音乐创作演讲稿-我的音乐范例

第24页共24页音乐创作演讲稿——我的音乐范例音乐创作演讲稿——我的音乐范例。青春总是充满了感动，每当这时很多人都有一种想歌唱的冲动。很多年轻的朋友，他们有着出色的文采，有着对生活独到的见解，又或有着一段刻骨铭心的感情经历，他们不再满足于只是听别人的歌，唱别人的歌，他们更想写自己的歌，唱自己的歌。写一首流行歌曲不外于两种途径：一是按照写好的歌词谱曲，二是按照已有的曲子填词；这两种方法如今都经常使用。对于许多音乐根底缺乏的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？首先，我们要明白，歌词不等于诗歌。很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：终究诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面打破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了可以配上曲子唱，在构造、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量防止谐音产生“畸意”；比方，在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一，所以写好诗歌是创作流行歌词的根底。诗歌创作的经历也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，构造更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。可以说，歌词创作：第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，构造混乱；第五忌，平平淡淡没有高潮；第六忌，有破坏没建立的糟糕的谐音。下面，我们先来详细讨论一下怎样创作出好的歌词。第一，要可以感动自己，更要可以激起别人的共鸣。一定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的构造层层铺垫，直到高潮。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。假设能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深化的见解。在这样的根底上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。比方，有很多朋友写他们初恋的歌，有的是没头没脑的一段抒情，有的是评书一样的爱情故事。假设这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》，也许会真正感受到什么才是的关于初恋的歌词【以下为赠送相关文档】演讲稿扩展阅读青春演讲稿：我的音乐热门演讲竞聘演讲稿|国旗下演讲稿|英语演讲稿|师德师风演讲稿|年会主持词青春总是充满了感动，每当这时很多人都有一种想歌唱的冲动。很多年轻的朋友，他们有着出色的文采，有着对生活独到的见解，又或有着一段刻骨铭心的感情经历，他们不再满足于只是听别人的歌，唱别人的歌，他们更想写自己的歌，唱自己的歌。写一首流行歌曲不外于两种途径：一是按照写好的歌词谱曲，二是按照已有的曲子填词；这两种方法如今都经常使用。对于许多音乐根底缺乏的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？首先，我们要明白，歌词不等于诗歌。很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：终究诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面打破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了可以配上曲子唱，在构造、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量防止谐音产生“畸意”；比方，在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一，所以写好诗歌是创作流行歌词的根底。