美术课标解读的心得体会（5篇）

Word第第页美术课标解读的心得体会（5篇）美术课标解读的心得体会1

作为一名美术老师要想有一个好的教学教学效果，那么就必需有一个强有力的理论进行支撑。因此我们就必需在闲暇之余不断讨论《美术课程标准》。自从讨论课题以来我就不断潜心研读《美术课程标准》，从中也是受益匪浅，让我的课堂教学有了一个质的飞越。

一、注意全体同学的进展

义务教育阶段的美术教育，必需坚信每个同学都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同成都的进展。美术课程适应素养教育的要求，面对全体同学。选择基础的、有利于同学进展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效地学习方式，关心同学逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

二、因地适合、因材施教

《美术课程标准》中指出了一些详细的学习活动建议，但是同时也明确地指出“不同地区的老师可依据实际状况和条件，选择和接受这些活动建议，也可以向同学提出其他学习活动建议，从而使老师的教学活动更加敏捷，更具主动性和制造性。”因此我们在实施美术教育的时候就应当实实在在地站在同学和老师自身的角度细心地去分析、设计每一次的教学活动，依据状况来接受或者重新设计课堂作业，从而到达同学进展的目的。

三、美术学习从同学爱好入手

爱好是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的同学的情意和认知特征相适应，以敏捷多样的教学方法激发同学的学习爱好。

四、将过程与结果等同对待

在美术各个领域的学习过程中，《美术课程标准》明确指出“不仅关注同学美术学习的结果，还要重视同学在活动重参加和探究的过程”。因此，我们设计教学活动时也应当把血生的“学”考虑进去，在教学设计中要明确地表达出同学在本节课中将如何学习本节课的学问，要从以前的老师“满堂灌”的模式中走出来，让同学很好地参加到课堂中来，体验学习、欢乐学习。

五、培育同学创新精神

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和制造性，因此，美术课程特殊重视对同学独特和制造性精神的培育，实行多种方法，关心同学学会运用美术的方法，将创意转化为详细成果。新课标紧密结合生活创设情境教育，培育了同学的创新意识。新课标让同学们从生活阅历和客观实际动身，在讨论现实问题过程中学习、理解、进展。使同学在情感、看法、价值观等方面有了全面健康的进展。

总之，要想上好一堂美术课，我们就必需勤下功夫多做讨论，不仅要讨论同学，还要讨论自身，只有这样我们的美术课才能让大多数孩子宠爱，我们的美术教育才能取得胜利！

美术课标解读的心得体会2

今日我们学习了《上海市中学校美术课程标准》。通过这次学习，我对美术课程标准有了肯定的熟悉。课程标准，为我上好美术课指明白方向，现把这次学习的体会和感受总结如下：

1、新的课程标准，特殊注意培育同学人文精神和正确的审美观念。让每个同学主动参加美术学习，促使每个同学在各自的基础上获得不同程度的进展，陶冶情感，提高审美力量，增添对自然和生活的喜爱及责任感。

2、课程标准强调注意选择，多元进展。老师教学时，可依据实际状况敏捷选择教学内容。假如条件不允许，同学不需要，可以不接受。另外，相同的需要可用不同的对象来满意，同一的内容标准老师可以依据需要自己设计教学内容和教学活动。这样，充分考虑了老师、同学的美术需求心理，为老师的教和同学的学打开了空间，充分调动了老师和同学的学习主动性。

3、课程标准注意体验感悟，进展形象思维，培育创新意识。美术学习要建立新的现代学习观。以前教学以老师讲授学问为主，同学头脑被书本或老师框死，只会仿照，不会思索，如今必需向指导同学自学为主转变，树立“同学学会学习”的学习观，让同学人人学习。如：《有小鸟的`树》一课，可以采纳直观、启发教学，让同学通过录像，去观看了解各种树形，然后引导同学思索：你喜爱什么树？树形怎么画？然后沟通。同学充分沟通后，让同学自己动手画，老师只引导同学，这样就充分调动了同学的主动性，每个同学都参加进来，通过观看、想象、探究、同学也就不觉得难了。教育家叶圣陶先生曾说过：“老师的责任不在教、而在教学，教会同学学”。因此，老师教同学学习的方法，让同学学会学习，是美术学科学习创新的主要任务。老师应打破传统的教学观念，提高和强化创新意识。

