岭南版小学美术六年级上册-《源远流长的古代美术》

源远流长的

古代美术

1国画中国的绘画史可以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年的。最初的中国绘画，是画在陶器、地面、和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢和宣纸上。运用的基本工具是毛笔和墨，以及自然矿物质颜料。在多数画家不断探究、创新的努力之下，渐渐形成了中国画特有的艺术风格和艺术魅力，并有着自己独立的绘画美学体系。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青。按题材表现的内容可分人物、山水、花鸟等，按技法可分工笔和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的相识。【名称】早春图轴【作者】郭熙【类别】绢本设色【尺寸】纵：158.3厘米，横：108.1厘米【年头】北宋【文物原属】故宫旧藏【文物现状】现藏台北故宫博物院这幅画的主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的宏伟气概。近景有大石和巨松，背后连接中景扭动的山石，隔着云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。作者以粗阔扭曲的线条，描绘山石轮廓，再用干湿浓淡不同的墨色，层层皴擦出岩石表面的纹理，因为形态像卷曲的云块，所以称为「卷云皴」。树木枝干虬曲，枝桠像伸指布掌的样子，称为「蟹爪枝」，是承袭自宋初李成一系的特色。作品简介【名称】太白行吟图【类别】纸类文物、书画立轴，纸本，墨笔，纵81．2厘米，横30．4厘米。【年头】南宋【文物现状】(日)东京国立博物馆藏《太白行吟图》是梁楷减笔人物画的代表作之一。寥寥数笔就把“诗仙”那种纵酒飘逸、才思横溢的风度神韵，勾画得惟妙惟肖。图中李白大氅加身，高挽发髻，须髯飘逸，正自仰面长思。一代诗仙之清风雅骨，潇洒不羁的性情仅借画家寥寥数笔便跃然纸上，观者感叹之余亦渐入其境，浮想联翩。《五牛图》

唐代

韩滉

韩滉（723—787），字太冲，长安（今陕西西安）人。官至金紫光禄大夫,东西两道节度史,后封晋国公。以画牛著称于时。此图画五头状貌、姿态各不同的黄牛。五头牛均膘肥体壮，强健有力，沉稳而行动迟缓，但又各自有不同的性情，居中一头更显沉静本份，蹭痒那头显得有些调皮，回头舐舌那头较为活泼，昂首那头似乎有些胆怯 。此画行笔粗放凝重，设色较为淡雅。作品以淳朴的画风和精湛的艺术技巧，表现了唐代画牛所达到的高度水平。油画油画（anoilpainting；apaintinginoils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时运用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透亮性能较充分地表现描绘对象，色调丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。油画的主要颜料和工具颜料、

松节油、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。油画的种类一般意义上的油画分为三类：人物画、风景画和静物画。添加您的标题人物画风景画静物画作品名称：埃克河边的磨坊作品尺寸：101x83cm作品年头：1670作品材质：布面油画现保藏于：阿姆斯特丹国家美术馆藏这一幅表现乡村磨坊的风景画，是具有时代的典型意义的。它是对大自然的歌颂，也是对荷兰面粉工业发展的赞美：在一条碧波荡漾的河湾旁，高大的磨坊风车像一座钟楼矗立在云彩翻滚的天际，形象巍这一幅表现乡村磨坊的风景画，是具有时代的典型意义的。它是对大自然的歌颂，也是对荷兰面粉工业发展的赞美：在一条碧波荡漾的河湾旁，高大的磨坊风车像一座钟楼矗立在云彩翻滚的天际，形象巍然。阳光透过云层，照射着远处的教堂尖顶，色调斑斓闪烁。左侧可见到停岸着的船只，右边中景上有几位农村妇女在小径上闲逛而行。画家描绘的是典型的荷兰农村景色，风草萋萋，树影婆娑，水光云霓，抒发出一种静谧安静的诗情画意。《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，画中人物坐姿优雅，笑容微妙。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到奇异的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特殊着重驾驭精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种奇异莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“奇异的微笑”。《向日葵》是荷兰画家梵高在阳光明媚绚丽的法国南部所作。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充溢了律动感及生命力。向日葵是梵高最典型的最具代表性的作品。在梵高看来，向日葵象征着一种激情，象征着一种生命的永存。现存6幅，分别存于日本-东乡青儿美术馆、伦敦-国家美术馆、慕尼黑-新美术陈设馆、美国-费城艺术博物馆、荷兰-阿姆斯特丹-梵高博物馆，另有一幅为私人保藏。雕塑名称：大卫雕像作者：米开朗基罗时间：公元1501－1504年规格：高2.5米，连基座高5.5米材质：大理石现藏：意大利佛罗伦萨美术学院大卫是圣经故事中的经典人物，从小容貌俊美，机灵英勇，当非列士部族侵扰他的家乡。以色列城池受到严峻威逼时，牧童出身的大卫自告奋勇，用放牧时打死过狮子和熊的投石机把非列士的头领歌利亚杀死。大卫以他的赫赫战功，受到人民的拥护，成了以色列最年轻的军事统帅。前人在塑造大卫时，常接受他取胜时的情景，米开朗基罗独具匠心，塑造了一个怒目而视，准备战斗的全裸青年。大卫左手扶着肩上的投石机，右手下垂握着圆石块，扭头向左前方搜寻敌人，表现了大卫即将战斗的惊惶心情和坚毅意志。雕塑家在人物结构上进行了深思熟虑的艺术夸张处理：把头部的比例加大，下肢放长，手和脚的关节都较大，以加强英雄的形象效果。但各部分的解剖结构照旧是精确得无懈可击。baike.so/doc/5384424.html大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分相识到了人在改造世界中的巨大力气。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热忱，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将恒久在艺术史中放射着不尽的光辉。跪射俑造型的特征：

