电视艺术的创作

电视艺术的创作第1页，共63页，2023年，2月20日，星期二第一节电视艺术创作的策划与构思一、电视艺术创作的定位与创意（一）电视艺术创作的定位1、创作主体的定位电视艺术作为一种综合艺术，它综合了音乐、戏剧、文学、绘画、摄影等艺术样式，它的创作需要吸收上述艺术元素，但又不同于它们的创作。第2页，共63页，2023年，2月20日，星期二上述艺术的创作基本上是在个人化的精神环境中进行的，而电视艺术创作则是靠集体来完成的。这种集体创作活动就必须处理好创作主体与制约性条件的关系。无数电视艺术家的创作活动证明：他们的创作过程中无不在经历着创作者的“主导”意图和“受制约”因素的共生共存。这种创作状态就要求创作者做好自身的定位。第3页，共63页，2023年，2月20日，星期二记录片《舌尖上的中国》的总导演陈晓卿在执行导演的定位时就选择了原来在央视《人物》当过编导，善于做人物纪录片，又做过农业节目对田野经验和农村有着独特理解的任长箴，这个定位使《舌尖上的中国》不仅仅局限于介绍中国的美食，而且使其具有了浓郁的人情味，最终促成了该片的热播。第4页，共63页，2023年，2月20日，星期二2、受众的定位对电视受众进行科学定位：首先，要勾勒观众细分轮廓，进行观众细分；其次，选择目标观众群体；最后，分析目标观众收视偏好，确立受众定位。

第5页，共63页，2023年，2月20日，星期二例如:电视栏目《绝对挑战》受众定位：城镇中具有较高文化水平的职业人土和准职业人土，包括各行各业的技术工人、职员、企业管理者、公务员、大学生。长远的目标观众是：所有对职业生涯有需求和思考的人。内蒙古卫视日播电视杂志《酷车先锋》的受众定位为25—50岁左右热爱汽车、关注经济、期待生活中有新鲜变化的专业人。

第6页，共63页，2023年，2月20日，星期二3、电视艺术本体定位（1）电视艺术功能定位（2）电视艺术的内容定位（3）电视艺术形式定位（4）电视艺术风格定位

第7页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）电视艺术创作的创意

1、电视艺术创意的基本方法（1）联想类比法（2）移植法（3）模仿创意法（4）组合创意法（5）逆向思维法第8页，共63页，2023年，2月20日，星期二2、创意的进程（1）确定创意目标（2）搜集素材（3）反复咀嚼素材（4）创意形成（5）创意续发定案第9页，共63页，2023年，2月20日，星期二二电视艺术创作的整体架构与细节凸显（一）电视艺术结构电视艺术要表现生活中的—件事或一个人，创作者不仅需要把故事讲得清楚明白或者把人介绍清楚，还要使这个讲述和介绍过程生动活泼、吸引人、感染人。这就需要创作者为叙述找到—种外化形式。这种外化形式就是电视艺术的结构。第10页，共63页，2023年，2月20日，星期二从总体上看，电视艺术的结构形式包括两个层次：一是整体布局，就是整体形式的把握；一是内部构造，就是对电视艺术各部分构成转换过渡的把握。电视艺术创作的基本结构方式一般有：以时间顺序为主的结构；以人们认识事物为主的逻辑结构；以两条线索并行的复线结构；几大块构成的板块结构等等。第11页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）电视艺术创作的整体架构电视艺术创作的过程中创作者要有大局意识，能从整体上来架构电视艺术作品。电视艺术作品整体的架构需要全方位调动结构元素。从画面到解说，从音乐到镜头，只有全盘考虑了各方面的关系，才能把握整体效果。第12页，共63页，2023年，2月20日，星期二纪录片《最后的山神》就是一部整体架构非常好的例子。在画面的处理中，作者没有满足于把事情说清楚这个层面，大量运用了细节丢失和黑暗中微光的点缀，使画面弥漫着一种原始却神秘的宗教色彩。每次转场，都会运用一个长镜头，加上一段似悠扬似忧愁的音乐。第13页，共63页，2023年，2月20日，星期二这种长镜头和音乐运用拉长了情绪，但也无法阻止时代的变迁。这些视听语言的运用把单个镜头处理和整体把握有机的结合，起到了很好的抒情和表意作用。第14页，共63页，2023年，2月20日，星期二

