艺术高中舞蹈教学对学生情感体验渗透的探究结题报告

PAGEPAGE1《艺术高中舞蹈教学对学生情感体验渗透的探究》结题报告XX区XX中学课题组［摘要］本课题方向主要从开展舞蹈情感体验教学方面，对舞蹈特长班（实验班）学生通过舞蹈欣赏、舞蹈模仿、舞蹈学创等三种舞蹈课堂教学方式途径进行情感体验的培养渗透，着重探究艺术类高中学生的舞蹈教学对于培养学生艺术情感体验、培养舞蹈兴趣爱好、提高学生舞蹈艺术欣赏和表现能力、提升审美水平和良好气质的培养途径以及个性成长影响。［关键词］舞蹈教学、情感体验、艺术欣赏、综合素质、个性成长____________________________________注：本课题是区规划课题《艺术高中舞蹈教学对学生情感体验渗透的探究》负责人：吴玲芳执笔者：吴玲芳课题组成员：XXXX一、前言舞蹈是一种表达情感的艺术，舞蹈情感是舞蹈的生命力之所在；舞蹈同时又是一种美的教育，它通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人的思想、品质、情感。在舞蹈教学中，只有让学生深刻感知舞蹈所蕴含的思想感情，并让学生把舞蹈情感和舞蹈动作融合起来，舞蹈才能真正被上升到艺术的高度。《中国教育改革与发展纲要》指出：“中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、科学文化、劳动技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展，学校办学要办出特色，普通高中的办学体制和办学模式要多样化。”社会对人才需求的多样性和广泛性，为艺术特色学校的发展提供了广泛的发展空间。作为艺术类高中学生，一方面由于文化学习基础差，文化课考试成绩往往相对较低，达不到重点大学录取分数的要求，导致了许多考生难以升入理想的大学；另一方面，他们进入艺术高中前都具有一定的艺术特长，具备一定的艺术培养条件，虽然素质参差不齐，但经过两年半左右时间的艺术教学，可以打下良好的艺术基础，通过艺术考试加分，也可以被艺术类大专院校录取，圆他们的大学梦。艺术高中学习阶段时间短，学生对文化课与专业课都要兼顾，要想在两年半的时间内进行系统全面的艺术教学，几乎是不可能的。因此，如何让学生在这有限的时间内学习更多的舞蹈知识，尽快地通过舞蹈课堂教学培养出学生的艺术情感，陶冶艺术情操；增强学生的艺术情感体验，增强学创和开拓思维能力，提高学生的综合艺术素质，是本课题研究的目的。本课题将探究以新课程为基础的新型教学模式，并试图通过舞蹈教学实践，结合有艺术特色的课堂教学，通过教师在欣赏-模仿-学创的舞蹈教学过程中，研究如何进行情感体验的培养，教会学生如何深刻、细致地体会舞蹈作品中的情感，提高学生的舞蹈表现能力，通过教师的积极帮助和精心引导，使学生培养舞蹈学习的兴趣，主动探究舞蹈学习。同时，舞蹈教师在实际实践过程当中，积极更新自身的教育观念，努力提高自身的教育理论水平，进而提高自己的教育质量和教科研能力，为艺术高中舞蹈教学奉献绵薄之力。二、舞蹈教育的现状（一）、现行高中舞蹈传统教学分析新一轮教学课程改革已经在全国各地广泛深入进行，其中音乐新课程成为了高中阶段的必修课，这充分体现了基础教育阶段对音乐教育的重视。而在音乐新课程设置中，把《音乐与舞蹈》作为选修模块列入了音乐课程。这对于爱好舞蹈运动的中学生来说，无疑是一件好事，既可以满足自己的爱好和兴趣，还能亲身体验和感受到舞蹈给人带来的美。不过，中学生的舞蹈教学并非专门培养舞蹈专业人才，其音乐舞蹈课程作为增进学生基本音乐舞蹈文化素养的主要渠道，主要是培养舞蹈兴趣爱好、提高审美能力和综合素质。