音乐习惯养成教育

精品文档-下载后可编辑音乐习惯养成教育1、重整河山待后生教学有感-音乐习惯养成教育【背景简介】在音乐欣赏课上，音乐教师经常抱怨音乐欣赏课很难上，音乐教师也经常提出这样的问题：“音乐欣赏怎么教？”，“为什么学生总是在欣赏音乐时表现出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不经心？”。

2、音乐欣赏难道真的是如此今人生厌？同样都是“听”，“音乐欣赏”确实比“听音乐”需要更高层次的心理活动，但是这并不表示非要音乐专家才有“欣赏音乐”的能力。

3、课堂上，录音机里播放着音乐家的名作，有的学生一动不动，非常遵守纪律，但两眼空洞迷茫；有的同学趴在桌上睡着；有的同学聊天说话；更有甚者，看课外书籍，做语数作业；音乐对他们一点吸引力都没有。

“用心聆听，感受音乐”更无从谈起。

4、【案例描述】在人教版的音乐教材中，音乐欣赏的教学内容占很大的比重，欣赏的题材很多，民乐、戏曲、古曲、歌剧、舞剧、影视音乐、音乐童话等等，如此丰盛的音乐“盛宴”，学生却无法细嚼慢咽，直至消化，大多数学生在听过之后，没有在心中留下任何痕迹，更不可能达到音乐欣赏教学的目的为了让孩子获得情感上的体验，实现心理上的愉悦和净化。

学生心目中的音乐课就是“唱歌课”而已，欣赏课就是随便听听了事。

5、有一次曲艺欣赏这个单元中京韵大鼓重整河山待后生时，我按照音乐欣赏课的一般流程，即介绍作品背景、音乐体裁、演唱者、歌词大意、听赏音乐、简单学唱等，在作品介绍环节用了半节课后，学生开始听赏音乐，在听了一遍后，我请同学们谈谈自己的感受，一位男生这样说道：“老师，这首歌太土了，旋律一点也不好听，锣呀、鼓呀，敲得吵死了，反正音乐课欣赏的音乐都没什么好听的。

6、”当他发言完毕，班上就骚动起来了，大多数同学连声附和，感同身受，我一时无语，发脾气强迫学生按照我的思路听，那就失去了音乐欣赏教学的意义了，我赞赏孩子有自己的思想，更赞赏他敢于表达自己不同的见解。

7、“一万个读者，就有一万个哈姆雷特”，音乐欣赏更是如此，不可能以程式化、结论性的标准来要求评判学生的审美体验，教师习惯于在欣赏完一部作品后作一番总结性的表述，认定某一种结果，并要求学生认同，这其实是否定了众多学生的审美个性。

8、【理论分析】音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类的历史的发展，满足人们的精神文化需求。

在音乐课程中，“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。

”因此音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。

“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

”因此音乐教师要充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

【存在问题】在音乐欣赏教学中，学生对“听音乐”不感兴趣，教师自身教学过程中也存在一些问题。

教师担心学生不能很好理解音乐的含义，往往用过多的语言来解释音乐，结果学生记住了老师的解释，而对于所欣赏的音乐本身却知之甚少。

老师往往无意识的强行让学生按照同一个思路去欣赏音乐，却忽略了学生在欣赏音乐过程中的主动性。

老师对乐曲的结构、特色认识不够，未能掌握教学重点，本身也未表现出积极的欣赏。

缺乏有效、有趣的教学方法：一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐，完整听，分段听，学生正襟危坐，一节课从头听到尾。

视听设备品质不佳：录音机播放的音乐往往音色较差，再好的音乐在低劣音响的摧残之下，怎么会受人喜爱？【解决方法】音乐欣赏的教学方法要求学生对作品的情绪进行体验,在对音乐的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪做出判断；要求学生对音乐的风格、体裁进行体验和判断；教师可以适当地介绍作品时代背景、生平及创作意图等等。

在音乐欣赏中要求学生能做到“听、想、辨、动、唱、情”这样有利于学生认知能思维能力、鉴赏能力；表现能力和参与意识的提高。

因此在音乐欣赏教学中要运用多种教学形式激发学生学习的兴趣。

在我了解到学生对曲艺作品不太感兴趣后，为了激起学生的学习兴趣，再欣赏京韵大鼓重整河山待后生时，我制作了一个精美的课件辅助音乐背景讲解，利用多媒体教学手段引导学生聆听，利用网络视频资源让学生了解电视连续剧四世同堂，从而理解歌词含义，演唱者京韵大鼓艺术家骆玉笙的精彩演出激发学生听赏兴趣，在浓厚的京腔京韵中感受曲艺的艺术魅力，在此同时我让学生欣赏了传统与流行完美结合的重整河山待后生的演出视频，京韵大鼓表演艺术家和“快乐男声”张杰、苏醒的激情碰撞让学生在听赏后不禁发出感慨，“原来这首歌曲这么好听。

”最后大部分同学在不知不觉中将这首歌曲唱得比较准确了。

传统的曲艺京韵大鼓，它的旋律是不容易掌握的，当它注入新的流行音乐元素时，就具有时代特征，学生无论从听觉、视觉、以及表演形式上都容易接受和理解，歌曲旋律也更容易掌握准确。

这种传统音乐形式和流行音乐形式对比欣赏，可以让学生摒弃“戏曲音乐很土”的观念，帮助学生用正确的审美态度聆听中国民族音乐，理解厚重的民族文化内涵，感受和鉴赏民族音乐的艺术魅力，最终懂得“民族的，才是世界的。

”！为了激发学生欣赏音乐的兴趣，方法有很多，如创设情境引导学生聆听音乐；演唱或演奏主题旋律；听音乐后想象音乐，旋律画线、想象绘画；听音乐律动，舞蹈创编与表演、器乐演奏；将音乐从各方面对比欣赏，不同歌手、不同、不同体裁、不同乐器进行对比欣赏。

音乐是听觉的艺术，在欣赏活动中让学生听音乐，用心倾听、用自己随意性的方式、喜欢的方式去倾听，学生将自己的感受，内心体验通过倾听自由的表达出来，投入音乐的情感之中进行自由想像，不断地鼓励学生说出自己的想法，肯定他们的看法，从而激起孩子们学习音乐的欲望。

【教学后记】我通过教学形式和方法的适当运用，很好的激发了学生学习民族音乐之曲艺的兴趣，自觉感受与鉴赏，达到音乐欣赏教学的目标，取得满意的教学效果。

相信在欣赏教学中，只要大胆革新、勇于探索教学的体验方式，突出聆听音乐这一主体，注重对学生审美趣味的培养，锻炼学生的创新思维，重视激发学生的审美情感，就能有效地达到艺术教育的最终目的。

蒙泰韦尔迪