中国民族管弦乐学会培训部首届葫芦丝巴乌考级指导教师研修班记录

中国民族管弦乐学会培训部首届葫芦丝巴乌考级指导老师研修班记录

中国民族管弦乐学会培训部首届葫芦丝巴乌考级指导老师研修班

〔2006.3.13――3.17〕

记录吴小敏

2006.3.13〔星期一〕上午8：30――11：50

〔一〕开班仪式

1、中国民族管弦乐学会副会长张殿英讲话。〔鼓掌〕

2、中国民族管弦乐学会副秘书长、培训部主任张升平

讲话。〔鼓掌〕

3、中国民族管弦乐学会葫芦丝巴乌专业会副会

长、秘书长何维青讲话。〔鼓掌〕

4、中国少数民族文化艺术讨论所所长、中国民族管弦乐学会葫芦丝巴乌专业会副会长于天佑讲话。〔鼓掌〕

〔二〕第一课何维青老师授课：

各位从全国各地老远来到北京，辛苦了！

大家看，我带来了两支一般巴乌、两支加键的巴乌、三支葫芦丝。你们谁没有带来就用我的。

葫芦丝巴乌近年的普及与提高有了很大的开展，完全有可能在全国各地得到更大范围的传播。你们就是种子，回去以后要开花结果。〔示范吹奏巴乌〕

现在给大家讲葫芦丝巴乌根底学问。

正确的吹奏姿态。

头要正，胸要挺。笛身平，腿放松。

左手上，右手下。歪七扭八最可怕。

指肚按孔要严密，千万不能跑漏气。

嘴形，“笑吹〞。葫芦丝巴乌也要“口劲〞、“口风〞。吹嘴含一点，不必太深，除了循环换气外不能鼓腮。巴乌也只含吹嘴一点，否那么不雅观，技巧也发挥不出来。

手指不要抬过高，小指不宜放置在管身下面，影响敏捷性。

葫芦丝附管以小指按孔为好，但下端拉塞子的也有人家的道理。〔示范吹奏三管葫芦丝?瑶族舞曲?〕

真正的葫芦丝应当是两管、三管的，否那么就叫“葫芦巴乌〞了！〔众笑〕

运气，有的人方法不对，呼吸未把握好。葫芦丝巴乌的吹奏与笛子不一样，如低音――高音的气息处理。〔示范吹奏葫芦丝〕

舌的运用特别重要，否那么不是在“吹情〞。〔示范葫芦丝?月光下的凤尾竹?，轻吐音头。〕

应口鼻同时吸气，吸要快，呼要缓。

王朔副秘书长特地讨论过“横膈膜〞对呼吸的重要性。〔让学员轮番用双手贴紧老师腰部两侧，感受胸腹式呼吸过程人体参与呼吸运动各局部的扩张与收缩状态。学员无不惊异老师深厚的功力。〕

指法简洁，“〞要紧啊！要多练习长音。在练习长音的同时可以练习活指。〔示范吹奏巴乌，长音渐渐减弱。〕

我小时学过古琴。以前主要是吹笛子，北方的风格，剁音……

教孩子不要一拿起乐器就吹快节奏的，可以选一些小曲，一点一点渐渐增加。〔示范吹奏葫芦丝〕

开头要练单音，不宜翻开附管，一段时间以后再练双音，提高同学的爱好。

运气特殊重要，方法正确，还有利于健康。

1960年我才十多岁，在北京舞蹈学院民族乐团担当首席笛子。现在我62岁，除了近视，没有什么病痛，这跟我的“〞、长跑和游泳分不开。

练气，有一个“唉声叹气〞、“泄了气的皮球〞的方法。留一点余气，再吸气。

我们搞乐器普及，处处找适宜的乐器。杭州、上海、广州……都跑过。后来找到了天津静海县子牙镇潘庄子这么一个偏僻地方的乐器厂……现在他们每年做6千支笛子，每天出3百支葫芦丝。跟我们学习笛子、葫芦丝巴乌的同学有3千多，其中也出了一些尖子，李增光就是我们的同学。

你们也要搞民族乐器的普及。

学习葫芦丝不分老幼，不分男女。有59岁还学的，考8级?渔歌?。

、加拿大、、菲律宾等地都有爱好者找张京做葫芦丝，有来信要求参加学会的。可见葫芦丝普及的面很广。

“气〞是特殊重要的。气息的运用与嘴唇有关系。〔示范吹奏葫芦丝强音――弱音〕

要“吹情〞，要感动人。

1961年我随歌舞团去云南慰问矿工时就喜爱葫芦丝了。夜晚我观察一个小伙子在月亮下面吹奏美丽悦耳的葫芦丝，感觉太美了！小伙子后来送给我一支葫芦丝。这是最宝贵的纪念，我至今还留着，簧片还是竹片做的。

