教材乐理知识讲稿gaidong

小学音乐教材乐理根底学问讲稿敬重的各位领导、教师，大家好！我是集安市试验小学一名的音乐教师，格外感谢进修学校领导和董主任给我这次时机，能够参与本次培训活动。各位教师都有着丰富教学阅历，在这里我仅是将音乐教材中的根底知识梳理出来与在座的各位教师一起探讨学习，如有不妥之处还期望大家提出贵重建议！音乐课程标准中指出：根底教育中任何课程，只要是一门学科，必定会有系统的学问和技能体系。因此，对于音乐教育来说，学问与技能的学习是必要的，教学中要重视学生对音乐作品中根底学问的学习。所以教师应充分理解音乐根底学问，在教学过程中把它们融入音乐实践活动中，让学生在活动中边玩边学会学问。这样才能为学生进一步学习音乐奠定良好的基础。一、音一般来说，全部音乐的构成有四个根本要素，而其中最重要的是“音的凹凸”和“音的长短”：谱区分音的凹凸，是用添写凹凸音点来记录音的凹凸。在音符上方代表高音，在音符下方代表低音。音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。在音的凹凸：任何一首曲子都是凹凸相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就简谱来说，简谱区分音的凹凸，是用添写凹凸音点来记录音的凹凸。在音符上方代表高音，在音符下方代表低音。音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。在一年级的教材上是这样让孩子们体会两种钟声的不同，区分音的凹凸，利用学生的生活阅历利用学生的生活阅历，仿照各种声音，比照感受音的高低。1〔2〕〔3〕〔4〕音符减短的方法只有一种。那就是在音符的下面增加短横线，叫做减时线。具体内容在介绍音符中再具体说明。在一年级的教材中，利用声音比照让学生倾听感受音的长短。音的长短：除了音的凹凸外，还有一个重要的因素就是音的长短。〔2〕〔3〕〔4〕音符减短的方法只有一种。那就是在音符的下面增加短横线，叫做减时线。具体内容在介绍音符中再具体说明。在一年级的教材中，利用声音比照让学生倾听感受音的长短。音的强弱：音的强弱很简洁理解，也叫力度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。一年级教材中选用了狮子和小猫咪两个鲜亮比照的形象，学生进展仿照、体会，这样利用直观形象让学生很简洁理解音的强弱。音色：也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色也不一样。每个发声体都有自己特有的音色。上述的音的凹凸、音的长短、音的强弱、音色四项构成了一首乐曲的在简谱中，表示音的凹凸的根本符号，用七个阿拉拍数字1234567来标记的。这七个数字有他的唱名和音名，我们在识谱、唱谱时都使用的是他的在简谱中，表示音的凹凸的根本符号，用七个阿拉拍数字1234567来标记的。这七个数字有他的唱名和音名，我们在识谱、唱谱时都使用的是他的doremifasollasi它们的写法和读法如下：1234567唱名doRemifaSollasi音名CDEFGAB2手势这七个音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i是半音外，其它相邻两个音都是全音。在学习音阶的时候，我们可以借助柯达伊手势来帮助学生记忆和体会音高位置。柯达伊是匈牙利的一位著名作曲家、哲学家〔演示得难捉摸的高音在肯定程度上予以视觉化，形象化。记录这些音的凹凸和长短的符号，叫做音符。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个根本参照，将四分音符视为一拍。我们看到横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以觉察一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、一个增时线就代表增加一拍，增时线越多，音持续的时间〔时值〕越长。相反，音符下面的横〔减时线〕越多，则该音符时间越短。〔用以记录不同长短的音的进展的符号1.单纯音符音符名称 写法 时值全音符5－－－四拍二分音符5－二拍四分音符5一拍八分音符5半拍十六分音符5四分之一拍〔值的一半。带附点的音符叫附点音符〕音符名称附点四分音符附点八分音符

写法 时值5．5．音乐中除了有音的凹凸，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号0增加一个0，就增加一个四分休止符的时值。在低年级教学中我们可以把它形象的比方成红灯，同学们都知道红灯停。帮助学生很快的记住休止符的运用。〔用以记录不同长短的音的连续的符号〕音符名称 写法 休止时值3全休止符0000四拍二分休止符00二拍四分休止符0一拍八分休止符0半拍十六分休止符0四分之一拍连音符三连音：我们常见的连音符就是三连音，将音值平均分为三等分来代替根本划分的二等分叫三连音。最常见的例子就是〔xxx节奏。三连音有激进趋向稳定的作用。、七等分来代替根本划分的四等分叫五连音、六连音、七连音。小节、小节线、终止线用竖线将每一小节划分开线叫小节线。终止线是在乐曲最终，将要完毕这种表示的方法是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，这叫“终止线”，说明乐曲终了。在人音版二年级直观形象。以四二拍为例，那么以四分音符为一拍，每个小节里有两拍，强弱。一般来说，歌〔乐〕曲多数是从强拍开头的，但我们也常见到局部歌〔乐〕曲是从弱拍或次强拍开头的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节〔或称为不完全小节小节的歌〔乐〕曲的最终完毕小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。〔组织起来的音的长短关系叫做节奏〕4把握读谱，首先要把握节奏，练习把握节奏要能准确的击拍。低年级接触节奏型以形象直观为主，激发学生的学习兴趣，通过具体的直观感受理解每个根本节奏型。根本节奏走附点节奏