高中舞蹈教学的首要任务就是激发学生对舞蹈的热爱,吸引学生参与舞蹈活动，培养学生对舞蹈的兴趣与爱好，提高审美能力和综合素质。大多数高级中学都能意识到开设舞蹈艺术欣赏课的重要性，并按上级教育主管部门的要求开设了音乐舞蹈欣赏课；但实际上对舞蹈教学的重视不尽如人意，舞蹈课经常被别的课所代替、舞蹈教室没有建立或面积很小，功能不健全，无多媒体或钢琴。传统的音乐舞蹈课目标单一，课堂教学以舞蹈欣赏课为主，舞蹈活动以组织学生临时性舞蹈排练为主；教学方法落伍，过于强调教师的作用，忽视了学生学习的积极性和主动性，忽视了对学生的舞蹈情感体验发展的培养。笔者认为舞蹈情感体验的培养是舞蹈学习过程中提高美育修养和审美能力的必经途径，就不同地区、不同学校和学生的差异性与多样性来说，教学上采取的办法也是不同的。（二）我校学生学习舞蹈的现状及学生情感体验渗透教学的独特优势我校是省内知名的艺术特色高中，自1995年被评为省首批特色高中以来,已经有近二十年的特色高中办学历史，被誉为XX市艺术的摇篮。美术、音乐、舞蹈等专业齐全、艺术教学设施齐全、艺术氛围浓厚。每个年级有6个艺术班，4个普通班。艺术班学生经过三年的艺术教育与熏陶，专业水平都能得到一定的发展。不过，往往很多学生舞蹈知识面不广，很多基本知识不了解。普通班学生每个星期一次音乐舞蹈鉴赏课，但仅局限于在教室利用多媒体欣赏，教师在教学上忽视了学生主动性和实践性的培养，缺少互动交流，学生情感发展不够完善。但我校毕竟是艺术特色学校，无论在教学环境硬件建设、师资力量方面，还是在学生基础素质方面都有着别的普通高中学校无法比拟的优势。因此，笔者认为有必要在新课程改革的研究中不断提高教学水平，使学生能自主快乐地学习舞蹈，培养舞蹈审美情感体验，缓解学习压力，使其认知心理、情感心理也会和谐共进，有利于发展智力，培养能力，全面提高学生素质；同时也使“为了每位学生的发展”这一新课程教学改革理念在我校得到更好地贯彻落实。三、研究的展开（一）中学舞蹈教育分析1.高中舞蹈的一般授课过程传统的舞蹈课堂教学常常是“你讲我听”、“你跳我看”或临时性组织舞蹈排练等做法，教师采用的往往是灌输式的做法，这样导致学生失去学习的主动性，同时也失去了亲身探究实践的机会，这样无助于学生情感体验的培养。而又因为条件限制，学生只能局限在教室利用多媒体欣赏音乐舞蹈，而无法亲自体会舞蹈美感。总之，传统的舞蹈教学对提高学生的艺术情感培养发展和审美能力作用非常有限。当前舞蹈课堂教学的着眼点，应该是让学生积极主动地参加到教学活动中来，成为教学的主体，同时形成“多维互动”的教学氛围，使学生的潜能得到最大的发挥。舞蹈是人的肢体语言，是人体动作的艺术。在上舞蹈欣赏课中，应该使学生去感受好的舞蹈作品，培养兴趣爱好，蕴育舞蹈情感；在舞蹈动作模仿体验课中，尽量通过亲身参与模仿动作来感受自己在舞蹈作品中的情感体验和激发，从而获得审美享受；在创编舞蹈动作中，让学生的情感得到进一步的释放发展，使心灵情操得到陶冶。2.特色高中舞蹈的一般授课规律在传统的舞蹈专业教学中，一般的授课过程是包括教师讲解示范、学生练习、教师评价、学生回去练习等步骤。在整个过程中，教师往往重视的是学生的回课效果，忽视了学生的心理变化，包括学习兴趣、学习态度、审美情趣等方面的情感变化。因而不能很好地调节课堂教学，不利于学生个性的发展以及主动性学习的培养。自从去年学校全面落实新课程改革后，课时量的调整导致舞蹈课时量的下降，舞蹈教学任务的繁重与课时量变化之间的矛盾日益突出。在教学上，学生常常是平时没时间锻炼，为适应高考而进行强化训练；每次上课仅进行音乐舞蹈欣赏教学，或重复地进行基础练习，而学生对于舞蹈的其他知识一概不知。这实际上已经阻碍了学生的全方位的发展，限制了学生的艺术个性培养。