古典诗词vs流行音乐公开课一等奖市优质课赛课获奖课件

古典诗词流行音乐VS前言在中国的流行歌曲初初发展的上个世纪三四十年代，也许不会有太多的人主动地将流行歌曲和古典诗词联系在一起。但是随着音乐人的创新推动，到了今天，古典诗词与流行歌曲已经有了不可磨灭的关系。

接下来，让我们赏析几首与古典诗词相结合的流行歌曲，分析、感受一下两者完美结合的方式吧——虞美人

词李煜曲谭健常演唱邓丽君

春花秋月何时了？

往事知多少？

小楼昨夜又东风

故国不堪回首月明中

雕栏玉砌应犹在

只是朱颜改

问君能有几多愁？

恰似一江春水向东流。

邓丽君有一个著名的专辑《淡淡幽情》，收录了不少用著名古代诗词谱曲的作品，流传最广的当然就是这首《几多愁》（《虞美人》）了。

但愿人长久

词苏轼曲梁弘志演唱邓丽君

明月几时有？

把酒问青天

不知天上宫阙

今夕是何年？

我欲乘风归去

唯恐琼楼玉宇

高处不胜寒

起舞弄清影

何似在人间？

转朱阁低绮户照无眠

不应有恨何事长向别时圆？

人有悲欢离合月有阴晴圆缺

此事古难全

但愿人长久千里共婵娟。

本曲后经多人翻唱，到了天后王菲翻唱后更受大家欢迎。独上西楼

词李煜《相见欢》曲刘家昌演唱邓丽君

无言独上西楼

月如钩

寂寞梧桐深院锁清秋

剪不断理还乱

是离愁

别有一番滋味在心头

(念白)

无言独上西楼

月如钩

寂寞梧桐深院锁清秋

剪不断理还乱

是离愁

别有一番滋味在心头

剪不断理还乱

是离愁

别有一番滋味在心头

《淡淡幽情》是邓丽君个人演艺事业处于颠峰时期的经典之作。与其他专辑不同，这张碟中的十二首歌均选自宋词名作，是经过了上千年历史检验的文学精品，配上现代流行音乐后，由邓丽君用她与生俱来的幽幽情怀唱出来，典雅、庄重又温柔、多情，颇具唐宋风范。这是一张最具邓氏特色的专辑，充分彰显出邓丽君情歌演唱的绝代才情和旷世才华。也是因为这张专辑的成功，使中古诗词与流行音乐结合更加普遍。总结一直致所得式

以邓丽君这张《淡淡幽情》为例，流行歌词与古典诗歌的结合有如专辑中歌曲一样的“直致所得”这样的形式。即直接引用古典诗词的流行歌曲。古典诗词本身对遣词造句的要求就非常的高，有韵律，句尾压韵，而且他们本身就具有很强的音乐性，读起来朗朗上口，很适合吟唱，因此无论是在古代还是在流行歌曲突变的今天，都有部分的流行歌曲直接取材于古典诗词，吸收其精华。类似这样的歌除了《淡淡幽情》里的歌曲，还有比如张明敏《满江红》；徐小凤《别亦难》（词取自李商隐《无题》）；安雯的《月满西楼》（词取自李清照《一剪梅》）。涛声依旧词曲：陈小奇演唱：毛宁带走一盏渔火，让他温暖我的双眼，留下一段真情，让它停泊在枫桥边，无助的我，已经疏远了那份情感，许多年以后才发觉，又回到你面前；留连的钟声，还在敲打我的无眠，尘封的日子，始终不会是一片云烟，久违的你，一定保存着那张笑脸，许多年以后，能不能接受彼此的改变？月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚，今天的你我，怎样重复昨天的故事，这一张旧船票，能否登上你的客船？

枫桥夜泊张继月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

当歌手：动力火车作词：琼瑶《还珠格格》插曲当山峰没有棱角的时候当河水不再流当时间停住日月不分当天地万物化为虚有

我还是不能和你分手不能和你分手你的温柔是我今生最大的守候当太阳不再上升的时候当地球不再转动当春夏秋冬不再变换当花草树木全部凋残我还是不能和你分散不能和你分散你的笑容是我今生最大的眷恋