东北的葫芦丝声音比拟大，“受听〞。但要留意音色。不能像自来水，拧大龙头，水哗哗地流。〔示范吹奏葫芦丝气息的运用，滑音、连音，唱歌性效果。〕

气息特殊的宝贵，要好好地利用它。

刚刚大家已经感觉到我的横膈膜下沉、腰部腹部“鼓胀〞的效果。这需要长期的训练。

赵松庭是我们特别敬重的笛子老前辈，他原来也不会“花舌〞，后来坚持练习“得儿〞、“得儿〞，越练越快，后来就把握了这种技巧。

葫芦丝也有用到“花舌〞的时候。

强音都好吹，相反，弱音不好吹，要多练。

现在给大家讲“乐感〞，要感动人。〔示范吹奏葫芦丝?竹林深处?。〕

气息、指法、唇、舌需要协作。

要会听出音乐那种感觉，这是一种修养，艺术修养。

气、指、唇、舌，在学院要讲两个月。

?牧歌?是三度颤音。葫芦丝与巴乌是有区分的，双音。

乐感相当重要，要有意境，要有生活。是音乐而不是噪音。我去韩国演出，没想到引起轰动效果，热忱的观众跑到后台找到我要看看“奇妙〞的葫芦丝。

根底练习肯定要标准。〔示范吹奏巴乌?渔歌?〕

这次研修班要求学员从一级开头，每个级别都选三首曲目作为作业进行练习。〔示范吹奏葫芦丝曲目。众鼓掌。〕

〔近12时午休。午餐后何维青老师与王朔老师共同备课，选择曲目，练习吹奏，直至下午上课。〕

2006.3.13〔星期一〕下午2：00其次课

王朔老师〔葫芦丝巴乌专业会副秘书长〕授课：

我的名字是“朔〞，常常有人给写成下边有个“土〞字的“塑〞。〔众笑〕

葫芦丝与巴乌历史悠久。但是由于以前云南比拟封闭，葫芦丝巴乌的传播不够广泛。近年旅游业的开展，加上葫芦丝频频在电视节目中露脸，让更多的人熟识并且喜爱这种民族气息浓郁的乐器。很多人都被葫芦丝独特的甜蜜的音色所折服。

近年还涌现了王泽云、张京等葫芦丝巴乌制作。葫芦丝巴乌的音乐表现力不断得到丰富与提高。

我了解了何老师上午讲课的内容。现在我随着何老师的思路与大家一起沟通，真诚地盼望跟大家一起探讨葫芦丝巴乌的吹奏技巧等问题。

我从呼吸说起。我的高校毕业论文以它为专题。为此，我走访了几家医院的医生，到放射科去看透视，到北医看解剖。原来不够清楚的直观化了。

人的胸腔左侧有两片肺叶，右侧三片肺叶，像五个口袋……形成支气管树。很多的气泡像气球一样。膈肌分开胸腔与腹腔。〔在黑板上画图〕

鼻子和口同时吸气，速度快，气量大。从鼻、口――气管――支气管――肺叶。

吸气“沉〞到小腹丹田，严格说是不精确?????的。

一般人深呼吸膈肌可下沉6厘米，练习管乐、声乐的下沉幅度就大得多。膈肌下沉，肺叶的“口袋〞就变大了。腹腔扩大是向四周扩张，其实“气〞并没有下到小腹，还在肺叶中。

参与呼吸运动的不仅仅是膈肌〔“横膈膜〞的说法也是不精确?????的〕，还有腹肌、背肌、胸大肌、颈脖肌等。

“吸〞进去不如说“压〞进去。气流在压差下流向压力低的地方。腹震音就像小活塞运动。吸气时肩部有向上的动作是不好的。

为什么我会去医院看解剖？是想了解人的呼吸的机理。我家住在什刹海旁边，何老师等名人也住那儿。有一天，

我观察几个孩子扎猛子潜水，他们都是来一个深呼吸以后扎下水去的。

假如你的同学对深呼吸各部位的运动没有了解，可以让他弯腰――手捂腰身两侧――做深呼吸――渐渐伸直腰身。

孩子吹不出长音，强化训练的方法有：弯腰，吸气，憋不住再渐渐向外呼气。让他们比着看谁呼的时间长。他们会努力的。要让他们出声，别让他们给“蒙〞了！〔众笑〕

呼气不能呼尽，要留三分。

“用肚子吹〞，很形象很直观，简洁明白。

我小时候，也许13岁就跟着教材书本学吹笛子。有一次，一个人站在我背后听，他就是何维青老师。自打那以后，我跟何老师30多年了。后来何老师又让我学巴乌，深层意义在于让我加深对呼吸的理解，掌握力量更强。

我是“左撇子〞。学校时老师给板过来右手写字。其实硬“板〞不利于孩子的发育、开展。

站姿不正不舒适。腰不放松，腹肌、背肌就不放松。右脚应退半步，正面对观众，就放松了。乐器要平直，全身放松。

手指的运用，我观看过，“折指〞不好，反响慢。

按孔，假如是小F，可以用指尖。其它葫芦丝的按孔要用指肚。

下面跟大家一起练习。

一级曲目：⑴打水姑娘⑵花孔雀⑶岸畔上开花

二级曲目：⑴金风吹来的时候⑵远方飞来的金孔雀

⑶金扁担

三级曲目：⑴月光下的凤尾竹⑵婚誓⑶好花红

?打水姑娘?描写的是傣族姑娘打水的情景。傣族男人是不用去打水的。我曾经问哏德全老师为什么？他说传统就是这样的。打水的容器比拟小，盛水10来斤。傣族女人穿的下摆〔裙子〕小，打水迈着轻快的小步。脑子里有这么一种形象去吹，用这样的音乐语言去表现，形象的刻画就比拟精确?????。

