两个外国美术流派新古典主义与印象主义

演示文稿两个外国美术流派新古典主义与印象主义目前一页\总数五十七页\编于二十一点（优选）两个外国美术流派新古典主义与印象主义目前二页\总数五十七页\编于二十一点新古典主义美术目前三页\总数五十七页\编于二十一点新古典主义美术起源与背景特点代表人物和作品目前四页\总数五十七页\编于二十一点18世纪末19世纪初，法国处于轰轰烈烈的大革命中，资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典主义美术应运而生。背景目前五页\总数五十七页\编于二十一点强调理性，多以古代历史和现实重大事件为题材。表现形式上突出理性，注重画面的严整与和谐，追求完美。特点目前六页\总数五十七页\编于二十一点代表人物主要作品特点大卫《马拉之死》《拿破仑加冕》严谨准确，多以英雄为对象安格尔《泉》《路易十三的誓愿》简洁准确，善于刻画人物作品与特点目前七页\总数五十七页\编于二十一点目前八页\总数五十七页\编于二十一点目前九页\总数五十七页\编于二十一点目前十页\总数五十七页\编于二十一点目前十一页\总数五十七页\编于二十一点目前十二页\总数五十七页\编于二十一点二、光的印象

在落选沙龙的观众中包括莫奈（ClaudeMonet，1840-1926）与雷诺阿（PierreAugusteRenoir，1841-1919）。1869年，他们一同来到塞纳河畔的浴场“蛙塘”（LaGrenouillere），创作了同一题材、同一名称的两幅作品，印象主义（Impressionism）就这样诞生了。在他们对“蛙塘”的“印象”中，有一个重要的发现，就是光对色彩的决定性作用，原来并不存在什么固有的特定色彩，一切都是由照射在上面的光决定的。那么，由于光线的强弱不同，树不一定就是绿的，天也不一定就是蓝色的，一幅画的色彩可以是即兴的或印象式的，如此古典绘画中传统的色彩基础动摇了。

目前十三页\总数五十七页\编于二十一点莫奈

蛙塘一八六九目前十四页\总数五十七页\编于二十一点雷诺阿蛙塘一八六九目前十五页\总数五十七页\编于二十一点雷诺阿目前十六页\总数五十七页\编于二十一点雷诺阿《糕饼磨坊的舞会》1876

目前十七页\总数五十七页\编于二十一点雷诺阿艾琳·卡亨·德安文1879目前十八页\总数五十七页\编于二十一点首届印象派画展

1874年4月至5月，名为“无名画家、雕刻家、版画家协会”的首届印象主义展览会经过努力举办了，莫奈、雷诺阿、毕沙罗、德加、摩里索、德加的朋友，美国女画家玛丽·卡萨特（MaryCassatt，1845-1926）这些志同道合的朋友参加了展览，塞尚也提供了展览品。其中莫奈的《日出印象》（Sunrise，1872）和德加的《赛场上的马车》（CarriageattheRaces，1869）引起广泛的注意，当然更多是批评而非赞扬。

目前十九页\总数五十七页\编于二十一点毕沙罗目前二十页\总数五十七页\编于二十一点毕沙罗繁盛的果园1872目前二十一页\总数五十七页\编于二十一点雷诺阿

舞蹈者

1874

目前二十二页\总数五十七页\编于二十一点塞尚缢死者之屋1873目前二十三页\总数五十七页\编于二十一点莫奈日出印象1872目前二十四页\总数五十七页\编于二十一点德加《赛场上的马车》1869

目前二十五页\总数五十七页\编于二十一点德加目前二十六页\总数五十七页\编于二十一点德加苦艾酒

1875-76目前二十七页\总数五十七页\编于二十一点德加

TheStar1876-77目前二十八页\总数五十七页\编于二十一点德加DancersinPink,1880-85目前二十九页\总数五十七页\编于二十一点卡萨特目前三十页\总数五十七页\编于二十一点卡萨特五点钟的茶点1880目前三十一页\总数五十七页\编于二十一点马奈福克斯通轮船启程

