现代家具设计发展史

现代家具设计发展史第1页/共91页1、历史背景自18世纪欧洲工业革命以来，近现代家具开始崛起。就在这个近现代家具萌芽时期，在奥地利首都维也纳诞生了世界上第一个近现代工业家具——托耐特的曲木家具。托耐特家具公司的创始人迈克尔·托耐特(MichaelThonet，1796—1871年)是德裔奥地利籍家具设计师和工业化生产先驱，生于莱茵河畔的一个工匠之家，父亲为比利时后裔，从事家具制造。在这个木工世家里，他从小耳濡目染，年轻时就已熟练掌握了各种木工和细木镶嵌技艺。1819年他第一次尝试在家乡建立一个家具作坊。从此开始了他的家具事业生涯。1830年左右开始制造毕德迈尔式家具，同时开始研究单板模压技术和曲木技术，他用的技术部分来自马车和轮船的制作方法，将细木条用加热和借助外力方法弯曲，首先放在一起捶打成薄片，弯曲一定形状，然后将它们胶在一起形成需要的厚度。他的早期实验家具几乎都是由捶打成薄片的木头制成的，里面的薄片为普通木材，外面覆盖一层精美薄片。这项技术缩短了家具生产的周期，降低了成本。1836年托耐特以层压板做成第一张椅子，经过近十年的技术改革，终于从实践中摸索出一套制造曲木家具的生产技术。1842年托耐特的“用化学、机械法弯曲木材的技术”在维也纳获得了专利。而后于1849年建立起自己家族的家具制造厂。由于向南美出口的一批椅子受到潮湿气候影响而开裂，托耐特放弃了层压家具，开始全面转向曲木椅子的生产。在生产过程中发现，当板材达到一定厚度以后，在弯曲过程中外层出现开裂，托耐特经过研究后发明了外加金属带使中性层外移的曲木方法，很好地解决了这一问题。这些原理现仍用在很多曲木机上，并将其称为“托耐特法”。一近现代家具工业探索的先驱——

托耐特曲木家具第2页/共91页托耐特曲木家具(1819年至今)特点托耐特曲木家具的最大特点是物美价廉，适合大批量生产。即使进入20世纪，其质量仍获得许多现代设计师的认同，勒·柯布西埃早年为自己的建筑室内所选择的家具中，即以托耐特的曲木椅为主。托耐特椅的另外一个重要优点是便于运输，它们虽非折叠式设计，但各构件间易于拆装，从而使运输空间达到极小。是20世纪最为成功的椅子之一。

(1)形态上以曲线型为主，产品简洁，形态优美，既可以摆在王公贵族的客厅里，也是普通大众家中或路边咖啡馆里的坐具。托耐特的椅子受到了极大的欢迎。

(2)材料上托耐特曲木家具主要采用山毛榉、花梨木还有部分藤条。

(3)结构上主要采用曲木弯曲技术和金属连接件结合，部分家具可以拆装。便于生产和运输。

(4)工艺单板模压和弯曲木。

(5)装饰特点。主要靠材料本身来体现家具品质，较少使用装饰。第3页/共91页第4页/共91页

1．工艺美术运动产生的背景工艺美术运动——起源于19世纪下半叶的一场设计运动。以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。

(1)“水晶宫”展品所带来的思考。

(2)拉斯金的影响。

(3)莫里斯的实践。

2．工艺美术运动风格的特征

(1)强调手工艺，明确反对机械化生产。

(2)在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

(3)提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。

(4)主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。近代工业设计思想的形成——

工艺美术运动第5页/共91页3工艺美术运动的创始人——莫里斯威廉·莫里斯(WilliamMorris，1834--1896年)是英国19世纪后半期的艺术活动家、思想家和画家，拉斯金思想最直接的传人。莫里斯于1834年出身一个富商家庭。17岁时莫里斯随母亲一起去参观1851年的“水晶宫”博览会，他对于当时展出的展品很反感，这件事使他立志投身于设计事业反抗粗制滥造的工业制品有密切关系。从他的一生来看，他早年酷爱欧洲中世纪的文明和建筑艺术风格，曾携同学游历法国，为法国庄严宏伟的哥特式建筑所折服，立志做一名推广哥特式建筑风格的建筑师。后来他受到主张忠实于自然新画风的拉斐尔前派艺术家的影响，决定改变初衷，做一名拉斐尔前派的画家。真正使他投身于设计事业则是始于1859年。莫里斯继承了拉斯金的思想，但他不只是说教，而是身体力行地用自己的作品来宣传设计改革。在他的影响下，英国产生了一个轰轰烈烈的设计运动，即工艺美术运动。第6页/共91页4沃赛沃赛(CharlesF．A．Voysey，1857—1941年虽不属于任何设计行会，但他却是工艺美术运动的中心人物。沃赛受过建筑师的训练，喜爱墙纸及染织设计，与莫里斯等人交往甚密。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图案，以致人们常常将他与后来的新艺术运动联系起来。沃赛的家具设计多选用典型的工艺美术运动材料——英国橡木，而不是诸如桃花心木一类珍贵的传统材料。他的作品造型简练、结实大方并略带哥特式意味。沃赛的作品不但继承了拉斯金、莫里斯提倡美术与技术结合，以及向哥特式和自然学习的精神，并使之更简洁、大方，成为英国工艺美术运动设计的范例。第7页/共91页5弗兰克·洛伊·赖特弗兰克·洛伊·赖特(FrankLloydWright，1867--1959线)是20世纪中，最具独创性的美国建筑师之一。他的建筑及构想深深地影响了今日的办公大楼及居家设计、组织。赖特喜欢观察各种不同的文化来获取灵感，进而发展出自己的独特风格。赖特坚信好的设计必须能增加人们的自觉，让他们更加尊敬身边的环境及大自然。赖特1887年到芝加哥并在沙利文(LouisSullivan)手下工作了6年。在赖特职业生涯里有70多年的时间是在作设计。赖特的设计作品并不只有建筑，他还设计了家具、织品、玻璃艺术品、灯具、餐具、银器以及绘画。通过他的作品、他的著作和他培养的学生，他的思想被传播到世界各地。赖特被认为是20世纪最伟大的建筑师之一。赖特设计的家具如：1904年为Martin住宅设计的橡木扶手椅(图3—1～44)，1904年为拉金(LarkinCompany)公司设计的可旋转式办公椅(图3-1—45)，1936--1939年设计的钢管椅子(图3-1—46)，1936--1939年设计的桌子(图3—1—47)。第8页/共91页

1．新艺术运动的源流。新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，哥特式、洛可可式和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。

