感之于外,受之于内感之于外 受之于心

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诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。

诗词的教学过程应当是完整的艺术审美过程，这个过程务必引导审美主体超越功利目的，务必强调学生主体对审美对象开展活跃的心梦想象，使学生主体在追寻和察觉中得到无穷乐趣。所以，我们在诗歌教学中，要擅长引导学生体验诗歌中的意象和意境，“感之于外，受之于内”，以提高学生鉴赏诗歌的才能。

一、融情于读

近几年，我们对传统语文教导中行之有效的学习方法采取了虚无主义的态度，肆意斥之为“复旧”，弃之若敝屣。在大量古诗词教学中，教师讲得多，题型练得多，答案背得多，学生的朗读、斟酌、品评、感悟越来越少。

读是学习文本最直接的方式，诗的情感、诗的意象、诗的意境无一不是读出来的。读的过程其实也就是学生自主学习的一种形式。诗歌的节奏感较强，这些节奏往往是诗人心境的表达。明快的节奏，往往表现轻松的心情；急促的节奏，往往表现昂扬的心绪；消极的节奏，那么大都表现悲哀的情调。诵读可以把学生带入诗人的情感世界，与诗人同悲同喜，使诗人的情感自然地辐射到读者的情感之中。而且在指导朗读的过程中，也能引导学生斟酌议论一些有价值的问题。

二、置身意境

在教学中要想手段引导学生调动全部的心神投入到涵泳诗意、品评意境的活动中。不要简朴地把形象当作意象，把意象当作意境，要在感受、品评诗歌意境时，通过概括实践掌管一些要领，使学生随着诗情置身意境。

置身意境的方法主要有：

1.要求学生熟读背诵、美读作品，抓住诗歌所描绘的画面和气氛去理解感受诗歌的意境。譬如，在学习李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》一诗时，就可以采取这种方法举行感受。“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限憧憬与深切可怜。

2.可以使用现代化的教学手段，以突现生动活泼的画面和气氛。像月亮、鹧鸪、鸿雁、梅、竹、松、菊等等客观的象，都负载着人类丰富的情思和精神感受，终成意象。用多媒体表示可以扶助学生置身于诗歌的意境中，充分调动学生自己的生活阅历来想象画面。

3.用联想去感受诗人那生动、形象、惟妙惟肖的语言所表现出来的一幅幅概括、生动、形象的画面。这些画面往往是诗人对现实生活细心查看、体验的结晶，是诗人心中的思想、情感的自然流露。我们读诗时，要通过语言文字去追溯，去再现诗人的思想感情，让语言文字活起来，变成生动活泼的画面，从而进入诗的意境。

三、表示画面

为了扶助学生理解字词诗句的意思，体会诗的意境，感知诗的表现手法，我们可以采用古诗配画法举行教学。讲古诗词时,引导学生在把握诗意后,开展想象,在头脑中形成画面并用笔画下来。教师可以让学生抓住意象，揣摩意象，开展联想与想象的翅膀去品评意境。

马致远的《天净沙・秋思》一连叠用九个意象组成一幅迷漫着阴冷气氛和灰暗色调的秋郊夕景图，陪衬出浪迹天边的游子思念故土的彷徨悲苦情怀，那枯藤、老树、昏鸦、古道、瘦马等意象，都传递着的羁旅愁思。更加是用“小桥流水人家”的和谐明丽反衬“断肠人在天边”的凄苦之情，起到了非同寻常的效果。让学生根据自己的理解，将这些意象合理地组合后画出来，说说自己的感受。丰富的想象和联想把这些象有机组合，并且以意赋予象，给我们勾画出了一幅形象的画面，学生更轻易深入到诗的意境中去。

中国诗坛上诗画俱佳，且将两者绝妙结合的诗人好多，如王维的代表作《山居秋暝》中写道：“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。”写的是秋天一个雨后入夜山中的风景：皓月当空，青松如盖，山泉清冽，月光下泻，犹如一条素练，山林多么的静美。生活在这一片静美土地上的人勤劳良善，无忧无虑。让学生发挥想象,画下来，然后再分析，让学生明白写山居之景只是表层意思，不是真正意图，的真正目的在于要摆脱对狭隘的功名利禄的渴望，从污浊的政治空气中逃脱出来，将自己的思想感情已全部灌注到了诗中所描绘的概括景物之中，情与景交融在一起，形成了一种诗中有画、情景浑然一体的艺术境界。

教学杨万里的《小池》，诗人着眼于小池，抓住泉眼、树阴、小荷、蜻蜓等景物的特点，用新颖活泼的语言描绘了一幅静谧、温馨而富于活力的“泉池小荷”图。让学生画出诗中所描绘的景物，学生通过画，仿佛融入到当时的情景之中，对诗人所表达的感情会有进一步的领会。运用古诗配画教学法，有利于进展学生的形象思维，又能够加深学生对诗意的理解，强化记忆，培养审美的情趣，收到事半功倍的效果。

四、重造意境

教学古典诗词，对比流行“翻译”“改写”等做法，目的是让学生充分理解诗词内容，这有确定的效果。但这种做法，大多是把古典诗词变成了大白话，其原有的节奏、韵味、意境全失。有位教师在教学中尝试“以诗译诗”的做法，不仅抑制了以上缺点，片面地保持了诗词的“原味”，而且还提高了学生对诗歌的兴趣，也为今后的学习打下了根基。

以诗译诗，有两个层次：一是保持原诗的句子数量和根本布局，只作片面的扩展，押与原诗大致一致的韵。初学译诗时可以采用这种形式。二是只忠实于原诗的构思和根本内容，在句子数量、布局、押韵等方面根据需要可以有较大变动，不拘一格。如《诗经・蒹葭》的第一节，可译为“七言诗”：

河边芦荻青苍苍，秋深白露凝成霜。意中人儿何处寻，就在河水那一方。

逆着流水去找她，道路坎坷险又长；顺着流水去找她，仿佛人在水中央。

再如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，这是一首七言绝句，可以“扩展”为长四节的“现代诗”，一咏三叹，妙不成言：

杨花飘落的暮春节令，我听见了杜鹃的哭泣，

可是我冰清玉洁的挚友啊，你在哪里？

你是否已离开那京城，在凄风苦雨里，

怀抱无限的哀伤，远涉五溪？

请你，也把我的心带走吧！假设不能，就交给明月，

让它相伴着我，也永远相伴着你。

让明月相伴你到遥远的夜郎，再给我捎带来你平安的消息。

法国教导学家斯普朗格说：“教导的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造气力诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一向到精