8年级美术美术知识点总结

一、常识

了解基本要素（造型元素、形式原理等）、代表作品、代表人物等

（一）“造型•表现”

1.在“造型•表现”学习领域教学中，教师能够引导学生学习与了解线条、

色彩、形体、空间、明暗、肌理等造型元素，如：

线条：了解与识别各种线条的表现情感与作用；

了解与识别中国画的笔法、墨法。

形体：了解与识别平面形与立体形、几何形与自然形、正形与负形。

色彩：侧重引导学生了解与识别三要素：色相、明度、纯度；了解与领悟对比色、邻近

色、同类色的运用；了解与识别冷暖色调；了解无彩色系，如黑、白、灰的运用。

肌理：了解与识别不同的肌理效果，理解不同肌理给人以不同的感觉。

明暗：了解明暗表现中的三大面、五大调子，理解物体的明暗关系。

透视：了解与识别平行透视、成角透视、散点透视，理解其原理。

构图：引导学生了解与识别不同的构图形式，理解构图在美术作品表现中的作用。

比例：了解造型各部分之间的尺寸关系，懂得整体与局部的关系。

2.在造型•表现”学习领域教学中，教师能够引导学生能识别写实、变形和

抽象等表现方式，如：

写实：真实地描绘事物为写实。（补充出图例）

变形：改变原来的形态为变形。（补充出怪I例）

抽象：以直觉和想象力为创作的出发点，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上，呈

现出纯粹的形色。（补充出图例）

（二）“设计•应用”

在“设计•应用”学习领域教学中，教师能够引导学生学习与了解：

设计的主要门类：视觉传达设计、工业设计和环境设计。

物品的设计原则和要求：功能与造型完美统一

设计的形式原理和方法：对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等

不同媒材的特性：质感、肌理与形状。

不同的纹样样式，知道单独纹样与适合纹样，二方连续与四方连续纹样。

设计与人、设计与生活以及设计与科技的密切关系。

（三）“欣赏•评述”

在“欣赏•评述”学习领域教学中，教师能够引导学生学习不同时代和文化的美术作品，

/解重要的美术家及流派，注重引导学生理解美术与生活的关系及美术的文化价值，关注生

活中发生的美术现象及相关图片报道。

二、欣赏

（一）观察与辨别色彩、造型、媒材等；

在美术教学中，能够引导学生观察与辨别：

1.色彩在作品中的感情特征，及其对人的心理和情感产生的作用。

2.造型的基本要素及其在艺术创作中的作用与表现力。

3.不同媒材的质感、肌理与形状，及其在美术作品创作中的作用。

（二）感受与理解题材、主题、形式、风格与流派等

在美术教学中，教师能够引导学生感受不同时代和文化鲜明的美术作品，以及重要的美

术家及流派，理解不同时代和文化对美术作品的影响。

1.在题材上，能运用分析、比较的方法，引导学生认识美术作品。

2.在主题上，能引导学生分析美术作品中的形象内容，感悟美术作品所表现的思想和情

感。

3.在形式方面，能够通过对比的方法，引导学生理解美术作品中的具象、意象、抽象三

种表现形式。

4.在风格方面，能够引导学生通过比较、分析，了解艺术家创作个性和独特的艺术风貌。

5.在流派方面，能够引导学生通过查阅或搜集资料的方式，了解不同流派及其代表人物

的思想倾向、创作方法和表现风格等。

三、表现

（-）创作绘画、雕塑、工艺、设计等

造型在绘画教学中，能够引导学生：

1.运用素描、速写、色彩画和版画中的表现方法，进行绘画创作。包含造型的基本元素

有线条、色彩、形状、形体、空间、明暗、肌理等。

2.运用透视，色彩，构图，比例等知识，提高造型表现能力。如平行透视、成角透视。

3.运用中国画的基本笔画、墨画，进行表达与创作。掌握墨分五色的技法，构图上采用

平远、深远、高远，散点透视。

在雕塑教学中，能够引导学生：

1.运用雕、亥I」、塑等方法，创作雕塑小品。

2.利用黏土、橡皮泥、软陶、硬陶等可塑性材料,用揉、搓、压、捏、切挖和堆塑进行雕

塑小品创作。

3.熟练、灵活安全地运用美术创作工具。

在工艺教学中，能够引导学生：

1.利用纸板、木板、刻刀等经过刻、E[l、制作版画。

2.利用线材、面材、体材，进行立体构成练习。

3.运用纸材，泡沫、竹木等材料，进行设计与工艺制作。具体制作方法：撕、剪、亥人

折、卷曲、插接、粘贴、描绘等方法。

在设计教学中，能够引导学生：

1.学习漫画、动画的表现方法，并进行创作练习。

2.选择计算机、照相机和摄像机等媒介，进行设计造型表现活动。

3.运用自己设计的图案、标志、海报、装饰物等美化自己的生活和环境。

4.运用PHOTOSHOP等计算机绘画程序进行绘画创作

（二）展示呈现、表达、交流等

在“欣赏•评述”学习领域教学中，能够引导学生：

1.运用欣赏方法，对当地的建筑与环境进行评述，体会建筑、环境与人之间的关系。

2.描述和分析美术作品的意义和审美特征，并能够讨论、分析现实生活中发生的美术现

象和事件。

3.对美术作品尝试运用描述、分析、解释、评价等美术欣赏方法进行学习和研究。

在“造型•表现”学习领域中，能够引导学生：

1.根据表现意图，在绘画创作中，合理构图，选择适合自己的造型方式，恰当地表现

空间关系和色彩关系，呈现绘画作品。

2.结合音乐与文化与历史社会等学科内容，创作插图、年表，或编写剧本、制作道具布

置场景并进行表演。

3.结合数学、物理、化学、生物等学科内容，创作图表，根据科学原理设计制作作品，

并进行展示或装饰自己的家庭，美化校园环境。

4.结合学校和社会的时事新闻，开展专题研究，用美术的方式表达研究成果，布置专题

展览或举办研讨会。

在“设计•应用”学习领域中，能够引导学生：

1.学习民族传统纹样，学会运用单独纹样和连续纹样的设计组合规律，进行物品设计练

习与创作。

2.应用所学设计元素，感悟设计与人、设计与生活以及设计与科技的密切关系，关注身

边的事物和环境，具备运用设计原理改善物品和环境的意识，进行大胆的设计练习与创作。

3.调查了解美术与人