2.新艺术运动与‘‘工艺美术”运动之间的不同：“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态。

3．“新艺术”的传播。新艺术运动从比利时、法国，蔓延到荷兰、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄罗斯、美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。

4．“新艺术”运动本质上表现为一种线条装饰倾向或潮流。而线条的表现手法又分成曲线和直线两派。其中曲线派以法国和比利时为代表，德国、荷兰、西班牙以及英国的利尔兹利可以归属曲线派。直线派以英国的麦金托什与格拉斯哥派、奥地利“分离派”为代表。近代工业设计思想的形成——

新艺术运动第9页/共91页5麦金托什麦金托什(CharlesR．Mackintosh，1868--1928年)是英国格拉斯哥一位建筑师和设计师。他在英国19世纪后期的设计中独树一帜，并对奥地利的设计改革运动维也纳“分离派”(Secession)产生了重要影响。麦金托什于1885年进人格拉斯哥艺术学校学习，毕业后进入一家建筑事务所工作。他的早期活动深受莫里斯的影响，具有工艺美术运动的特点。麦金托什的主调是一种高直、清瘦的茎状垂直线条，能体现出植物生长垂直向上的活力。麦金托什一生中设计了大量家具、餐具和其他家用产品，都具有高直的风格，这反映出有时对于形式的追求也会影响到产品的结构与功能。麦金托什1897年设计的第一把椅子(图3-1—77)，采用水曲柳框架，表面饰黑漆，座面加软垫。高背椅的设计风格，是他一直沿用且强调的方式，现今看来依然十分典雅。麦金托什1902年设计的高靠背椅子，靠背仿佛一个阶梯，顶部为格子状，是英国传统的高背椅以现代风格呈现(图3—1—78)。麦金托什1904年所设计的椅子也都是哥特式的高直风格(图3—1-79)。麦金托什1904年所设计的一把椅子是他的成名作品。靠背部分呈现优雅的弧形，将人很有安全感的包围在中心，以高背椅及近乎韵律感的格子及长条架构呈现在世人面前(图3—1—80)。麦金托什还设计了水曲柳的餐具柜(图3—1—81)，并饰以黑漆，同时使用了珐琅、玻璃镶嵌工艺。第10页/共91页三现代家具的形成——荷兰风格派风格派形成的历史背景与特征

1．背景

荷兰风格派运动是一些画家、设计家、建筑师在1918年——1928年之间组织起来的一个松散的集体。主要发起者是杜斯博格（TheoVanDoesbury，1883——1931），《风格》杂志主编。最重要的中坚人物有画家蒙德里安（PietMondrian,1872——1944），建筑与家具设计师里特维尔德（GerritRietvird,1888——1964)荷兰风格派的设计语言：以抽象的元素作为组成作品的基本点，把传统的形态特征完全抛弃，变成最基本的几何结构，组成几何学结构的单体，就是元素。不论绘画、雕塑、建筑、家具等，都是元素组合的产物。特别反复的应用纵横几何结构，基本原色和中性色。荷兰风格派在20世纪80年代又重新引起了世界设计界的兴趣，成为新现代主义和后现代主义的设计语言，至今仍然具有艺术魅力，受到许多当代设计师的偏爱。

第11页/共91页2．代表人物

(1)杜斯伯格①设计主张：以数学式达到艺术的抽象简化。②设计元素：直线、矩形、方块(斜线构图原理)。

(2)蒙德里安①设计主张：线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存在。只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒绘画。②设计元素：红、黄、蓝几何化图形(横竖结构)。

(3)里特维尔德①设计作品：功能性的建筑和家具。②设计元素：简洁的基本形式、三原色。第12页/共91页荷兰风格派的主要作品第13页/共91页荷兰风格派的主要作品

第14页/共91页荷兰风格派的主要作品

第15页/共91页荷兰风格派的主要作品第16页/共91页荷兰风格派的主要作品

第17页/共91页荷兰风格派的主要作品第18页/共91页三现代家具的形成——包豪斯

包豪斯被人们称为“现代设计的摇篮”。在设计中提倡自由创造，反对模仿因袭墨守成规；将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点；强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成，立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计作出的最大贡献之一；实际动手能力和理论素养并重；把学校教育与社会生产实践结合起来。第19页/共91页布鲁尔的瓦西里椅

家具与建筑设计大师马歇尔·布鲁尔（现代金属家具的创始人）

布鲁尔（MarcelBruer1902-1981）是现代家具发展历程中最具突破性创造力的一位大师，他创造了一系列影响极大的钢管椅，开辟了现代家具新篇章。第20页/共91页

布鲁尔的椅子是用钢管构成支架与人体接触的部份采用帆布、皮革，体现了不同材料的材质肌理，创造出坐着舒适的椅子，是工业技术与艺术的完美结合。第21页/共91页

密斯·凡·德·罗（MiesvandeRole,1886-1970），设计理论家、建筑大师，包豪斯第三任校长。15岁进入建筑事务所学徒—1907年贝伦斯建筑事务所工作—1926年德国工业设计同盟副主席—1930年包豪斯学院校长—1938年美国伊利诺斯里工学院建筑系主任。②设计箴言：少就是多（lessismore），成为现代国际主义风格的设计信条。③设计作品：1929年世界博览会德国馆，“巴塞罗那椅”、“魏森霍夫”椅、西方现代玻璃幕墙摩天大楼的创始人。第22页/共91页

勒·柯布西埃的设计思想①设计生涯：出身于瑞士钟表家庭—早年自学成才，游历欧洲各国—1917年定居巴黎—1920年创办《新精神》杂志—1922年出版专著《走向新建筑》—1922年在巴黎开设建筑设计事务所—1945年设计马塞公寓—1950年设计法国朗香教堂。②设计箴言：“住宅是居住的机器。”建筑是什么？是宏伟壮丽的形体在光线下，有意识的、正确的组合。”③设计思想：强调机械的美，现代新形式的美，他认为现代人类生活中经过设计的环境都是机器。“机器美学”（machineesthelies)理论的创始人。勒·柯布西埃（LeCorbusier,1887—1965），现代主义设计思想的理论奠基者，建筑设计大师，被称为“现代主义之父”。第23页/共91页勒·柯布西埃的设计作品第24页/共91页勒·柯布西埃的设计作品第25页/共91页

彩图39、40勒柯布西埃（LeCarbusie，1887-1965）是现代建筑最重要的设计大师之一，对现代美学作出巨大贡献。1923年他发表《走向新建筑》一书，是国际主义建筑运动的宣言书。他设计的家具充分考虑到人体工学的要求，造型也十分优美，这些作品体现了“对功能和美的追求，适于标准化及批量生产的要求。”柯布西耶受音乐节奏的启发创立了“模数理论”，使模数设计成为现代家具的理论课题。他的家具设计被许多艺术博物馆收藏至今仍是欧美高层人士家庭的收藏陈列家具珍品。彩图39平衡椅设计：勒柯布西埃1929年彩图40牧童椅设计；勒柯布西耶1927年第26页/共91页

