生，让学生充分发挥自己的想象空间在知识的海洋里遨游。学习的第二部分就是国画示范讲解，主讲是周乃林老师，虽然他的言语不多，但他的画笔向我们传递了很多知识，他边画边给我们讲解有关国粹的知识，听后学到不少知识，也给自己带来了好多信心，毕竟自己从毕业后一直都没有拿过画笔，有时想画一画，可总是信心缺乏，今天听完讲解后确实给自己打了不少气，我要勇于挑战自己，结合以前所学知识和今天的所学，大胆去尝试，大胆去创新，相信自己也不是最差的一位选手，让我们一起加油吧，同行们，相信我们的将来会更美妙，美术培训学习心得篇12在老师专业化高速开展的今天，我有幸于20xx年的暑假参加了南京老师培训管理系统的中学美术老师培训。我们首先感谢教研室给我们提供这么一次学习成长的时机，让我们从中汲取了教学的智慧，为我们今后的教学提供了珍贵的资。虽然是网络培训，但每节课的感觉都是充实而幸福的!首先，市教研室的傅幼康老师就高中美术课程评价的研究与理论作了详细而又清楚的讲解。傅老师强调，当前的美术课程评价是大势所趋，是促进学校教学科研的有效措施，我们要搭上科研快车，跟上科研步伐，就应当做好课程评价的研究和理论。傅老师还就当前个别老师的教学态度作了特别切合实际要求，他说：时机总是留给有准备的人。时机对每个人来说都是均等的，就看你努力不努力，只要你肯付出，你就一定能成功。是的，就我们如今的岗位来说，我们缺少的不是才能，而是一种对工作的态度。只要你有一颗执着的心，有一种认真的工作态度，有一种不服输的干劲，相信我们每个人都会好样的。傅老师对理论的教学深化浅出，对理论的教学言传身教;他不仅具有良好的美术素养，而且谈吐非凡、气质儒雅、博学多才。令人敬仰不已，备受感染与熏陶!早在20世纪70年代末期，著名教育家陈通顺教授提出：“美术教育是对学生进展美育的重要手段”，美术教育能促进学生的智力开展”，“美术学科的根底知识和根本技能有助于学生学习其他学科”。这些观点打破了以传授图画技能为中心的狭隘的美术教育目的论，从施行美育、促进智力开展、美术学科与其他学科的联络方面比拟全面地阐述了美术教育的目的。进入90年代以后，美术教育目的论的研究向更深层次拓展。王大根教授提出了“超绘画性美术教育目的论”。他认为通过学校美术教育施行“真、善、美”的教育，发现学生的气质和个性，培养创造精神和才能，引导他们走向自我实现的道路，最终到达人格形成的目的。迈入21世纪的xx年，常锐伦教授指出：“从教育的最高目的看，美术教育在于最大限度的促进人格的全面开展”，“美术教学应着眼于美术才能与创新才能的培养”。同年，杨景芝教授提出美术课程的目的有五点：(1)培养造型表现的根本才能;(2)培养创造才能;(3)进步审美文化素质;(4)增进美化环境意识与才能;(5)促进人格安康成长。从近些年美术教育的研究来看，更加深层次地阐述了美术教育在学生成长过程中的重要性，格外注重学生的创造力及其他多方面才能的培养，促进全面开展，到达人格完善。应当如何站在更高的角度上认识美术教育，并且采取正确合理的方法培养孩子的创造力。这将是我们今后工作的新方向。经过学习，使我对教学工作有了许多新的认识，对美术课堂教学的视野得到了开阔，专业程度和业务素质得到了进步。接着，我们聆听了中华中学左永军老师的精彩课程，他以“人像素描的部分解剖构造”为重要课题，结合自己的教学实际声情并茂地给我们作了详细的讲解，他告诉我们要努力去做教学生活中的有心人，要擅长用语言去启发学生，去开发学生的智慧，教他们创新。只要热情不减，相信每个人都能成功。几句简单朴实的话语，折射出的是左老师对工作的执着与热爱。通过学习左老师的课程使我懂得为立足课堂理念的开展，立足学生个性的开展，不断改革课堂教学，构建“多维”课堂，充分发挥学生的创造性、主体性、主动性，使课堂成为学生展现创造的天地、体验成功的乐园、开展个性的大舞台，使学生的综合素质得到全面进步的重要性。确立了以情境启导法、分层构建法、链式生成法为主的美术课堂教学形式。以情为纽带，以周围世界为泉，凭借“多维”教学表达，来创设“美、智、趣”的学习情境，“亲、助、乐”的师生人际情境，引导学生进入角色，移情体验，激活想象，启迪创作灵感，并通过分层引导、分层创作、分层评价，使每一个孩子在自己的创作中得到成功的喜悦、审美的积聚。