儿童装饰画（学前教育专业）PPT全套完整教学课件

儿童装饰画全套PPT课件第1、2章装饰画概念及造型基础.pptx第3章简笔画.pptx第4章1.彩色铅笔技法.pptx第4章2.油画棒技法.pptx第4章3.水彩笔技法.pptx第4章4.水粉技法.pptx第4章5.纸版画技法.pptx第5章儿童故事绘本创编.ppt

第一章儿童装饰画的概念及特点

一、儿童装饰画的概念

儿童装饰画，顾名思义是具有装饰性的儿童画，可以分为黑白装饰画和彩色装饰画。儿童装饰画是建立在线描画的基础上，基本元素是点、线、面。二、儿童装饰画的特点(一）平面的构图心灵的奔跑

（二）稚拙的造型夸张的装饰

（三）绚丽的色彩跳跃的旋律

第二章儿童装饰画造型基础

绘画是儿童用于表达思想感情的特殊视觉语言，儿童画的新奇、稚拙、夸张、自由的特色及其色彩、构思、构图等方面的独创，形成儿童画特有的稚拙和率真的意味。儿童画常见的构图形式有中心式主体构图法、满天星式分散构图法、排队式并列构图法、线路式构图法等四种。（一）中心式主体构图法

这是形象期孩子最善于运用的一种构图方法。如画“一头怪兽”，孩子把自己想象成威猛的怪兽，把它的形象画得很大，把想象中与怪兽有关的情节画在四周。这种构图方法符合孩子以自我为中心和儿童画的夸张的特点。（二）散点式分散构图法

孩子在表现纷繁热闹的主题时，常会把不同的人和物按散点式进行构图，画面看起来十分丰富。但这种构图法要求表现的事物要有变化，否则，画面就会太散而没有层次感。

（三）排队式并列构图法

孩子习惯将心中所想一一列出来，或自上而下，或由左及右。我们可以利用这一构图特点，让孩子用长条纸画“手拉手好朋友”，这不仅可以培养孩子学会根据不同纸张形状灵活构图，孩子也会从中体会这种排队式构图的有趣之处。

（四）线路式构图法

随着孩子年龄、技能的增长，其空间方位感的增强，可设计制定一些“立交桥、路上的汽车”等主题，培养孩子学习路线式构图。这种构图看似复杂，孩子却可遵循一定的路线规律安排画面，并逐渐地学会有计划地构图。

儿童在绘画的过程中常以画面中心为作品的核心，先把画的主要部分安排在核心位置，再依次向外发展，直到画满整个画面。这样的构图处理使作品有一种向心的聚合力，画面更富有层次感。在满足孩子自由创作的同时，也要引导儿童遵守一般绘画的构图要求：画面要饱满，前后要有主次，左右要呼应。（一）画面要饱满。作品中的物体，尤其是主要形象不能太小，画面的空白部分不能太多。儿童画的构图一般要求宁多勿少，儿童观察的越细致，表现的越充分越好。

（二）前后有主次。作品构图要遵循近大远小的原则，把主要形象放在前景，次要物体和远处物体的比例适当缩小，使画面具有空间感和秩序感，不可喧宾夺主或主次不分。要注意画面远近景物的相互关系，物体之间可以用前后遮挡的方法加强前后关系。

（三）左右要呼应。画面中的景物和道具要与作品主题有关系，左右、上下的内容和形式，既要区别又要有联系。例如：左边有一个圆形，右边可以安排一个方形，向右飞的小鸟，可以向左回头等等。（一）儿童画中表现出来的形式美二、儿童画构图的形式美表现（二）儿童审美能力的培养

绘画的形式美，是把线条、色彩、材料等各种造型因素纳入某种秩序之中，使它们构成一个整体的完整的艺术形象，表达出形式上的美感。儿童画虽然表现出了令人惊叹的形式美感，但那是儿童无意识的创造。美是需要推荐的，只有让儿童不断提高对形式美的审美能力，认识到他们作品中表现出来的那些可贵的，风格多样的形式美感，才能在作品中有意识地不断寻求新的风格，展现作品的形式美。

