中国刺绣简述

====Word行业资料分享-可编辑版本-双击可删====Word行业资料分享-可编辑版本-双击可删====源源-于-网-络-收-集中国刺绣简述一、刺绣综述：刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称，是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望，十指春风，充满了炽热的生命力和美好的情感。手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画，并能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。随着纺织品的出现，刺绣艺术得到快速的发展，为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生，伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断完善丰富，形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。在国外很受欢迎。二、刺绣的起源与发展；1、养蚕（嫘祖）黄帝的妻子2、“舜令禹刺五彩绣”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺绣品，3/随着时代的变迁，社会的发展，刺绣开始在汉代展露艺术之美。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。5、三国时期，中国刺绣已发展到了较高水平。有专家考证，三国时期的“赵夫人”是中国刺绣中“画绣”的鼻祖。近3000年6、到了唐代，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。清代初中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技法，故使绣品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的艺术效果。折射出设计者及使用者的巧思和品味，体现了清代刺绣所具有的丰富内涵和艺术价值。明清进一步发展，十九世纪中叶四大名绣,江南云锦作为皇帝的龙袍绣品。解放后，人民生活刚刚稳定，物质和精神的追求仅仅满足在最底的需求上，国家的发展趋势以及国际的局势都不容乐观。时代精神与社会局势，部分解决了温饱地区的人民群众没有迫切的建设和发展的需求，文化艺术创作成了业余生活的主要目标，大量的优秀刺绣作品应运而生，刺绣针法的运用与实践上也得到大幅度的提高，在刺绣技术的革新与成熟度又提高到了历史以来又一个新的层面上。得到了快速的发展。现代，又发展到娱乐，装饰得十字绣。装饰物，卡套等。三、四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣1、苏绣歇后语“苏州刺绣—锦上添花”综述苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五颜六色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明朗、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。传统苏绣针法:直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针优秀作品：薛金娣的《韩熙载夜宴图》、双面绣《猫》、《富春山居图》（3300万）等。2、湘绣起源湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，是勤劳智慧的湖南人民在漫长的人类文明历史的发展过程中，精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。艺术特色湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝，非复故步矣”。特点强调写实，质朴而优美，形象生动。特点是丝细，后用皂荚仁溶液蒸煮，再裹起来揩拭，防止绒丝起毛，其光细胜眼于发丝，湘绣在配色上善于运用深浅灰及黑白色，加上适当的明暗对比，增强了质感和立体感，结构上虚实结合，善于利用空白，突出主题，形成了湘绣水墨般的素雅品质。湘绣的传统题材是以狮、虎、松鼠等，特别是以虎最为多见画般的素雅品质。制作过程：印版印版定义：将制作好的手工模版用油墨印刷至底料（缎面）的过程。

配色绣稿出来了，剩下的就是配线了，一般多种颜色，近两千个色相，全靠配线艺人一双眼睛根据设计者的思路配出恰当的颜色。线料的介绍：线料主要分为丝线、绒线、金银线等。线料颜色介绍：湘绣绣线色彩的丰富，是与其他绣种区别的主要特点之一。据《雪宦绣谱》记载，有青、黄、红、黑、白（以上正色）、绿、赭、紫、交、葱（以上间色）9类，88种原色，因其深浅染制成745种不同的色彩。湘绣绣工认为一切物象感光效果未必即能以700余种色彩包括无遗。所以，湘绣用色基本上可称为"有色皆备"。饰绷意见绣品在刺绣之前需要将其紧紧绷于一个绣花棚架之上，并压条，拉筋。在绣制的过程中还要根据需要换好几次绷架。绷架根据绣品不同有大号的，中号的，小号的，高的，矮的，特大的，手绷近20多种型号，一般的绣品都选择中号的绷架饰绷。刺绣是最关键的一环拆绷拆绷相对于绣制来说比较的容易。将绣好的绣品细心拆下，除掉上面多余的绒线和线头。将已经绣好的绣品放松，拆下。但是整个过程需要非常的细心。整烫绣品绣制完成之后，应将其整烫。因为绣线在近一百多度高温下更能折射出丝质的光泽。让整副绣品充满了动感和活力。饰裱任何一件湘绣艺术品，都离不开精心饰裱。也是绣品的最后的工序。通常，一件绣品在饰裱和框架的选择方面应与绣品的构图和颜色搭配。代表作品《狮虎》、如双面全异绣《花木兰》绣屏取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机……寒光照铁衣”，一面的绣的是“当窗理云鬃，对镜贴花黄。”3、蜀绣综述蜀绣集中于四川成都，在晋代被称蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法包括12大类共122种：用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚的地方风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，尤其是熊猫，品种除纯欣赏品绣屏以外，还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。针法

