徐悲鸿绘画艺术欣赏

徐悲鸿徐悲鸿（1895年—1953年），江苏宜兴屺亭桥人。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。

徐悲鸿出身贫寒，自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。1917年留学日本学习美术，不久回国，任北京大学画法研究会导师。1919年赴法国留学，1923年入巴黎国立美术学校，学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会（现中国美术家协会）主席、中央美术学院院长等职，为第一届全国政协代表。目前一页\总数二十五页\编于五点该画在头、颈、躯干以及手臂形成的稳定的整体构图上又体现出了相应的变化，笔法简洁概括但造型坚实，人物手臂的姿势、面部神态、尤其是眼睛都传达出了画家自信和持重的内在品质。对人物内在精神的表达永远是徐悲鸿艺术创作的主旨，也是对“以形写神”的中国绘画艺术的优秀传统在新的领域上的继承和发扬。《自画像》（1934年油画61×45cm）目前二页\总数二十五页\编于五点

徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微、致广大"、"惟妙惟肖"、"直接师法造化"，特别是他的"素描是一切造型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。目前三页\总数二十五页\编于五点徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马k空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。目前四页\总数二十五页\编于五点在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。目前五页\总数二十五页\编于五点《群奔》1

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9年纸本设色国画

95×181厘米

目前六页\总数二十五页\编于五点《群马》1940年纸本水墨国画110×122厘米目前七页\总数二十五页\编于五点《九方皋》中国画，纸本设色，138x351厘米，1931年作，徐悲鸿纪念馆藏目前八页\总数二十五页\编于五点《大树双马》《饮马》目前九页\总数二十五页\编于五点目前十页\总数二十五页\编于五点徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就。目前十一页\总数二十五页\编于五点《愚公移山图》1940年，纸本设色1.43×4.24米徐悲鸿纪念馆藏

此幅《愚公移山图》极具现实意义。画家以宏大的气势、震人心魄的力度表达了一个古老民族的决心与毅力。目前十二页\总数二十五页\编于五点《田横五百士》油画，198x355厘米，1928—1930年作，徐悲鸿纪念馆藏这幅《田横五百士》是徐悲鸿的成名大作，故事出自《史记·田儋列传》，巨大的历史画面渗透出一种悲壮的气慨，撼人心魄。目前十三页\总数二十五页\编于五点《徯我后》创作于1931至1933年，取材于《尚书·仲虺之诰》：“徯我后，后来其苏。”描写夏桀暴虐，在他的统治下，人民痛苦不堪，商汤带兵去讨伐暴君，老百姓殷切地期待他们来解救。大地干裂了，瘦弱的耕牛啃着树根，人们的眼睛里燃烧着焦灼的期待。

目前十四页\总数二十五页\编于五点《春之歌》

立轴设色纸本乙亥（1935年）作

钤印：悲鸿题识：春之歌。大千道兄教正。乙亥悲鸿。徐悲鸿画马名闻天下，他的马之所以能在上千年来无数画马的作品中凸现出来，主要是他成功地将西画的技法和精神溶入了国画中，注重比例、造型准确，以形传神。牛也是徐悲鸿特别钟爱的题材，他所画的牛犹如他的马一样意韵生动、神气十足。此图中体形庞大的牛，与小巧灵动的儿童，以及泛着新绿的垂柳，构成了充满希望的春之歌。目前十五页\总数二十五页\编于五点《牛》

立轴设色纸本辛未（1931年）钤印：悲鸿题识：芳草得来且自饱，更须向计慰生，乙黎贤兄雅教。辛未春悲鸿。

目前十六页\总数二十五页\编于五点徐悲鸿不仅是一位伟大的画家，更是一位爱国主义者。他骨子里充满傲气，血管里流淌的是爱国激情。抗日战争期间，作为一名爱国画家，徐悲鸿积极主动抗战，反对妥协投降；他曾出访南洋募捐，将所得之款10万美金全部捐给祖国的抗战事业，并创作了多幅抗日为题材的画。目前十七页\总数二十五页\编于五点徐悲鸿以雄狮为题材的创作，主要分为前后两个时期。一是抗战前；一是抗战期间。1942年12月，徐悲鸿创作了此幅《雄狮》。雄狮双眸如电，怒啸于巨石之上，题句却曰：“寂寞谁与语，昏昏又一年”，更渲染出一层心境。

目前十八页\总数二十五页\编于五点此画作于1938年，中国正遭受日本帝国主义的侵略，徐悲鸿满怀悲愤，画此负伤雄狮。它回身昂首，双目怒视远方，这是一幅用浪漫主义手法抒发情怀的佳作。狮虽然负伤，但未屈服，仍然保持昂扬斗志和复仇的信念，象征了中华民族的自尊自强和不容侵犯。迎风飘舞的鬃毛，强健有力、紧抓地面的利爪，喷出怒火的双眼，都传达着震撼人心的力量。《负伤之狮》（1938年国画109×110cm）目前十九页\总数二十五页\编于五点《侧目》（1939年国画111×109cm）此画绘于徐悲鸿在新加坡为抗战筹款之时，画家把虎视眈眈、张着嘴、露着尖牙的毒蛇喻为挑衅者，双目放光的瘦狮则象征着中华民族，它已经觉醒，目光中充满着对于敌人的鄙视。徐悲鸿正是在对具有高度故事情节性以及对狮子充满威严的精神状态的准确传达中、特别是从狮子的面部表情和眼神的表现上，充分体现了徐悲鸿生动传神的艺术境界，作品在狮子强烈的动势、情节性表现、高度想象力、画面对艺术家民族情感和个性气质的成功传达上，都体现出了徐悲鸿艺术的浪漫主义情怀。目前二十页\总数二十五页\编于五点

1.说一说你最喜欢哪幅画，为什么？问题目前二十一页\总数二十五页\编于五点

1.说一说你最喜欢哪幅画，为什么？我最喜欢徐悲鸿的奔马图。从马的千姿百态中我们体会出徐悲鸿当时作画的心境，也从中感受到一种勇往直前、坚韧不拔的进取精神。问题目前二十二页\总数二十五页\编于五点