弗兰克·赖特的设计思想①主要设计作品：1905年雷辛·哈迪住宅—1936年考夫曼住宅（落水山庄）—1959年纽约古根海姆美术博览馆。②主要设计思想：A、建筑应与环境相协调，成为自然环境的一部分，共同组成和谐统一的整体；

B、建筑内部的空间分割，以合理得当为原则，舒展自由，任意空间的流动性；

C、尽量使用天然材料，以求得人与自然的相协调；

D、空间的衔接最好的方式是水平延伸，有利于人的自由活动；E、室内空间陈设布局适宜在人的视线以下安排，使之与人类的活动规律相吻合。

弗兰克·赖特（FranklioydWright，1869—1959）现代主义建筑设计大师，“有机建筑”的创始人。第27页/共91页赖特的设计作品第28页/共91页赖特的设计作品第29页/共91页赖特的设计作品第30页/共91页赖特的设计作品第31页/共91页赖特的设计作品第32页/共91页赖特的设计作品第33页/共91页赖特的设计作品第34页/共91页赖特的设计作品第35页/共91页三现代家具的形成——斯堪的纳维亚设计

两次世界大战之间，地处北欧的斯堪的纳维亚国家在设计领域中崛起，并取得了令世人瞩目的成就，形成了影响十分广泛的斯堪的纳维亚风格。斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性，它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合，以及对于形式和装饰的克制，对于传统的尊重，在形式与功能上的一致和对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格，它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合，既注意产品的实用功能，又强调设计中的人文因素，避免过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一种富于“人情味”的现代美学，因而受到人们的普遍欢迎。第36页/共91页芬兰现代建筑与家具的奠基人阿尔瓦阿尔托（AlvarAalto1899-1976）是当代最具影响的设计大师之一，开创了现代斯堪的纳维亚设计风格，他采用蒸汽弯木的新技术设计和制造家具，在现代家具设计上具有非常重要的突破和贡献，他设计了一系列既有品味，又非常人性化、大众化的现代主义家具杰作，达到了功能与形式的完美统一，又内涵着温馨的人文主义。彩图29Paimiochair，又称41号椅，这是北欧风格最具魅力的弯曲木椅，它以人体曲线为造型依据，以胶合板模压成型，就坐时两面三刀端弯圈产生弹性，被称之为“无弹簧”软木椅。Paimio”椅设计：阿尔托制造：Artek公司1931年彩图30No98tea茶几，阿尔托从20世纪30年代进行家具设计，开始于帕米欧肺结核疗养院设计完成之后，配套进行家具设计，他设计的家具从来不采用简单的直角方式，而是利用木材弯曲的特点，保持弯曲的有机形式。“No.98tea“茶几设计：阿尔托制造：Artek公司1936年彩图31No.31号悬臂椅，这是阿尔托经过多次试验后制造成功的第一把悬臂木椅。彩图31悬臂椅设计：阿尔托制造：Artek公司1931年彩图32扇形凳fan-legstoools，扇形凳是阿尔托在家具腿型上的一个创造。利用90度的弯曲木腿，按图锯成等腰18度，然后将5个同样的弯曲木腿用圆棒榫连接起来，成为一个扇形腿。在两个90度弯腿之间各切去一个45度角，然后拼装起来，就成“Y”型腿。这是阿尔托在现代家具设计上的又一大贡献，至今仍在应用。扇形腿凳设计：阿尔托制造：Artek公司1954年第37页/共91页盖当诺佩西（Gaetanopese1939-）意大利杰出的多才多艺的设计大师。他在威尼斯学习建筑和设计一直到1964年，1961他在德国的ULM设计学院短期进修，他的多种才能表现在戏剧、电影、音乐和美术上。从1969年以来，意大利C&B公司一直生产他的“UP”系列椅子。他的设计深受他戏剧和美术才能以及建筑设计的影响，C&B公司集中了一批才华横溢的设计师，创造了各种具有雕塑感体量感的并且充满情趣的意大利风格家具，C&B公司与设计师的合作是非常值得中国家具设计师与家具公司学习借鉴的典范。彩图1“UP”系列沙发，设计：盖当诺佩西1969年盖当诺佩西设计的UP系列沙发椅，其体积可以被压缩到十分之小，经过真空包装后，就可以轻而易举地带回家里。“UP5Donna”型系列沙发椅造型丰满，带有柔和的曲线和对于女性人体美的欣赏的审美趣味。其深坑似的座位设计，在人坐下后可以深陷其中，成为一种特别流行的、柔软的人性化家具设计，是20世纪60-70年代POP家具的典型代表。

四现代家具的发展第38页/共91页

彩图2UP3沙发设计：盖当诺佩西制造C&B公司盖当诺佩西自1962年来，在巴黎纽约和威尼斯从事建筑室内设计工作，“纽约日落”的三人沙发带有胶合板骨架以及泡沫聚氨脂衬垫。设计创意来自纽约曼哈顿建筑群的启发，是设计师丰富想象力的产物具有戏剧般的效果。纽约日落“是纽约现代博物馆永久性收藏品。彩图3”纽约的日落“沙发设计：盖当诺佩西1980年第39页/共91页激进的80年代的意大利后现代设计