跑 跑 走 欧

快跑快跑知 了 知 了十六分节奏

前十六 后十六1. 2. 3. 4.五、拍子乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环消灭，就形成节拍。拍号的意义以2/4为例，以四分音符为一拍，每小节两拍。在读拍号时杜绝四分之二拍的错误读法。混合拍子中的强弱规律要比单拍子和复拍子的强弱规律都要简单。如二拍子加三拍子组成五拍子。就有2+3或者3+2这两种不同的强弱特点〔课件小白菜消灭，称作“变拍子”。变拍子可能是有规律地循环消灭，这时可将两种3/42/4人音版人音版五年级上册《家乡的小路》3/44/45〔sol)为例：拍三拍

55555

拍号 读法2/4四二拍3/4四三拍3/8八三拍

5555

4/4四四拍6/8八六拍5子五拍 55555

○●○○ ○

5/4四五拍指挥图式要以适当的速度在空间中画出图形，示意出强弱缓急，熟记节拍点，动作要圆滑自然，欢快的歌曲这个行程就要弹跳过去。六、常用记号这里的倚音、滑音、波音、颤音称之为装饰音。装饰音的作用主要是用来装饰旋律。使音符更具表现力。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值曲，曲调承受了湖南民歌的素材 作为本歌的主导动机，旋律里运用了大量的装饰音来表现歌曲，增加了歌曲的乡土气息口语化特点。保持音又称持续音记号。用短横线记在音符的上方，表示该音符稍强并充分保持其音值，即表示该音要演唱(奏)得饱满有力。名称 符号 谱倚音滑音 55波音颤音 顿音记

方法倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分，要唱〔奏〕55〔上滑音〕55〔下滑音〕快速进入上方相邻的音再回到主音上。快速进入下方相邻的音再回到主音上。一般颤自然音阶上方二度。56号 5换气记 v v号 5 连音线重音记 号保持音 记号延长记号变音记 # 号b b55

表示在此处换气。连接两个以上不同的音，也称圆滑线。假设是连接同一个音，则依据拍节弹奏完成即可，称延音线。和肯定的音量。依据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值。升记号：将根本音上升半音。降记号：将根本音降低半音。复原记号：将已经上升或降低的音复原。〔二〕反复记号表示记号内的曲调反复唱〔奏〕。7D.C.记号。意大利语：dacapo，从头反复。当消灭Fine记号时则反复FineD.S.记号。意大利语：dalsegno，从记号处重复。记号为“※”，从该记号处重复。〔三〕速度记号速度 中文慢速 (极慢)广板慢板柔板小广板中速 行板小行板中板

