蒋勋说唐诗读后感

第页共页蒋勋说唐诗蒋勋说唐诗蒋勋说唐诗一很久很久以前，有人在文学的土壤上播下了一粒种子——一粒诗的种子。后来，经过一千多年地汲取营养，努力成长，终于开花。这朵花，叫唐诗！唐代是诗的盛世，也是诗作成就的巅峰。去年暑假，我读了《蒋勋说宋词》，今年暑假，我看了《蒋勋说唐诗》。让我触摸到了安静的王维、狂傲的李白、朴实的杜甫和正直的白居易等，而我偏爱李白，颇与陶渊明独爱菊，周敦颐独爱莲志同道合呢。吾爱李，爱他的大胆创作，爱他的孤独。李诗中无不透露着他那种骄傲的孤独。李白，他大胆创作。如《蜀道难》开头三字：噫吁嚱！据说翻译成白话文就是啊啊啊！我见过用一个啊，用两个啊，就是没见过连用三个啊的。我想照连用六七个叠词，该是李白三个的延续吧，李白好一个创始先锋。李白，我认为他也很孤独。很少人能理解他的老庄思想，多时，他的伙伴只有大自然，众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。这样的千古绝句就是他孤独的最好例证。世界那么大，读着他的诗，我有一点怅惘，也带一丝虚无。暑假中，我也常常会关上门呆个半天，只在妈妈叫我吃饭时，我才翻开房门与外界接触。当然这些行为，引起了爸妈强烈的不满，但是，我却仍然我行我素。当我把自己拘囿于仅有的几平方米的空间时，我的内心感到无比的踏实，在这里，我不受任何打搅，尽情做着我想做的事情。在自我拘禁的这段日子里，我写下了我的宝塔诗——浮萍。萍随风，飘零。片片飞，张张落。不知何时，根定风止。随与水瓢泊，早忘是何年。淡看春夏秋季，眼观长茂凋之。无尽无穷甚了期，不知归日是何年。初尝写诗，才发现千难万难，押韵、平仄、字数、内容形式，而我不及诗人的一星半点儿，更别说如李白这样的大诗人了。突然间明白了，李白骄傲的孤独是因为他的登峰造极无人能企及，而自己给自己营造的孤独是多么片面、多么狭隘，这种孤独只有把自己逼近死胡同。花开终有花落时，在唐朝，这朵花曾娇艳无比地绽放过，可最终凋谢了。我们能做的，只有仰慕古人的光辉，去欣赏、去模拟。我想，再过几百年，也许又会开出那充满智慧的花瓣吧！读书可以开阔眼界，积累素材；可以借鉴方法，学习表达。本文的作者喜欢读书，本篇习作精于立意，巧于构思，擅长表达。作者把自己的感慨推到顶点，李白的大胆创作，极致的孤独，有感慨，有敬仰，努力去模拟创作，读书贵在既能“入乎其内”，又能“出乎其外”，既读懂文本，又读出自我，有着自己独特的视角，融入了自己浓烈的感慨。蒋勋说唐诗二唐诗的文学成就之高是毋庸置疑的。蒋勋是美学大师，诗、书、画俱全，文学作品也颇佳。我很难说出专业的见解，只能是信口雌黄。在我所接触到的诗歌解读的书籍中，蒋勋是我最推崇的。他从多种角度解读了唐诗的魅力，把唐诗的璀璨光辉投射到读者的眼前。我只能把书中关注到的点呈现出来。首先是蒋勋对文学的独到见解〔假如他是引用了别人的话，请恕我见识少。〕“那些积累了很长时间，和我们的身体、呼吸已经有了共识与默契的语言和文字才叫文学。”文学是有生命的。他不但同于文字记载。只有真正的文学才可以代代的流传。在我10岁那年，家里造房子的时候，借住在村里一户人家。在他家发现了一副扑克牌，每一张扑克牌上都有一首不同的诗，每天晚上妈妈陪我背扑克牌上的古诗打发时间，近两个月的时间，房子盖好，我把五十四张扑克牌上的古诗也背完了。当时就是无意识的，喜欢这些有节奏感的语言，没有带任何功利的把它背了下来。后来对我的语文学习有了很大的帮助。“诗假如不能跟生命对话，就真的味同嚼蜡。”“文学世界最迷人的地方是每一个生命都有不同的自我完成的方式。”“我想文学的有趣之处就在于是一种状态的再现，不一定非要把事情讲清楚，讲的太清楚就是论文了。”。第二是蒋勋慧眼选诗。他把浓墨重彩留给了《春江花月夜》，留给了王维、李白、杜甫、白居易、李商隐。记得读中师的时候就背过《春江花月夜》，觉得这不像一首古人写的诗。“春江潮水连海平，海上明月共潮生”这是每当月圆之夜，都在人们心底浮现的诗句，让人的心沉静下来。人不由自主的考虑：“江畔何人初见月，江月何时初照人？”当我们在一定的情境当中，很多储存在我们心里的零散、模糊的诗句，在生命的某些经历中会突然活过来，因为情感从来都是相通的。“人生代代无穷已，江月年年只相似。”。第三，蒋勋充分解读了唐诗的丰富。唐诗的开阔。“何处春江无月明”是空间的跨越。