《最后的山神》剧照《第15页，共63页，2023年，2月20日，星期二（三）电视艺术创作的细节凸显好的结构形式不但能让观众得到美的享受，而且还要凸显出细节，留给观众以思考。现在，电视艺术大多为多层的开放式结构。电视艺术中细节的凸显主要表现在节奏的急缓、镜头组合的快慢、时空的变幻、特技的运用等等。第16页，共63页，2023年，2月20日，星期二四川电视台编导王海滨的新作《山里的日子》，反映的是四川大巴山农村生活。作者采用了复线结构方式，一条以著名画家罗中立下乡体验生活为线索（罗中立曾以油画《父亲》出名），一条是油画《父亲》原型的后代明娃子一家的生活。第17页，共63页，2023年，2月20日，星期二无论是记录罗中立几次回大巴山体验生活写生，还是表现罗中立的新作《大巴山农民组画》，作者都配以舒缓、悠远的音乐，并与山村景物叠在一起，营造出一种意境，展示出—幅20世纪末中国西部山村乡居生活的画卷。第18页，共63页，2023年，2月20日，星期二

《山里的日子》剧照第19页，共63页，2023年，2月20日，星期二三电视艺术作品的意境创造（一）电视艺术作品的意境电视艺术的意境即为电视“创作者在进行总体艺术构思时，对他描绘的自然景观、生活场景与他所表现的观念意识、思想感情如何相互融合而形成的一种独特的艺术境界。第20页，共63页，2023年，2月20日，星期二这种境界已经不仅仅在一时一地的景物情事上，而是通过所描写的境象，引入思想向更广阔更深远的天地伸展，感受到一种高度雄伟幽深等独造的境界。‘意境’所反映的不仅是客观景物、事物的境界，同时也是编导者的精神境界的具体化。第21页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）电视艺术作品的意境创造电视艺术作品意境的创造可采用以下策略：1、内强素质。

《西藏的诱惑》剧照第22页，共63页，2023年，2月20日，星期二

2、外挖潜能。在电视艺术创作的过程中创作者要充分调动一切可以利用的手段，积极营造情景交融的意境。电视艺术作品的创作，可以通过画面的选择和剪辑，通过解说词和音乐等手段来强化情景交融，营造出美的意境。第23页，共63页，2023年，2月20日，星期二如程捷的电视艺术片《朝阳与夕阳的对话》，影片中那喷薄欲出的朝阳与晚霞辉映的夕阳所构成的隐喻性画面，叙说着生命的交流与汇聚，揭示着无情与多情的法则；第24页，共63页，2023年，2月20日，星期二那新、旧两架钢琴所构成的对比画面，说明了两代人不同的社会境遇、不同的艺术道路以及不同的艺术追求。通过这些艺术的“表现”形态，揭示生活中那最富有诗意的、最富感情的深刻的思想内涵，使观众透过有限的屏幕画面，形象地感受那无限的画外之意。第25页，共63页，2023年，2月20日，星期二3、善抓细节。细节，是指描述人物或景物某个具体动作神态的镜头，这种镜头使人感动，给人留下深刻的印象。电视艺术叙事过程中，描述情态时，需注重细节的捕捉。通过把一个个生动细节的具体展现，可以使电视艺术的意境更加鲜活。第26页，共63页，2023年，2月20日，星期二电视专题片《湘西,山的咏叹》在揭示湘西山里人生活的困难时,捕捉了一个山里中年男子在肉摊前心理矛盾的一个细节，呈现出了山里男人因为经济不富裕，想买肉又不舍得买的矛盾心理。第27页，共63页，2023年，2月20日，星期二第二节电视艺术创作的流程一、前期准备阶段（一）蓝本准备（二）物质准备（三）剧组筹备第28页，共63页，2023年，2月20日，星期二二、拍摄阶段（一）剧组分工一般来说一个摄制组人员包括制片人、导演、副导演、演员、场务、美术师、灯光师、造型师、化妆师、特技人员、作曲和剪辑等，他们具体的分工如下：第29页，共63页，2023年，2月20日，星期二