以上是我对新课标的一些熟悉和理解，我将在教学工作中根据新课程标准努力工作，争取把美术教学工作搞得更好。

美术课标解读的心得体会3

通过学习《美术新课程标准》这本书，我深深地感到我们要随时成为同学们需要的美术老师。如今的美术教材，基本是以造型训练为主，以提高绘画力量为教学目的，这早已成为美术教育的传统模式。在以往的教学中，我们忽视了美术在人成长过程中的正常位置，而将美术教育过分学科化、科学化，过分强调学习过程中的全都性，而忽视了同学独特的进展，这只能称作是单纯的技术教育，是缺乏人文意识的。

新课标在前言中就明确了美术课程的性质：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”新课标中人文性确实立，是对美术学科特点的一个重要熟悉，是对美术教育应当培育什么样的人的教学目标的反思，它将使我们转变以往对美术教育的熟悉，为美术教育明确了方向。

为了充分表达美术课程的人文性质，新课标将为学科学问溶于人文主题之中，在每个学习领域中都对教学内容的编排，作品的选择，文字的阐述以及思索题的设置都作了细心的支配，点点滴滴都渗透浓郁的人文精神，给同学以剧烈的感染力。

美术是最具有人性意味的活动之一，既针对人的理性，又针对人的情感，决不能以统一的审美标准来代替同学的熟悉、体验和情感；用千篇一律的规律去扼杀同学探究的愿望，应努力引导同学自己专心去体会，去感受，激发起同学独特的审美体验，力求在学习过程中更多地呈现个人的情感倾向，开发同学的视觉制造潜能。“一切为了同学的进展”，在这布满人文关心的课堂中，同学在参加各种美术活动的同时，获得独特的情感体验，以此增添同学对社会的责任感，对生活对大自然的喜爱之情。

美术是人类文化的重要组成部分，它于社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系……对教育的进展方向，新课标结合美术教学的特点，转变以往以学科学问划分课业的形式，而从学习方式入手，特殊设置了：“综合、探究”这一全新的学习领域。“综合、探究”领域主要结合同学的生活需要，融美术的各个学习领域为一体，同时与其他学科相综合，设计出一系列综合性的美术活动，为同学供应宽阔的体验空间。“综合、探究”领域是围绕人的进展目标确的，关注的是同学的爱好和生活体验，力求在丰富多彩的时间活动中引导同学主动参加，思索，沟通合作唤起同学对未知领域的探究欲望，开发制造潜能，为同学的身心进展服务。

讨论性学习强调的是开发性、自主性和自我实践性，它的课程内容不是由专家预先规划设定的学问体系，而是以同学为主，由师生共同完成学习内容的选择，组织与进展，探究新学问的过程。结合实践活动，在同学中开展讨论性学习，将会大大拓展同学的学习空间，使同学更多地关注社会，融入社会，增添对综合学问的运用力量，为开发同学各方面的潜能，供应更多的可能性。

由于新课程功能的转变，评价的功能也从检查、反馈同学对学问技能的把握状况，而转变为关注同学把握学问技能的过程和方法，注意对学问的探究，即从关注结果到关注过程和方法，评价不在仅仅为了要甄别与选拔，而是为了同学的进展服务，评定的应是促进同学全面进展所应具备的基本素养。在这种全新评价理念的指向下，新的课程标准从以往评价同学学到什么，而转变为评价同学是否学会学习、学会做人学会合作等诸多方面进行综合评价。详细而言，主要包括：同学的道德品质、学习力量、沟通合作、独特与情感等几个方面。