留意虚指颤音、换气口。虚指颤音是快还是慢，要依据乐曲的需要。

防止尾音〔咕音〕的方法是快速张嘴。

〔9首曲子全部练习多遍，指导分组吹奏。〕

下午5时结束前，何维青老师小结：

王朔老师是北京的优秀老师。讲课像老师吧？〔众笑〕

?月光下的凤尾竹?是施光南写的，多美的曲子啊！他写出这首曲子后特殊冲动，就像生了一个小孩一样快乐……

你们这个“研修班〞，跟一般的培训班不一样，要“做学问〞。

我们年轻时，听到一首美丽的笛子曲，就会情不自禁地停下来听。周一次出席晚会，听了笛子曲?洪湖水浪打浪?后说：笛子比唱的还好听！

要加强“〞练习。

我们都是伴侣，能一起坐到这里，是缘分！我感到特别快乐！我们是在做自己情愿做的事情。

这一期的学员们素养都很好，仔细，悟性高，手形好。你看嘴形多秀气！〔众笑〕

王朔老师：今日特别快乐！我特别珍惜这样的时机。是一个小小的葫芦丝把我们的距离拉近了！盼望今日的课对大家有所关心。〔鼓掌〕

2006.3.14〔星期二〕上午第三课

王次恒老师〔中心民族乐团首席笛子〕授课：

大家好！

我并没有专业学过作曲。1989年音乐会，觉得全是笛子不行，我就上了葫芦丝。后来写了?傣寨情歌?，是在一个晚上写好的。1991年去德国开独奏音乐会，在一个教堂里演奏引起了轰动，外国伴侣说“葫芦丝的声音来自天堂！〞