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，都以培养学生才能，进步学生的素质为目的，力求让美术教学对学生的成长和开展起到更大的作用。美术教学中，应当以激发培养学生兴趣入手，因地制宜结合每个学生的实际，让学生散发想象的空间随心所欲的进展自己喜欢题材的选择，那么不失时机的利用学校开展的大型活动为学生的作品展示搭建平台，每年举办富有较高艺术水准的画展，画展除在校园内展出外，还向社会向家长作以汇报和展示。这次培训，我领略了两位名师的课堂风采，他们先进的教学理念、灵敏多样的教学方法，给我留下了深化的印象，使我耳目一新，受益匪浅。两位老师的课堂从不同方面展现了自己的教学艺术风格。从整体看，这几节课无论是从教学内容、教学设计、还是课堂的组织形式都表达了新的教学理念，教学思路明晰，形式新颖，目的明确，教学中突出学生的主体地位，课堂开放而有活力，应该说两位老师都作了充分的准备。通过今年暑假的网络课堂的学习，使我从人格和文化知识上都有了宏大的提升，希望在今后能有幸多参加这样的学习，不断地丰富充实自我，争做一名合格的人民老师。总之，这个暑期的美术培训，犹如为我翻开了一扇窗，使我在一次次的感悟中豁然开朗，使我不仅得到了教学上的启迪，更感受到了名师的人格魅力和理想追求，对我既有观念上的洗礼，也有理论上的进步。在今后的教育教学工作中，我将努力完善自身，不断学习先进的教学理念，不断反思，不断提升自我!美术培训学习心得篇13老师优秀课展示活动中给我留下了深化印象。优秀课的老师不但为我们展示了的精彩的教学活动，还将自己成功的经历与我们分享。市教研室冯科长站在全市美术教育的高度，根据此次活动加以剖析，让我们对照自身的教学，从中找出缺乏，汲取先进的经历，引导我们多方位、多角度的去考虑问题。深化浅出的为我们指明了美术课堂教学的方向，也让我们明白了课堂教学的努力方向。在后期的乐画软件培训理论中，乐画软件工作人员详尽的向我们阐述了这款软件的功能并进展实例演示，详细的讲解了每个工具在绘画过程中的运用及创作方法。让我感受了此软件的艺术魅力，特别是它各方面的处理艺术，它的优势就在于可以选择不同笔法及肌理进展绘画。到达想要的效果。在其后的动手理论中，我们亲身经历绘画的创作过程，期间有很深的感触。能有这样一个学习交流的时机，我真的很珍惜。通过学习，拓宽了视野，使我耳目一新。培训虽然完毕了，但留给我的考虑有很多，需要在以后的教学中从学生经历出发，教学要向学生的生活世界回归，让学生自由开展自己的特长，从而到达培育全面开展的学生。同时，需要自己在教学中不断的进步美术老师的专业素养，表达美术老师的专业特征。美术培训学习心得篇14我毕业于海南琼台高等专科师范学校，所学专业是美术教育。一直以来我都很喜欢画画，这次很快乐可以有时机来学习，希望可以通过这次的培训让我可以打破自己。我们学习已有三天，在培训过程中，我们听取了吴官友老师、于娴园长的讲座，我理解了许多先进的教育教学理念，每天都收获不少，每一节课都感触颇深、受益匪浅。虽然我是美术教育专业毕业的，但对于幼儿绘画还要不断地学习研究，怎么样教幼儿绘画，怎么样上好一节美术课，我脑子里面既明晰又模糊。明晰的是我一直以来也在上幼儿园的美术课，既是有些经历，也知道怎么去上一节美术课，模糊的是我要怎样才能打破我以往一些单一的教学形式，怎样才能打破自我，让自己更上一层楼。以往在园里单靠自己原有的经历和书本知识进展美术指导，但还是不能满足我，有些东西我还弄不清楚，所以我很珍惜这次学习的时机。我毕业后就走进幼师这个行业，在海口的一家幼儿园任教，一做就是四年，回忆起这四年我教的美术课很是失败，为什么这么说呢？首先，在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间，直接交给孩子技能，总是以范画来教学，孩子画得也特别好看，当时我心里还沾沾自喜，同时还得到了其她老师和家长的好评，我就认为我做的很好。但后来我发现我大错特错，因为只要孩子一脱离老师，就说我不会画了，就像于娴园长说的，孩子为什么说不会画呢，因为老师教了技能，孩子不敢画了。