上体笔直挺立，下部是右膝、右足尖及左足抵地，三个支点呈等腰三角形支撑着上体，重心在下，增加了稳定感。甲片随着身体的扭转而流淌，衣纹伴着体态的变更而曲转。种种富有韵律感的线条，烘托着人物的动态，使人物形象更有真实感。这些跪射俑的面容和神态各不相同，具有明显的特性特征，跪射俑是兵马俑中的精华，中国古代雕塑艺术的杰作。作品简介青铜，198×129.5×134厘米，法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，现保藏于巴黎罗丹美术馆。原为《地狱之门》（取材于但丁的《神曲》）组塑的一部分，后翻铸成铜像。思想者是但丁象征形象。一个强有力的巨人弯腰屈膝的坐着，右手托腮，嘴咬着自己的手，他静默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。她爱人类，难以对那些罪人作出最终判决，他深怀怜悯，陷入极大苦痛和永恒的深思之中。建筑北京天坛祈年殿名称:祈年殿原名:大祈殿、大享殿始建时间:明永乐十八年（1420年）直径:32.72米高:38米位置:天坛北部祈谷坛中心祈年殿，是北京天坛的主体建筑。高38米，是一座有鎏金宝顶的三重檐的圆形大殿檐颜色深蓝，是用蓝色琉璃瓦铺砌的，因为天是蓝色的，以此来象征天。建于明永乐十八年（1420年），初名“大祈殿”，原为矩形大殿，用于合祀天、地，嘉靖二十四年（1545年）改为三重顶圆殿，殿顶覆盖上青、中黄、下绿三色琉璃，寓意天、地、万物。清乾隆十六年（1751）改三色瓦为统一的蓝瓦金顶，定名“祈年殿”，是孟春（正月）祈谷的专用建筑。巴黎凯旋门建筑风格:新古典主义地点:法国巴黎戴高乐广场开建:1806年8月15日竣工:1836年7月29日巴黎凯旋门，即雄狮凯旋门，位于法国巴黎的戴高乐广场中心，香榭丽舍大街的西端，是拿破仑为纪念1805年战胜俄奥联军的成功，于1806年下令修建“一道宏大的雕塑”，迎接日后凯旋的法军将士。同年8月15日，依据著名建筑师让·夏格伦的设计起先动土兴建，但后来拿破仑被推翻后，凯旋门工程中途辍止。1830年波旁王朝被推翻后，工程才得以接着。断断续续经过了30年，凯旋门最终在1836年7月29日实行了落成典礼。凯旋门高49.54米，宽44.82米，厚22.21米，中心拱门高36.6米，宽14.6米。在凯旋门两面门墩的墙面上，有4组以斗争为题材的大型浮雕："出征"、"成功"、"和平"和"抗拒"；其中有些人物雕塑还高达五六米。凯旋门的四周都有门，门内刻有跟随拿破仑远征的386名将军和96场胜战的名字，门上刻有1792年至1815年间的法国战事史。凯旋门的拱门上可以乘电梯或登石梯上去，石梯共273级，上去后第一站有一个小型的历史博物馆，里面陈设著有关凯旋门的各种历史文物以及拿破仑生平事迹的图片和法国的各种勋章、奖章。另外，还有两间配有法语解说的电影放映室，特地放映一些反映巴黎历史变迁的资料片。再往上走，就到了凯旋门的顶部平台，从这里可以俯视巴黎名胜。艺术品战国时期的，该器座长87.8，宽15.9,高104.2厘米，湖北省博物馆藏，此器是1965年在湖北江陵望山楚墓出土。出土时虎座、双鸟及鼓均已分散，并有残缺，拼合后经复制成了现在所见之物。它的造型新颖 奇异，极富想象力，运用漆、雕、绘三种工艺手段，创建了一个特殊好用同时又特殊美观的乐器，达到了好用与美观的完备统一。双耳《战士出征》红绘陶瓶，作者：公元前5世纪尤泰米德斯（希腊）。作品从一个侧面反映斗争的描写一个士兵整装出征时父母妻子依依送别之情：母亲正准备给整装待发的儿子带上头盔，老父在唏嘘叮嘱。作品笔触确定，线条流畅，富于装饰美是希腊连年斗争中战士为国献身的一幅真实图画。作品笔触确定，线条流畅，富于装饰美。

红绘陶，是在坯件上用黑色线条勾画出轮廓和细部，再把图像以外的底子涂成黑色，而人物等形象中间则留出，烧制后成红赭（zhě）色。这种方法能更自由地描绘图像，真实感也更强，因而风行于整个公元前6世纪晚期。从力学上分析，《马踏飞燕》为飞燕找到了重心落点，造成稳定性。这种浪漫主义手法烘托了骏马矫捷的英姿和风驰电掣的神情，给人们丰富的想象力和感染力。《马踏飞燕》是1969年在甘肃武威的一座东汉墓中出土。这件古代青铜作品，作于公元220年前后，高34.5厘米，长41厘米。这件两千年前制作的铜奔马造型生动，铸造精致，比例精确，四肢动势符合马的动作习性，为中外的很多考古学家和艺术