高中音乐课教案

高中音乐课教课设计要点难点:经过学习让学生认识哪些声部的节奏宽松、伸展，旋律起伏、跌宕？哪些声部节奏密集、紧凑，旋律线平直，同音连续重复？让学生领悟和赏识音乐中所包括的情绪及表达方法。高中音乐课、赏识课教课设计一、自我介绍及导课。1、今日是我和同学们共同学习和赏识音乐的第一课，在学习和赏识音乐的过程中，寂静应该是一定的一种条件。试想，在喧闹的环境中有可能进行音乐创作也许音乐赏识吗？明显是不行能的，因此请同学们配合我，让我们共同创立优异的课堂环境，为我们成功的进入音乐的美好世界创立前提条件。2、第一老师来介绍一下什么是音乐艺术？音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是感情的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显，是的，音乐对人们感情的影响力是很强盛的，比方在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激动，听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感觉悲凉伤心，这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下边我们就来举一个例子，请同学们和我一起赏识《祖国颂》，听听歌曲表达了如何的感情？二、授新课1、用录音机放《祖国颂》的音乐（赏识一部分），对作者及背景进行介绍。乔羽作词，刘炽作曲。原系作者1957年冬季为彩色宽银幕文件纪录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今晚各处有歌声》）。电影在1958年元旦献映后，这首歌就随之广泛流传到现在。歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁，主若是歌颂祖国、英豪或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲，旋律宽广，速度沉着，气概宏伟。F大调、单乐章，分为A、B、A三个部分。段（第一部分），描述祖国大地山川壮丽，人民迎接社会主义时代到来的非常愉悦的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段，旋律悠久、广阔，中段有一段朗读伴有优美动听的复调合唱，拥有秦腔的某些特点，而朗读词以后则配上了2/4拍子的曲调：“鸟在高飞，花在绽放，江山壮丽，人民豪迈，我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快，节奏明快而富裕弹性，间奏以后，进入B段（第二部分）。B段旋律婉转而富裕民族特点，是领唱、合唱形式。在d小调上的伸展、深情的分节歌，先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞叹了祖国各地工农业生产繁荣昌盛的情形。再现的A部分（第三部分）是第一部的变化屡次，节拍由4/4拍变成6/8拍，略去了朗读段落，气味更为宽广，境界更为壮丽，充满了民族骄傲感，反响了人民对祖国繁荣兴盛的期盼和歌颂。三、课堂练习在我们赏识和认识《祖国颂》以后，同学们也必定喜爱上了这支气概宏伟的颂歌，下边我们就来练习《祖国颂》的合唱片段。带领同学联系主旋律声部，而后逐渐加入其余声部。四、总结音乐是一个国家和民族文明程度的标记，也是一个人提升素质与修养的必修课。今日同学们与老师配合的很好，优异的完成了今日的教课内容，请大家再课下思虑一个问题，“什么是音乐艺术的基本特点”？这个问题我们会在下节课共同回答，今日的课就上到这里，同学们，下课。教课目的：1、赏识小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲；2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、睁开部、再现部、结尾；3、赏识过程中音乐的表现手段与故事内容订交融，理性解析与感情抒发相结合，感情在音乐中获取体验，并能睁开必定的联想空间。要点难点：从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获取音乐感情的体验。教具：录音机、多媒体、钢琴高中音乐课、赏识课教课设计目录一、课前预习及导课。1、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。1959年写成并首演。当时作者是上海音乐学院的青年学生。他们为了探究交响音乐的民族化，选择了这一无人不晓的民间传说为题材，汲取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的诚挚爱情，对封建礼教进行了愤慨的指控与鞭挞，反响了人民反封建的思想感情及对这一爱情惨剧的深切怜悯。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、睁开部、再现部构成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、睁开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾矛盾。并汲取了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特点。2、这一民间传说与史实有很大的出入。梁祝二人可谓是千年等一回。据史册记录，梁山伯是明朝的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。梁山伯死后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。可是在发掘墓地时，发现一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。石碑反面记录着祝英台的出身：“祝英台乃是南北朝时代的陈国人，一世行侠仗义，今后遭赃官马文才父子诬陷致死，当地人们偷偷将其埋葬于胡桥镇。因为梁祝二人都是为百姓办妥事的人，人们便把他俩合葬在一起。从那今后，在民间就产生了各样各样关于梁祝动人致深的故事。二、授新课引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，表现出一派春光明亮、桃红柳绿的情形。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而漂亮的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之沉醉。作者在采纳这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟习又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他信心从越剧音乐中取材。据平常的观察，好多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会赢得热情地掌声为之响应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。）副部主题──与柔美、抒怀的主部主题形成鲜亮的比较。音乐转入爽朗、快乐的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描述梁祝同窗共读时的生活情形。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯认识后两人齐心合意，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情形。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜其余迷恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去看望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。睁开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建权利的主题。紧接着小提琴采纳戏曲的“散板”节奏，奏出英台提心吊胆和痛苦的心情。乐队以激烈的全奏，衬托着主奏小提琴激烈的切分和弦奏出抗争主题。逐渐形成了矛盾矛盾的高潮，愈来愈激化，但音乐忽然逗留下来，又转入慢板乐段──“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家看望，得知祝英台为女子也得知祝英台的悲伤，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后沉痛万分，她已下定了信心选择了一条道路，她与父亲商定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭祀，父亲赞同。那一天祝英台抵达坟上向苍天哭诉后碰碑自杀。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出歌颂的音调。再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人人间的美景，而把我们带入了神化的境界。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从墓地中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟习的“爱情主题”。好多艺术家用不一样的艺术形式表现这一动人的情节。下边我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。碧草青青花绽放，彩蝶双双人徘徊，千古歌颂深深爱，山伯永恋祝英台。同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽劫难真情在，海枯石烂不分开。全部的人都被梁祝二人所动人，对他们的命运恩赐怜悯，人们不甘于惨剧的结局，因为我们都向往将来美好生活。一双彩蝶载歌载舞，飞向远天，去