反复的基础训练，导致很多同学觉得枯燥乏味，渐渐失去了学习舞蹈的兴趣，这样就不利于班级的良好的舞蹈学习氛围的养成。为了让本课题的研究结果具有对比性，故确定本校高中一年新生普通班为对比参照，以高中一年级舞蹈特长班为实验班，共分三个学期开展舞蹈情感体验教学，对普通班学生开展传统舞蹈教学模式，而对舞蹈班（实验班）学生通过三种途径进行情感体验的培养渗透，本课题主要针对我校普通班和实验班(舞蹈特长班)两种不同的教学模式对他们的情感体验渗透发展情况进行探索和研究。根据我校的具体情况，本课题组成员都是一线的专业教师，在教学上都有自己一套独特的教学方法，这更有利课题的研究。（二）研究的内容本课题研究的重点内容是探索舞蹈教学对学生情感体验的渗透培养。主要从开展舞蹈情感体验教学方面，对舞蹈特长班（实验班）学生通过舞蹈欣赏、舞蹈模仿、舞蹈学创等三种舞蹈课堂教学方式途径进行情感体验的培养渗透，着重探究艺术类高中学生的舞蹈教学对于培养学生艺术情感体验、培养舞蹈兴趣爱好、提高学生舞蹈艺术欣赏和表现能力、提升审美水平和良好气质的培养途径以及个性成长影响。主要内容包括：1.如何培养学生的舞蹈兴趣爱好，让学生增加舞蹈方面的知识素养；2.探究培养艺术情感，增强舞蹈艺术情感体验的三种途径；3.研究舞蹈情感体验教学对培养学生良好的个性品质和个性成长的影响；4.研究普通班与舞蹈特长班学生的舞蹈艺术情感体验和综合素质能力比较。（三）研究的方案和策略为了使舞蹈教学能更好地促进学生的情感体验渗透发展，本课题共分两大方面进行研究。1．舞蹈课堂教学的改进和完善提高对学生情感体验培养研究主要对舞蹈班（实验班）学生通过三种途径进行情感体验的培养渗透，即舞蹈欣赏、舞蹈模仿、舞蹈学创等这三种舞蹈课堂教学方式途径。具体地有：（1）舞蹈欣赏中的情感蕴育爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”培养学生的兴趣是很重要的第一步，我们先让学生学习舞蹈的基础知识，了解舞蹈的背景知识，结合调查学生所喜欢的舞蹈，引导他们发自内心热爱舞蹈，自觉投入到舞蹈训练中去，大大提高教学效果。一是在欣赏美中蕴情。在这一阶段促使学生思维处于认知活跃状态，首先通过欣赏音乐，其次通过欣赏舞蹈动作，促进学生对美的认识追求。聆听与体验舞蹈音乐，能通过听觉、动觉、视觉的联觉感受和内心体验，开发心灵的力量，唤起了学生对舞蹈从无意到有意的注意，逐渐去挖掘学生潜在的舞蹈能量。又如在讲解中国古典舞时，注重让学生体味古典意境。如欣赏古典舞《爱莲说》，要感觉手臂舞蹈动作就像一朵莲花出淤泥而不染，动作柔美、优雅，音乐清澈典雅，宛如一缕甘泉流进心中。这样使学生不但对舞蹈的情感了解很深刻，在舞蹈艺术欣赏中得到了情感体验，而且对美的事物的认识有了进一步的提升，情感得到了陶冶。二是在认识美中育情。让学生通过舞蹈去认识生活。因为优美的舞蹈来源于生活又高于生活，舞蹈中的“情”就是对生活认识的一种感受。现在的学生接触劳动生活较少，正需要加强对劳动生活的了解。（2）舞蹈动作学习中的情感激发动作模仿阶段是学生具体学习及掌握知识的阶段。通过动作教学使学生了解舞蹈的思想性、艺术性，让学生的舞蹈想象力得到充分启发，使其受到舞蹈艺术形象的感染；通过模仿舞蹈的基本动作练习，使学生在生理和形体上得到发展；通过音乐的感召力及对舞蹈知识的掌握，使学生对自我能力充分肯定及对艺术形象的充分表达，从而在情感上得到表现欲望的激发。我们按照教学计划要求，每周三早晨组织舞蹈班学生进行40分钟的晨练，主要练习基本功、软开度，训练身体姿态、动作、眼神等。有了舞蹈动作基础，学习模仿一些基础的舞蹈语言，就容易多了，也形象多了。