制片人：负责整个电视作品的协调和拍摄过程中的人员管理，监督整个作品的制作过程。导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。副导演：负责辅助导演完成作品。演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。第30页，共63页，2023年，2月20日，星期二

场务（剧务）：负责提供拍摄作品所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。灯光：负责按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。

第31页，共63页，2023年，2月20日，星期二造型师：负责根据剧本及导演要求为作品中的演员定出造型。化妆师：负责按照剧本、导演和造型要求给演员化妆。特技人员：负责根据剧本内容，制作表现作品内容的特殊效果。第32页，共63页，2023年，2月20日，星期二作曲：负责为作品编配合适的曲子。剪辑：负责按照导演及剧本的风格要求，剪去重复的或者多余的镜头，确保作品整体效果自然流畅。第33页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）开拍前的准备在这个阶段首先需要做好镜头归类。电视作品拍摄具有严密的计划性和实际拍摄中的间断性与跳跃性的特点，这就要求在拍摄前将严密的计划性和实际拍摄中的间断性与跳跃性相结合。一般情况下，多集电视连续剧要有几千个镜头。对于任何一部电视作品来说这么多的镜头不会从第一个镜头开始依次从头拍到尾的。第34页，共63页，2023年，2月20日，星期二准备好了镜头分类，在拍摄前还要进行试拍。试拍的目的是为了检验一下我们准备好的设备能否正常工作，剧作人员能否按照分工各负其责。如果设备有问题，必须抓紧解决，以免影响拍摄；如果人员不能有效配合，可以做一些调整。第35页，共63页，2023年，2月20日，星期二（三）实拍实拍也称正式拍摄阶段。在实拍阶段，除大部分镜头是按计划、有组织地进行拍摄之外，有时还会进行一些必要的“偷拍”和“抢拍”。“偷拍”就是让演员置身于某一现实环境中进行拍摄，不是人为地设置出一个表演区。第36页，共63页，2023年，2月20日，星期二这样拍出来的镜头，能使演员同现实环境融为一体，获得一种更为真实的现场感。“偷拍”技巧的运用往往离不开轻便手提摄影机和长焦距离镜头，这有助于摄影师隐藏在暗处不易被人发现。第37页，共63页，2023年，2月20日，星期二三、后期制作阶段（一）剪辑不管是线性剪辑还是非线性剪辑一般都包括粗剪和精剪两个过程。粗剪也叫初剪：就是拍摄素材在经过转磁以后，输入到电脑中导演和剪辑师按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。第38页，共63页，2023年，2月20日，星期二精剪又叫正式剪辑：是指在初剪得到认可以后，对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成一个成品的过程。第39页，共63页，2023年，2月20日，星期二剪辑在电视艺术创作过程中具有重要作用：1、剪辑创造节奏剪辑节奏取决于镜头的尺数，切换的次数越多，镜头的尺数越短，节奏速度就越快；切换的次数越少，镜头的尺数越长，节奏速度就越慢。短镜头的快速剪辑，会超越现实生活的实际空间和时间，从而大大扩展或压缩时空的延续性，造成一种特殊的节奏。第40页，共63页，2023年，2月20日，星期二剪辑节奏作为作品总体节奏的组成部分，其依据和前提为作品的内部节奏。剪辑不能根本改变作品的内部节奏，但也不是消极地适应内部节奏，它在一定程度上有调整、补救内部节奏的作用。第41页，共63页，2023年，2月20日，星期二2、剪辑创造运动3、剪辑创造思想4、剪辑创造时空第42页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）混录混录是指画面编辑完后，把人物对白、音乐、音响效果分别剪辑，混合录制在一条磁带上。在制作流程中,声音的录制加工和画面拍摄是分别进行的。声音的录制方式主要有前期录音、后期配音和同期录音三种。第43页，共63页，2023年，2月20日，星期二无论是前期录音，还是后期配音都需要对录制好的对白、音响、音乐进行混录。在混录时，录音师使用录音棚内的专门设备，在调音台上控制、调节每一条声带的音量，参照银幕上剪辑的样片，依据声音总谱确定声音和画面的协调，按照剪辑要求把对话、音响和音乐三条声带混录在一条磁带上。第44页，共63页，2023年，2月20日，星期二（三）合成混录以后，下一道工序就是合成。合成是将混录后所生成磁带上的声音转换成光学录音后和画面合成在一条电影胶片上。在我国，双片在合成前必须经过广电局的审查，审查通过后才能洗印。通过审批的影视作品经过上述环节至此才最终制作完成。第45页，共63页，2023年，2月20日，星期二第三节电视艺术创作的原则一、通俗与高雅（一）通俗（二）高雅（三）通俗与高雅的合璧第46页，共63页，2023年，2月20日，星期二二、真实与虚构（一）真实性电视艺术作品要客观地反映现实生活，就需要恪守体现真实的原则。“因此，电视艺术要真实地纪录时代特征、再现真实场景、逼近现实生活，就不能脱离历史、脱离群众、弄虚作假。第47页，共63页，2023年，2月20日，星期二从观众收看电视节目的角度来看，观众希望看到真实的内容。他们希望在电视上看到真实的社会生活，看到生活在他们身边的真人、真事，体会身边的真情。因而电视艺术只有客观地表现真实的社会生活，才能“贴近实际、贴近生活、贴近群众”，才能使观众产生心灵上的共鸣。第48页，共63页，2023年，2月20日，星期二辽宁卫视的《王刚讲故事》就是一档把真实的故事，通过王刚独具个人魅力地讲述，呈现给观众的电视栏目。第49页，共63页，2023年，2月20日，星期二