诗歌创作的经历也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，构造更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。可以说，歌词创作：第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，构造混乱；第五忌，平平淡淡没有高潮；第六忌，有破坏没建立的糟糕的谐音。下面，我们先来详细讨论一下怎样创作出好的歌词。第一，要可以感动自己，更要可以激起别人的共鸣。一定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的构造层层铺垫，直到高潮。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。假设能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深化的见解。在这样的根底上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。比方，有很多朋友写他们初恋的歌，有的是没头没脑的一段抒情，有的是评书一样的爱情故事。假设这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》，也许会真正感受到什么才是的关于初恋的歌词关于音乐的演讲稿音乐是什么，无人能解释清楚。想象此刻你正坐在华美堂皇的音乐大厅里，乐队指挥手中的闪闪发亮的指挥棒在空中优雅的舞动。悠扬悦耳的音调飘扬在你的周围。静静地闭上双眼，敞开心扉。小提琴精妙的振颤会把你带入到天堂祈福的心境；大提琴微弱消沉的叹息会使你想起一位老人在风中漫步，沉浸在童年时代宁静和挚爱的回忆中；长笛轻快的独奏使你从想象中猛醒；流畅的音符像一群飞舞歌唱的燕子在呼唤春天的降临。从童年时代音乐就是我的挚爱。父亲经常说，我在襁褓中，没有温顺甜美的摇篮曲在耳边低吟，就难以入眠。如今音乐是我生活的一部分。每当我感到疲倦，绝望或情绪不振时，我就求助于音乐。音乐，除了音乐，没有什么对我的身心和情感有如此奇妙的影响。音乐与我们同在，哪里有生活，哪里就有音乐；哪里有音乐，哪里就有希望。它存在于每个人的日常生活，存在于我们耳闻目睹的一切事物之中；存在于海的波涛，清风细语，悦耳鸟鸣，和谐的乡村钟声之中；无论你身在何处，都会听到音乐。一个不理解音乐的人将失去半个世界。一个不重视音乐的民族将是一个悲哀的民族。一个没有音乐的世界将是逝者和恶人生存的世界。亲爱的朋友，让我们伸开双臂去拥抱音乐，在人生中享受音乐的乐趣。热爱音乐，热爱生活。谢谢大家。音乐梦想演讲稿更多相关内容请参考以下链接：竞聘演讲稿国旗下演讲稿建党节演讲稿七一演讲稿师德师风演讲稿三分钟演讲稿曾几何起?心中的梦变成了模糊的记忆;曾几何起?模糊的记忆被无情的现实打碎;曾几何起?当现实来到面前时，我措手不及。将来，将来我的将来在那里?遥远的回忆，儿时的梦想时时刺痛我似乎早已麻木的心灵。说是"似乎"，是因为我还能在今天，还能在《我的将来不是梦》征文比赛上，还能用我这双迟钝的手写下我苦涩的心情。我想，假设我的这些心情文字还能重新唤起我的战斗力的话，也不枉我这几个月来对生命的思索。假设这些文字对大家有一点好处的话。呜呼!我无话可说，让泪水代表一切吧!很小的时候，我就喜欢读书。喜欢读关于*同志的书。是因为我喜欢周总理那伟大的人格，光明磊落的一生，崇高，在他的身上尤其突出。他没有自己的荣辱得失，连同他的骨灰都被撒进了祖国的江河大地。他对国家，对人民，连同他的爱情都是一心一意，坚贞不移。所以，在我心灵的深处，曾立志要做一名伟人，以总理为典范，以总理"为中华之崛起"的理想为理想。还喜欢读关于张海迪和张海迪写的书，从这些书的字里行间，我总能找到两个字——坚强。张海迪的一生是不幸的，但又是幸运的。不幸的是她从小身患重病，幸运的同样是因为她从小就重病在身。正因为他的幸与不幸，再加上他的坚强，才成就了日后的她。试想，假设她一直就是一个和你我一样的身体强健者，那么大家想想她成功的几率会有多大?