--孟菲斯设计小组的家具设计“孟菲斯”（Memphis)是20世纪80年代后现代主义设计新潮中的最引人注目的生力军。索特萨斯（EttoreSottsass)是孟菲斯的创始人与领导者，是一位天才者的设计杰出大师，他受过正统的建筑设计教育，但主要成就都在产品设计。其创作想象大胆，风格独特，涉及建筑、室内、家具、陶艺工业产品、首饰及绘画等。索特萨斯对设计界的最大贡献就在于他们开创的一种全新的开放式的设计思想，表现了一种全新的自由的生活观念。他认为：“设计对我而言……是一种探讨生活的方式。”即设计就是设计一种新的生活方式。他的代表作Carlton搁架，以鲜丽的塑胶板为主要材料。整个产品上半部酷似一个几何状人形，形状奇特、格调幽默。又是一个带有书架的隔墙，其组合件有厚板、抽屉和凸出搁板，颜色有红、紫、绿、黄、灰、黑的强烈色彩对比。“彩4孟菲斯设计的台1981年这是孟菲斯设计小组成员聚会的场所具有东方文化神韵和日本和风的造型第40页/共91页彩5Carlton搁架设计：索特萨斯1981年制造：孟菲斯米兰诺公司彩6架类家具设计：索特萨斯1981年制作：孟菲斯米兰诺公空间时代形象是20世纪60-70年代非常流行的，“未来主义风格”完全可以在家具中反映出来。彩图7希尔顿空间站（GitonspaceStatun)斯担利库布里的科幻电影《2001年》家具设计第41页/共91页意大利设计师戴特唐杰里（DANTDONEGANI）1975年出生于意大利，1983年毕业于佛罗伦萨建筑学院。这是一可供两人休闲家具，用大块聚安脂材料切割雕刻出空间框架造型，大小适合两人自由坐卧。它是一种活动合的四方形空间框式这家具。由潘顿和科隆博为卡西纳公司的维秀娜展台设计制作的1970年科隆家具展览的新家庭景观空间设计，引起人们的巨大兴趣和意，梦幻房间装置与中央起居家具创造了一种顺应新的生活方式的家具环境。科隆博是卡西纳公司的主要设计师和高层领导，致力于系统化的家具设计。是20世纪最具前卫眼光的设计大师之一，可惜英年早逝。彩图8双人休闲椅（活动框架家具）设计：戴特唐杰里（DuntDonegani)制造：Edra公司1998年第42页/共91页彩图9空间界面和家具融合成变幻莫测的曲线与曲面，使空间充满神密，新奇“梦幻房间装置”（VernerPanston）设计：潘顿制造：Bayer公司1970年彩图10设计：科隆博(JoeCColombo)制造：Cassina1969年彩图11“S”形堆叠式椅设计师：沃纳潘顿制造：HosrnGmbH公司1968年

第43页/共91页沃纳潘顿（VernerPanton1926--）出生于丹麦。曾在丹麦欧登塞技术学院和哥本哈根根皇家美术学院学习。50年代与雅各布森合作，并受其影响，潘顿的“S”形堆叠椅是第一张单体模压玻璃纤维椅的实例。一次模压成型，造型别致，具有强烈的雕塑感，色彩艳丽，有多种颜色，至今享有盛誉，被纽约现代艺术博物馆永久收藏。第44页/共91页雕塑家具当代的抽象雕塑为现代家具设计提供了创意的灵感来源，著名的现代雕塑大师亨利摩尔的有机形体的抽象雕塑，形成了一种生物形态的圆形的审美观，对现代有机家具的设计与制作有很大的启发，对抽象雕塑造型的模仿，将特有的材料（塑料、有机玻璃、玻璃纤维）现代技术（铸模、绕铸成型）雕塑的造型观念凝结于家具中，开拓出了基于新技术的“雕塑家具”的地平线，并使现代家具设计形成了典型的“雕塑风格”，使现代家具造型更加具有审美的艺术观赏性。彩图12“形式的美德”家具造型设计师：M卡斯泰尔韦特罗1987年彩图13人造树脂材料的大休闲椅设计与制造：RonArad彩图14“Samuro”精品柜展开图设计：JaimeTresserra用材：意大利胡桃木时间：1989年第45页/共91页彩图15“Samuro“精品框柜彩图16“蝴蝶“形工作台设计：JaimeTresserra用材：意大利胡桃木时间：1988年彩图17“ILSole”时钟柜设计：AlessardroBecchi说明：1993年科隆国际家具展获奖作品用材：美国樱桃木、大理石彩图18“maddi”柜设计：乔姆特莱色拉用材：意大利胡桃木说明：1993年科隆国际家具展获奖作品西班牙著名设计师乔姆特莱色拉（JaimeTresserra）的家具设计具有优良精湛的手工艺特色和突出天然胡桃木优美材质肌理的特点，现代家具造型精巧的结构，同时注重每一个细节，显示出设计者对东方文化和美学的情有独钟，是现代家具中的精品设计。由于他在家具设计中的杰出成就，他先后获得1989年纽约设计展、1999年卢布尔雅那设计双年展、1990年日本设计大奖赛、1990年巴黎国际设计大奖、1992年纽约国际设计大赛金奖等许多设计奖项，是巴塞罗那最有代表性的家具设计师。在全球最著名的英国伦敦哈罗兹百货公司家具商场有他的家具作品专卖点。第46页/共91页和魂详才——日本现代家具设计日本当代设计正处于繁荣时期，在寻求基于民族风格的道路中，日本设计又赢得了国际主义的声誉。在寻找新的设计风格，又保留了日本文化传统，从模仿到开拓，走向创造，从而成了世界设计大国之一，对中国现代家具发展道路有学习与借鉴意义。彩图19“布兰奇小姐”椅，设计：司郎仓松，1989年充分利用了丙烯树脂的透明材质把鲜艳的绢花浇铸在透明有机玻璃椅子造型中，有机玻璃的板块造型与铝合金腿构成简练的造型。彩图20、23玫瑰椅、百合椅设计：雅则梅田1990年第47页/共91页由于现代大工业对自然美的破坏，雅则梅田通过家具设计造型，用不同的鲜花作为家具造型图案，重新再现自然的美，挖掘日本文化的根，受孟菲斯影响，梅田的设计被认为是建立在传统与当代的冲突中坚持自己观念的后现代主义风格。彩图21蝶形凳设计：柳宗理1955年用两块高频弯曲成型的胶合板制作出有独特造型的蝶形凳，高水平地发挥了成型的优点，成为融合设计与技术的典范。彩图22“月亮有多高”金属沙发创造性的用现代工业材料镀铝金属网编织结构塑出沙发椅的造型，通过对能引起人们好奇心的现代材料与透明的编织巧妙构成虚实通灵的对比，在诗境般的创意中向人们传达了高调的空间感和飘逸轻灵的艺术格调。第48页/共91页设计的多样性与联系的概念在椅子的设计尤为突出，没有其它的家具能够以同样的方式和同等的程度建立这种联系，人类越来越渴望一把更舒适，更人性化的“坐具”，因此在过去析100年中，越来越多的设计师为创造椅子投入更多的努力与资源，椅子的设计与家具、建筑发展同步，可以说是浓缩了家具设计的历史，有些坐椅设计还在家具业程中产生了巨大的影响。彩图24“韵律椅”1999年米兰国际家具博览家具椅子的设计在材料与结构上颇具匠心，显露天然木纹的坐面与靠面用一层层极富韵律美感的木板按照人体工学尺度构成，灵活又坚实的金属管椅架，整个坐椅设计在材料、结构、功能与美学的完美结合非常成功。彩图24“韵律F”椅1999年彩图25金姆椅设计：M德卢基1987年第49页/共91页