１．形的图示化：儿童常常将物象简化或抽象成象征性符号或图示，用以示意性表达意象，形成了类似原始绘画的风格，可与现代画派中抽象主义绘画相媲美。儿童画中的形式美感主要表现在以下四个方面：

2．变形和装饰：儿童因受技术能力的局限，在绘画中常采用拟人表现，画面中物象杂阵，散点有序，造型上常出现变形、夸张、表现了天真、稚拙、简朴的特色。儿童在写生中常出现外轮廓和内部结构脱节的现象，从表面上看与立体主义绘画极为相似。

3．平面化的表现：绘画的平面化是一种人为的主观的表现，儿童以简练的、抽象的线作为绘画的主要手段，又常以平面化的方法表现物象，如同把物体压成平面的标本。空间表现也常采用鸟瞰式、水平式、开放式、混合空间等形式，画面中常使人感到传统绘画和现代装饰画的风格。4．色彩单纯而强烈：儿童不懂光线对色彩的影响，只注重物象色彩间的组合，使绘画具有强烈的装饰性、表现性、和民间绘画、现代绘画有极大的相似之处。儿童喜欢用明度很高的色彩直接涂抹，他们用色彩发泄情感，用色彩做游戏，尽情尽兴，大多时候忽略实际物象的固有色。这与现实主义绘画在夸张、变形、表现主观意象方面，有着异曲同工之处。（三）儿童画中形式美的训练三、儿童画装饰变形的主要方法（一）简化法简化法是将自然形态的素材变为装饰造型的基本前提，儿童面对纷繁复杂的自然物象，首先可以对这些素材删繁就简，提炼概括，在简化的基础上再进一步刻画。简化法朴素无华，主题突出，内涵丰富。古希腊瓶画的黑绘法造型就是简化法创作的经典范例。