我不提倡在葫芦丝上“扩大音域〞、“扩大音量〞。低音3跟上边的3是不对应的。葫芦丝的魅力在于它的音色，它独特的吸引力，而不是“音域很宽〞。

张京原来做巴乌，还是我建议他做葫芦丝。

我刚刚听了你们的练习，大局部都吹得太“平〞。要有起伏变化，要有韵味，要靠气息去变化，气震音、波动。就像弦乐，就看用弓。不能没有音乐！

只是把乐器吹响是不行的。轻重、气息上的运用，很有讲究。〔示范吹奏葫芦丝波音〕

揉弦的处理，全部都颤还不如不颤。

开头练习要保持平吹，平稳延长。〔示范长音〕

原那么要把握，但乐曲的处理可以各有特点，不求完全一样，打音多一个少一个没关系。

重点在气息上，在保持平稳的根底上吹好波音。

葫芦丝跟笛子有很多共通的地方，小孩一吹就上手，特别有利于普及。

但是，要把一支曲子吹好，就不那么简洁了。〔示范气息的变化，吹奏葫芦丝?竹林深处?〕

下个月我要到台湾去开独奏音乐会，我也不用花太多的时间特地去练葫芦丝。在气息的运用上是相通的。

老师不是很喜爱我这种同学。我很有主见，有些课我是不听的。而有些课可能对我们的一生都有关心。

咏叹调、弦乐对我很有启发。

葫芦丝的音域窄，“词汇〞不够，要运用气息、指法去处理。〔示范葫芦丝半音加气息变化〕

我是凭自我感受去吹的，而哏德全老师他们是土生土长的艺术家，对葫芦丝巴乌有着深刻的理解。

我来自杭州，到现在还有口音。究竟从小在那里呆了20年，在北京才几年。当然，我们的“中国味〞是永久转变不了的。

我曾经在法国把簧片“吹破〞，掉下来了。

葫芦丝的音域窄，但音色美。埙也是。在有限的音域范围内表现完善的音乐形象，这才叫厉害。

应当在这几个音里边做文章。把“那么简洁吹〞的东西吹得不一般，那才叫厉害。〔示范葫芦丝吹奏〕

肉眼看不见的是气息的东西。音乐上要追求拉弦的效果，推拉弓要表现出来。〔做大幅度的推拉弓动作〕

一个学音乐的人假如没有去听好的音乐、没有好的音响、没有好的老师指导，很难学好。

有些中心音乐学院的吹管同学也存在气息上的问题。我也是30多岁才悟到这一点。

我特别低调，不善交往，烟酒不沾〔当然伴侣中也有抽烟喝酒的〕。在家也懒，只是养花养鱼，泡泡功夫茶，全是乌龙茶。但是也想别人“捧〞，想“知名〞。不过不能糊弄人。

我喜爱宁静，脚踏实地。但该显示的时候要大胆显示。4月15日的台湾独奏音乐会，我感到有压力。台湾会邀请各路艺术家来观摩，他们见识多，会给你“打分〞。

要虚心向别人学习。地方剧团也有特长，虽然他们吹的并不好。我们也是从地方来，从业余来的，没有什么了不起。

你们从广州、深圳、东北等老远的地方来，有的还要请假，让我很感动！是你们对民族器乐的这份喜爱令人感动！我确定要来“捧场〞，要赐予支持。

我编的这本教材涵括了一些必要的根本功训练。必需要打好根底。

假如不在气息上进行艺术处理，葫芦丝的那几个音就显得很平淡。

一共才20几个“词汇〞，假如“文采〞要好，就必需要有“思想〞才行，否那么就不是艺术家，只是一个“匠〞。要听你的音乐是不是感染了我。

在舞台上，谁都会紧急。要用平常心去吹，不行能用在家练习时感觉最好的标准来衡量。

对音乐作品的架构要有一个比拟完整的理解。引子最高的力度用在什么地方，是中弱还是中强？否那么你后边就没有方法去处理。

要在自己的“功力〞范围内做变化。

吸气特别重要，后面我还要连续强调。我在英国皇家音乐学院讲课就是讲气息。

民乐目前还是处于一种“半业余〞状态――我是这么认为的。

长音比能吹“多少秒〞不够，要看对长音的处理。

我的吐音跟别人是不一样的。

台湾的做法好，把一个作品的20几个版本通通摆出来，比拟着听……

我是特别自我的一个人，但是别人假如说得对，我会改。今年我48岁，我的心态与我从小的经受、家庭环境、生活积累等等有着很大的关系。

读书我不要5分。我自己知道，给我几分不重要。

在我面前讲他的老师不好的同学，我不教。人品不行，我不喜爱。不能背后讲老师的坏话，这是做人最根本的品德。

对老一辈要敬重。他们是国家“文物〞，是“文化遗产〞。下午中心电视台采访，我还要讲这个事。德高望重的陆春龄老先生80多岁了，不能说他吹的“音不准〞，不能像要求年轻人一样要求他。

建议大家多听云南的葫芦丝音乐。

眼下乐器制作粗制滥造，这是很不严峻?的。的一支尺八可以换三支“雅马哈〞，精工细作。张京的葫芦丝价格最高，但是再高也高不过西洋乐器。

要留意演奏形象。不能“没文化〞、“土气〞，太过随便。我们有的乐队排练像一群乌合之众，把指挥气得要骂人。

我在音乐学院时，人家始终以为我是吹长笛的，不觉得我是搞民乐的。民乐给人家的就是这么一种印象。

中国文化博大精深。记得第一次去奥地利，我演奏了笛子曲?鹧鸪飞?，反响热闹。这首曲目在笛子中是最难吹的。

职业乐团跟地方乐团是不一样的，一个大曲20分钟可以拿下来。有次参与一个乐团的排练，效率很低，我不满足，以后我就不参与了。

现代音乐光靠简谱不行。看上下音那几个点，不行的。

乐团考试，新曲子发下来，考你的视奏、表现力。

要有变化，适应这个年月。但本质的东西不能变。

我最厌烦用中国乐器去演奏外国作品。千万不要吹给别人听。在自己家里练习可以。?流浪者?怎么可以用笛子吹？

葫芦丝的作品可以作一些上下音葫芦丝的搭配，编得丰富一些。

葫芦丝的7音要做准，有利于面对社会，搞好普及，在爱好的根底上让爱好者学到一点东西。

给同学讲发音，也可以讲得很好玩味，要“互动〞。

葫芦丝我琢磨了一下，比巴乌更有感染力。我是练得比拟少的，拿起来就可以吹。这是由于有音乐的根底、气息运用的根底、有自己的观念。我也留意听云南的音乐，吸取云南民族音乐的精华。