1869目前三十二页\总数五十七页\编于二十一点三、原始生命力的冲动如果说新印象派是对印象派光与色的技巧进行了科学理性的补充与发展的话，那么所谓“后印象主义”（PostImpressionism）既非一个流派，也非对印象主义的发展或修正，甚至可以说是对它的反动。“后印象主义”最有影响的画家是塞尚、保尔·高更（PaulGauguin，1848-1903）、荷兰人文森特·凡·高（VincentVanGogh，1853-1890）和亨利·卢梭（HenriRousseau，1844-1910）。后印象主义画家并不局限在印象主义所追求的光与色对自然的客观描绘上，而是强调主观感受的再创造或称“表现”，他们把传统绘画的主题统领画面，发展到了由画面支配主题。

目前三十三页\总数五十七页\编于二十一点高贵的野人——高更

高更曾是一位成功的股票经纪人，并结婚生子，有着正常的家庭生活。经济殷实的他收集了一些绘画作品，并开始业余创作。自1875年与毕沙罗相识以来就更为迷恋绘画，1883年他索性辞职全身心地投入从事绘画创作。1880到1886年他连续参加了最后四届的印象派画展。1885年，他抛妻弃子，离家出走，次年与凡·高一同跑到布列塔尼半岛的阿望桥作画。之后他一直徘徊于布列塔尼半岛、马提尼克岛和巴黎之间并从巴黎博览会上的一些日本与印尼的作品中获得灵感。1891年，他决定离开欧洲到地处南太平洋的塔希提岛与土著人一起过完全脱离现代城市的原始生活。在那里他创造了许多具有原始野性风格的作品。目前三十四页\总数五十七页\编于二十一点高更目前三十五页\总数五十七页\编于二十一点高更布道后的幻景1888目前三十六页\总数五十七页\编于二十一点

高更TwoTahitianWomenwithMangoBlossoms.1899目前三十七页\总数五十七页\编于二十一点高更上你何时结婚1892下手持水果的少妇1893

目前三十八页\总数五十七页\编于二十一点高更敬神节1894目前三十九页\总数五十七页\编于二十一点高更贵妇一八九六目前四十页\总数五十七页\编于二十一点

高更

万福玛利亚

目前四十一页\总数五十七页\编于二十一点高更1897WhereDoWecomefromWhatAreWeWhereAreWeGoing目前四十二页\总数五十七页\编于二十一点痛苦的怪杰——凡·高

1987年3月，一家日本保险公司以3980万美元买下了凡·高的一幅画《向日葵》（Sunflowers1888，它被誉为“以植物为题的蒙娜丽莎”）。对于这家公司来说，凡·高的这幅画当然不是审美对象，而是变成与股票、房地产差不多的东西。凡·高的另一幅画《鸢尾花》（BlueIrises1890）在1947年转手时，售价不到10万美元，到1987年再次转手，售价高达5130多万美元，40年间其价值翻了五百多倍！凡·高的作品在今天能够成为一种储值对象，恰恰说明今天人们已经认识到了这位天才画家的价值，收藏他的作品比将钱存入银行还保险，这些作品已经成为人类艺术宝库中的珍品。

目前四十三页\总数五十七页\编于二十一点凡高目前四十四页\总数五十七页\编于二十一点

凡·高向日葵1888目前四十五页\总数五十七页\编于二十一点凡高鸢尾花1889目前四十六页\总数五十七页\编于二十一点凡高鸢尾花1890目前四十七页\总数五十七页\编于二十一点

凡·高自画像1889目前四十八页\总数五十七页\编于二十一点凡高农妇的鞋1886目前四十九页\总数五十七页\编于二十一点凡·高

吃土豆的人

1885

目前五十页\总数五十七页\编于二十一点凡高播种者一八八八目前五十一页\总数五十七页\编于二十一点凡高第一步1890目前五十二页\总数五十七页\编于二十一点凡·高作品的特点

无论是那的乱云飞滚《星夜》，还是劲风掠过的麦田，无论是街道风景，还是私人花园，尤其是那高耸入云、像吐着火舌一样的龙柏，都充满着动感，活跃着勃勃的生命力。《星夜》之中房子、教堂、山丘似乎都被旋转着的云带入可怕的旋涡里，星星比太阳还亮，制造出一种阴森可怕的子夜象征，充满着忧郁与不安。凡·高作品的最大特点是已经涉及到了20世纪艺术中最常用，也最难解释的手法，即歪曲的变形。凡·高在给弟弟的信中明确表示过，不希望自己画中的人物显得真实。真实、逼真曾是古典主义艺术追求的高尚境界，而