其实这个问题我们想想自己就知道了，那么请就在这个时刻认真考虑一下我们自己吧!是的，张海迪是一个崇高的普通人。我也曾经想做一个成功的普通人，通过坚强，通过奋斗，打造一个不平凡的自己，创始一片出于自己的天地。可是，如今，到如今我做了什么呢?我做了什么去实现我的梦想呢?为了奖学金我勇争第一，是的，我得到了。一学期，两学期我每学期都是第一。为了某个荣誉，我奋力奔跑。是的，我得到了，____，部长，‘优干'‘三好'，荣誉挂满了的全身。这就是崇高吗?蓦然，我转身一笑，不屑的一笑。这样的崇高我不要：好累。还是做一个真实的自我比较好，奖金不拿，荣誉不争。上课想睡就睡,想上通宵就上，想逃课就逃。说我不崇高吗?无所谓。说我犯错误吗?我不怕，反正我还年轻，不是有人说过：犯错误是年轻人的天性吗?于是我便放纵着自己，在自己编织的网中胡乱的挣扎。想逃，却始终找不到呼吸的缺口。回首往事，展望将来，无尽的空虚压在了我的心头，想大声高呼，可声音已变得嘶哑;想努力回望，却发现对儿时已没有了记忆;看看前方，云遮雾拦，虚无缥茫。我就像站在高山之巅，空旷的头脑已没有了方向，眩晕，眩晕唉!呜呼哀哉!我到底是怎么了?我是谁?我怎么会站在这里?你们怎么又会坐在那里?突然，我醒了，啊，原来是一场梦!仅是一场梦而已。我需要梦吗?当然，不过绝对不是这样的梦罢了!我相信我的将来不是这样的梦!音乐教师演讲稿音乐教师演讲稿一群天真烂漫的孩子，一批严谨务实的教师，这就是青山小学给我的印象。作为一名刚踏上工作岗位的新教师，从半年多的工作理论中，我收获很多，有经历，有教训，有挫折也有喜悦。从大学毕业走上了讲台，刚开始自以为凭着自己良好的音乐功底，对付小学音乐知识性问题不在话下。其实不然，在这一学期来深化教学实际中，更是让我对新时代的课堂有了一个全新的认识。如今的教育体制改革已经让原来的传统的教学方式，教师讲学生听，变成了让学生真正成为课堂的主人。初次走上讲台，面临的最大问题是不熟悉教材，不理解重、难点，也不知道应该怎样上课。况且，新课程标准的小学音乐教材对教师要求高，比方看起来非常简单的曲谱歌词，要让孩子们都学会却不是件简单的事。另外，我认识到，作为一个没有经历的新教师，想要把课上好，就必须付出更多的劳动，花更多的时间。要教好一个学生不难，但要教好整个班四五十位学生就必须真正全心全意付出。本学期我带了二个年级的音乐课。小学音乐教育不是专业教育，音乐根底知识和根本技能的学习，应巧妙地浸透在音乐艺术的体验之中。前几天我上《闪闪的红星》这一课时，一开始我让学生带着问题去听歌曲，听完一遍后，他们自己就细致的体会歌曲的意境，完好的表达了思想内容，而且还引伸出了好几个____故事来教育其他同学。这节课让学生从速度、力度、情绪、思想等方面理解了作品，加深了对作品的印象。这让我想起我小时候的音乐课，教师往往侧重于思想教育。每当学完一首歌，教师就会让我们考虑其政治性，道德性。其实，假设一个人对一首歌曲有了审美的感受，自然也就在思想上得到教育。平时，我也经常向其他教师请教教学上的问题，这些教师都非常热情的帮我解答，使我获益匪浅。从中我也明白了，知识和经历不会自己从天上掉下来，必须发扬勤学好问的精神，把自己当成学生一样，积极汲取周围其他教师一切先进的东西，才能进步自己的程度。在青小阳光博客里，我可是常客。那里有许多珍贵的教学经历，让我反省自己；也有数不尽的感动点滴，使我更爱教育。在“感动青小”十位园丁的事迹报告中，我深深的被打动着，被震撼着。正是这样一群无怨无悔的耕耘者，才铸就了一批又一批将来的希望。“太阳每天都是新的。”在如今这个日新月异的时代。我们的教育观念、教学方法，都必须紧随时代车轮。我们要不断探究新的学习方式，不断加快前进的步伐，在感动与被感动之间不断反省自己，进步自己。有空的时候静下心来好好看看书，多增长自己的知识，多反思自己教学中的好与坏。青春是学习的季节，青春是奋斗的岁月，拿出我们尝试的勇气，拿出我们青春的热情，我们的事业将会在平凡中永远闪光！