手指没什么负担，气息也没问题，有几十年的根本功的积累。

气息假如有问题，就要花力气、花工夫去练。要心存意念：吸气――往下――扩张――伸展。

大家提出循环换气的问题，我来解说一下：要留意腹部这个“点〞，意守丹田，人中至丹田就像一把弓。有人握弓的方法不正确。吸气过多反而不好。

鼓腮，喉根在低头的同时向上推动，腹部丹田哪个“点〞也要起作用。〔演示葫芦丝吹奏循环换气、颤音〕

循环换气有点太“民间〞。不要仅仅为了像玩杂耍一样去表演一口气有多长，像民间艺人一样。

我吹?牧民新歌?处理不一样。

有的学员问用什么方法记谱？要多听多练，熟识乐曲的起承转合各个局部。

你的呼吸要告知大家，是在“表现〞乐曲，否那么你就是在“花时间识谱〞！

要把吹管乐器演奏好，就要花很多力气在气息上。

要声情并茂！专场音乐会起码一个半钟，你要有精彩的东西奉献给大家。

吐音，气息是支柱，不仅仅是舌头，主要是气息。就如拉琴，主要是右手啊！弦拉开了，左手好办。吐音像“跳弓〞，要富有弹性，松紧是相对的。

音头的练习很重要。名气再大的钢琴家每天都在钢琴上练习很简洁的几个动作。

上台表演之前不要舍命练。要保持“兴奋点〞。不能太疲乏。我的同学在考试前一周不要求练。

有的学员问选择葫芦丝要以什么为好的标准？我看首先是音色要美丽，音准要好，附管不能太响，再就是外观。我喜爱张京的葫芦丝。

今日跟大家在一起感到很快乐！明天见！〔鼓掌〕

2006.3.14〔星期二〕下午第四课

〔何维青老师中午没休息，忙备课，还买来一大袋苹果请全体学员吃。大家很受感动。〕

何维青老师授课：

请大家先看2002年春节晚会的录像……〔鼓掌〕

王次恒老师是赵松庭的同学。人品好。王铁锤老师教育我们说“不要称王称霸〞。称了王就有霸气。有霸气不好。

做笛子、做葫芦丝的人才也可以参加我们的学会。

明天下午有记者来采访，在民乐报上报道。我们这个班是“首届〞，很重要，影响大，整个过程都录像。

要理解曲子，才能吹好。

?迎春?、?追鱼?是四级曲目。要把情感吹出来――“吹情〞。弱音似有非有，动人，甜蜜。

乐感是第一位的，技巧其次位。不能技巧表演完了就完了。大曲小曲都要把“情〞吹出来。

不能干巴巴地“吹音符〞。

傣族就是傣族，苗族就是苗族。风格特点要表现出来。不能用冯子存吹“二人抬〞的风格来吹曲子。

这个班不仅在讨论教学上要有进步，还要学自己编曲子。比方?月光下的凤尾竹?可以三重奏，用大小葫芦丝。

现在给大家讲解?追鱼?、?迎春?……

我曾在演出?迎春?……

李春华老师说加上滑音挺美的，让我们好感动，他们是专家啊！

大家要从四、五、六级的曲目中各选三首曲目练习。

〔？晚上天津市静海县盛兴乐器厂厂长王泽云宴请老师和全体学员。〕

2006.3.15〔星期三〕上午第五课

王次恒老师授课：

气息的东西是看不见的，要处理好、特别到位，就要在细小的地方下功夫。

?傣寨情歌?要吹出傣族风情。

引子不要太强，要有律动感，像拉弦一样。引子前面两拍要有“气口〞，要“紧〞。到3才松……像你们有的搞美术一样，要颜色丰富。

跟乐队合作，你的音乐要会“告知〞人家，就是傻瓜也会伴奏！

形体动作也可以是演奏艺术的一个方面，要有一些。但是不能搞得像“青楼小姐〞一样庸俗，要跟音乐走。

要学会读总谱，了解各声部的关系。概念模糊是不行的。

留意乐曲的意境，第一口气要到位。

好的指挥上来不用骂人。一上来就镇住了，大家很精神。“烂〞指挥就不行。行的人跟乐队合作一次就可以了。不行的给他两个月都不行。原来大家不紧急的，你一紧急大家就紧急了。

还是要练好根本功。任何一个科目都需要有根本功。

上大课，“一窝蜂〞。效果不肯定好。最好一个一个来。大家来一趟北京不简洁。

气息要有律动，要有意境。要不就显得很稚嫩。

32长音先“站住〞，曲子的架构、起承转合、骨干音、松紧、节奏等要素要把握好，否那么乐队无法伴奏。

半音的处理，手指要与气息的变化结合起来。

5强音出来后，要“告知〞乐队收住。

快板不要太快――太快会乱。慢板不要太慢――太慢会散。快要快得有章法，不能乱。

要有“视觉感〞，否那么怎么去感染人！

训练时要严格，必要时用节拍器。

〔指导大家一起反复练习?傣寨情歌?，根本上拿下来了。学员心情高涨。〕

这些课原来应当让哏德全老师跟你们讲，他们是真正的专家！大家提出想要?傣寨情歌?的民乐伴奏带，我以后会考虑制作。弄出来了就告知大家！

你们转变了我原来对普及葫芦丝的一些看法，今日看来还是很有意思的！〔众笑，热闹鼓掌。〕

2006.3.15〔星期三〕下午第六课

何维青老师授课：

大家反映听王次恒老师的课感到有压力。明天于天佑老师讲课，他更严峻。他们都是专业乐团的。我与王朔老师是搞教育的，不一样。星期五上午王铁锤老师上课，下午考试。考官是张殿英、朴东升、张升平、何维青……请各位依据自己的状况报考中级或高级指导老师资格。

〔指导全体学员一起完成?迎春?的练习后，指导大家排练齐奏?渔歌?。〕

〔期间，屠式番副讨论员采访。〕

2006.3.16〔星期四〕上午第七课

于天佑老师〔中国少数民族文化讨论所所长、葫芦丝巴乌专业会副会长〕授课：

很快乐熟识全国各地来的伴侣们！看来学员年纪都不小，听何老师说大家学习很仔细。今日给大家上大课，我想针对每个人的水平进行教学。

请每一位学员自选一段曲子吹奏。我给大家录像。

〔学员们分别吹奏了?舞曲?、?欢快的泼水节?、?彝家欢庆火把节?、?节日的德昂山?、?渔歌?、?金色的孔雀?、?竹楼情歌?、?月光下的凤尾竹?等葫芦丝独奏曲选段。〕