.晕针是一种有规律的长短针，分全三针是长短不等的三针；二二针是两长两短的；二三针是两长三短的针。各种针脚都是密接相挨着的，每排的长短不等，但针脚是相连的，交错成水波纹；全三针适用于倾斜运针的绣面，向左倾斜的先由短针到长针；从右倾斜的先由长针到短针。二二针适用于小面积的部位。二三针用处较广，凡正面或稍倾斜的绣面都适用此种针法，绣花、鸟、虫、鱼、人物、走兽不仅易于浸色，而更能事物的自然和真实感。.掺针每一层都是一样长的针脚，针与针紧密靠着，另一层接在头一层的针脚上，运针时是从内向外，如绣花瓣能够浸色多。.柘木针是有规律的长短针，每层的色不一样，而是缝插针，头一层是长短的密针，长的柘木在短针内，第二层柘木在长的内，二层以下是稀针盖在第一层上，第三层的针脚需搭在第一层的线上，这种针法可以浸色，多用于绣花卉翎毛。.车凝针是长短不齐的乱针脚，一针接一针先外绣，每针相接处不盖头，运针时由内向外或由两侧向中间掺拢，这种针法能够随事物的自然形态而体现生动活波。.贯针是长短不齐的针脚，是在已经绣的绣面上表现其色彩的浓淡及其调和，一般是两针间贯一针，三针贯两针，如绣甲的尖端，碟翅的隐纹都适用与此种针法。.闩针是一种短的针脚，一般用在绣好的绣面上是为了更能体现色彩调和，按绣物的具体需要用二二针或二三针闩，一般只用两色。深的闩浅色，浅色闩深色。此种针法适用于绣山水和孔雀羽毛等以体现其真实和色彩。代表作品保护2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，四川省成都市的郝淑萍为该文化遗产项目代表性传承人,并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。4湘绣4.1、综述粤绣(Guangdongembroidery)是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称，又被称为广绣是中国四大名绣之一。最初创始于少数民族一一黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。二是用色明快，对比强烈，讲求华丽效果。三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。四是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。五是绣工多为男工所任。粤绣的欣赏品有条屏、座屏、屏风等。日用品的品种很多，主要有服装、鞋、帽、头巾、被面、枕套、靠垫、披巾、门帘、台布、床罩等。潮州的刺绣潮剧服装也很著名。宗教用品大多为神袍以及寺庙内的装饰品。粤绣按刺绣技艺分，又有丝线绣、金银线绣、双面绣、垫绣等品种。4.4、制作工艺设计绣稿过稿把绣稿平铺紧贴在绣布上面，将绣稿的图案印在绣料上(绸、缎、纱、绢等纺织品)上。上绣架把已经描好绣稿的绣料绷紧在绣架上。刺绣刺绣前须备齐各色绣线，根据画面构图设计绣纹，再使用恰当的针法进行绣制。松架完成绣制工作后，把绣幅从绣架上卸下来。整理绣品装框绣幅卸下后，熨平绣纹，使绒线更加光亮，再绷紧绣品，装上镜框，一副精美的刺绣作品正式完成。粤绣的优秀代表作品有“百鸟朝凤”、“丹凤朝阳”、“百花篮”、“我爱小鸡”、“鹦鹉”、“晨曦”等。“晨曦”是表现晨雾依稀，太阳初升，万物苏醒，孔雀在百花丛中开屏，翩翩起舞的美丽情景。四、其他绣品与现代刺绣汴绣陇绣十字绣（最早十字绣是用从蚕茧中抽出的蚕丝在动物毛皮的织物上刺绣，后来进而被人们用来装饰衣物和家具。十字绣以其绣法简单，外观高贵华丽、精致典雅、别具风格，很快在欧洲宫廷中风行，成为皇室贵族休闲娱乐的首选，后来逐渐传入民间。广泛流行于欧洲和美国以及亚洲等国家和地区。经过几百年