上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，

冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝——《乐府诗集·鼓吹曲辞一》

总结二词句改造式

在前面两首歌中，现代流行歌曲对古典词句都有适当的改造，引经据典,物为我用,从而提示其所表现主体的广泛性。

许多现代的流行歌曲词作者,更是希望借用一些古典诗词中的典故或内容,将其展开或以其为思路加以演绎，继而展现一段现代的故事情感，拓宽他们的创作思路。

这方面最为突出的有两个人，一是台湾的琼瑶，她的很多歌词里都喜欢借用一些古典诗词中的名句，如“才下眉头，却上心头”，“庭院深深几许”，“青山依旧在，几度夕阳红”等，这与她一贯苦心经营的古典婉约女子的形象是十分吻合的，也非常符合她所创作出的各种形象，一派的诗情画意，不食人间烟火的样子。另一个是大陆的陈小奇，他是大陆歌坛岭南派创作人的领军人物。他有一个颇有影响的

“涛声依旧三部曲”，《涛声依旧》（毛宁）、《白云深处》（廖百威）和《巴山夜雨》（李进），单从歌名上来看，已经是和古诗词有千丝万缕的联系了。

中国风，即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感，《东风破》：中国风的分水岭！这首歌奠定了中国风的标准！《千里之外》，《烟花易冷》等；词风注重语言的简洁，精炼及语境的意用，用一些诗词文的化用，通过汉语的一些修辞手法，如比喻，借代等来以表现曲的意境，如《青花瓷》等。近年来，越来越多的歌手循着中国风的风格创作出优秀的歌曲……

东风破作词：方文山编曲：林迈可演唱：周杰伦一盏离愁孤单伫立在窗口我在门后假装你人还没走旧地如重游月圆更寂寞夜半清醒的烛火不忍苛责我一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过

《东风破》是中国风歌曲类最具里程碑意义的一首标准的中国小调歌曲，是最标准最完整的中国风歌曲代表作，浑然天成的旋律，令人发思古之幽情的词风，仿佛真有首宋朝传世的词牌叫《东风破》！中国风在周杰伦和方文山诠释下已独具特色！仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想。

六月三槐柳岸南风入弦枝头摇摆诉新蝉微雨过小荷翻他们的爱在那个初夏点燃相看两不厌行走在大自然她靠着他他抱着她日暮到黄昏情思如溪水悠长恬淡天上有那么多的星星什么紫薇星天狼星文曲星北极星她低头伸出手心他轻轻在她耳边说星星是他看她的眼睛月色如浅唱江火似流萤缓缓流淌的爱芳菲不尽他们都说尘世那么美相守着你爱的那个谁白发渔樵老月青山平平淡淡值得珍贵他们都说尘世那么美心中有爱谁和谁会不美把酒言欢你斟酌我举杯和陌陌红尘共醉尘世美歌曲《尘世美》是全能小生vae许嵩2006年的作品。尘世即是人世间，题目的意思是平凡世界里相爱的人在一起是很美好的，平平淡淡才是真，平凡的爱情值得用心去珍惜。这首歌非常温暖而温馨，歌颂了平凡的爱情。歌词讲述了一对平凡恋人在初夏相爱，在盛夏的月夜一起看看星星，并期许持久而淳朴的真爱。故事中的主人公以“白发渔樵”自比，发愿他们之间的爱情能如“老月”、如“青山”般的历久弥新，淡而坚贞。

歌词仍是浓烈的中国风，开篇即化用典故一如己出，“月色如浅唱江火似流萤”两句对仗工稳，意境优美，造语精工，把盛夏月夜的景致和意境描摹的淋漓尽致。总体来说，歌词活泼，古典气息和青春气息融合一体。青花瓷作词：方文山作曲：周杰伦素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意色白花青的锦鲤跃然于碗底临摹宋体落款时却惦记着你你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞；

论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；

论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意；这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。《青花瓷》赏析总结三古诗词风格式实际上，中国风的歌曲就是借用古诗词的风格，化用古诗词中的美好意境，借古韵抒今情。这样子的歌曲更有意境之美。中国风的歌曲有时候不仅会融入古风旋律，也会借用其他国家的唱法，如Rock，Rap，R&B等。古诗词风格式的优秀创作还有很多，除了以周杰伦为优秀代表外，还有如林俊杰《江南》；王力宏《伯牙绝弦》；南拳妈妈《花恋蝶》；胡彦斌《红颜》等等。总结以歌传情是流行歌曲的核心，每首歌词都确定一定的感情基调，在这些基础上细细雕琢，于字里行间寻觅有激发听歌情感的催化剂。以歌抒情、以情带声是创作者于声乐创作中的重要追求。唐诗宋词注解成为流行歌曲的