听起来水平都不错！不过还是要说几句。

王朔老师给你们讲了气息，气息的确是一个很重要的问题。

有几位曾经吹过笛子的？请举手。啊！还几乎都吹过！

吹笛子时有没有觉得运气有问题？吹葫芦丝呢？

〔有学员说吹葫芦丝比吹笛子感觉“憋气〞。〕

气息肯定要掌握好。人一紧急，气息运用就不舒适。

葫芦丝是云南傣族的乐器。吹奏曲子时，该加花就加，不该加的加了，就画蛇添足。一个音孔翻开时，其他手指不要乱动，该动的时候才动。

我搞民族音乐时间比拟长。1963年到民族歌舞团，40多年了。

各位都报考什么级别？都高级？〔众笑〕

今日就针对高级的讲。来北京就应当有收获，通过考试，拿到合格证。现在请各位提问题，我来解答。

〔学员分别提出换气、气息的运用、尾音的防止等问题，老师一一解答〕

气要保持全都，不要让它一拱一拱的，强弱要掌握好。

你吹这一句把气全放出来了，所以消失尾音。

现在连吹1――3――5――三个音，各保持10秒。

用气，“活塞〞的推拉要处理好。〔示范〕

吹奏小葫芦丝不要吸气太深。不象吹奏巴乌曲?湖上春光?，吸气不深不能完成一个乐段。

?金色的孔雀?与?湖上春光?的风格不一样。

书上标记的换气位置不精确?????，请大家改一改。

〔请摄像师张启山放?湖上春光?、?金色的孔雀?录音。〕

我给每位学员送一张录音光盘。〔众热闹鼓掌〕

各位要完成的论文不肯定是考哪个曲子就必需写哪个曲子，那样比拟局限。

可以写在学习、演奏葫芦丝的经受中有什么收获、对民族音乐的熟识；可以写通过研修班的学习，对葫芦丝的普及、开展有什么建议；也可以写教学体会。怎么教的，教了什么。

40年间，我去了云南18次。走遍了红河――西双版纳地区。向当地少数民族学习。

?湖上春光?就是彝族的风格、意境……

?烟盒舞?也布满了民族特色……

每个民族都有他的特点。巴乌是彝族的，葫芦丝曲?金色的孔雀?是傣族的。滑音、抹音就是仿照当地民族音乐的风格……

?金色的孔雀?是按瑞丽、德宏、芒市“旱傣〞的风格创作的。跟西双版纳的“水傣〞不一样。

6135――前面的装饰音不需要一个个吹出来，不要拉长。

〔午餐后，于老师备课，翻看学员吹奏录像。班主任王志强老师带着全体学员参观中国民族管弦乐学会总部。〕

2006.3.16〔星期四〕下午第八课

于天佑老师连续授课：

指导练习?金色的孔雀?。

小卜少是傣族小姑娘的称呼。音乐形象是小姑娘身穿筒裙，头顶物品或挑着担子，在山林中迈着轻快的步伐……曲子通过对孔雀的描写，刻画了傣族人民喜爱自己的民族、喜爱生活的这么一种情景。

这个曲子不能吹黏糊了。

引子散板，描写的是山寨的早晨……接下来，人们开头了一天的新生活，相互召唤，男女老少欢快地劳动、赶摆〔赶集〕的过程。

曲子结构是行板――快板――慢板这么一种曲式。

表现热火朝天劳动竞赛的场景这一段，吐音，开附管。

滑音、抹音、吐音、打音要运用好，要以完善的音乐形象把孔雀描绘得淋漓尽致。关键是引子，尽量放开。

〔指导学员完成?金色的孔雀?练习，屡次录像，特别兴奋。〕

〔指导学员练习?渔歌?。〕

这首曲目难在“阿细跳月〞那一段。后半拍，留意节奏。

“跳月〞舞蹈用三件乐器：大三弦、小月琴、小笛子。三件乐器的音程不一样。

我的笛子独奏?圭山之夜?就是这种节奏。

?湖上春光?取材于云南红河彝族地区。那里的小姑娘唱歌真美。乐曲把彝族3――4321――7656――12343212――用上了。比?金色的孔雀?要难。从低音1到高音1。有的巴乌加的低音1、2，键子设计不科学。还是我的便利，上手拇指掌握7、1，翻开就是1。下手低音1、2……4由无名指掌握，少了一个键。

