《学前教育钢琴基础（一）》第一单元 钢琴弹奏的基本常识

第一单元钢琴弹奏的基本常识第二单元非连音的弹奏方法第三单元跳音的弹奏方法第四单元连音的弹奏方法第五单元大小调音阶与双音、和弦、琶音的弹奏第六单元基础练习与乐曲第七单元省略记号、演奏法记号与装饰音的演奏方法第八单元综合练习与乐曲附录常用术语一、认识钢琴二、弹奏的基本姿势三、认识五线谱与键盘一、认识钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成，用键拉动琴槌以敲打琴弦。钢琴发源于欧洲，意大利人克利斯托弗利（1655—1731）于1709年发明了钢琴，至今已有300多年的历史。钢琴（意大利语：Pianoforte）钢琴音域范围从A2（27.5Hz）到c5（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音。它的音域极为宽广，最多可以有7个八度，并包含所有的半音。钢琴在演奏时气势宏伟，表现手法极为丰富，被称为“乐器之王”。钢琴需定时护理，保证它的音色不变。立式钢琴一般都有3个踏板，即左踏板、中间踏板、右踏板。左踏板中间踏板右踏板左踏板又称弱音踏板或柔音踏板，可减弱音量和改变音色，踏下踏板后能使声音变得柔和。中间踏板具有弱化声音的作用，在家庭练琴时常踩下这个踏板，避免过多地影响四邻。右踏板也称强音踏板，可以延长乐音和增强音响效果图1-1三角钢琴图1-2立式钢琴图1-3现代电子钢琴二、弹奏的基本姿势（一）坐姿首先要坐在标准的钢琴凳上（最好不用其他的普通凳子来代替琴凳），这是正确姿势的前提。琴凳的高度、宽度等非常科学，是专为学习钢琴而设计的。弹奏时要坐在琴凳中央的前半部，琴凳应与琴键的中央对准，并与钢琴保持适当的距离，便于双手能自由地在键盘上左右移动（以双手既能方便地在最高音区，又能在最低音区键盘上自如地演奏为度，两手弹奏左右两端的琴键时以臀部不移位为准）。上半身略前倾（重心略前移），腰部要直，身体的重力通过腰部传送至双脚与手指尖。身体以最轻松的状态坐着，让肩、臂、肘、腕都处于最放松的状态，上臂自然下垂，与肘部成略大于90°的钝角。双脚略向前伸，间隔同肩宽，切忌不能悬空（若脚不能踏及地面，应在脚下垫以合适的脚踏），因为双脚是弹奏时全身重量的支点。练琴时要体态自然，全身肌肉放松，关节自然弯曲，不要紧张和僵硬。两手弹奏时下臂尽量保持与钢琴键盘平面平行。琴凳与钢琴有一定的距离（依各人手臂长短而异）。坐姿正确也是为身体——特别是双手、双臂，在钢琴键盘上的活动提供最大限度的方便。这是正常发挥钢琴弹奏技术的前提之一。简单地说，前后、左右、高低都要正确（见图1-4）。图1-4弹琴的基本坐姿（二）手型手型是学习钢琴弹奏的基本功之一，正确的手型有利于手指灵活地弹奏出好听的音色；不正确的手型不仅会失去弹奏钢琴的美感，而且影响手指弹奏技巧的运用，因此，手型是正确弹奏钢琴的又一重要环节。正确的基本手型要点如下：（1）肩部放松，上臂自然下垂，前臂自然平伸，肘部略高于键盘，手腕、手背保持平稳，不要晃动，每个手指都能独立的弹奏。手臂下垂时，手指自然弯曲呈半圆形，指掌关节（也称第三关节）及所有手指关节都应凸起，指尖和手腕基本在一条垂直线上，掌关节略微拱起。这种手型被称为“拱形手型”。（2）手指自然分开，原则上刚好一个指头对准一个琴键。前臂和手以同一水平位置摆在琴键上，手指摆正，与琴键排列平行，大拇指应同样放在琴键上面，掌关节略高于手腕（见图1-5、图1-6）。（三）触键触键时，手指弹下后要自然、放松。触键的动作由掌关节上下带动，但手指不要抬得太高，着力点集中在指端上，这样触键可使音色效果饱满、圆润。