美术课题：《乡土美术资源融入美术课堂教学的研究》,建筑学美术要求

PAGEPAGE1美术课题《乡土美术资源融入美术课堂教学的研究》课题名称乡土美术资源融入美术课堂教学的研究研究内容收集研究上虞的人文、历史、建筑、风景、特产等能为美术课堂教学服务的本土美育资源。（资源收集整理归类）研究美术课堂中融入家乡美术资源的切入口。（调查报告、融入课堂的切入口融入方式的研究）研究利用家乡美术资源替换部分教材内容，让课堂教学更贴近学生生活的策略。（让美术教学内容生活化，让美术课堂生活化）研究的背景及意义研究的背景新课程标准中提出：尽可能运用自然环境资源（如自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如活动、事件和环境等）进行美术教学。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。学生应在广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。对于一个小学生来说，他对社会、文化的认知主要靠在生活环境中的体悟，范围主要集中在家乡层面上。因此，在执行新课程标准过程中，应当树立正确的美术课程资源观，充分利用本土资源使之在美术课堂中发挥的作用，使各种家乡的社会、文化等美育资源和美术课堂融为一体。美术课堂应成为学生和家乡美术资源连接的桥梁，帮助和加深学生对家乡的了解与热爱。研究的意义乡土美术资源是审美教育最直观最贴近学生生活的教材，把家乡美术资源融入课堂，更容易让学生形成审美的体验。乡土美术资源能为美术教学提供丰富的课内外探索活动，把家乡美术资源融入课堂，更便于学生探究与实践，提供多方位的体验机会。乡土美术资源能为农村小学美术教学带来新的发展契机，把家乡美术资源融入或替换原教材内容，更便于农村小学打破教学资源匮乏，课前准备困难，学生认知缺陷等困境，从而开展有效的美术教学活动。以家乡美术资源作为农村小学美术教育的突破口，充分利用当地美术资源融入美术课堂，必定能为农村美术教育开辟一条地方特色的发展之路。研究策略、方法及步骤研究策略：1.借助本校及周边学校美术教师对现用教材组织课堂教学的情况进行调研。了解教师在使用教材时遇到的困难，了解对本土美术资源在课堂教学中的利用情况。根据调研内容进行汇总统计，归纳出存在问题，并对现状进行原因分析。2.发动学校本地教师及学生家长，收集适合运用于小学美术教学的本土教学资源，进行归类整理，分析教材与本土资源的可衔接点，寻找合适的切入口，一一对应，进行融入或替换原教材的教学设计。3.在对实验班级的教学活动中融入或替换教材内容进行尝试教学，研究教学策略。撰写案例分析，进行反思和总结。多次尝试后，结合理论和实践，提炼有效的融入策略，形成经验论文。4.以教研活动的形式，在本校教研组内推广整理出的理论和经验，展示课堂教学，并协助其他教师在美术课中进行尝试，进行阶段性交流总结尝试结果。研究方法：1.调查法：通过多种形式对本地学校、学生、美术课堂教学现状的调查，了解教师和学生对于现用美术教材组织课堂教学的态度和感受，为课题研究准备第一手资料。2.调查研究法：通过走访、探寻等形式收集本土美术教学资源，并进行归类整理，探究有效的运用于课堂教学的途径。3.观察法：采用定期观察和追踪观察方法，了解运用家乡美术资源融入美术课堂后，学生在课堂及课后的发展状况。4.行动研究法：在教与学的互动过程，不断及时的解决问题，以对方案的可行性及有效性做出正确判断。5.案例研究法：对教学行为进行反思，总结经验，明确进一步方向。研究步骤：第一阶段：准备阶段（2014.8—2014.9）制定课题研究计划。调查研究，了解教师和学生对于现用美术教材组织课堂教学的态度和感受，调查教师对本土资源运用的现状，完善课题研究计划，做好课题研究准备。第二阶段：课题实施阶段（2014.10—2015.5）1.收集整理本土可利用的美术教学资源，研究合适的切入口融入课堂教学设计。2.研究利用家乡美术资源融入或替换部分教材内容，让课堂教学更贴近学生生活的策略。3.总结研究成果，撰写教学论文及阶段研究报告。第三阶段：总结推广阶段（2015.6—2015.7）1.收集整理有关资料，进行分析、总结。2.完成研究报告和研究论文，上交结题报告预期目标激发学生美术学习兴趣，提高学生课前准备与课后探索的热情，加深学生对家乡美的认知与热爱。整理出可以在教材内容中充分融入上虞本土美术教学资源，与实验教材内容对接融合，让美术课堂教学更富生活化，更贴近学生生活。让融入了乡土资源的美术课在校园内开展课堂教学，开拓农村美术课堂教学的思路，为农村的美术教学开辟一条富有地方特色的发展之路。推荐意见校长（园长）单位（盖章）2014年6月30日首先是要认真进行素描的训练这里面包括铅笔素描钢笔速写等等不需要画太复杂的一般以静物和风景为主一定要注重线条的练习建筑师最重要的就是使用线条真正好的建筑画一定是用最简洁最准确最具美感的线条去表现出建筑的美感包括阴影也要用清晰的线条一条线一条线的排列出来而不能刷刷涂上一块黑色上去这方面的内容可以去买本建筑初步看看或者搜一搜像赖特的或者近一点的咱们国家的彭一刚齐康这些人的钢笔画相信能够体会到一个建筑师所应该掌握的运用线条的技巧

