初中美术说课稿模板

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初中美术说课稿【一】

一、说教材

1、教材分析:

《颜色心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》(试用)第三章《美术作品的艺术语言》的局部内容。这一章包括形体、明暗、颜色、空间和肌理共五局部，我从中选取颜色这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回忆颜色的根底学问，然后通过嬉戏，让学生体会颜色心理的作用，并联系生活去感受颜色心理。采纳Authorware制作的多媒体课件帮助教学，既加强了课堂的交互力量，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进展艺术熏陶。

2、教学目标：

美术观赏课教学的目的是通过美术根底学问的传授，使学生学会对美术作品的观赏方法，进而培育学生观赏美、发觉美、制造美的力量。依据高中学生心理、智力进展水平以及当前美术教学的实际状况，我确定本节课的教学目标为：

(1)学问目标：

把握有关颜色的根底学问

(2)力量目标：

A.提高学生的颜色感知力量

B.培育学生对颜色的实际运用力量

(3)进展目标：

A.培育学生的制造性思维

B.培育学生自主学习的力量

C.培育学生适应将来社会竞争和进展的力量

(4)情感目标：

A.培育学生仔细学习的态度和探究新学问的兴趣

B.培育学生以审美之心来感受生活，对待社会

3、教学重点和难点：

教学重点：(1)常见色的心理效应

(2)常见色的颜色联想

教学难点：常见色的心理效应

二、说教法学法：

本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构学问的帮忙者、促进者，而不是学问的传授者、灌输者。在传统的美术观赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术学问运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的根本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学问力量的培育，让学生保持高度的探究欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们剧烈的制造欲望。本课的根本教学程序如下列图：

生初步感知——乐中体验——争论探究——学问扩展——情感升华

互动

师引导观看——情景创设——启发点拨——汇总归纳

在本节课的教学中，设计了两个嬉戏，让学生通过嬉戏来自主建构自己的学问体系。学生每参予一个嬉戏，都会思索完成嬉戏的方法，学生在初步感知的根底上感受到颜色的魅力，然后在嬉戏中体验，在争论的环节中联系实际，自由发挥，对争论结果探究验证，最终在理论的指导下进展学问扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进展争论，对争论过程中遇到的问题，或者学生比拟麻烦的问题，教师进展适当的引导，最终同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的.朋友身份消失，让学生时刻感受到与教师处于公平的地位。在设计嬉戏时要留意嬉戏的趣味性，以活泼课堂的气氛。

初中美术说课稿【二】

教材分析：印象主义绘画是19世纪60年月在法国消失的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、颜色的表现进展了独到的探究，并为西方现代主义绘画的发生制造了条件。

本课向学生介绍了印象主义绘画的很多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从观赏中，使学生知道印象主义绘画探究的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

本课要讲清晰各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么?并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么?使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，到达教学目的。

教学目标：了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

提高对西方绘画作品的观赏力量。

感受印象主义绘画的形式美感。

教学重点：熟悉并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。

感受印象主义绘画颜色变化的形式美感。

教学难点：对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。

教学方法：观赏法、争论法、讲解法。

学习方法：上网查资料法、总结法。

教学手段：为了更好的完成教学目标，采纳现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣;主动探究，强化独立思索意识;点拨导思，激发学生自学力量。

教学过程：一、导入

继浪漫主义以后，在19世纪60年月，法国又消失了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进展绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画讨论的试验媒体，探究和表现它们在自然光下所呈现的微妙颜色变化。使得画面在颜色上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了根底，制造了条件。(实物投影观赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，教师最终总结引出正题。)

二、讲授新课：

观赏印象派画家莫奈和马奈的作品。

《日出·印象》是描绘日出时在晨雾覆盖中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画心情，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注意对光色效果的追求。

《酒吧侍女》色调明快而热闹。

以上两幅作品先请同学谈观赏后对该作品的感受是什么?最终教师总结。

总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热闹、留意光色的变化。

2、观赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。

教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎四周一个小岛上风和日丽的下午，人们在闲适漫步，垂钓，游玩的场面。画家采纳笔触明确，颜色鲜亮的点彩画法，在绘画艺术上留意纯粹形式的分析和探究，画面显得呆板而缺乏生气。

小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于1880年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画进展到了一个极端。他们主见肯定制止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交叉在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。

3、观赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。

《静物：苹果与橘子》

该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体构造给人以独特的感受。颜色单纯、洪亮而饱和，在比照中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。

《向日葵》

这幅作品以包满而纯洁的黄色调，展现了一个画家内心中好像永久沸腾着的热忱与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的感动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。

《塔希提妇女》

这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的颜色、宽大而又坚决的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土