“前不见古人，后不见来者”是时间上的跨越。“行到水穷处，坐看云起时”是心理上的跨越。2唐诗的浪漫与洒脱。“郎骑竹马来，绕床弄青梅”的儿女情长；“醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉”的不羁；“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”的信念。3唐诗的哲理。“抽刀断水水更流”。4唐诗的深情。杜甫对李白的友谊，“不见李生久，佯狂真可哀”，家国情“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”他乡遇知音的惺惺相惜；“夕阳无限好，只是近黄昏”对生命的眷恋。唐诗是美的。“愿逐月华流照君。”但愿化成一片小小的月光，流转到你的身上，相隔千里万里，中间唯一可以连接的东西是月光。当你身边有人分开的时候，可以给他写上这句诗，表达你对他的牵挂。让我们偶然远离及时通讯工具，留一点间隔，留一点空间，留一点时间给唐诗，去感受那个迷人的世界。蒋勋说唐诗三“唐诗宋词元曲”是我们的共识，这六个字简单地概括了唐朝、宋朝、元朝的文学走向。比起宋词和元曲，我们最熟悉的大概就是唐诗。从小到大，背得最多的就是唐诗，随随意就可以来个一两句。把唐朝和诗严密联络在一起，是因为在整个中国文学史上，唐代是诗的盛世，是诗的黄金时代，仿佛是在履行某种约定，那么多诗人同时诞生，点亮大唐寂静而又黑暗的天空。唐诗的美不在于它的词藻、技巧、形式，而在于它独特的感染力。上至皇朝，下至民间，几乎每个人手上都有一本《唐诗三百首》，即使是不识字的白丁，都可以在看戏时接触到唐诗，认识唐诗。唐诗不仅影响了鸿儒，也通过戏剧在白丁的世界产生了影响。古代中国是小农经济的封建社会，人依赖于土地，土地依赖于人，农业伦理就是这种社会形态下自发形成的产物，只相信安排好，规定好的东西，不是自己凭本领得来。人们都抱着“命里有时终须有，命里无时莫强求”的佛系心态，把最真实的自己逐渐从心里剔除，变成了这个社会下人人都该有的样子。唐朝是个”放飞自我“的'时代，既有北方胡人的豪情，也有江南歌女的柔情，不存在所谓的农业伦理，只存在一种”物竞天择”的生命状态。生命就是要把极限开展出来，是非常个人化的东西，可以说唐朝是唯一一个觉得美可以被大声赞美的时代。以农业伦理的角度，康太宗的身份压根缺乏以登上皇位，更别说是封建男权附属品女帝武那么天了。但以非农业伦理的角度，身份，性别不值一提，想要皇位？各凭本领。你要当这个朝代的统领者，首先就要让人服气，心计策算也好，武力谋算也好，都是你成功的途径。人定胜天，才是非农业伦理的精辟概括，也是游____族的文化。当这种文化与唐代文化互相触合时，唐代的政权形态与之前的朝代就有很大不同，这个时代给了武那么天坐上那个至高无上的龙椅的可能性。李白和杜甫刚好跨越中国诗歌的黄金时代，成为两座顶峰。他们只相差十一岁，个性却明显不同。我们称李白为“诗仙”，称杜甫为”诗圣”。“仙”是个人化的自我解放，“圣”那么是个人在群体生活当中的自我锤炼。假如我们想抚慰自己受伤的心灵或在前途迷茫时，可读李白的诗，假如我们想研究诗歌，品味语言，可读杜甫的诗。李白是天才没错，但放在今天，他未必受到全民的崇拜。我们如今的崇拜，只是停留在他的诗歌层次上，真分析^p起这个人来，他的缺点一天一夜都说不完。他为人狂放不羁，依当下来看，崇尚谦虚的中国会承受这样的“狂人”吗？用俗一点的话来说，说好听点，他是“天才”的特性，说不好点，他是目中无人，以下犯上的典范。再者，所有人都知道李白不屑参加科举考试，但有资料说明，他是由于户籍问题，连参加科举考试的资格都没有。纵然他千不好万不好，他也仍然是国民心目中的“白月光。”。他用他的狂放不羁，一腔热枕去拥抱生活，想要用温暖的赤子之心去驱散冬天的寒冷。他醉酒诗千篇，句句是经典，小时候，读着李白的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明明，低头思故土”没多大感觉，也就迎着诗歌意境凑巧看了一眼窗外的月亮，”月亮好圆，哪来的霜？”一粒种子埋在土里久了，也会变成参天大树，如今的自己，回首再读那“举头望明月，低头思故土”的诗句，却不免有些伤感，仰头望着明月，皎洁的光洒在窗棱上，隐隐约约间，似