案例：在舞蹈教学课堂上，我利用几个简单的藏族舞步变化各种动作，让学生模仿，联系升学的灵活性和模仿能力。学生的动作有的像飞翔的小鸟，有的像快乐的天使，有的来到了新疆摘起了葡萄。让学生在“做中学，学中做”，通过模仿激发了学生的学习情趣，调动了学习积极性，使学生的个性得到了解放，从内心迸发出愉悦、欢乐的情绪，全身散发着活力和情感。（3）学习创作中的情感发展爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着社会的进步，并且是知识进化的源泉。”所以，我们非常重视学生舞蹈学习创作能力的培养，让学生在学习创作中进一步促进情感发展。一是在学创中叙情。学创阶段是充分发展学生个性、启发学生想象力和创造力的重要阶段，是针对学生讲所理解和掌握的舞蹈知识加以巩固、应用并与拓展延伸相结合。在此环节中，学生在“学中创，创中学”，增强了审美体验，培养了学生在艺术活动中的创新能力。二是在体验美中抒情。认识美是舞蹈的前提，体验美为其过程，表现美为其目的。美中抒情就是要做到用动作表现舞蹈、用心去表现舞蹈。也就是说内在和外在的一个结合体，两者密不可分。我们努力让学生在听到任何一种音乐都会用不同的表情来表现：高兴的、悲伤的、勇敢的的表情等等，要让每一个过程都要融入每一个节奏。例如在现代舞《毕业歌》中，学习应用芭蕾和现代舞的技巧表达了学生对学校生活的留恋，对未来美好生活的憧憬，这样的表现让学生的身心得到酣畅淋漓的艺术享受。舞蹈美的最终目的要表现出来，让人们共同分享。所以，我们也注重学生的舞台表演体验，让学生在舞台上真切地感受到舞蹈美的共振。近两年来，我们先后给学生排练了《毕业歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《鱼儿》、《且吟春语》等不同风格的舞蹈，参加市、区两级的中小学生艺术节活动，都获得了成功，得到了好名次。这种实践方式让学生在舞台上展示自己的舞蹈美表现，既锻炼了学生的胆魄，又增加了舞台情感体验的经历，增强了自信心，可谓一举多得。2、其他方式途径对学生舞蹈情感体验能力培养的研究（1）主要形式①问卷调查法制定《你喜欢舞蹈吗》和《舞蹈知识知多少》的问卷调查（见附表）。前者反应学生的舞蹈认知、舞蹈情感。主要调查学生对舞蹈的喜爱程度、和舞蹈课堂教学的建议。我们设计了这份问卷，采用答卷的形式，每学期一次，对学生作一次调查。看看一个学期内喜爱舞蹈的同学是否增多。后者是关于舞蹈知识的调查问卷，反应学生对舞蹈知识的掌握程度。也采用答卷的形式，每学期一次对学生作一次调查。看看在一个学期内对舞蹈的掌握同学是否增多。结论：通过一个学期的问卷调查前后比较，开始，大部分同学对舞蹈兴趣一般，仅有少数同学喜欢舞蹈；大部分同学对舞蹈知识了解较少。通过一个学期的舞蹈情感体验教学后，大部分同学已经明显表现出喜欢舞蹈，希望多学习舞蹈相关知识，喜欢理解舞蹈的情感，能被舞蹈节目带动情绪，希望能学一些舞蹈，参加一些舞蹈的演出与活动。总的来说，问卷调查的同学，还是希望通过舞蹈课来陶冶自己的情操，得到情感发展。综合两次的问卷调查，大部分同学接受舞蹈知识的能力也增强了，对舞蹈的理解鉴赏能力也提高了。舞蹈教学对学生的情感体验起了渗透作用，学生的情感得到一定的发展。课题的研究得到一定的成效！②个别辅导法：对某些同学进行特别辅导，使他们从不喜欢、无所谓的态度，转变到积极主动，热情高涨的学习氛围。还有对舞蹈条件特别好的学生，进行加时专门辅导，让其专业素质表现更加突出，为以后进入专业艺术院校深造打下良好基础。④组织活动法：通过组织舞蹈队，开展舞蹈演出活动和参加市、区中学生舞蹈比赛，等等。这样多种活动、多种渠道更好地达到让学生参与进来的目的，学生舞蹈兴趣大大提高了。