王刚讲故事第50页，共63页，2023年，2月20日，星期二（二）虚构性

电视艺术不仅需要生活的真实，也需要在生活真实基础上的艺术的虚构。虚构性是指客观存在的现实生活，经过创作者的分析、选择、集中、概括、虚构、塑造而成新的艺术形象，这种虚构所反映出来的生活已经不再是简单的生活事实，而是带有艺术虚构成分的艺术真实。

第51页，共63页，2023年，2月20日，星期二艺术虚构是创作者在坚持艺术真实的基础上，通过合理地想象、联想、虚拟，进行编造的虚构

第52页，共63页，2023年，2月20日，星期二（三）真实与虚构的辩证法电视艺术所要表现的真实既包括生活的真实又包含艺术的真实。电视艺术的艺术真实是建立在生活真实基础上的艺术真实，这种真实不同于现实生活，它是通过假定性的场景表现对社会生活本质的感悟和认知。第53页，共63页，2023年，2月20日，星期二因此，艺术真实是一种内蕴的真实，是假定的真实，是高于现实生活的真实。这种真实是抽象的真实，它高于生活真实，反过来影响着生活真实的呈现。第54页，共63页，2023年，2月20日，星期二三、商业性与艺术性（一）商业性商业性是电视艺术先天带有的本性，从电视艺术诞生至今商业性始终伴随其中。其结果，必然导致电视艺术的商业性过分膨胀，最终导致大众文化越来越空虚、苍白和肤浅。第55页，共63页，2023年，2月20日，星期二当代电视台为了商业利益，而靠单纯地追求感官刺激，不择手段的追求金钱物欲、色欲、权欲，盲目追求收视率，导致了大众文化中令人忧虑的“媚俗”倾向。但我们不能因为有些电视台出现的“媚俗”现象而否认电视艺术的商业性。

第56页，共63页，2023年，2月20日，星期二

（二）艺术性电视艺术独特的艺术性表现在以下两个方面：首先，电视艺术将音乐的节奏、舞蹈的姿态、绘画的画面、雕塑的造型、