2022年甘肃省陇南市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)

2022年甘肃省陇南市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.海勒《第二十二条军规》是（）的代表作品之一。A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

2.《马赛曲》是哪国的国歌()

A.英国B.意大利C.法国D.德国

3.把审美认识分为“惧”“怠”“惑”三种境界的是（）。A.老子B.庄子C.道子D.孟子

4.下列作品中是朱自清的是()

A.《荷塘月色》B.《往事》C.《车站》D.《草叶集》

5.中国古代书法家中有“书圣”称号的是（）A.A.王羲之B.怀素C.张旭D.颜真卿

6.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是（）戏剧的典型之作。A.A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

7.文艺是一种特殊的社会形态，其特殊性主要表现在______。

A.具有审美性B.具有哲理性C.具有大众性D.具有思想性

8.《老妇还乡》是一部（）。

A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

9.出现在秦代的书体是

A.小篆B.金文C.楷书D.甲骨文

10.亚里士多德最重要的美学著作是《______》。

A.诗学B.诗艺C.诗品D.论崇高

11.电影《卡里加里博士》体现了德国（）。A.表现主义B.现实主义C.超现实主义D.意识流主义

12.提出艺术生产与物质生产发展不平衡关系理论的是______。A.A.荣格B.马克思C.康德D.列宁

13.“此中有真意，欲辩已忘言”是对艺术的——的典型描述()

A.发展B.意象C.感受D.意境

14.“阳关三叠”是由（）的《送元二使安西》一诗而来。A.A.李白B.白居易C.贾岛D.王维

15.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。()

A.17世纪B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

16.我国古代的荀子所着的部门艺术理论著作是______。A.A.《尚书》B.《书经》C.《乐论》D.《乐经》

17.影片《黄土地》是由_____导演的。

A.谢晋

B.孙道临

C.张艺谋

D.陈凯歌

18.下列芭蕾舞剧作品中，属于俄国古典芭蕾传统剧目的是()

A.《葛蓓利娅》

B．《仙女》

C．《吉赛尔》

D．《天鹅湖》

19.巴金的激流三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《雾》、《雨》、《电》C.《幻灭》、《动摇》、《追求》D.《春蚕》、《秋收》、《残冬》

20.汉末魏晋时期出现的（）名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。A.古琴B.古筝C.扬琴D.二胡

二、填空题(20题)21.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

22.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

23.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

24.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

25.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

26.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

27.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

28.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

29.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

30.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

31.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

32.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

33.形象思维具有突出的___________功能。

34.艺术意蕴具有__________性和__________性。

35.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

36.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

37.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

38.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

39.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

40.王羲之是我国_____时期的大书法家。

三、主观题(10题)41.简述工艺艺术的基本特征。

42.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

43.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

44.举例说明综合艺术的种类。

45.简述艺术创作中审美理解的内涵。

46.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

47.艺术传播有哪些要素?

48.建筑赏析：《帕提农神庙》

四、论述题(10题)49.试述语言艺术的种类及基本特征。

50.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

51.举例论述艺术鉴赏过程中的审美效应。

52.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

53.结合具体作品，论述艺术典型。

54.结合艺术实践论述艺术创造的过程。

55.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

56.论述艺术创作的过程。

57.举例论述艺术作品的再现与表现。

58.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

五、论述题(0题)59.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

六、(0题)60.《荷花水鸟图》是清初著名画家______(别号“八大山人”)的代表作之一。()

A.郑板桥B.朱耷C.任伯年D.吴昌硕

参考答案

1.C

2.C《马赛曲》的作者是法国作曲家鲁热.德.利尔。法国大革命期间，有过许多鼓舞斗志的战斗歌曲，而最受群众喜爱、流行最广的，是自由的赞歌一《马赛曲》。1795年，法兰西第一共和国将这首鼓舞民众反抗压迫、争取自由的《马赛曲》定为法国国歌。

3.B“惧”是对一个陌生国度的初步感受，是对一个不可识世界的无知，由神秘感产生的某种恐惧之心和动荡不安之情。“怠”是理性思维常态被某种不可捉摸的力量突然垂直切断，在审美对象面前目瞪口呆之状。“惑”指完全被对象的美所震慑，无力把迷人的幻象转归于任何概念，而追随着音形乐律与无极宇宙进退升降、随意驰骋、自由漂移，进入若惑若愚的境界。

4.A朱自清(1898—1948)，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。现代散文家、诗人、作家、学者、民主战士。散文有《春》《绿》《背影》《荷塘月色》《匆匆》等。

5.A

6.B

7.A

8.D《老妇还乡》是瑞士作家迪伦马特最有光彩的剧作之一，揭露了金钱万能的社会现象，在艺术上采用了作者擅长的“悲喜剧”手法，戏剧效果强烈。

9.A

10.A

11.A德国表现主义电影的里程碑之作，是早期电影向艺术迈进的一大标志，并对其他艺术产生广泛的影响。影片通过扭曲透视、怪异的形状、奇特的光影，反映了一种脱离现实的变态心理，跟电影刚起步时追求真实的趋势相背离。

12.B

13.D意境是一种若有若无的朦胧美，陶渊明的这首诗被赋予无限的想象和哲理的感悟，是对意境最好的诠释。

14.D

15.C

16.C

17.D

18.D

19.A

20.A

21.艺术信息受传者传播主体传播媒介

22.客观世界真实

23.时间艺术空间艺术时空艺术

24.艺术作品(或艺术信息)