中学音乐教师的演讲稿中学音乐教师演讲稿篇1闲暇之余，我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改理论的教育刊物，对我在以后的教学理论中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到开展，是素质那么其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其本质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。一、激发孩子们的学习兴趣，注重引导参与。一节课的教学效果与孩子的心理状态有着亲密的联络。生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深化考虑，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学消费生获取知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓重的兴趣。二、培养兴趣，调动参与从目前音乐教学现状看，大多数教师都已注意课堂上培养学生的自主才能。但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械承受理解的地位，体会不到参与之乐，思维之趣，成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在进展视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步理解学会，弊端是学生由于预先知道了教学中的重点，课堂气氛很不活泼，甚至没有兴趣，建议教师在教学中尝试引导学生进步发现问题、解决问题的才能。三、及时评价，积极参与音乐教学中重视对学生学习的评价是鼓励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应及时的评价“很不错，以后还要多练。”激发了后进生的自信心，促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下，使学生们在不同的起跑线上自我完善。总之，《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来，很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并积极探究与理论的结合，特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学，指导教学工作，同时也注重将教学经历总结上升到理论层面。读了此杂志，让我感触很深，留给我考虑的也很多。中学音乐教师演讲稿篇2在进展歌唱课的教学时，教唱环节的落实往往是最难把握的一点，也是许多公开课或比赛课中最容易出现问题的地方。在平时的教学理论中，落实好教唱环节也显得尤为重要。怎样更好地解决学生的音准问题、怎样让学生形成正确的声音概念、怎样有效地解决歌曲的难点乐句等都是我比较困惑和难以解决的地方。最近仔细阅读了《中小学音乐歌唱教学新策略》这本书，收获很大!下面谈谈关于“音准训练”方面的一些启发：一.学生音高概念的形成需要一个比较漫长的过程和系统的训练。在本书第一章第二节的音准训练中，介绍了音高概念建立的过程及音准的训练方法。在开始阐述这一节的内容前有一句话我觉得非常重要，书中说：“准确音高概念的建立必须通过耐心、细致、系统、科学而且较长时间才能完成。”在平时的课堂教学中，我们都容易犯一些错误，就是认为音高概念的形成是某一个阶段完成的教学目的，或者是进展一段时间的训练可以达成的教学目的。因此我们往往是没有长时间地对学生进展这方面的训练。书中介绍，音高概念的建立包括几个阶段：(一)听辨音的上下。这个阶段主要是通过多种游戏活动，帮助低年级的学生分辨、理解音的上下。其中有如下几个方法：1教师用上下不同的腔调或音调讲故事，并用手臂的相对上下的位置伴随，帮助学生从听觉和视觉上感觉音高的区别。2.用钢琴或笛等乐器，演奏出相差八度、五度或三度的不同音高，要求学生用手臂的抬起或落下表示它们之间的音高差异。3.结合拍手跺脚等动作听辨音的上下。听到音高拍拍手，听到低音跺跺脚，拍手跺脚的节奏要与钢琴的上下音相配。通过这一系列的训练，学生可以比较明确地分辨出生活中不同上下的声音，这种模糊的音高概念虽然初级但很重要，因为他是准确音高概念形成的感受阶段。