M德卢基(MiccheleDeLuchi)是意大利孟菲斯设计小组的代表性设计师，与索特萨斯结下不解之缘，在1981年正式创立了孟菲斯的崭新设计意念。金姆椅是德卢其系列家具创作中的一把坐椅，热弯成型的胶板与焊接成型的黑色钢管构成一把非常整体、轻便、结实的坐椅，是孟菲斯设计中大批量生产的作品之一。在米兰家具大展中获得高度评价。彩图25金姆椅设计：M德卢其1987年彩图26“思考的男人”扶手椅设计：JosperMorrison1988年“THINKINGMAN‘SCHAIR”是J莫里森的获奖家具作品，整个家具有优美的流体曲线，坐在椅子上思想的翅膀会象鸟一样自由遨翔。彩图27“骨骼”椅日本东京国际家具大赛获奖作品1993年用仿生设计手法摸仿体骨骼关节构成椅子造型，真皮坐面。彩图28卷曲椅设计：Sawaya&Moron11993年欧洲新个人主义作品展‘93获奖作品，用材：意大利胡桃木，把一块木板弯曲成优美弧度的扶手，其造型的新颖和工艺的高超、尤为难得。第50页/共91页彩图33Firstchair（第一椅）是孟菲斯风格后现代主义家具的代表作，象征着电子时代的到来，圆弧形的扶手上装饰了三个圆，用二个圆球代替椅子扶手，一个圆作椅靠，一个大圆作椅坐，整个椅子就象一个圆与圆弧的交响曲，大珠小珠落玉盘的诗意化表现。彩图34Schalenschwinger椅，用现代工业化的镀钛钢管与钢网形成通透的圆球网状结构，加上鲜红的软垫，形成了冷与暖，硬和软的强烈对比，整个设计非常现代又不失温馨。第51页/共91页彩图35BallorGlobeChair（球形椅）设计EeroAarnio1965年EeroAarnio当在赫尔辛基学习工业设计，1957年毕业，1962年开设个人设计事务所，从事工业设计、平面设计及室内设计。球形椅是他使用玻璃钢材料设计的著名家具作品，因此获得AID1968设计大奖。球形椅把有机玻璃的球形造型与深蓝的内衬软垫结系成一起，非常整体，色彩对比强烈，是POP文化的家具代表作。彩图36钢管弯折椅设计：StefanWewerka1970年在设计一可能受到西尔维奥科波拉（SilvioCoppola）1970年设计的简单结构的”Gru”椅的启示，整个椅的框架仅仅是一根长3.2米的钢管弯折成6个对等的角度，镀铬钢架配以织物软垫的座面与靠背，是一个简约到极致的坐椅设计，突破了椅子的固定形态结构。

第52页/共91页20世纪的家具设计大师查尔斯和雷·伊姆斯夫妇新技术与美国现代家具二战期间得到迅速发展的美国工业技术，很快就适应了和平时期的需要，许多用于战争的新技术成果，很快就在消费品的设计与生产方面找到了广泛的用途。在欧洲来的设计师与建筑师的帮助下，美国现代家具用金属和塑料新材料，用新型胶板、新的弯曲技术、新的浇铸技术，开创了“雕塑式“有机家具的新领域，跳出了布鲁尔式阿尔托式的两维传统模式，推出了三维薄壳的家具新式样。查尔斯和雷·伊姆斯（CharlesEames,19071978)20世纪最杰出的家具设计大师和建筑师、工业设计师。①设计生涯：1936年毕业于克里布鲁克学院留校任教—1940年与小沙里宁合作的家具设计获纽约现代艺术博物馆“有机家具大赛”金奖—1946年与他的妻子合作开办设计事务所，同年举办个人家具设计展，主要为米勒集团设计家具。②设计箴言：“联系、联系、细节与细节的联系，它们将赋予一件产品的生命。”

“最终要把所有的事物都联系起来——人们、思想、创造、物体等等……

联系的质量是产品品质的关键。第53页/共91页伊姆斯设计作品第54页/共91页伊姆斯设计作品第55页/共91页伊姆斯设计作品第56页/共91页伊姆斯设计作品第57页/共91页伊姆斯设计作品第58页/共91页伊姆斯设计作品第59页/共91页伊姆斯设计作品第60页/共91页伊姆斯设计作品第61页/共91页伊姆斯设计作品第62页/共91页伊姆斯设计作品第63页/共91页伊姆斯设计作品第64页/共91页