在儿童画装饰变形的过程中，用简化法抓住物象的主要特征，在表现内容结构时可用细笔刻画，加强形象感，增强画面层次感。中国民间剪纸运用的就是简化法，在简化自然形象的基础上运用装饰的手法进行美化。简化的过程中是一种提炼概括的过程，绝不是简单的形式追求，而是装饰的需要。简化后的形象有时还需要同时使用其他的装饰手法，如添加法等。（二）添加法添加法需要在简化的基础上进行，是在经过简化的造型中添加装饰，目的是使画面更丰满，装饰性更强。添加法可分为寓意性添加、肌理性添加、联想性添加、添加点线面四种形式。1、寓意性添加在简化后的外轮廓中，进行有寓意性的添加处理。如在鱼的造型简化中，添加了莲花，寓意连年有余，层层叠叠的形象添加使画面充满了动感和生机。1、寓意性添加在简化后的外轮廓中，进行有寓意性的添加处理。如在鱼的造型简化中，添加了莲花，寓意连年有余，层层叠叠的形象添加使画面充满了动感和生机。2、肌理性添加在简化过的形象中添加与形象相关的肌理，使形象更生动完美。如在蛇的身体表面添加重复的肌理纹样，画面更具美感和装饰性3、联想性添加将互相间具有关联的两个形象整合在一起，使人产生美好的联想，使画面更加生动。如将猴子腹中添加桃子的形象，属于联想性添加，因为猴子天生爱吃桃子。4、添加点线面在主体形象上或背景添加抽象的点线面或其他图形，使画面具有层次感。如把飞鱼和飞机的详细叠加，在主体形象中添加抽象的点线面，画面充满着想象力，稚拙而有趣。（三）夸张法夸张法是儿童画装饰造型中必不可少的一种表现手段，儿童会将事物的细节、特点夸大并表现的淋漓尽致。在运用夸张法时，可以抓住对象的主要形体特征和有代表性的局部特征进行夸张，舍弃或合并繁杂的细节，使形象更加整体化。夸张是一种整体感受，并不等于有失真实或不要事实，而是通过夸张把事物的本质更好地体现出来。（四）几何化法几何化法是一种抽象夸张的方法，就是以几何概括自然形象，使其规则化、几何化、装饰化。用几何形来归纳自然物象的造型是装饰化的手段之一，点线面几何化图案的组合是画面最大的特征，几何化使画面具有抽象性及想象力。当然，在变化的过程中，我们应该注重形式美的法则。在造型的变化之中，寻求肌理、色调、神态等表现手法的统一。经过几何化归纳后的装饰造型，形象简练、生动而富有变化，整个画面会有一种装饰美和秩序感。（五）拟人法在装饰图案的表现中，拟人法大量应用于如动物、植物等人类以外物象的变化过程，要赋予其精神、神态、描绘它们的表情，画面才有生命感。动物在各自的生活、运动中形成了千姿百态的形象特征，它们在奔跑、行走、兴奋、恐惧、愤怒时，各自的特征都表现的非常明显。儿童可以通过比较分析，结合形象思维的联想过程，用拟人的变化方法把动物的精神面貌表现出来。（六）求全法儿童装饰画可以不受自然规律的限制，不受时空位置的约束，可以自由地表达作者的主观意愿，在创作中常超越时空的局限，创作出新颖的形象，体现了儿童装饰画独特艺术魅力。求全法常常把违反常规的事物组合在一起，使其具有美好寓意。在儿童装饰画中，我们还常常看到鸟肚子里的小鸟，鸡肚子里的鸡蛋，大树树洞里居住的松鼠等违反常规的造型。求全法表达了儿童对事物的认识，追求圆满与完美。（七）解构法解构法类似于构成中的打散重构，或是剪拼重组。自然界中的物体经过归纳、提炼、概括处理之后，根据主观意图，可以将它分割移位，然后再根据一定规律重新组合，称之为解构法。儿童使用结构法创作的艺术形象往往融入了作者的情感和想象，源于自然又超越自然。

儿童画装饰变形的方法多种多样，我们可以综合地运用这些方法来表现儿童画中的装饰造型。另外，还有许多方法有待于我们在实践的过程中进行探索。总之，装饰变形的方法丰富多样，不一而足，令人玩味。第三章简笔画一．简笔画的概念

简笔画是学习绘画和培养绘画兴趣的基础，它以简单的造型、概括的画法，表现生动活泼、充满趣味的作品。简笔画需要用简洁而概括的笔法来表现事物，概括或夸张地勾画出所画对象的对象及特征。简笔画以其极高的概括性，趣味性以及实用性，已经被应用到越来越多的领域，如插画、绘本（图3-1）、商业广告（图3-2）等，教育教学等领域中都经常会运用到简笔画。有时一些复杂的文字说明往往可以通过一幅简明扼要的绘画来代替，所以在儿童教育教学中，简笔画的优势非常明显。二．学习简笔画的意义

简笔画能丰富教师的教学语言，活跃课堂气氛，提高教学效率简笔画能提高教师的教学水平

三．简笔画的特点

1、简洁洗练写生稿概括稿简笔画作品完成稿2、易学易记简笔画的形象简单、构成简洁，都是一些常见几何图形的组合。3、形象简笔画在最大限度的省略和简化物象形象后，还可以使得物象形象具有典型性，能够突出事物的本质特征，达到简而不失形，简而能传神的效果。4、快速由于简笔画的形象简单，笔画简洁，所以绘画起来非常快速与便捷，可以节省很多描绘事物的时间。而有限的教学时间和特殊的作画工具上，更是要求课堂上教师必须快速完成简笔画，一气呵成。四、简笔画造型的画法