25.艺术派别

26.剧本演员观众

27.艺术体验艺术构思艺术传达

28.叙事诗抒情诗

29.古希腊莫里衰博马舍

30.综合与多样演员行动矛盾冲突

31.园林建筑纪念性建筑

32.独舞双人舞三人舞群舞

33.审美创造

34.多义模糊

35.共鸣净化领悟

36.间接性广阔性想像性

37.《没有地址的信》（或《艺术论》）

38.拙政园留园豫园

39.歌剧舞剧话剧

40.东晋

41.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

42.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

43.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

44.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

45.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

46.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

47.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

48.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

49.语言艺术，包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视文学等。

语言艺术的审美特征主要决定于语言的特性，集中表现如下：

(1)形象塑造的间接性

文学用语言来塑造艺术形象，不能像绘画那样使用色彩和线条塑造出直接可视的形象，也不能像音乐的形象那样是可以由听觉直接感知，更不能像雕塑那样塑造出占有三维空间的实体形象。

文学塑造形象的方式是间接的。因为语言是一种抽象的代表一定概念的符号，文学家只能使用这些符号对自己心灵中孕育成功的艺术形象进行传达，而不能直接塑造形象本身。文学读者总是结合着自己的生活经验并且凭借着自己的理解能力来想象作品中描写的形象。不同的读者，由予生活经验与理解能力的差异，对于同一作品中的形象的把握也会出现各种差异。所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”说的就是这个意思。

(2)艺术表现的广阔性

文学所使用的语言手段拥有无比广泛的表现能力，它能够表现作家所意识到的一切事物，包括存在于物质世界以及精神世界的事物，例如在小说中，不仅可以描写人物的外貌、动作以及生活环境等，而且可以直接地深入地写出人物的内心活动。像这样来揭示人物内心世界的思想、情感、意念和感觉等，是别的艺术门类无法做到的。

(3)艺术创作的情感性

一切艺术作品从总体上讲都离不开情感性与思想性，但是，由于语言艺术在揭示人物的内心世界和表现作者的思想情感等方面独具特色，因此，文学作品的情感性和思想性就显得格外突出。托尔斯泰认为“艺术的印象只有当作者自己以他独特的方式体验过某种感情而把它传达出来时才可以产生。”由此可见，任何一部文学作品都必须包含着作家的感情，而且，文学作品由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上，具有得天独厚的优势。

50.关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论它在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践活动该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的归根结底艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动，该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

51.艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生有十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。艺术鉴赏中的共鸣包含有两种含义：一是指鉴赏主体与艺术作品中所表达的艺术家的情感或作品中艺术形象所具有的思想情感发生激烈的感应和交流；二是指不同时代、阶级、民族环境的鉴赏者，在鉴赏同一艺术作品时产生的大致相同或相近的情感激动现象。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。净化是鉴赏者通过鉴赏艺术作品而达到一种陶冶情操、趋向崇高的自我教育效果。净化是艺术作品实现其审美教育价值的重要标志。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。领悟是鉴赏者在艺术鉴赏的过程中对艺术形象意蕴的妙悟和作品内涵的深刻领会，使鉴赏者内心生发出一种积极的人生意向。领悟能够深化人们的哲思，提高其精神境界。其实艺术鉴赏活动中的审美效应，在具体的接受实践中是无法截然区分的。鉴赏者只有在对艺术作品产生共鸣的基础上，才能净化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部艺术作品对鉴赏者的灵魂产生了触动，那一定伴随着共鸣效应，且是几经思考和领悟的结果。因此，艺术鉴赏的审美效应是多重的、复杂的，也是十分有效的，艺术作品的社会功能，多半就是通过这个途径来实现。

52.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

53.(1)典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。(2)典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。创造艺术典型，要求在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性，对社会现实关系的真实描写是艺术典型塑造的起点，要真实地再现典型环境中的典型人物，典型直接或间接地体现着艺术家的审美理想。(3)鲁迅笔下的阿Q是中国现代文学史上最为成功的典型形象之一。他是中国南方农村无数破产农民中的一个，性格非常矛盾，盲目自大却又自轻自贱，蛮横霸道却又懦弱胆小，渴望革新却又狭隘守旧。鲁迅用许多情节塑造出了这一个活灵活现的独特个体。阿Q这种心理超越了阿Q个人，成为整个民族心理的象征，即所谓的“精神胜利法”，是人们不断欺骗自己来获得虚幻满足，从而忍受压迫的奴隶心理。不仅阿Q是这样，他身边的人无论是贫民还是地主也都如此，组成了一个完整真实的形象体系。故事发生在清末一个封闭落后的农村，这一时代和地点也非常典型。一方面，它是具体的一个村落和一段时间，生活着一群麻木愚昧的村民;另一方面，它又是中国社会封闭落后的缩影，代表了大多数未曾觉悟的国民。典型环境与阿Q这一典型形象髙度概括了辛亥革命前后的中国社会状况和中国的国民性，对我们了解特定的历史时期和反思中国传统文化的弊病有极大的帮助。

54.(1)艺术创造是一个复杂的过程这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材(1)艺术创造是一个复杂的过程，这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段，这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材

55.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界，而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界，艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征，还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态，是人类审美情趣、审

56.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有:整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面:①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

57.①艺术作品中的再现指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘感性的、理解的因素比较显著在创作手法上偏重于写实和逼真即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想理性的、情感的因素比较显著在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我改变客体表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。在艺术创作过程中艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实而是通过自由运用形式美的规律从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中再现不能完全没有表现表现也不能完全脱离再现两者或者达到完美的统一或者各有侧重程度的不同但并非以一者取消另一者。再现与表现作为艺术创作中的两种基本手段和方法本身并无优劣之分它们可以分别适应不同时代、