有机主义设计大师艾罗·沙里宁的设计思想①设计生涯：1910年出身于芬兰的著名建筑师家庭—12岁获瑞典为火柴盒设计第一名—1923年随老沙里宁移居美国—1930年入耶鲁大学建筑系，获奖学金赴欧洲考察—1940年与伊姆斯共同合作获家具设计大奖（后为诺尔集团设计系列家具）—1948年设计杰佛逊纪念碑获大奖—1956年设计纽约肯尼迪国际机场候机楼，成为20世纪有机主义建筑的代表作。②设计风格：沙里宁的设计，无论是建筑还是家具，都是以曲线和弧面为主，自由多变的有机雕塑造型风格，与亨利·摩尔的抽象有机雕塑共同构成20世纪50年代的“有主义”风格。③设计箴言：“我们必须保持机敏与灵活的思维，用新的结构材料，新的造型方法，形成我们时代的新精神。“艾罗·沙里宁（EeroSaarinen,1910—1961）20世纪有机主义风格的建筑与家具设计大师。第65页/共91页沙里宁设计作品第66页/共91页沙里宁设计作品第67页/共91页沙里宁设计作品第68页/共91页沙里宁设计作品第69页/共91页彩图43普拉特（WarrenPlatner）美国著名建筑师、家具设计、产品设计师、漂浮系列家具是利用金属条点焊技术制造，与聚脂海绵软垫、玻璃结合的具有优美韵律感的现代家具精品，被全世界各大博物馆收藏。彩图43网状金刚石椅设计：贝尔托亚制造：Knoll公司1957年彩图44漂浮系列家具设计：普拉特制造：knoll公司1964年第70页/共91页后现代古典主义大师——文图里文图里（RobertVenturi1925-）是被誉为“后现代主义理论主义”的建筑大师，也是后现代古典主义的代表人物。文图里在家具设计领域内的最大成就是他为Knoll公司设计的一系列椅子（彩图445-48）。这些设计始于1979年，1984年公开发表于世。文图里的椅子是模压胶合板制成的。从工艺上讲，这似乎是“现代”的，它来源于30年代阿尔托的技术，但从形式上讲，它们又是真正“后现代”的，因为它们都具有高度的装饰性，椅背造型风格多种多样，分别采用了不同历史时期的重要设计形式的文化符号与装饰元素，加以一定的提练与简化，它们分别体现了齐宾代尔、洛可可、巴洛克、安娜女王式、新艺术运动、新古典主义的装饰风格。椅子的色彩与装饰图案丰富多彩，不同的颜色、图案与九种基本造型结合，就可以形成千变万化的组合。使用最多的是一种称做“Grandmother”（老祖母的图案，它来源于罗伯特祖母的一块桌布图案，但增加了一些分布规则的短斜线）。文图里打破传统与现代设计的界线的目的，使古典风格的装饰元素适应于现代家具设计。彩图45文图里与他设计的椅子制造：Knoll公司1984年彩图46“老祖母”沙发设计：文图里制造：Knoll公司1984年彩图47设计：文图里制造：Knoll公司1984年彩图48“安娜女王”椅设计：文图里制造：Knoll公司第71页/共91页当代坐具设计大师——韦格纳韦格纳（HansWegner）是丹麦现代最重要的家具设计师之一。尤其是在椅子设计上的突出贡献可以说是对全人类的贡献。他先后获得米兰家具展金奖、龙宁奖、国际设计奖等多项设计大奖，作品被全世界7个国家博物馆收藏。韦格纳自身就是手艺高超的细木工，又接受了现代工艺美术教育，因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解，这正是他成功的基础。韦格纳早年潜心研究中国明式家具，把东方艺术融入他的个人设计风格中。彩图50的“Y”型椅的设计有中国圈椅的神韵，但又不是中国圈椅达到超神入化的意境。彩图49的孔雀椅已成为当代丹麦家具的代表作，孔雀椅源出于早期温莎椅的造型，从传统又产生新的形式，将美与功能揉为一体。彩图51的侍从椅（ValetChair）的椅靠背是个衣架设计，在支撑上是三条腿，后腿与靠背板的优美曲线一气呵成，堪称突破性的坐椅设计彩图52的圆椅设计是韦格纳80年代的新作，在设计与材料的应用与形式美的结合上达到了炉火纯青的地步，从传统的藤编家具中汲取灵感，用编织具有美丽图案的网格作椅坐用布衬软垫作坐垫和靠垫，整个造型一气呵成、疏密对比、空灵通透、使用舒适，比起他早期代表作孔雀椅又有了新的突破。。第72页/共91页芬兰设计大师库卡波罗与他的家具设计约里奥库卡波罗（YrioKokapuro）是现代设计北欧学派的旗帜，在现代家具设计领域创造了很多经典之作，曾获“龙宁设计奖”、“芬兰共和国设计奖”、“哥本哈根义路”大奖，阿尔托基金奖，芬兰总统奖，美国USA/IBO奖以及无数的名誉奖。历任赫尔辛基艺术设计大学教授、校长、荣获教授艺术家（北欧最高学术称号）先后在全世界许多园家举办展览并巡回讲学。家具作品被纽约现代博物馆等十多个国家博物馆收藏。库卡波罗自幼喜爱美术，也酷爱手工制作，小到钱包，大到自行车，都自己动手制作，考上设计大学后，对室内及家具设计尤感兴趣，大学毕业后，自己开设计事务所，同时留校任教，培养了一代又一代青年设计师。库卡波罗大师对中国文化的兴趣由来已久，1997年他如愿以偿地实现了中国之行，被南京林业大学、无锡轻工大学和顺德职业技术学院特聘为客座教授，在中国数所大学作设计演讲，受到热烈欢迎。2001年3月又接受了中国乐丛国际家具设计大赛做首席评委，同时他的一些经典作品也将授权由上海利生办公家具公司独家生产，他的家具杰作也将在中国面世，相信他的现代家具设计理念将对中国现代家具设计有所促进。库卡波罗家具设计十分重视材料、功能、人体工学与美学的尽善尽美的结合，同时，设计大师与Avarte公司联手合作，共同致力于家具设计和制造。彩图56可调节办公椅设计：库卡波罗制造：阿旺特公司彩图57Funktus椅设计：库卡波罗1990年彩图58库卡波罗设计工作室——库卡波罗的椅子设计展1997——1999年制造：Avarl（阿旺特）家具公司第73页/共91页天才新秀马克纽森与家具设计马克纽森（MareNewson,1963——）是一位20世纪后期年轻的现代家具设计天才，他在家具、家庭用品、室内设计、工业设计等各个领域硕果累累，将人、材料和科技发展融为一体并形成他独特而富有创意的设计风格，同时散发出浪漫主义，存在主义与浓厚的现实主义色彩。马克纽森出生于澳大利亚，在悉尼艺术学院学习珠宝设计与雕塑艺术，并开始家具设计的尝试，并以lockheed躺椅作为毕业设计，从此家具创作激情一发而不可收，创造了一系列享誉全球的家具杰作。马克纽森从孩提时代就经常在欧洲与亚洲之间旅行，1984年，毕业后，他又先后在日本东京，法国巴黎、英国伦敦建立设计工作室，十多年的国际设计涯使他积累了丰富的设计经验，具有全球的前卫设计眼光，在设计海洋中，他始终是一位勇敢的冲浪者，他设计的家具具有新潮时尚流行的又具有高艺术的品味，让人赞不绝口，从而架起了流行文化与大众文化和高雅艺术之间的桥梁。在马克纽森的家具作品中始终有一根主线将它们相互之间联系起来，这根至线就是把感官上的愉快与可望不可及的理想世界结合的视觉造型结合。他喜欢如女性般丰满匀称，富有曲线美的形体，并激发起他对有机形体的注意力，早年的雕塑学习使他的家具作品特别具有雕塑造型的空间美感，并具有特别的视觉与触觉的材料肌理美。彩图59Wooden椅设计：马克纽森1992年彩图60Embryo椅设计：马克纽森1988年彩图61Felt椅设计：马克纽森1993年彩图62Felt椅系列设计：马克纽森1993年第74页/共91页“联邦椅”与中国现代家具设计以发现者命名行星，以科学家命名定律，以设计家命名风格，这是历史给予创造者至高的荣誉，简约的风格，精致的工艺，横空出世，开创了当代中国家具原创设计和品牌文化的先河，刹那时便风靡风靡神州大地，大江南北……融古今中外文化精萃于一体，倡导人性自然与回归，着重东方艺术文化底蕴的“联邦椅”的面世，给中国家具业指出了一个明确的方向，就是走原创设计，品牌文化之路，重新复兴中国家具文化。在中国，自从明代将家具文化推向顶峰之后，传统家具设计在近代以来便一蹶不振，于低谷中徘徊不前，与世界现代家具的差距越来越大，在20世纪后期的中国，开始了现代家具的差距越来越大，在20世纪后期的中国，开始了现代家具起步的历程，“联邦椅”的出现，成为中国现代家具设计的里程碑，近20年对中国当代家具设计起了很好的典范作用。“联邦椅”的设计揉入了中国明式家具的优秀元素，又结合了现代西方的人体工学，线条流畅、简洁大方。椅背、扶手形成了一道精美的曲线，于落地处手直收回，整张椅设计一收一放，一吐一纳，一开一合，天衣无缝，坐在上面与之融为一体，将体“天人合一”的意境及回归自然的舒畅。联邦椅的设计师何启翔先生今年已年届73高龄，仍活跃在中国广告的家具设计前沿，被库卡波罗大师称之为一位真正的中国家具设计师。彩图63联邦椅A设计制作：何启翔联邦集团公司1990年彩图64联邦椅B设计制造：联邦集团公司1990年彩图65联邦椅C设计制造；联邦集团公司1992年第75页/共91页以设计展示材质的美——中国现代家具设计师朱小杰在2000年中国名家具（东莞）博览会上，来自浙江温州的家具设计师朱小杰一举获得一金一银两枚奖牌，他的最新概念家具设计作品“雕塑1号、2号”“青春”系列家具，利用“乌金木”的独美木纹肌理与现代的透明压克力板材结合在一起，在造型用上抽象简洁几何形体，用模压技制作成符合人体工学的靠背与座垫，把自然材木的肌理效果和现代压克力的光折射效果表现得淋漓尽致，成为2000年中国名家具展览会上的亮点。朱小杰从小在木材堆里长大，做家具设计师是他美好的梦想，为了梦想成真，他远涉重洋赴澳洲留学，回国后开创自己的家具公司，用一个家具工厂来实现自己的家具设计人生，用崭新的现代家具概念去开创中国风格的现代家具设计实践，短短几年中创造出系列家具新作，多次获得中国家具设计大奖。朱小杰的设计体现了：传统工艺与现代技术的结合；自然材料与科技材料的组合；地域文化与国际风格的融合。彩图67雕塑2号椅与餐台设计：朱小杰制造：澳泊家具公司彩图68设计师米小杰与作品彩图69雕塑1号椅设计：朱小杰彩图70青春家具设计：朱小杰2000年彩图71青春家具设计；朱小杰制造：澳泊家具公司2000年第76页/共91页汉斯与曲美家具——与国际设计文化接轨引进国际上先进的家具制造设备与工艺，更重要的是要与国际上先进的设计文化接轨，北京曲美公司首开先河，买断国外知名设计师的知识产权，这是‘洋为中用“与”拿来主义“在家具领域的现代版本。“信佛得上印度，家具得上北欧”，北京曲美家具公司老总赵瑞海有绝活，居然买断了丹麦著名设计师汉斯的设计，一举推出了名为ＤＬ丹麦第列家具精品，一时间曲高和众，美不胜收，流行大江南北。自然、合理、简洁、大方是汉斯设计曲美家具的原则。曲美家具把弯曲木做到了极限，造型灵巧秀气，可以自由组合的标准化模块设计，不占空间。尤其是圆润的曲线使曲美家具极具审美价值和亲和力。曲美家具采用高品质的榉木，经过现代弯曲成型工艺制造的保留了木材天然本色材质肌理，又注入文化内涵，人文精神与美学理念。家具上的曲线在光线的照射下，形成动态变化光影组合的韵律美感，适应了现代社会人们求新、求异、求奇、求美的审美需求。曲美家具设计在细节上的处理也尽善尽美，以变化的曲面代替平面，防震动的静音垫，水平调节螺丝等，都考虑到了功能与人性化的需要，这是设计一种高品质的生活方式的体现。彩图７２长廊凳子设计：汉斯制造：Fredericia公司１９９９年彩图７３曲美客厅家具设计；汉斯制造：北京曲美家具公司１９９９年彩图７４曲美组合柜设计汉斯制造：北京曲美家具公司彩图７５曲美书房家具设计：汉斯制造：北京曲美家具公司２０００年第77页/共91页“明概念”家具设计在１９９９年上海举办的“第五届中国国际家具展览会”上“明概念”家具设计一举获得金奖，在中国家具业内引起圈套的反响。吴明光先生１９８１年毕业于同济大学建筑系，曾先后在华东建筑设计院，香港文华装潢有限公司任设计师，１９９８年后开始对中国传统家具进行现代化意义的研究，重新认识传统家具与设计理念的联系，按现代设计手法对明式家具的形式要素加以分解提练和重构，产生了“明概念”家具这种新的形式，他的这种具有创新意义的探索手法引起众多学者的评议，对大肆纯粹复制明清家具或仿制西方家具的中国家具界无疑是难能可贵的一种有益的尝试。作为一个建筑师与室内设计师，他一直致力于传统与现代在空间上的贯穿与融合，他认为明式家具在许多特点上与现代设计偶合，重新认识中国优秀的传统文化，同时又寻求现代生活的最佳方式，“或跃于渊含章又贞”，明式建筑、园林、民居与家具整体系统设计对生活方式的创造对今天的建筑与家具设计仍然有深刻的启迪意义，这是中国传统的文脉和精髓。彩图７６明概念家具设计制作：吴明光１９９９年彩图７７明概念客厅家具设计制作吴明光１９９９年彩图７８明概念家具系列设计制作：吴明光１９９９年第78页/共91页年轻的中国家具设计师在成长——２０００年中国家具设计大奖赛获奖作品选“椅子的构想”创意来源于中国明式家具的衣架木、民间的纺车和现代的斜拉索大桥，把“古与今”、“中与外”、“传统与现代”的多重元素进行的整合，具有原创性的设计，得到了库卡波罗大师的赞扬，获得2001“乐从杯”国际家具大赛金奖。