1.观察与分析

2.简化与概括简化与概括就是在绘画时，减少琐碎的细节，突出大体特征，将复杂的物象简化成为具有明显特征的物象。

3.夸张与变形所谓夸张和变形就是抓住物象的某一方面特征，根据需要有意识地对物象进行夸张的艺术化处理，如胖的更胖，瘦的更瘦，高的更高，矮的更矮。

五、简笔画的训练

我们进行简笔画的训练时，应该对绘画对象进行仔细的观察和比较，并用简笔画造型的画法进行归纳和概括。运笔绘画时，注意力度均匀，稳定中求准确，尽量不要修改。（一）静物静物简笔画是指以相对静止的物体为主要描写对象的简笔画。静物简笔画表现内容很丰富，小到桌上的一杆笔，大到辆汽车都可以成为我们绘画的对象。（二）植物植物，是最重要的生命形态，它们种类繁多，面目各异。蔬果、花卉、树木都是我们的表现对象。我们可以通过观察，抓住植物的形体特征，并用简单的几何形体的进行组合，来描绘植物。

（三）动物动物的品种繁多，飞禽走兽，鸟类、鱼类、爬行类、两栖类、哺乳类等。（四）人物人物是简笔画的重要表现内容，我们可以对人物脸部的不同表情特征，四肢的不同动作以及不同年龄特征的把握，设计和创编简笔画。第四节儿童装饰色彩表现形式

彩色铅笔的表现技法

工具与材料1.

画笔（1）油性彩色铅笔2.纸张（2）水溶性彩色铅笔素描纸水彩纸报纸牛皮纸彩色卡纸正确的握笔姿势

普通的握笔方式倾斜的握笔方式彩色铅笔画的基本技法

1、笔触的技巧

不同力度的笔触效果锋利的笔尖粗糙的笔尖彩色铅笔画的基本技法

2、平涂法

横向涂

竖向涂

斜向涂

轻

涂

重

涂

打圈涂交叉涂平涂法范例3.叠加法

彩色铅笔有一定的透明性，当两钟颜色叠加在一起时，相互之间会产生微妙的色彩变化。比如蓝色和黄色可以叠加出绿色，红色和蓝色可以叠加出紫色，红色和黄色可以叠加出橙色等等。运用叠加法我们能够创造出丰富多变的色彩。但是三原色红、黄、蓝是无法通过叠加色创造出来的。

叠加法分为：点的叠加线的叠加面的叠加叠加法范例4.渐变法多色渐变明度渐变色相渐变

单色渐变渐变法范例

19世纪80年代后期，以修拉为首的一群画家受到印象主义的影响，创造了新的画派——点彩派。画家们省去了在调色板上调和颜色的步骤，而是直接将纯色的色点排列组合在画面中，使观者通过自己的眼睛去混合色彩，起到调色的作用。5.点彩法《大碗岛的星期天下午》修拉《擦粉的女人》修拉点彩法范例6.水溶晕染法第四节儿童装饰色彩表现形式

油画棒的表现技法

工具与材料1.

画笔（1）油画棒2.纸张（2）混色蜡笔素描纸砂纸牛皮纸彩色卡纸（3）炫彩棒油画棒画的基本技法

1、平涂法

横向涂

竖向涂

斜向涂

轻

涂

重

涂

螺旋涂平涂法范例2.叠色法

叠色法是将两种或两种以上色彩叠加在一起，颜色之间因为重叠会不断产生新的色彩，从而形成丰富、微妙的色彩变化。叠色分为线的叠色和面的叠色。线的叠色是将不同色彩的线条交织在一起，从而形成混色。线可以是直线也可以是螺旋线；面的叠色不用将色彩之间完全混合，可以处理得透气些，让颜色你终有我，我中有你，若隐若现之中产生新的色彩。线的叠加面的叠加叠色法范例3.渐变法多色渐变明度渐变色相渐变