⑤案例研究法：通过不同的案例得出研究结果，形成资料库。总结出经验，可行的方法，试用在其他人身上。这次课题的很多课堂教学案例和个别辅导案例，课题组成员总结了经验，在别的班级和同学上实验，也取得了很好的效果。四、课题研究取得的主要成效本课题从开题以来，研究进展的情况还是比较顺利的，经过课题组成员的共同努力，主要取得了以下一些成效。学生方面一是提高了学生学习舞蹈的积极性和自觉性，提高了学生的综合素质。实验班的同学在舞蹈情感体验中舞出了无穷的滋味，培养了他们自信自如地表现音乐舞蹈，他们的舞蹈从独舞到群舞、民族舞到现代舞无不彰显个性。在他们自主编排的舞蹈中，我们看到了学生的自我，看到了学生的才气。在自主舞蹈中张扬学生个性，“跳出自我”，让学生感受到音乐与舞蹈的独特魅力，不仅培养了学生的自信心，激发学生学习舞蹈的兴趣，而且提高了学生学习舞蹈的积极性和自觉性，提高了学生的综合素质。二是舞蹈比赛等获得成功。近两年来，我们先后给学生排练了《毕业歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《鱼儿》、《且吟春语》等不同风格的舞蹈，参加市、区两级的中小学生艺术节活动，都获得了成功，得到了好名次，舞蹈《且吟春雨》获区一等奖。（二）教师方面1.取得了初步的理论成果开题以来，全体组员对课题按计划进行了认真地有效地探索，对艺术高中怎样开展舞蹈教学有了较为清晰的认识，对学生情感体验培养渗透的探究在理论问题方面有了一些认识，在课题研究中期完成了《浅谈舞蹈教学中对学生内在情感和表现能力的培养》、《中国民族民间舞欣赏教学体会》等舞蹈教学论文两篇，并初步形成了“舞蹈教学对学生情感体验培养渗透”的几点共识：一是舞蹈艺术教学是培养学生情感体验的好方式，是艺术高中特色教学取得成功的有效探索。艺术类高中学生活泼好动，富有想象力和创造力，通过舞蹈的学习欣赏、模仿、学创过程，丰富了学生的课堂生活，增长了舞蹈知识，锻炼了舞蹈技巧，在气质和能力方面得到了锻炼提高，为进入专业院校深造或走向社会工作打下了一定的专业基础。这个课题也为艺术类高中开展艺术特色教学的成功作出了有力的佐证。二是舞蹈教学的过程是要培养学生在欣赏和体验美中得到情感激发。舞蹈教学是美育教学的其中一部分，舞蹈从内到外地对人进行全面的美感教育，影响和陶冶人们的性情与品格。由于学生的心理、生理等特点，在舞蹈教学中，有的教师只注重舞蹈练习，不加强学生的舞蹈欣赏和情感体验，只重视技能训练，缺乏对专业舞蹈人才应该具有的各种艺术素养的熏陶与教育，教学中不重视对学生思维与艺术感悟力的训练，不重视舞蹈艺术的创新能力的培养，不重视对学生进行专业道德与献身精神的培养。所以大部分学生的舞蹈学习只是流于一种简单的模仿，还不能够做到真情的流露和美的展现。本课题研究实践中按照“欣赏-模仿-学创”三个阶段进行教学，使学生在欣赏美中渗透“情感体验”的培养，使舞蹈教学动之于情、美之于情，提高了学生的审美情感和舞蹈表现力。2.取得了较好的实践效果一是增强了学生对“音乐与舞蹈”学习的兴趣。在一年多的课题实验中笔者发现，实验班年级的同学在对舞蹈的学习表现出较大的兴趣和主动性。如表所示。二是培养了学生对舞蹈的审美体验能力。舞蹈是一个追求美、创造美、实现美的过程，舞蹈不但可以增强体质，而且能够培养文明礼貌和社交能力，陶冶情操，促进德、智、体、美的全面发展。实验班的同学在通过舞蹈艺术教学后,因为增加了对舞蹈知识的了解和对舞蹈艺术的情感体验，其对音乐的审美体验能力都有所提高,学生在舞蹈欣赏体验、舞蹈模仿、舞蹈学创中也有了更深的韵味。相比普通班学生，他们更加具有真情流露和美的展现。三是发展了学生的个性特长。已有调查证实舞蹈活动者的心理健康水平显著的高于普通常人