总之，新的课程标准给予了我们老师更大的操作空间，同时指导老师从人文角度动身，更多地关注同学的体验和感受，并依据同学的不同层次，分别制定不同的评价标准，使同学消退了害怕，人人参加其中，真正表达了美术教育始终以同学进展为本的教育价值。

美术课标解读的心得体会4

什么样的美术课称得上好课？如何更好把小组合作融入课堂中？如何调动同学的学习主动性？正值百思不得其解时，新课程改革无疑给我拨开了迷雾。进一步学习新课标时，发觉新的美术课给老师提出了更高的要求，加入了更多小组合作，让同学自己在合作中学到新学问要到达这样的目标，需要美术老师有很高的综合素养、人文素养。我认为想上好美术课应留意以下几个方面：

一、开放自由的课堂

同学在一个轻松、活泼的情境中，才会乐于尝试，在不知不觉中学习到了美术的学问和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到伸展，情感得到释放，同时，他们的独特化创意得到了表达和展现，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、抱负和制造性。这需要老师在敬重、关怀、爱惜、观赏同学的前提下，才会到达预期效果。

二、你追我赶的学习

课堂教学是重点，如何利用好45分钟，充分发挥同学学习的主动性，制造力，营造主动合作，勇于创新的合作学习气氛，尤为重要。可以进行“小组合作”，让同学进行信息沟通，培育同学之间的团结合作，相互关心的精神，促进同学自主学习的主动性。依据重难点，“小组合作”，应用集体的才智，较轻松地解决了难点。结合作业，“小组合作”，共同完成作品可以促进同学之间的沟通，提高作品的质量。

三、畅所欲言的评价

新课标的评价方式，比较开放，自由。通过观赏评述同学美术作品，可以互相看到自己作品的缺乏和可取之处，互相取长补短。同伴之间进行借鉴学习，有利于培育他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。有助于关心同学把握肯定的绘画基础学问和基本技能技法，培育他们的观看、思维、构图和区分、调色力量，还能为同学制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退同学心中的心理障碍，使同学感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。

新课标确立了新的美术教育的理念与教学方式，丰富多彩的教学形式有利于同学的独特发挥。新课程标准弹性大，求实效，从实际动身，因材施教。教者可依据地区状况和同学的实际，敏捷地选择教材内容去设计教案、制作课件，教材里的单元可自由调整〔教材只是个框架〕。新课标，真是一盏明灯，为美术老师指明白前进的方向。

美术课标解读的心得体会5

随着课改的深化，美术课标也进行了修订，以往美术课在教学中常常被视为小科目，在此次的课标修订中却受到广阔一线老师的关注，学校支配的美术新课标培训《美术新课程标准解读》这本书，我更为清楚地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与详细内容。现详细实谈谈此次学习的一些心得体会：

一、对美术课程的特征理解

修订后的课标指出：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和制造为特征。”寥寥几笔就勾画出了美术课程的轮廓形象，揭示了美术学科独有的特征属性，也填补了过去的大纲、课标试验稿对学科特性描述的空白。感知、理解属于审美的范畴，视觉形象的制造则需要技法的支撑，这与我们过去所讲的美术课既要有“美〔审美〕”，又要有“术〔技法〕”应当是一脉相承的。单纯只解决审美或单纯解决技法问题也是不行取的。审美需要技法的支撑，审美会更有厚度。