单色渐变渐变法范例

4.点彩法

和彩色铅笔技法中的点彩法一样，油画棒的点彩法同样借鉴了点彩派的画法。用油画棒笔尖轻击画纸产生色点，或者绘制短线，将颜色、大小不同的点或者短线聚集在画面中，使画面产生空间层次感及光影效果。点彩法范例刮画法分为单层刮法和双层刮法两种形式。5、刮画法单层刮法双层刮法刮画法范例

6.水油分离法

水油分离法范例

7.砂纸技法砂纸技法范例

8、遮挡法

遮挡法是用胶带挡住无需上色的部分，然后用油画棒在画面中任意涂抹，之后将胶带轻轻撕去，被遮挡的部分不会呈现色彩，从而形成清晰的线条。胶带可以直接粘贴，也可以根据需要进行裁剪，比如剪成波浪线、折线、弧线或者有趣的图案等。遮挡法范例第四章

儿童装饰色彩表现形式

水彩笔的表现技法

工具与材料1.

画笔（1）粗头水彩笔2.纸张（2）细头水彩笔素描纸（3）

马克笔（4）

油漆笔水彩纸水彩笔画的基本技法

1、平涂法

平涂法是是水彩笔涂色技法中最最基本的技法，即用水彩笔涂满所需区域。平涂时力道要均匀，按照一定的顺序和方向一笔一笔涂，如果是马克笔，则需要调整斜方形笔尖的倾斜度，将笔尖和纸面完全贴合。涂色的过程中尽量避免色彩重合，因为水彩笔具有透明性，叠加在一起的部分会变深，造成色彩不均的现象。平涂法范例2.点画法不同造型的点

日本当代著名艺术家草间弥生被人们称为“波点女王”，各式各样的点是她创作的标志，从她的作品中我们可以学会如何使用点。点的形态多样，除了常用的圆点之外，方形、三角形、心形、橄榄形等几何形和自然形都可以成为点的造型。将点造型进行巧妙地排列组合可以形成各式有趣的图案。

表现细小密集的圆点，我们可以用笔尖直接在画纸上打点。打点时的速度和力度会直接影响圆点的形态，可根据需要进行控制和调整。如果表现稍大的圆点或者其他形状的点，我们可以先勾外轮廓再涂色。点画法范例3.线画法

线的形态多样，有粗线、细线、一头粗一头细的线、两头粗中间细的线、中间粗两头细的线、内圆外方的线、虚线、折线、波浪线、涡线、突变线、射线、乱线等。这些线经过排列组合也可以形成各式图案。各种形态的线线造型图案线画法范例

4.对比法

深勾浅涂浅勾深涂对比法范例

5.勾线法

勾线法范例

6.叠加法

叠加法是在涂好的色块上，用不同颜色的彩笔添加纹样。叠加时要把握深底浅纹、浅底深纹的原则，如果底色的明度高（如米黄色、淡绿色、粉红色等颜色），就需要用明度低的彩笔进行叠加（如黑色、咖啡色、深紫色、墨绿色、普蓝色等颜色）底色若是明度较低的颜色（如黑色、、深紫色、墨绿色、深灰色等颜色），彩笔叠加出的纹样基本看不清楚，这时候就需要覆盖力强的油漆笔进行叠加。透明叠加法叠加法范例

叠加法范例

7.过渡法

过渡法是指将两种以上的色彩进行过渡处理。水彩笔过渡时色彩之间的融合性不够好，颜色之间会出现明显的交接线，如果想避免交接线，可以尽量选择类似色进行过渡。第四节儿童装饰色彩表现形式

水粉的表现技法

工具与材料1.颜料

（1）锡管装颜料3.纸张（2）罐装颜料素描纸水彩纸彩色卡纸2.画笔水粉笔4、调色盒、水桶、吸水布彩色铅笔画的基本技法

1、平涂法

横向涂

竖向涂

斜向涂

平涂法范例2.厚涂法、薄涂法

厚涂法即指用含水量较少质地厚实的颜料进行绘画。薄涂法与厚涂法相反，即用含水量较高质地稀薄的颜料进行绘画，创造类似水彩画清透、淡雅的的效果。厚涂法、薄涂法范例

勾线可以先填色再勾，也可先勾线再涂。水粉画可勾线也可不勾。勾线让各种色彩之间的对比更加明快，造型更为鲜明。线条的形态多样，粗线、细线、单线、双线、直线、波浪线、折线、虚线等都可以。3.勾线法粗线、细线图双线、波浪线