?烟盒舞?的特点是欢快。

?瑶族舞曲?是由当地33――11――13――31――两句曲子引伸出来的。

广东海陆丰的椰胡，用小贝壳做琴马，拉出了广东的味道。

〔指导学员连续练习?金色的孔雀?。最终齐奏两次，效果不错。老师表示满足。〕

上台表演之前假如紧急，可以在后台吸足憋气，做三次就会好些。

我看大家学习这么起劲，真快乐！今日晚上我还来！〔众热闹鼓掌〕

〔何维青老师请每位学员填报次日应考的曲目〕

2006.3.16〔星期四〕晚7；00――10：00

何维青、于天佑两位老师指导“模拟考试〞。

何老师：要用葫芦丝吹出艺术、吹出文化来，太难了！

需要不断地学习、钻研。

请大家记住关于民族管弦乐学会和巴乌专业会以及葫芦丝巴乌的学问，加深了解：

1、中国民族管弦乐学会葫芦丝巴乌专业会成立于2005年6月22日，是目前16个专业会里唯一的一个少数民族乐器专业会。

2、中国民族管弦乐学会会长是朴东生，副会长是张殿英、刘文金等。

3、葫芦丝巴乌专业会举办首届考级老师研修班时间是2006年3月13日――3月17日。

4、巴乌是彝族乐器。

5、葫芦丝是傣族乐器。

6、云南的傣族分“水傣〞和“旱傣〞。

7、2006年北京葫芦丝邀请赛主办单位是中国民族管弦乐学会；承办单位是葫芦丝巴乌专业会。

8、鉴定并调整附管音准的方法。

9、高音、中音、低音分别用不同的气息〔气口〕掌握。

10、吹奏葫芦丝巴乌的正确姿态。

11、?傣寨情歌??竹林深处??渔歌??金色的孔雀??迎春?

19：45模拟考试

学员逐个上场分别吹奏应考曲目并答复下列问题。

何维青老师、于天佑老师当场作指正、辅导。

2006.3.17〔星期五〕上午第九课

王铁锤老师〔中国闻名笛子、葫芦丝巴乌演奏家〕授课：

〔73岁的铁锤老师一大早背着大背囊、手提笛子巴乌盒，第一个来到课室跟前等开门〕

〔老师对乐器保护有加，当心翼翼地放好并提示大家“不要碰着了！〞讲课前，老师热忱地为学员签名。〕

同志们好！〔老师向大家鞠躬――让全体学员深为感动！〕

〔翻开自己手写的教案笔记本〕

让我来给你们讲课，我还不太有把握。有的同志说我的名片应当印“中国闻名笛子演奏家〞，我说这样不好。中华民族文化的优秀传统是虚心谨慎。

于天佑的?湖上春光?、严铁明的?渔歌?都不错。

1959年我随中心歌舞团去云南演出，见识了葫芦丝巴乌。后来少数民族来北京演出，有巴乌的节目，我很感爱好，想跟他们学。当时还不懂，吹不响。〔笑〕

1975年严铁明演奏了巴乌。他跟我学过笛子。

要得到一件好的乐器不简洁。开头让做笙的工人按着我给的尺寸做了一支F调巴乌。那时材料紧缺，我跑到100多里外去买塑料管子，到民族管乐厂买键子……巴乌的是〔徐涛英？〕他们搞的，不能把功绩记在我头上，要实事求是。

1978年做了一个E调的加键巴乌。后来为电影配乐，要G调巴乌，又特地……

选择乐器以后还要会修理、会调整，把握它。

我吹笛子是“反手〞的。后来下决心苦练正手吹巴乌。学习的过程也是艰苦的。人家不情愿给你总谱，只给你主旋，不给伴奏……没有虚心学习、坚忍不拔的劲头，我是学不会的。

关于葫芦丝，我的看法是，还是本色葫芦丝为好。你弄那个景泰蓝，八九百块钱，老百姓能买得起吗？还有巴乌倍司，一个大弯管，像萨克斯，有必要吗？当然，有的葫芦丝加了4音键，扩大了音域，物美价廉，贴近群众就好。