(二)初步音高概念的建立1.模唱音高。当学生对音的上下有了一定的感受以后，就可以要求学生对所听到得音进展模唱，用”LU模拟听到的音高，从跨度大的音过度到邻近音的模唱。2.背唱曲调。像背歌词一样背唱曲调，能很好地帮助学生在认识音符唱名钱积累音高概念。(三)认识掌握音级唱名。假设能按照书中介绍的这三个步骤进展，我想学生一定会建立起良好而稳固的音高概念。先对音高形成了较好的感知，再进入音级唱名的认识学习才能水到渠成。二.音准的训练方法。以往我在进展音准训练时，都是学生哪里唱不准了，我再用琴一句一句纠正。看了这本书，我才明白，要解决学生的音准问题，要先分析^p一下产生音唱不准的种种原因，再对症下药。第一，内部因素一起的音不准现象。因未建立起正确的音高概念引起的音不准或歌唱方法引起的音不准现象。这些都需要通过使用科学的教学方法加上持之以恒的训练来逐个解决。第二，外界因素引起的音不准现象。音乐教师师德的演讲稿演讲稿篇一尊敬的各位领导、教师：大家好!我是一名普通的小学音乐教师。我知道，以我浅陋的“井蛙之见”，无法释解“师德”一词的内涵，仅希望，用我的理论和观点，可以和大家一同领悟“师德”的伟岸。今天我演讲的题目是《爱在“乐”海》。“小时候，我以为你很美丽，领着一群小鸟飞来飞去;小时候，我以为你很神气，说上一句话来惊天动地。”歌声激荡着我的青春岁月，那时的我就仰慕于神圣的教师职业，希冀成为歌中那美丽的角色。天遂人愿，梦想成真、寒来暑往，授业解惑，我深深感受到为人师表的责任和使命，还有那无法释怀的平凡和奉献。正像歌里所唱:放飞的是希望，守巢的总是你;写下的是奉献，擦去的是名利。”“厚积薄发、激活灵性、以爱育爱、达德成才”——在学校“爱的教育”理念下，音乐教师借助美妙的音符书写“师德”，表达“真爱”，滋润“灵魂”!一次一年级的音乐课，我们学了一首歌名叫《国旗国旗真美丽》，等到学生们根本上都学会了的时候，我请个别同学上台来表演唱，我看到有一位小男孩脸已经憋的通红，整个身体几乎都前倾着站了起来，手举的高高的，嘴里还喊着：“教师，叫我!教师，叫我!”我一眼就看到了他，所以赶紧叫他上台来唱。等到他喜滋滋的跑到讲台上后，却有些害羞似的望了我一眼，底下了头，两只大眼睛忽闪忽闪的。我猜想,这肯定是一名性格比较内向的同学.我耐心的鼓励了他，等到他哼唱了几句之后，就再也唱不下去了，台下已经有同学在起哄了，教室里充满嘲笑。我立即大声说：“同学们，这位同学可能是第一次上台唱歌，看到台下这么多人,一冲动把歌词忘了，没关系，我们和她一起唱好吗?”同学们都说，好!这个主意也得到了小男孩的认同。为随后，在欢快的音乐声中，全体学生击掌应和，小男孩忘情地表演，教室里激情荡漾，其乐融融，难堪随之烟消云散……拂去学生心头的阴霾，以尊重培育尊重，是音乐的效能，不也是音乐教师的职业操守所在吗?要让音乐飞出课堂，全方位浸透学生的校园生活，是音乐教师当仁不让的职责。于是，舞蹈室里，红地毯上，农村孩子舞姿翩翩，自信和坚强写在汗水津津的脸上。于是，大课间不再尘土飞扬，人仰马翻。美妙的歌声回荡于廊道亭间。因为有了我们,艺术节红红火火，星光四季耀眼;因为有了我们,校园变的活力无限,课堂变的色彩斑斓.我知道，我是一滴弱小的露珠，不能掀起推波助澜的浪涛，但可以润泽几株渴望成长的禾苗。我知道，我的才智无法准确地诠释“师德”的圣洁和崇高，但可以从孩子的眼神里，评价自己行为的高尚或渺小。孩子是美丽的，音乐是美妙的，我的职业是崇高的!愿我的爱伴着孩子在音乐的海洋中自在遨游!演讲稿篇二尊敬的各位领导、教师：大家好！最近我一直都在考虑着一个问题：“教师”这两个普通的字眼到底该怎样理解?有人说教师是红烛，燃烧自己，照亮别人;有人说教师应当甘于贫寒和与世无争;还有人说教师就意味着奉献甚而意味着牺牲,这些理解都赞美了教师的付出。然而，今天我要大声告诉大家我作为一名音乐教师的收获，那就是我骄傲、我快乐!“长大后我就成了你，才知道三尺讲台，放飞的是希望，奉献的是自己……”上专科时我只是感觉到这首歌曲美丽的旋律，直到走上讲台，面对一双双渴求的眼睛，我才真正体会到教师这种职业的神圣和责任。“弹指一挥间”，蓦然回首这四年来走过的足迹，有太多值得总结的经历与教训，在心中涌动。记得我教初中音乐时,我曾经很困惑。学生对音乐课的概念无非就是唱