二、对美术课程的性质理解

试验稿中将美术课程性质定位于“具有人文性质”，这确定是正确的，但由于许多学科〔语文、音乐等〕也有这样的属性，因此还不能全面概括美术课程的完好特性。修订后将美术课程性质概括为视觉性、实践性、人文性、愉悦性。比试验稿更全面、更精确一些。凸显视觉性这一特征，更简单实现美术课程进展同学感知力量、观看力量、形象思维力量等教育价值。我特殊赞同修订后新增的“愉悦性”这一性质。作为美术老师，我们不仅要知道“教什么”，“怎么教”，还应当关注同学“怎么学”，“学得欢乐”也应当是我们教学的追求之一。作为非应试学科的美术课程，我们靠什么来吸引同学？国家课程打算保证了美术课的开设，如何让同学在美术课上坐得住，学得好，这就要靠美术老师擅长利用美术学科的特性，充分调动同学学习美术的爱好来实现了。美术学习的程序和方法是丰富多样的，结果也是多样的，难以用简洁的正误来评价。”美术活动还具有调整身心的功能，更多的同学期望在美术课上获得表达与放松。趣味是愉悦性的基础，美术课要表达愉悦性的教学原则，鼓舞美术老师充分发挥美术课程的独特魅力，精选一些同学感爱好的教学内容，在课堂上组织开展一些嬉戏、表演、竞赛和展现等活动，让同学在轻松活泼的气氛中进行美术学习，以增添美术课的吸引力。

三、美术课程的基本理念的熟悉

所谓教育理念，就是教育者所持的教育抱负与信念，理念是针对老师而言的。新的课程标准包括四个方面的内容：

〔1〕面对全体同学；

〔2〕激发同学学习爱好；

〔3〕关注文化与生活；

〔4〕注意创新精神。

尽管这四个方面不是美术课程所独有的，但应当是在美术教学中提倡和张扬的。其中，“面对全体同学”是新的课程标准新增的和反复强调的。我是这样认为的：推动义务教育均衡进展，是近年来我国义务教育阶段的新目标，也是社会关注的焦点问题。“让孩子们受到公正的义务教育”已成共识。就美术老师而言，我们不能只面对少数特长同学，而是“必需坚信每个同学都具有学习美术的潜力，能在他们不同的潜质上获得不同程度的进展”。农村和民族地区学校也要开齐、开足美术课，让每位孩子都享受到基础美术教育的权利。

四、对三维目标的理解

课标中所占篇幅最多的就是“内容标准”部分，它规定了不同阶段同学在三维目标上所应到达的基本要求。美术课标其实就是表述国家对公民在美术方面的基本素养要求。这个标准是最低的标准〔达标要求〕，而不是“一刀切”的标准。与试验稿相比，修订后的课标在内容选择上与课程目标更加融合。内容标准的表述更加明确详细，消失了许多定量的详细要求，更具有“标准”的性质。记住：12、３、６，３，２、３00。三维目标详细定量要求如下：

1、学问与技能方面：要求同学能够区分12种以上的颜色。识别3种或3种以上公共场所中常用图形的符号。能说出至少6位重要美术家〔中外各三位〕及其代表作品。

2、过程与方法方面：要求同学能够把握3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。通过观摩录像或邀请当地工艺美术家、民间艺人，了解中国传统工艺制作方式与特点。

3、情感、看法和价值观方面：要求同学能够说出2种或者2种以上的中国民间美术种类的主要特点以及作品的寓意。描述和分析美术作品的意义和审美特征，写出300字以上评论文章，并有爱好与同学商量，分析现实生活中发生的美术现象或大事。

仔细研读内容标准，我们不难发觉：修订后的课标在课程内容的选择上，既注意了美术学问、技能的学科主线，也关注了情感、看法、价值观等教育功能的拓展，还表达了不同学习活动方式所经受的过程、方法，是一种“均衡式”的课程体系。这一体系有利于规范美术老师在操作层面表达多维的课程目标，美术综合探究要有“美术味”，不能脱离美术本位，但也忌讳过于纯粹的专业课。把握好尺度。

五、对教学、评价建议的理解

由于师资水平与教学条件的差异，各地美术教育水平进展很不平衡，很多农村学校美术老师感到教材难度较大，内容不适合农村同学生活背景，很多课业难以完成，感到无所适从。针对