其次，我在教学方法上很是单一，没有灵敏地使用各种绘画工具的用途，没有去激发孩子的创造才能，所以孩子的画总是千遍一律。直到我参加幼师竞岗考试，走进了澄迈福山中心幼儿园，经过三年对美术这门课程的努力学习和讨论，才发现以前失败的原因。在这三年里，我学习了新的教学理念和新的教育方法，明白了范画临摹限制了幼儿的想象力，使幼儿的绘画形式化；范画临摹使幼儿对绘画丧失信心和兴趣，说“我不会画”是丧失信心的表现；假如没有老师对绘画技能的标准，所有幼儿天生都会画任何他们想要表达的东西，从此我不再孩子提供范画了。为了可以证实这一点，我还偷偷的做了一次实验，看看这些孩子如何，有次活动，我给孩子示范了一张范画，结果这节课孩子都和我画的一样，这和以前他们画的各式各样的画面大不一样了，可想而知啊。记得吴老师一走进教室，我很惊讶有很冲动，原来老师是我以前上学时的美术老师，很有亲切感，这对我的学习又有了一份新的激情，一开场老师讲的都是美术专业知识和专业画，这让很多人觉得好似和幼儿绘画不沾边啊，有的老师还问要教孩子画这种画吗？吴老师说这些画都是教小孩的老师的，作为一个老师，要进步自己的专业素养和绘画技能和进步对美术的欣赏才能，要不你这么去教小孩，这么去评价孩子的作品，你们老师要做到让孩子觉得老师好厉害，很崇拜老师，这就要老师们不断学习，更新知识，作一个表率作用。是的，我本身也是一个美术专业者，但很多方法我从来都没有尝试过，比方，吴老师教大家怎么利用油画棒绘画，我一直以来都是一种单一的画法，就是先描线再涂颜色，没有想过油画棒可以这么画，以面来画，心里感觉好惊讶，我怎么就没有想到呢？我顿时明白过来了，这一接课我找到了感觉，也在这种绘画技能中享受过程。接下来老师教我们怎么样去画幼儿绘画，怎么去教，还教我们画简笔画的技巧，懂得了学以致用，真是学到了很多。在这里，真心感谢各位老师，你们辛苦了。通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于理论中，全面进步自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的效劳。美术培训学习心得篇158月29日，我有幸参加了贝贝乐培训中心彭老师开展的创意美术培训活动。在培训活动中，彭老师对我们进展了美术技能的理论训练，引导我们注重将模拟思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去打破、去考虑、去想象，而不是简单的模拟。彭老师通过各年龄段教材的介绍，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发，在不断改变材料的过程中向幼儿浸透了审美意识和美的选择搭配意识；比方红色的魔术贴应避开红色的纸张，应选择其他颜色的才能更凸显效果。在手工创意时也不要局限于原来的作品，应让孩子有更大的创意空间或提供一些可替代的材料给孩子。彭老师还引导我们让幼儿孩子对美术产生兴趣。我们看孩子的画不看如今画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓重的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的。此次培训，使我收获颇多。为我在美术教学中得到进一步的提升，对进步幼儿的创意才能和动手才能起到了良好的推动作用。我会把此次的培训继续内化为自己的东西并运用到美术教学中去。美术培训学习心得篇16在最近的一段时间我参加了培训，下面就是我在这次培训中的一些体会：一、对课堂教学行为的重新认识与考虑课堂是老师教学生命力的所在地，也是学生智慧的发地之一。如今的课堂教学要求以学生为主，老师起引导的作用。让学生学会如何获取知识，而不是以往单纯麻木的学会知识。“授之以鱼不如授之以渔”就是一个很形象的说明。实现这个目的要求老师必须能更敏锐的捕捉课堂细节变化，才能因势引导。