其次就是对于色彩的训练建筑中常用的色彩偏灰色系很少使用纯色除了上面讲到是钢笔画但就是单色的草图外可能一些时候还要画些简单的彩色的表现图因为现在效果图以电脑制作为住所以用不太到手绘的彩色效果图但是一些彩色的表现草图还是常用的使用的工具一般是马克笔（或译麦克笔）水彩水粉彩铅或水溶性彩铅马克笔是最常用也是最主流的色彩工具色彩丰富不退色使用方便关于马克笔技法推荐去看夏克梁的一些画和教材在五年制建筑专业美术课程中，我们把美术教学的重点放在了素描、色彩与速写的基础训练上，这里体现了对基础课素描、色彩与速写课程的重视程度。因此，成功的城市色彩规划与建设往往能够极大地提升一个城市的总体形象及魅力，并使其具有巨大的无形资产价值。。

在建筑专业素描教学与绘画实践中，要结合建筑学专业学生特点发挥其优势，建筑专业招生是文理兼招，学生入学文化课考试分数高，他们理性逻辑思维能力较强，具有一定的理解与分析问题的能力，富有研究与探索精神，但相对来说学生缺少形象思维能力。在中国市场经济条件下，这种以文化情感为诉求的广告设计表现形式，是未来广告内容的必然产物。。因此，教师根据建筑学专业学生的特点，以严谨较科学的设计素描为主全因素素描为辅。多种色彩为表达一个效果而互相产生作用，形成一种秩序：统一、和谐或调和。。设计素描是以设计概念为先导的素描造型形式。与传统亚克力相比，它可随意调配所需色彩，能满足企业形象个性化的要求。。它是以建筑设计为教学目的进行各种素描写生和素描创作的实践活动。非艺术类院校中广告设计专业设置的可行性广告设计是一种限定性的艺术设计形式，它的客观要求往往多于主观要求，是在各种限制中求生存和发展，其教学应具有理性化、综合化的特征。。即以形的本质为结构，排除物象的明暗色调关系，集中对物象形体结构进行研究，将对物象的观察、分析与综合贯穿干作画的始终，利用线的粗细、曲直、强弱、疏密的表现，运用穿插、重叠等手段来体现物体的形体结构。采用不同的铺装色彩、形式及纹样相协调，使城市环境色彩更趋柔和淡雅，清新宜人。。学生在作画时可以大胆地发挥分析和想象的空间，不受某些条条框框的束缚，使学生在大量的设计素描训练中发现其造型变化规律，并学到各种独特的表现技法，有助于学生对建筑设计的理性与空间认识和艺术表现手法。这说明景观色彩往往能先声夺人，具有很强的视觉冲击力。。与此同时，为培养学生多种艺术表现形式与手法，还要学习以面为主用明暗调子来表现的全因素素描。色彩的世界充满无限的神气！。