虚线、折线勾线法范例4.渐变法多色渐变明度渐变色相渐变

单色渐变渐变法范例

水粉画中的点画法也是受到点彩派的影响。即用水粉笔蘸取颜料之后在画纸上绘点。可以是很自然的点状笔触表现画面，也可以绘出圆点造型装饰画面。点的排列可以是有规律的，也可以是无规律的，通过点的大小、疏密可以使作品更富于变化。5.点画法点绘法范例

类似传统山水画中的皴擦笔法，用水粉笔蘸取较为干稠的颜料，在画纸上进行涂擦，用力较轻时，纸的底纹会显现出来，表现出粗旷、古朴的效果。可以反复叠加不同颜色，创造丰富的画面效果。6.干皴法干皴法范例

用水粉笔蘸取颜料在画纸上用拖笔的方式画出粗细长短变化的线条。7.撇丝法撇丝法范例

8.特殊技法（1）水油分离法水油分离法范例

8.特殊技法（2）吹制法吹制法范例

8.特殊技法（3）喷溅法喷溅法范例

8.特殊技法（4）压印法

用树叶、花瓣、瓶盖、笔盖、藕片、纱网、钢丝球等有着特殊造型或纹路的物体蘸上颜色，然后压印到画纸上，如同盖章一样。压印法范例

第四章

儿童装饰色彩表现形式

纸版画的表现技法

工具与材料

纸版画的主要工具材料有：吹塑纸、手工纸、印画用纸（各色卡纸、素描纸、宣纸）、调色盘、毛笔、夹子、滚轮、剪刀、洗洁精、洗笔桶、竹签、颜料（水粉、水彩、丙烯、油画）。

吹塑纸手工纸

其他辅助工具纸版画的基本技法

1、吹塑纸版画

步骤一：画稿。构思画面，在稿纸上绘制造型，然后复制到吹塑纸上，造型基础比较好的同学也可以直接绘制在吹塑纸上。要注意完成的造型和底版造型方向是相反的，设计造型时要考虑到这一点。

步骤二：制版。用竹签在吹塑纸上依照造型划线条，如果没有竹签，无墨的圆珠笔、刀背等物也可代替。在刻画的过程中需注意使用竹签的力度，用力太轻，线条会模糊不清，用力太大又会将吹塑纸划破。