二、要及时反思自己的教学，结合环境和学生的现实进展考虑优秀老师之所以优秀，其特点之一，就是每节课后及时反思自己的教学，不断改良教学，以增加课堂教学的魅力，到达及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学的目的。而在农村学校中，还应该考虑进去学校本身的实际条件以及学生的现实情况。当前的许多农村学校，其中的学生生组成有很大一部分比例是外地生，而这些外地生的受教育程度不一，素质不一。这些都无形中增加了影响课堂教学的因素，对于这些比拟复杂的情况，一些老师提出的分级作业是一个不错的方法。根据学生的程度，布置不同难度的作业。使每个学生在美术的学习中都能通过自己的努力完成一张作品。这样能增加学生的自信和学习美术的兴趣和热情。三、要留给学生考虑的空间和时间，让学生掌握主动学生获取知识的结果，远远比不上他获取结果的过程重要。让学生在学习上有所发现，有所体验，重要的前提是给予他在学习和研究知识的过程中主动考虑与积极探究的时间与空间，这样，他的体验才是愉快而自信的。如：小组合作学习就是一个很好的形式。四、要学会欣赏学生，树立多元的评价标准老师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供考虑、创造、表现及获得成功体验的时机。做到这一点，老师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点;发现每一个学生作品中的优点，让学生扬长避短将优点进一步深化表现出来。这样学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。五、要鼓励自己“学无止境”才能应对日益变化的教育新形势。我要不断学习别人的新经历，并结合自身实际去改变去进步。假如不强化“自学”意识，勤学苦练，做到“问道在先”，那么想要“术业有专攻”乃至成为一位优秀的美术老师恐非易事。这次的远程培训活动较为系统全面的介绍了当今教育改革以及课堂教学等方面的知识，很多地方都给予了我很大的启发。农村学校由于自身的环境与条件问题，一些常见的教学方式在农村学校无法开展。因此如何转变方法在农村学校上好美术课成为了我一直考虑的问题。这也是我今后开展工作的核心内容。这次的培训使我在这方面的考虑有了很多新的想法。比方摒弃很多华而不实的环节而回归原始课堂的真实。当然这个事情不是一朝一夕能解决的，我们需要考虑解决的问题还很多。美术培训学习心得篇17通过十几天的专业学习，每个人都有进步，在自己的程度上又进步了一层，“逝者如斯夫，不舍昼夜”不知不觉中，11月过去了，可是，我的收获是什么呢?首先画了两天水粉，无论是构图、步骤，还是感觉，都不如第一次画水粉时那样痛快，更不如停课之前课外活动星期五晚画得好了，着急却无可奈何，只有自己抽空看书找方法。接下来画人头像，以前画人头像都是模糊好，步骤模糊，刻画更模糊，甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊，没有进入状态，两天后写生开场也不尽人意，渐渐地才有了些思路，然后通过练习部分画法，才对人头像写生有信心。画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进，原地踏步，有感觉时两节课就画好了，但有时却两天都画不好，老师不在时就偷懒，不会深化刻画，一直到老师给我修改时，才明白深化刻画的重要性，明白画石膏要对石膏人物负责，不能草率了事。要时刻注意受光面和背光的区别。总之停课以来收获有，但不有想像中的那么多。在去武汉之前整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态，何着自己的目的奋进!美术培训学习心得篇18这十几的素描专训，让我受益匪浅。以前的练习，不懂得如何塑造对象，形只抓个近似，构造只弄个似懂非懂，明暗或通过对形体构造的部分理解进展或照抄对象，不注重感性被动，也使整个画面太花太乱。这与没有一个严谨而又毅力，懒散而又急于求成的学习态度有着秘切的关系。画画仅可以反映出一个人在艺术领域是否有天赋，是否有潜能，也能反映出一个人内在的性格和世界观，人生观，甚至可能反映出一个是否有远大的目的、志向。