在色彩课程训练时，讲授色彩的基本知识与变化规律，加强学生的形象思维能力。摘要：色彩在旅游景区导视系统中是极具表现力的因素之一。。建筑专业的学生应重视学习与借鉴各种绘画流派的色彩表现技巧与用笔技法。关键词：非艺术院校广告设计专业课程设置教育部对艺术设计专业的培养目标规定：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才。。教师要柱重培养学生对优秀色彩作品的学习与解读，可将不同时代、不同时期作品进行比较分析，使学生真正领悟到绘画大师高超的色彩运用能力与表现技法和创作热情。[关键词]广告设计目标市场消费者创意随着中国加入世界贸易组织，企业之间的竞争日益激烈，进入21世纪，广告设计已经成了企业宣传产品和理念，开展市场销售的重要策略密不可分的一部分，广告设计的作用正日益被企业和社会各方面所重视。。可从早期的提香、伦勃朗、荷尔拜因，到晚期的安格尔、德拉柯涪瓦、米勒，还有近代写实派怀斯、弗洛依德等画家，从构图、色彩的冷暖、色彩的笔触逐一进行比较分析，引导学生去探求色彩发展演变的脉络，并使学生对凡·高的鲜明色彩、塞尚的结构意识、毕加索的立体主义、高更的原始色彩风格有较深刻的认识，学生会将这所有的好奇与感受转化为新的艺术尝试与探索。［关键词］广告设计品牌创意消费者情感沟通面对资讯过剩、信息泛滥的世界，面对白热化的国际市场竞争，仅仅靠商品或者服务本身已经不足以吸引一个新的市场，甚至不足以维持一个既有的市场或者一群既有的消费者，而产品及其品牌广告创意方面的内容造成了消费者的最终选择。。”[1]

二、加强速写训练，快速提高学生造型能力

在五年制建筑学专业的速写课程中，采用集中授课强化训练的方法，它的执导思想体现了美术基础课程从技能灌输转向开发学生专业能力的培养。可正面、侧面、整体（甚至背面发光）同时发光（可发同色彩的光，或不同色彩的光。。在集中速写训练的授课中使学生强化学习，增强快速、准确地制作建筑设计方案的能力，达到事半功倍的学习效果。因为色彩能够吸引人的注意力、影响人的情绪波动，能与周围的环境色彩形成互补关系，还可以强化色彩对比，使导视系统从周围环境中脱颖而出，使人关注并接受相关信息。。

对于建筑专业学生的速写练习，画面效果要体现高度的整体与概括精神，要自始至终以塑造形体为目的。建筑是城市的主要部分，因而建筑色彩自然也成了城市环境的主基调，常见的有白、灰、黄、红、蓝、黑、棕等颜色，这些颜色的存在活跃了城市环境的气氛，但是还是让人有生硬、呆板、单调之嫌。。例如画复杂多变的树冠，不应着眼于局部的、琐碎的形体，需要用整体的眼光来观察与表现，在整体上要把树冠看成一个完整的球体，而这一球体是由不同形状的局部块面来构成的；广告设计与市场经济效益的共有性和互盈利是密不可分的，没有通过一个好的广告来传播疏导，是不可能适应当前市场经济发展的潮流，一个良好的广告设计已经成为企业组织市场销售的重要策略。。又如在建筑中进行室内设计时房屋空间结构较复杂，把它可高度概括为一个大的形体空间，在其内部陈设的家具是由不同大小形状的体块构成的。非艺术类院校的这种多学科特点，对广告设计专业有着独特的师资与信息优势，对培养学生设计理性思考的能力，广泛吸收各类知识的能力很有益处。。我们视不同形体的家具为点、线、面最基本的构成要素。这势必要求广告设计人才需要具备市场分析能力、预测能力和消费心理的把握能力等，而美术在广告设计专业中仅仅是学生需要掌握的专业基础之一。。而这一整体的认识观念是有赖于美术基础课的长期训练，培养学生在绘画中正确的观察与表现方法，有助于对建筑形体结构与空间的正确认识。2min后，色彩占60％，形体占40％；。

要使学生认识世界艺术大师的成功与他们坚持画速写是分不开的。在构成城市特征的各个因素中，色彩凭借其“第一视觉”的特征无疑成为建立个性化城市的基本条件。。世界著名画家的速写作品是一些风格化的线描，更加简练注重神韵，或凝重质朴、或空灵秀丽、或夸张变形具有装饰趣味。自上世纪８０年代以来，中国城市在超高速发展及扩容过程中，由于规划失控，更由于普遍缺少审美文化修养、缺少对城市色彩的重视，使某种“显富、摆阔、攀比、争强”的“暴发户”文化或美学趣味在大中城市中蔓延开来……关键词：色彩城市规划绿化铺装景观城市色彩色彩组合城市色彩规划设计是近年来国内许多城市，特别是历史文化名城所关注的问题。。安格尔毕生注重并坚持速写训练，他的速写线条优美典雅，手法极度精炼，达到了出神入化的境界；5min后，形体和色彩各占50％。。法国的罗丹、马约尔、布莱尔堪称现代雕塑三巨匠。一、旅游景区导视系统色彩的机能色彩在导视系统中是极具表现力的重要元素之一。。罗丹留下了五千多幅速写和素描作品，其线条洗练飞动、造型生动精彩，有音乐般的节奏，有诗一般的韵律；通常人对色才的需求，因不同的人群对色彩所表现的情绪是不一样的，如年轻人喜欢暖色；。马约尔则用粗实的笔触找到山野、大地、海洋、空气般的造型力度；鉴于此，我们有必要立足于中国当代网络广告受众的背景，在吸收国内外先进的广告文化与广告设计理论的前提下，来探讨如何实现良好的网络广告创意，如何将视觉信息准确地传达给目标群体等课题，这些课题就促成了对现实社会中网络广告设计的相关研究。。布莱尔则有浪漫主义气质，其速写具有强烈的动感。而在这之中的广告设计就必须要到位，充分发挥代言人的形象价值和精神价值。。具有东方绘画风格的日本浮士绘与西方的凡·高和马蒂斯都有着强烈的装饰绘画风格，装饰画在用线上具有简洁质朴的特点，它们用线来界定画面的形象与结构，具有高度概括的抽象艺术表现力。例如海飞丝洗发水投放在年前的平面广告设计，画面以红色为底色，上面勾画出十二生肖的图形，每个生肖头上都有适合自己形象的黑发，形象幽默可爱。。著名大师的作品使学生收益很大。色彩也可以在一系列的导视中产生一定的视觉秩序，即第一信息、第二信息，这便是由色彩之间的相互关系而导致的一种可利用的因果关系。。