古韵椅设计意念：汲取古典艺术元素，采用单板胶合弯曲成型后进行局部切割，以圆曲线的开光达到造型的突破，呈现和谐的韵律美。铜钟椅设计意念：造型取材古铜钟、雕塑感强，有中国韵味。适合茶馆、酒楼及户外。铝合金材，可回收利用。蜈蚣椅设计意念：源于蜈蚣的造型，张牙舞瓜动感极强，具有高度的概括形态，美丽的小圆球与黑色的爪形成强烈对比，有极强的现代感与艺术品味。扇形组合设计意念：借鉴中国折纸扇的美丽造型，家具组合灵活多变，装饰图案富有放射形的韵律，具有中国艺术特色、雅致、朴实。丰收椅设计创意：造型源自湘西民间竹椅，注入明式家具元素，背形菱形取材于民间的谷仓红色“丰”字。材料采用现代不锈钢和红色实木、色彩喜庆明快，在古典韵味中不乏现代感。彩图７９A古韵椅设计：耿涛南京林业大学一等奖彩图79B椅子的构想设计：干珑顺德职业技术学院彩图８０铀钟椅设计：潘质洪顺德职业技术学院二学院彩图８１蜈蚣椅设计：陈青松无锡轻工大学三等奖彩图８２扇形组合设计：梁伟坚顺德职业技术学院二等奖彩图８３丰收椅设计；李中易中南林学院三等奖第79页/共91页来自蝴蝶飘逸轻灵的灵感——楠娜蒂兹尔的家具设计楠娜蒂兹尔（NannaDitzel_）是丹麦最典型资格最老的女设计师，她投身设计的年龄比最年轻的设计师还要小，用她自己的话来说：“好象甚至还没有站稳脚跟”。在她50多年的设计生涯中，楠娜蒂兹尔创作了许多杰出的作品，包括家具、纺织品、首饰、展示设计等多个领域。在晚年，她集中精力研究椅子设计，包括技术、材料、造型和功能，特别注重“以人为本”设计椅子，受到美丽的蝴蝶的启发，她把蝴蝶的飘逸轻灵的灵感应用于设计之中，创造了一系列用优美弧形构成如翅膀般的轻灵的椅子造型，为丹麦现代家具设计带来了新型的设计思想，表现出她非凡的艺术才干和幽默感。彩图８４蝴蝶椅设计；楠娜蒂兹尔制造；ＧＨ家具公司１９９７年彩图８５特立尼达椅设计：楠娜蒂兹尔制造：弗里泽家具公司１９９４年彩图８６双人长椅设计：楠娜蒂兹尔制造：弗里绎家具公司彩图８７蝴蝶椅彩图8８折叠椅设计：楠娜蒂兹尔１９９２年第80页/共91页来自建筑的启迪——苏莉斯与彼尔、汉姆的家具设计苏莉斯（DhanaSolish）是美国新生代设计师，获加利福尼大学艺术学士和美术硕士学位（１９８８年），同时在美国北卡罗那州研修室内设计，包括环境、色彩、染织、灯光和家具设计，她对优秀的传统工艺和自然的材料特别感兴趣，这套剪影式建筑椅的造型来源于东方与西方的传统建筑式样，表达出现代都市生活对传统艺术的怀念，把建筑艺术的文化符号与家具设计结合，这四把椅既是坐椅更是一个具有雕塑建筑美的艺术陈列品。彼尔汉姆（Jeaa-PierreHeim）是国际主义风格的美国建筑师，在欧洲法国巴黎、美国纽约的设计师事务所从事建筑设计、平面设计、包装设计，尤其对家具设计非常感兴趣。他说：“我是一个建筑师，对我来说，家具设计是特别重要的设计，一件具有创造性的家具设计能给人们带来许多审美的愉悦和使用的快感。彼尔汉姆把他在欧美工作的城市建筑用概念化的创意与家具造型结合起来，每件作品既是一个建筑模型同时又是一件具有实用功能的家具，别具一格，耐人寻味。彩图８９种楼椅设计：苏莉斯１９９３年彩图９０市政厅椅设计：苏莉斯１９９３年彩图９１中国戏院椅设计；苏莉斯１９９３年彩图９２教堂椅设计：苏莉斯１９９３年彩图９３“巴黎”设计：彼尔汉姆１９９１年彩图９４“纽约”设计；彼尔汉姆彩图９５“洛杉矶”设计：彼尔汉姆第81页/共91页