因为太自信、太自大、太骄傲，觉得什么都懂、什么都行、什么都比别人强，这一切的缺点遮住了我的视线，使我忘乎所以，忘了自己应该处的位置。不好问、不好学、安于现状、不知进取。在绘画中暴露出的一切缺点，都成了绘画中最大的障碍，所以改正需要时间，要想在绘画上获得好的成就，就必须首先克制自身缺点，时刻提醒自己，不要放松警觉，不要放纵自己，以一个严肃慎重、认真踏实、意志坚决，勤学好问的学习态度为标准为原那么，逐步把自己的坏习惯端正起来，从而不断进步自己的修养和绘画程度。以上是关于绘画过程中存在的脆弱，最关键的问题。在这半个月的训练过程中，在某些时候由于受情绪影响，绘画所应该到达的目的和效果都受到了一定程度的影响，不过在今后的训练中，我会全心投入到这上面。在绘画时注意从整体出发，先找准大关系，注意观察，在调整过程中，注意黑白灰关系、注意块面、注意过渡，不断调整、不断改良、不断进步整个作画过程的程度，画后注意总结经历，找到自己的绘画方式，开展个性的绘画手段。我的奋斗目的是天津美院或湖北美院或武汉大学，这些学校不仅对专科分数要求高，而且对文化成绩要求也高。因此在去武汉学习中，不仅要注重美术训练，还要在闲暇时，注重文化科的复习，使两者皆不误。有时很清楚自己的坏缺点和远大的理想，就是说起来容易，办起来难。因此要时刻提醒自己，该改正的必须改正，别等高考后再改，留给自己的将是终身遗憾和懊恼懊悔。美术培训学习心得篇19绘画不仅仅是坐在这里不动脑的筋的死画，看的对象是什么就照搬原样，我以前就持着这种观点以致于画面的整体纹果不符，各个部分衍接的并不是那么自然，支离破碎的，更谈不上有什么艺术创造性。还有一点是至关重要的，那就是要能静下心来并且要有耐心一笔一笔的去刻而画对象，但是我如今也不能线条排好，但是我一定努力去做，培养静坐才能。以别人身上可看出，绘画不仅要在规定的时间内完成，而且要做精益求精，深化刻画好每一幅作业，坚决反对半途而废，三心二意的作风。要有信心的去画，要大敢的去刻画。错误并不可怕，可怕的是不敢去面对错误。求学最重要的一点是不懂就问，问比自己优秀的，向老师。绘画对我来说，它是真正意义上的学科，真正是把学习运用到实际上去创造出别人视觉上的满足和无穷的回味。所以它是很深奥的，要想学好当然有一定的准度，是比其它学科更有意义，更吸引别人的。对我来说，绘画是一个兴趣，也是我要坚持到底的。未停课之前，有些期盼早日到画室来能全身心投入，进步绘画程度。等来了之后整日整日的画，单一的活动，循规蹈矩的生活，一下子给的感觉是烦、累甚至空虚!正如老师说的这是一场战斗，并且是“暗站”。我们从以前丰富的热闹的环境中转入，安静的单一的气氛中，便是对自己性恪、习惯的挑战。而且学画画是真正练坐功、练心气、心境的事情。当安静成为习惯，逐渐的成为自然，我对这种生活的评价为唯美，空灵而又渐变的艺术美!就如今或这一段时间画画的进展，我感觉最深的是一、画画是深层次的，越往深处挖掘的，东西越来难，当然要深化的就很多啦!二、画画不是仅仅象征性的行为语言，它是有感情的思想语言;我们用理智的态度去处理块面，控制线条，但更重要的感性的思维去想去体会，感受对象的外形和内在感情。像人一样理性和感性结合，才能变得更完美，而一幅画假设实现了理性与感性的结合，便是成功的，符合要求的作品。举例说画塔图石膏像，我们也许有感性的，感知形的才能。于是，便可构得，准确的外形，但是只有理智的去寻找块面划分构造有果断的线条进展体积的塑造和黑、白、灰的处理，才能把塔图这个将军的威严，结实的面部肌肉，刻画清楚，也就是能反映，人物的气质感情!成功也就在此!而我之所以对此感受得至却现实的很差，最重要便是耐心、静心，所以越来越深化的学习中，这一点也会越来越完善!感受至此!美术培训学习心得篇206月13日，我有幸参加了五指山市教育局举办的幼儿园老师美术培训会。培训过程中，张晶老师通过理论讲解和操作相结合，通过理论使我们对介绍的几种美术形式有了一定的理解；通过幼儿绘画作品的欣赏，使我感受到儿童画应有气息：色彩的绚烂、独特的想象、稚拙的笔触；张老师的讲座使我感触颇深之处：尊重幼儿的想象和创造，美术教学应该是愉悦的表现、灵性的跃动。通过这次学习，我