步骤三：设色。根据画面需要用水粉在吹塑纸上填色。吹塑纸的表面覆盖着一层油墨，调色时可以混入一点点洗洁精，让颜色更好地覆盖在吹塑纸上。涂色时有意识地保留刻线。

步骤四：印制。用夹子将印纸和吹塑纸固定，借助滚筒或者用手掌反复来回按压，将吹塑纸上的色彩转印到印纸上，可以边涂色边转印，转印可多次。

步骤五：调整。根据印制效果调整画面，不满意的地方可重新印制。纸版画的基本技法

2、纸版拼贴版画

步骤一：画稿。构思画面，在稿纸上用铅笔轻轻绘制造型，将稿纸造型复制到素描纸上。

步骤二：制版。将造型各部分剪下来，依照原型按面积大小有层次地堆贴到素描纸上。

步骤三：设色。用滚筒在粘贴好的造型上滚墨着色。

步骤四：印制。将素描纸和底版进行对印，借助滚筒或者手掌反复来回按压。

步骤五：调整。根据印制效果调整画面，不满意的地方可重新印制。

3、折叠纸版画

步骤一：折纸。构想造型，然后运用折纸技法表现造型，将折叠形粘贴在画纸上，底版完成。纸版画的基本技法

步骤二：设色。将印纸和底版用夹子固定住。用滚筒在底版上刷颜色。

步骤三：将印纸和底版重合，用手或者滚筒来回多次按压，完成印制。

步骤四：调整画面效果，可多次印制

4、实物压印纸版画

步骤一：准备材料。选择合适的实物。实物可根据造型需要进行裁剪。纸版画的基本技法

步骤二：设色。在实物上涂色，注意控制颜色的含水量，水分少时，印制出的纹理较为清晰。

步骤三：印制。将实物涂色的一面向下，借助滚筒或手掌来回多次按压进行转印。

步骤四：调整。作品完成，可进行适当调整。第五章儿童故事绘本创编第一节独幅儿童画创编

第五章

儿童故事绘本创编本章学习目标教学重点：本章教学重点是了解儿童故事绘本创编、儿童画的艺术特色；掌握儿童画的造型特点、儿童画人物的表现方法和步骤；设计儿童画人物的动作图及儿童画创编的作画方法和步骤。知识目标：1.本章教学重点是了解儿童画的形成和发展、儿童画的艺术特色；2.掌握儿童画的造型特点、儿童画人物的表现方法和步骤；3.设计儿童画人物的动作图及儿童画创编的作画方法和步骤。故事是幼儿教育教学中不可缺少的内容。以绘画的形式表现幼儿故事，能让幼儿更加深刻地理解故事中的意蕴，因此，幼师生儿童画创编的技能不可忽视。所谓创编，是运用各种装饰性技法对借鉴的绘画形象资料进行创造性地改编。而创作，是通过选择、加工、提炼来塑造形象，是一种独立的、高级形态的创造活动。至于创意，既可以理解为“创造性的想法”，也可以理解为“创造性的思维活动”，即产生新思想、新见解的思维活动过程，力求在变中出新意。

第一节独幅儿童画创编幼师生在儿童画创编时，首先要明白创编的本质。有创意的构思，是创编的前提，并在表现中不断丰富自己的技法，这就要求幼师生平时强化绘画基本功，不断提升对儿童画的认知和表现水平。其次也要了解儿童画创编的主要形式有两种主要形式有：1、根据已给的人物或者动物资料进行创编；2、根据故事或儿歌的内容进行创编。

第一节独幅儿童画创编

第一节独幅儿童画创编一、主体形象的表现主体形象要童趣化、生动化。首先，我们表现的内容是给幼儿看的，在童趣化的造型背景下，可爱是角色的要求。其次，主体形象是否突出，关键看它在画面中所处的位置和大小。

第一节独幅儿童画创编一、主体形象的表现

第一节独幅儿童画创编二、构图设计特点与要求（一）构图合理饱满，注意主体形与非主体形间的相互关联。装饰性绘画，在组合时要注意画面的疏密对比，表现非主体形象时，可适当简单一些，从而烘托出主体形象。

第一节独幅儿童画创编二、构图设计特点与要求

第一节独幅儿童画创编二、构图设计特点与要求（二）构图标新立异，注重远中近空间层次的营造。

第一节独幅儿童画创编二、构图设计特点与要求

第一节独幅儿童画创编三、独幅儿童画创编图稿的范例（一）小蝌蚪找妈妈（二）动物冬眠（三）能干的妈妈（四）小马过河（五）青蛙的礼物（六）小兔音乐会（七）冬日（八）海底世界（九）秋天的故事（十）我们一起去春游