三、在广告设计课程中，赣悟现代设计理念

学生对美术基础课程的选修课热情高，此课既开阔学生的视野又丰富了建筑专业学生的艺术表现语言。基于此，本文对网络广告设计的研究提出三个基本方向：研究网络广告传播的现实特征，分析网络广告创意的立足根本，探讨当代网络广告视觉语言传播以及设计表现问题。。广告设计是一种信息传播活动，在学习中，能体会与建筑设计课程的相似之处与内在的关系；中村吉朗在《造型》一书中提到：人们刚看到物体时，对色彩的注意力占80％，而对形体的注意力仅占20％，这种状态约持续20s；。而在POP平面广告设计作业中，共五张作业：(1)POP字体练习；广告设计的最终目标是艺术美感与功能科学的完美结合。。(2)POP服装、食品广告设计；如何将感性与理性有机地结合在一起，是广告设计专业教学体系设置的首要任务。。(3)POP书画展、博览会广告设计；笔者认为，广告设计人才需要更多具备的是理性思考的能力，客观地发现问题、分析问题与解决问题的能力。。(4)POP立体广告设计；旅游景区导视系统的灵魂是直接、醒目，导视系统的功能能否得到有效发挥和利用，在很大程度上是由其色彩的运用是否合理来决定的。。(5)POP房地产广告设计。当前园林植物配置中，过分追求绿色，会导致色彩单一。。在作业过程中，学生领悟到POP广告设计关键是简洁鲜明、造型优美、富有动人的感染力，在造型、构图、色彩安排、POP字体、艺术美术字体等多方面，得到充分的认识与实践，同时产生了一批优秀广告设计作品。它体现了市场的趋向和文化趋向，越具人性化和文化品位的广告设计作品，在未来将越来越具有影响力和渗透力。。老师还经常组织学生观看全国广告设计作品获奖展览等活动，使学生增强了广告设计课程的浓厚兴趣，同时对建筑设计课程起到了潜移默化的作用。于是，在当今以“文化消费”为时代特征的社会背景下，对于广告设计人员来说，剖析与了解广告文化，特别是对网络广告所体现的独特视觉文化的把握与运用的研究就显得格外重要。。