“玛丽莲梦露”是他的代表作品沙发设计在造型上是古罗马躺椅的形式，靠背是波普风格的唇形，色调是标准的好莱坞舞台色彩，而坐架的凹凸立面又显示出装饰艺术运动的影响。这被冠以好莱坞头号性感女明星姓名的沙发，的确给人一种“温柔之乡”的感觉，生产沙发的公司为了广告效应称之为“爱之椅”。彩图９６“玛丽莲梦露”沙发设计：霍莱因（爱之椅、多重元素组合）１９８１年彩图９７沙发二款设计：霍莱因（东方文化元素组合）彩图９８茶几设计：霍莱因（后现主义孟菲斯设计作品）

——汉斯霍桑因的家具设计汉斯霍莱因（HansHollein）１９３４年生于奥地利的维也纳，毕业于美国的伊利诺斯工业大学和加利福尼亚大学。１９６４年在维也纳独立开设计事务所。霍莱因兴趣广泛，涉及绘画平面设计，舞台美术，雕塑，工业设计、建筑设计等艺术的各个方面。广泛的兴趣和多方面的艺术实践为他带来了开阔的设计思路和丰富的想象力。他的设计作品（建筑、室内、家具）包含了丰富隐喻，充满了深厚的文化底蕴。他善于拼贴与组合的方法将不同的设计元素，古典的现代的、民族的、国际的，加以变形，扭曲、改头换面后巧妙融合在一起，并用现代的技术形式进行表现，从而形成他独特的设计风格。在材料上，他善于大理石、铜、不锈钢、钻、铬等进行设计，赋予产品一种高档富丽的贵族之气，每件作品都成为一件完美无瑕的艺术品。第82页/共91页

标准化、智能化的整体厨房家具整体厨房家具在中国正处在市场导入期，近年来发展很快。据不完全统计，全国现有正规厨房家具生产企业60多家，年产值20亿元左右，占全国家具生产值的２%，但其发展势头不可低估我国城市居民约有6000万户，平均每户消费整体厨房家具以8000元计算，就有480亿元的市场。德国家具工业产量424亿马克，其中厨房家具占17%，意大利厨房家具业占意大利家具总产值12%，每年厨房家具产值是23亿美元，其中5.53亿美元是跟厨房家具一起配套的家电产品。厨房家具将成为我国家具业中一个新的增长点，市场前景广阔。随现代高科技信息技术的发展，面向２１世纪的信息化智能化整体厨房的构想正在实现，更加整体更加配套更加智能化的厨房家具正走向一体化的产业整合设计，名牌厨柜家具与名牌家电企业联手合作，整体设计、配套生产、标准组装、橱柜、厨具、灶具、餐具、水池、工作台、家电全部进行一体化组合设计。在德国２０００年新推出的“数字化“厨房设计中，我们可以看到由微电子终端网络信息技术全自动控制的智能化厨房，在网络终端技术的控制下，可以随时随地遥控指挥微波炉、煤气灶、烤箱的工作程序，在厨房中还有显示屏与互相网连接，可以与局域网的社区服务设施，超级市场联网，网上购物、配送中心提供上门服务。现代厨房家具的新构形，更加智能化、人性化的家具产生，吸引着人们向未来社会迈进。彩图１００意大利现代整体厨柜家具２０００年彩图１０１丹麦整体厨房家具１９９９年第83页/共91页ＩＴ时代的SO