意大利文GraveLargoLentoAdagioLarghettoAndanteAndantinoMorderato8快速 小快板(活泼)快板快速、有生气急板

AllegrettoAllegroVivacePresto〔四〕力度记号弱：pmppp渐弱：

强：fmfff渐强：七、歌曲演唱学习了解了音乐中的根底学问一切都是为歌曲效劳的。歌曲的演唱形式是依据歌曲作品的内容来打算的，一般可分为独唱、重唱、对唱或问答唱、轮唱、齐唱、合唱等。独唱单独一人用歌声去塑造艺术形象，完成对唱曲作品的二度创作。重唱是两人或更多的人同唱一首多声部歌曲作品，各自演唱规定的声部。重唱在艺术上讲究相互协作与整体调和。按声部的多少重唱可分为二重唱、三重唱乃至六重唱；按声音分类又可分为女声二重唱、女声三重唱、男女声二重唱、三重唱和混声四重唱等。对唱或问答唱两人或两组人，分别独立演唱同一首歌曲中一样或不一样的旋律乐段。这种演唱形式在我国民歌、情歌、山歌、戏曲、曲艺中承受较多。比方说影片《刘三姐》中选曲《什么结子高又高》就是对唱、问答的演唱形式。轮唱由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开头的齐唱，而是先后相距一拍或一小节消灭，形成此起彼伏，连续不断的仿照效果。齐唱众人同唱某一歌曲叫齐唱。演唱特点雄壮有力、整齐划一。军歌、团歌、厂歌、校歌及一些富有时代感的群众歌曲，往往承受齐唱形式，合唱里有时也以齐唱来表现力气与整齐。合唱合唱是由假设干人分几个声部共同演唱一首多声部作品的唱歌形式。如果按旋律声部划分，可分为二部合唱、三部合唱、四部合唱等；按声音的性质划分，可分为童声合唱、女声合唱、男声合唱与混声合唱等。在各种9艺术合唱中，又以无伴奏合唱最为精巧。1.歌曲演唱形式主要有齐唱、合唱、对唱、重唱、领唱、独唱、轮唱等。人声分类：旋律进展：旋律线的起伏及波状大小，具体表现在旋律中音与音之间的距离大小，结合旋律进展的方向，又可分为平行、上行、下行，波浪进展行以此构成不同形态的旋律线。京剧：京剧，又称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项根本功。京剧行当划分为生、旦、净、丑四大类型，生10〔须生、小生、武生、娃娃生。旦〔青衣、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦〔揺旦、刀马旦。净脸谱，音色嘹亮，风格粗暴。“净”又分为以唱功为主的大花脸，如包拯；以做功为主的二花脸，如曹操。丑京剧脸谱分类红脸含有褒义，代表忠勇如关羽。黑脸为中性，代表猛智如包公；蓝脸和绿脸也为中性，刚毅坚韧代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表阴险，疑诈如曹操。金脸和银脸是奇特，代表神妖。伴奏乐器有京胡、京二胡、月琴。打击乐器有：板鼓、大锣、小锣等。八、乐器中国民族乐队有着极为悠久的历史，历经演化，至今仍没有统一的形式。如同中国的各个地区都拥有各自的音乐形式与风格一样，中国的各个地区、各个民族都拥有自己的乐队编制形式，很多少数民族乐队中还拥有本民族的特色乐器〔如蒙古族的马头琴、哈萨克族的冬不拉等等〕。一，仍处在进展之中，可大致划分为木管乐器、弹拔乐器、弓弦乐器与打击乐器四种根本类型。〔或“领奏者”〕统领全局，协调各个声部。中国民族管弦乐队编制尚不统一，仍处在进展之中，1、中国民族乐队组成拉弦乐器组：二胡、中胡、高胡、板胡、革胡、马头琴等。吹管乐器组：笛子、笙、唢呐、管、巴乌、排萧等。拨〔击〕弦乐器组：琵琶、三弦、筝、扬琴〔击弦乐器〕、阮、柳琴、冬不拉等。打击乐器组：小锣、大锣、云锣、镲、木鱼、碰钟、梆子等。11西洋管弦乐队组成西洋管弦乐队由不同西洋乐器演奏者混合编成，特地演奏交响乐曲与其它管弦乐曲的组织称为西洋管弦乐队。管弦乐队组成的规模韧性很强，变化较大，小到有20人左右组成的小管弦乐队，大到120多人组成的交响乐队，概括起来可分为小型室内乐队，中、大型的协奏曲乐队，歌剧舞剧乐队，交响乐团等。西洋管弦乐队就是现在常说的交响乐团。一般来说，西洋管弦乐队是由键盘乐器、木管乐器组、弦乐器组、铜管乐器组、打击乐器组以及其他一些特性乐器组成的。拉弦乐器组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。木管乐器组：短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管。铜管乐器组：小号、大号、长号、圆号。打击乐器组：定音鼓、大军鼓、小军鼓、木琴、钢片琴、钟琴、钹、锣、三角铁。队形〔1〕民乐队排列图西洋管弦乐队排列图12九、音乐家贺绿汀〔1903-1999〕是中国著名作曲家、音乐家。他创作了很多作品，324外。他的器乐作品以钢琴独奏《牧童短笛《晚会》最为著名。其中《牧童短笛》在1934·齐尔吕举办的“征办中国风味的钢琴曲”活动中获第一名。他的电影配乐在30他配乐的电影有《风云儿女音乐教育家和音乐活动家，他为中国音乐教育事业作出了重大奉献。10〔250余首，大合唱4部、歌剧1部、交响曲2部、管弦乐组曲4部、狂想曲1及小提琴、钢琴等器乐独奏、重奏曲多首。在冼星海的创作中，数量最多、影响最广的是多种多样的群众歌曲。其中有正面表现中国人民的抗日斗争、承受号召性、战斗性的进展曲形式的《救国军歌描绘性与概括性结合在一起的《在太行山上国的孩子们》和《三八妇女节歌》等等。在这些群众歌曲中，冼星海依据不同内容，制造具有不同共性特征的音乐形象，或以具有冲击力的节奏和直立昂扬、富于棱角的旋律，表现激扬大方的心情和威猛豪壮的气概；或以气息宽广的旋律、舒缓冷静的节奏和抒情含蕴的音调，表达革命人民丰富的内心世界。表作。刘天华〔1895-1932〕中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家。刘天华的三首琵琶曲编有四十七首二胡练习曲、十五首琵琶练习曲，还整理了崇明派传统琵琶曲十134.19124.19121935，原名聂守信，字子义，汉族，云南玉溪人。中国音乐家。从小家境贫寒，他创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共产党领导的人民革命的产物。聂耳开拓了中国音乐的道路，是中国无产阶级革命音乐先驱。聂耳是中华人民共和国国歌《义勇军进展曲》的作曲者。聂耳音乐创作生涯只有两年，却创作出很多影响几十年的歌曲。他在不到两年的时间37造了工人、歌女、报童等劳动群众的音乐形象。在抗日救亡运动中，聂耳的这些歌曲，产生了广泛深远的影响。他的代表作有《义勇军进展曲《梅娘曲》等。他的音乐创作具有鲜亮的时代感、严峻的思想性、昂扬的民族精神和卓越的艺术制造性。他的音乐创作为中国无产阶级革命音乐地进展明确了方向，树立了音乐创作的典范。柴可夫斯基〔1