四、开设中外美术史，提高学生审美情趣

中外美术史课程使建筑专业学生得到了更广泛的美学和绘画知识，学生了解中外美术史对于建筑系的学生来说是十分重要的。摘要：城市色彩规划设计是近年来国内许多城市，特别是历史文化名城所关注的问题。。美术史课程在建筑专业学生的大一开始学习，此时学生正在进行素描与色彩和速写的训练，而中外美术史与基础课同步教学，起到相互促进共同提高的作用，提高学生的审美情趣与艺术修养。所以在此要强调的是，广告设计是感性与理性、物质与精神的统一体，非艺术类院校完全可以利用自身优势，促成感性与理性彼此共融的机会，使广告设计教学目的更好地实现。。在基础课素描与色彩创作时学生所表现的能力和个性追求清晰在目。色彩是形成系统性和可识别性的重要因素，同时还具有营造氛围、创造意境的功能，直接反映出某一空间环境的整体风貌，体现出时代气息。。美术史教学是科学严谨的但也有些枯燥和乏味。由于广告设计多是从美术中分离出来的，加之对教学缺少指导性的研究，所以在有些课程的安排上和内容上还延续着美术教学的痕迹，过分强调了课程的“纽扣”作用，而忘记了它的“拉链”作用，即课程仅是单元存在，而缺乏连接性。。关键在于授课老师的引导，其课上生动活泼精彩有内容，学生就能喜欢而产生兴趣。内容摘要：非艺术类院校在进行广告设计专业课程设置时，应该充分理解设计艺术学科的特点，利用自身优势，取长补短，完全可以创建有特色的广告设计课程体系，实现专业人才的培养目标。。例如在西方美术史的浩瀚海洋中，建筑有巨石建筑、罗马式建筑、哥特式建筑、巴洛克与洛克克的建筑风格，这些都会对学生有重要的指导意义。本文从美学角度，对色彩在城市中的不同应用做些初步探讨，希望可以给予设计者及城市规划者一定的启发首先我们来谈谈色彩，色彩是光照射在不同的物质上反射的表现，人类生存的世界是五彩缤纷、光怪陆离的色彩世界。。[2]

通过美术基础课教学的实践，笔者认为美术基础教学对建筑专业有着特殊意义，也是我们必须加以深入研究的。色彩的对比关系包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖色调的调和；。在建筑专业美术基础教学中还要积累经验，认真探索，形成更科学合理的建筑专业美术基础教学课程体系。

论大学生写作能力写作能力是对自己所积累的信息进行选择、提取、加工、改造并将之形成为书面文字的能力。积累是写作的基础，积累越厚实，写作就越有基础，文章就能根深叶茂开奇葩。没有积累，胸无点墨，怎么也不会写出作文来的。写作能力是每个大学生必须具备的能力。从目前高校整体情况上看，大学生的写作能力较为欠缺。一、大学生应用文写作能力的定义那么，大学生的写作能力究竟是指什么呢？叶圣陶先生曾经说过，“大学毕业生不一定能写小说诗歌，但是一定要写工作和生活中实用的文章，而且非写得既通顺又扎实不可。”对于大学生的写作能力应包含什么，可能有多种理解，但从叶圣陶先生的谈话中，我认为：大学生写作能力应包括应用写作能力和文学写作能力，而前者是必须的，后者是“不一定”要具备，能具备则更好。众所周知，对于大学生来说，是要写毕业论文的，我认为写作论文的能力可以包含在应用写作能力之中。大学生写作能力的体现，也往往是在撰写毕业论文中集中体现出来的。本科毕业论文无论是对于学生个人还是对于院系和学校来说，都是十分重要的。如何提高本科毕业论文的质量和水平，就成为教育行政部门和高校都很重视的一个重要课题。如何提高大学生的写作能力的问题必须得到社会的广泛关注，并且提出对策去实施解决。二、造成大学生应用文写作困境的原因：（一）大学写作课开设结构不合理。就目前中国多数高校的学科设置来看，除了中文专业会系统开设写作的系列课程外，其他专业的学生都只开设了普及性的《大学语文》课。学生写作能力的提高是一项艰巨复杂的任务，而我们的课程设置仅把这一任务交给了大学语文教师，可大学语文教师既要在有限课时时间内普及相关经典名著知识，又要适度提高学生的鉴赏能力，且要教会学生写作规律并提高写作能力，任务之重实难完成。（二）对实用写作的普遍性不重视。“大学语文”教育已经被严重地“边缘化”。目前对中国语文的态度淡漠，而是呈现出全民学英语的大好势头。中小学如此，大学更是如此。对我们的母语中国语文，在大学反而被漠视，没有相关的课程的设置，没有系统的学习实践训练。这其实是国人的一种偏见。应用写作有它自身的规律和方法。一个人学问很大，会写小说、诗歌、戏剧等，但如果不晓得应用文写作的特点和方法，他就写不好应用文。（三）部分大学生学习态度不端正。很多非中文专业的大学生对写作的学习和训练都只是集中在《大学语文》这一门课上，大部分学生只愿意被动地接受大学语文老师所讲授的文学经典故事，而对于需要学生动手动脑去写的作文，却是尽可能应付差事，这样势必不能让大学生的写作水平有所提高。（四）教师的实践性教学不强。学生写作能力的提高是一项艰巨复杂的任务，但在教学中有不少教师过多注重理论知识，实践性教学环节却往往被忽视。理论讲了一大堆，但是实践却几乎没有，训练也少得可怜。阅读与写作都需要很强的实践操作，学习理论固然必不可少，但是阅读方法和写作技巧的掌握才是最重要的。由于以上的原因，我们