触键时，力点的转换要自然，各关节要放松并自然弯曲，任何一个指关节凸起或凹下都是错误的，更不能使手指僵直，要做到深触键、慢练琴。手指的每一次弹奏包含3个动作过程：1.准备2.触键3.离键手指自然放松，离键抬起；上臂送力，手指由琴键的键面弹至琴底；手指放松，由琴键的键底回到键面。（2）手指触键的基本位置应在白键和黑键距离的三分之一处。弹黑键时，整只手应向黑键位置前移，指头落在黑键的前端位置。第二、三、四、五指触键的位置应该是指尖，而不是指肚；拇指是指尖的外侧触键；四指独立性较差，会带动五指，这是正常的。大拇指和小指是整个手型中最重要的两个手指，它们一定要牢牢地站立在琴键上，才能保证手型的牢固和正确。（四）指法为了更好地表达乐曲的内容和情感，保持音乐的完整性，弹奏时应以手指连接自然、敏捷，两手移动从容为原则。钢琴弹奏的手指标记，简称钢琴的指法。弹奏钢琴的手指指法用数字1、2、3、4、5来标记。左右手的指序均以“1”为拇指，“2”为食指，“3”为中指，“4”为无名指，“5”为小指（见图1-7）。在五线谱上，通常使用的双手标记为：左手为L.H.，右手为R.H.。常用的指法有以下几种：在手部保持基本形状的情况下，用一个手指对准一个键来弹奏。1.顺指法2.穿指法当右手上移（向右弹奏）、左手下移（向左弹奏）时，将第一指从第二、第三、第四指下穿过去，使其他手指能继续弹奏下去，3.跨指法当右手下移、左手上移时，第二、第三、第四指跨越第一指，使其他手指能继续弹奏下去，这种方法称为跨指法。4.扩指法当乐句中音域较宽而不能用顺指法时，可采用伸展虎口、扩大指距的扩指法来弹奏。5.轮指法为了手的移位或弹奏清晰的需要，在同音重复时，换用不同的手指来弹奏，这种方法称为轮指法。6.同音换指法当乐句中音域较广，但不能用扩指法来完成演奏时，可用同音换指法，即在按下的某一音上迅速换指，新指按下时不再发音。三、认识五线谱与键盘（一）五线谱的线和间用来记录音的5条等距离的平行线称为五线谱，五线谱由5条线和4个间构成，音符写在线上或间内。五线谱上音符的位置越高，音就越高；音的位置越低，音就越低。当出现更高或更低的音符时，就会在五线谱的上方或下方添加短横线，从而形成加线或加间（见图1-8）。（二）高音谱号和低音谱号1.高音谱号高音谱号也称G谱号（见图1-9）。图1-9高音谱号2.低音谱号低音谱号也称F谱号（见图1-10）。图1-10低音谱号3.键盘键盘由7个八度和一个小三度构成，主要分为7组。在每个音组中，两个黑键周围的音是C、D、E，3个黑键周围的音是F、G、A、B。将某个音升高半音，即弹奏与该音相邻的右边的黑键；将某个音降低半音，即弹奏与该音相邻的左边的黑键。注意其中半音关系的特殊音：E和F、B和C（见图1-11、图1-12）。图1-11键盘图1-12键盘与五线谱、简谱音位对照表（三）谱表标有谱号的五线谱称为谱表。用高音谱号来记写的谱表，称为高音谱表，其下加一线上的音就是中央C（do）。高音谱表用于单声部歌曲、小提琴、长笛等高音乐器的记谱。用低音谱号来记写的谱表，称为低音谱表，其上加一线上的音就是中央C（do）。低音谱表用于大提琴、大号、大管等低音乐器的记谱。高音谱表与低音谱表结合起来使用的，称为“大谱表”。其中，用花括号连接起来的大谱表常用于钢琴、手风琴、琵琶、扬琴等乐器，用直括号连接起来的大谱表常用于合唱、合奏等（见图1-13至图1-16）。1.小节谱表中，两条相邻竖线之间的部分称为小节。2.小节线谱表中，划分小节的竖线称为小节线。3.段落线乐曲中，用以划分段落的、由两条细竖线构成的线，称为段落线。（四）小节与拍号4.终止线记在乐曲结束处，表示全曲终止的一细一粗的两条平行竖线，称为终止线（见图1-17）。5.拍号表示不同拍子的符号称为拍号，拍号用分数表示。常用的节拍有、、、、。