我吹巴乌多，吹葫芦丝相对少。我不太喜爱降B调的，太消沉。我喜爱音色光明的。

你们听了于天佑、王次恒的课，对于提高演奏水平、在全国推广葫芦丝巴乌都大有好处。

?版纳风光?的演奏，要有层次，有韵味。在云南芒市、玉溪〔出香烟那个地方〕的?烟盒舞?，很有当地民族风格特点。

练习时遇到难点要反复练。

要做到快而不乱，慢而不散。感染力要强。

到了台上要虎虎有生气。演奏时不能看台下，不能分神，要全身心投入到乐曲里面去。

要讨论心理学，学会上台后怎么调适自己的心态。

〔示范吹奏巴乌?版纳风光?、?心爱的人?、?瑶族舞曲?、?节日的夜晚?等曲目。学员热闹鼓掌！〕

〔课间休息。全体学员全都通过由徐昌茂执笔的?致葫芦丝巴乌专业会的感谢信?。〕

2006.3.17〔星期五〕10：00王铁锤老师连续授课：

请大家看，这是我到瑞典、、、台湾演出的照片。台湾的马英九接见我的时候我对他说：没想到你这么年轻，我还以为你是个呢！大家都笑了！非洲的津巴布韦我也去了。

要把巴乌这支“竹子〞看成是会说话的东西。

现在我分别用一般巴乌、加键巴乌和笛子为大家演奏几首曲子：

?远山的召唤?、?翻身农奴把唱歌?、?友情地久天长?、?港之夜?、?情深谊长?、?星星索?、?渔歌?、?金色的牧场?、?苗岭欢歌?、?庆丰收?。

〔学员屡次为老师的精湛技艺热闹鼓掌。〕

〔吹奏笛子曲?庆丰收?之前，老师从口袋摸出一块糖果：我吃了糖果再吹！〔笑〕吹奏完毕，老师幽默地说：还是吹笛子痛快！――众人大笑，热闹鼓掌！〕

〔王铁锤老师与全体学员合影后，背上沉重的背囊、提起笛子巴乌盒离去。〕

2006.3.17〔星期五〕下午考核

考官：朴东生会长、张殿英副会长、何维青老师、张升平老师。

学员先后吹奏应考曲目并答复提问。

1吴小敏〔广东广州〕――?欢快的泼水节?。

2、张海平〔河南济源〕――?金色的孔雀?。

3、李春瑞〔广东深圳〕――?竹林深处?。

4、张忠江〔辽宁营口〕――?金色的孔雀?。

5、徐昌茂〔广东深圳〕――?渔歌?。

6、张亚平〔吉林长春〕――?金色的孔雀?。

7、闫真厚〔山东夏津〕――?竹林深处?。

8、陶贺华〔辽宁锦州〕――?金色的孔雀?。

9、刘光明〔广东深圳〕――?竹林深处?。

10、丁福元〔福建厦门〕――?金色的孔雀?。

11、王玉山〔河南新乡〕――?竹林深处?。

考官现场评点。

下午16：00全体老师、学员合影。

结业仪式：

1、朴东生会长讲话：

葫芦丝巴乌有着独特的音色，在音乐表现方面很有特点。民族管弦乐学会支持葫芦丝巴乌专业会的工作，有责任关心更多的葫芦丝巴乌爱好者提高演奏水平。

葫芦丝巴乌的滑音、抹音等技巧跟其它乐器不一样。根本功肯定要打好，要学习更多的作品，真正把握葫芦丝巴乌的演奏技巧。

开放以来，二胡、古筝等民族乐器的演奏技法开展进步很快。现在很多难度比拟大的古筝曲目小孩都能够拿下来，说明普及工作做得好，小孩的智商也高了。老师要适应这种开展趋势。

相比之下，葫芦丝巴乌的作品数量还不够。当然，作品水平低，数量多了也不行。

葫芦丝作为很重要的一种少数民族乐器，它的艺术表现力还有待发挥，在探究有肯定技术含量的和声、和鸣技巧方面还有很长的路要走。

这次你们来到北京，一起沟通，取长补短，很好。远道而来是为了求学。你们要多与会的王铁锤、于天佑、何维青等老师联系，推动民乐大普及的工作。

中国有几亿儿童，现在也许有几百万在学习民乐，但是还不够。

有的老师只顾钱，自个儿的水平就那样，那不是误人子弟吗？

各位今日的演奏都很不错。以这样的水平教孩子，5年10年还是可以的。

我搞民族音乐有57年头了，但还是发觉自不知道的东西太多，需要不断地学习。

要大力弘扬博大精深的民族文化、民族音乐。搞培训、演出、竞赛都是形式，目的是弘扬民族文化。殿英老师刚从杭州飞回，连家都没回去立刻就来到这里，就是为了搞好普及。

我们一起努力，我们的民族文化就会一代一代连续开展下去。这是我们工作的动身点、落脚点。把民族器乐学深学透，传播下去，把具有丰厚的历史积淀的民族音乐发扬光大，这是一项荣耀的事业。

要努力地多教同学！坚持下去，必有好的结果。一年10个，10年就会有100个！中华民族文化的优秀传统必将千秋万代永放光辉！〔长时间热闹鼓掌！〕

2、学员代表徐昌茂宣读?感谢信?。

3、全体学员合奏葫芦丝曲?金色的孔雀?、巴乌曲?渔

歌?。

4、深圳3位学员表演三重奏?红河谷?、?金孔雀与凤

尾竹?。

5、张殿英副会长讲话：

听了大家的汇报演奏，很快乐。这个班办得特别好！老

师特别仔细、特别负责、特别投入，学员学得特别专心，特别努力，很有收获。

刚刚朴东生先生已经代表民族管弦乐学会讲了话。我在这里也对大家在学习上取得的进步表示庆贺！

从大家汇报的状况看，水平参差不齐。我给打的分是3个优秀、5个合格，其他良好。没有不及格的。总的成果还是不错的。有差异，是由于在每个人的根底、环境、条件、修养方面存在不全都。

演奏上不错，论文也要仔细写好，争取好成果。我们会依据这两方面的成果进行评定。盼望各位都拿到高级指导老师证书。

以往办班不是给每一个人都发一本“高级证书〞，高级的约占70――80%，中级的约占20%，5――10%为初级。看了大家的汇报，我有给大家都发“高级〞的愿望。

拿一个证书不是这一周学习的最终成果。这一周的学习要表达在半年、一年、两年以后。各位要把在这