第一节独幅儿童画创编四、色彩设计的要素首先，应了解装饰色彩的基础知识，明白每一种颜色产生的特有情感，还应知道色彩没有固定的规则，可运用交叉对比，使颜色产生更多的可能性。比如色彩的冷暖就是相对的。色彩运的目的是为了表达情感。而色彩的情感则发生在人与色彩之间的联想和心理感应中。人类在感知客观事物时都离不开以往的印象和经验，因此，由色彩产生的联想又可以分为两钟，即具体联想和意义联想。具体联想就是人们看到某个色彩所联想到的相应的具体其他事物（如由红色联想到火焰）。意义联想则是由具体联想所联想到的（如由红色联想到火焰，由火焰联想到热烈，那么热烈则为红色的意义联想）。由具体联想和意义联想共同产生的意蕴就可以在绘画创作中很好的传达情感。如：红色一具体联想:太阳火焰、红族、节日、彩假假号，鲜血意义联想:热烈、激情革命、激奋，县庆力量危度暴力橙色一具体联想:夕阳、灯光、光芒稻谷意义联想:温暖热情、辉煌、富丽、活跃旺盛、成熟黄色一具体联想:阳光、柠檬香蕉迎春花秋菊意义联想:光明、希望、明快高贵、快乐绿色一具体联想:花草树木、青山碧水春天意义联想:青春、生命、和平、生长、希望、安定、幽远、凉爽蓝色一具体联想:天空、海洋、远山阴影意义联想:深远、沉静理智、神秘、冥想、素雅、清爽紫色一具体联想:葡萄茄子紫藤意义联想:高贵神秘、矛盾、消沉不安、忧郁具体来说，在色彩的运用中，要将幼儿熟知的已形成印象的物象色彩进行原色的客观表现。如大象的固有色是灰色，色彩非常鲜明，如果主观将其变化，在幼儿看来就不是大象了。总之，在进行色彩设计时，一定要根据画面中的形象进行相互衬托的色彩处理。既要符合幼儿的色彩心理，又要使色彩与形象相结合，做到色彩搭配合理，色调鲜明。

第一节独幅儿童画创编四、色彩设计的要素

第一节独幅儿童画创编四、色彩设计的要素

第一节独幅儿童画创编四、色彩设计的要素

第一节独幅儿童画创编五、表现手法的运用儿童画创编的媒介是多种多样的，表现技法丰富，除了水粉、彩色铅笔、水彩笔、油画棒外，还有照片、拼贴以及电脑制作等。在创编儿童画时，应根据画面、色彩的需要选择合适的方法，以收到意想不到的效果。

第一节独幅儿童画创编五、表现手法的运用

第一节独幅儿童画创编五、表现手法的运用

第一节独幅儿童画创编五、表现手法的运用

第一节独幅儿童画创编六、独幅画创编步骤第一步，选定主题，根据主题进行构思、构图，并确定设计画幅的大小、形状、背景、道具和布局，画出简单草稿；第二步，可以根据现有的故事和主题选择相关造型材料，将其进行改编、临摹或重组，画出放大的铅笔稿；第三步，根据铅笔稿设计色彩小样；第四步，拷贝（拓稿）并绘制正稿，至加工完成。

第二节组幅画创编第五章儿童故事绘本创编第二节组幅画创编

绘本，是绘画和文字相辅相成的综合体，以画制书，表达特定情感和主题的读本。绘本大多以图画为主，文字为辅，以图传情，以文表意。好的绘本，不仅画面精美，构图、色彩能使阅读者在视觉上引起愉悦，而且每张图画都有丰富的内涵，图与图之间能呈现独特的叙事关系。儿童绘本以其精美的图文效果，丰富的内涵、五彩缤纷的插画、多元化的材质类型，对幼儿成长过程中的思维和心理都有着深远影响。幼师生具备儿童绘本组画创编技能，对幼儿早期阅读能力的培养有着举足轻重的作用。儿童绘本组画创编时，应注意以下五点：第二节组幅画创编

一、选材的注意点贴近幼儿的世界。在绘本组画的创编中，应保留绘本稚嫩、纯真、美好的独特艺术品性的同时，使之在形态、色彩及构成形式上具有更多的表现手法。既要考虑幼儿的年龄特点的差异（儿童绘画大致可分为三个阶段：四岁以前的儿童