谈我对流行音乐的看法参考范本

精品文档交流精品文档交流谈我对流行音乐的看法流行音乐是一种特殊音乐形式，它的节奏明快富有动感、旋律优美容易记忆内容通俗易懂、具有时代感。在大学生校园生活当中流行音乐已经被大学生所青睐它的存在很大程度上影响了大学生的校园文化生活。 有些大学生盲目追随流行元素，沉醉在理想世界之中， 流行音乐中所表达的诸多元素， 脱离了现实世界并没有音乐中所描述的那么理想化，所以，我觉得，作为当代的大学生，我们应该以一种欣赏的客观眼光看待流行音乐，不要盲目追随。如果说纪录一篇文章只是对事物进行细节的描写的话，那只能算是记叙这个层面上用音乐语言记述文章罢了。走。和弦，贝斯声音加大。只用低音鼓不规则的若隐若现，远处还能听见沙锤的哭泣声。宗教音乐：不管你在哪种调式的冲击下， 主旋律音往往拉长到极限， 然后起渐弱。摇滚乐：把那个无休止的发泄音永远的压抑在灰色的空间里， 那样会让人更难受。通俗歌曲：把综上所述的音乐形式都归类为自己的音乐元素， 用这些表面东西再加上感性的歌词，注重于音色的搭配，从而形成的另一种形式。理性的理解我们从概念上去分析流行音乐的字面含义， 其重点表现在流行于非流行这两个反向思维的词汇上面。也就是说流行音乐的存在价值从整体而言和流行这两个字是密不可分的，那么什么是流行？什么又是非流行， 它们之间的区别就取决于他所受的外界因素。社会角度：从社会大众化口味而言，流行最直观的定义就是大家都知道的事物和人，也就是家喻户晓，而流行的音乐又称通俗，基本上这并不难理解为通俗易懂，那么重点在哪里呢？可以这么说这个概念是个绝对性的概念，也可以这么说，这种想法有很大的片面性质就在于：其一，这个人群的范围有多大？量。这些问题直接或者间接的都可以影响到流行与非流行之间的界限。历史角度：有关历史角度看流行音乐的定义就更为复杂化。 我们可以这么说，探讨流行音乐的历史性第一是探讨流行音乐这种形势风格， 第二是探讨流行主义音乐（不同行风格组成的群体）其三单独可以探讨一下流行这个词在历史上面的价值意义。也就是说，流行音乐在历史上的价值不会只出现在单一的概念上面。甚至概念性的比例占据的位置很渺小。个人角度：所述的那种家喻户晓脍炙人口，你可以在任何一家ktv房间里找到的五彩缤纷的具有的那份价值，或激昂，或悲伤，或含情脉脉的表达事物的自然性与自我个性的不少优秀原创作品， 其三：甚至我们可以真正的以人为单位， 不乎任何的一种形式，表面上也没有达到流行的效果， 但是真正懂得欣赏的是歌曲中所要描写的当事人或者当事物，另外还有作曲者本身。音乐结构角度：一首的流行音乐其固定的框架真的是很紧往往表面的工夫一定要做好：从旋律来讲，和谐当然不在话下，更重要的是旋律线的写作不再能伸缩自如倒像一位在大宅门里久居以久的绝世美女大家闺秀一样，虽然好看，漂亮，细腻；但是不容许受到风吹雨淋，更经不起大风大浪的折腾。从和声来讲，纵向的织体语言也不再像蜘蛛网那样杂乱， 更不可能没有章法。做到通俗又不失才华，有的时候也确实需要动点小脑筋。从曲式来讲，重复与规整再适合不过流行音乐给听者带来的冲击感和共鸣了。 常见的就是 a+b,有的时候或者 a+b+c+b,a+b+c+b+a等等等等一系列简单的排列组合，再加上前奏和结尾相互照应使听者对整曲的印象又深了一层。从节奏来讲，在重复重复再重复的正规节奏型的陪伴之下， 加入你即兴的乐感和修饰，这是流行音乐节奏因素的一个主观表现。从音色来讲层次鲜明的表现体需要不同层次的单一或者有组织的音色块， 此外音效音响的修饰运用在流行音乐的结构上面无疑是添上了精彩的一笔。从意境来讲，简单最直观的表达自我和抒发情感是流行音乐的另一大特点， 对创作者也好或者欣赏者也好，争取能做到雅俗共赏是这种体裁音乐形式的最大目标。欣赏的魅力对于流行音乐的欣赏来说这永远是一个争议的话题， 因为不管是流行音乐的跟者也好还是对流行音乐有歧视的人群也好，我们经常会听到两种极端上面的反馈：第一：明星或者乐队的名气往往比流行音乐的乐曲更能打动跟随者， 甚至不管这的甚至一谈到流行音乐就会问，你听过谁的歌曲？我认为它唱的如何如何。忽略了曲子带了的魅力，倒是唱法特别吸引者广大爱好者，是娱乐也罢是做明星梦也好这里就不再讨论了，更有意思的是，社会永远会把娱乐八卦新闻放在最前面而不会太在意流行音乐的真正含义。到头来不得不让别人去怀疑流行音乐的价值性是否真在音乐上面还是在商业宣传上面。第二：反对者或者反感者就丝毫不管流行音乐是否有魅力， 一杆子的反馈把流音乐批得一无是处，在没有一个明确的定义之下就去攻击其流行音乐是糟蹋艺术的魔鬼云云的，甚至较为注意的是很多音乐爱好者在一边欣赏自己所喜爱的音乐性质之下或者古典乐也好，爵士乐也好，同时对流行音乐作了很强烈的批判。对于以上这两种情况小耗子也不能做一个很肯定的对错结论。 我个人认为欣赏角度而言，流行音乐并不是在艺术大门里没有一席之地，其表现就在于：1：从历史的概念解释的话，流行音乐可以包含着每段历史背后在不同地域情况之下所形成的，备受大众注目的音乐形式与音乐体裁， 甚至音乐人。严格的来讲，精品文档交流精品文档交流古典音乐或者古典主义时期音乐或者宗教音乐， 在某种角度而言，应该是算作时某地域下的流行音乐体裁。2：从音乐乐感而言，欣赏者更容易抓住主旋律，节奏，和声，音色，织体结构等等的感情路线，包括歌词的处理。其第一印象要比其他流派的音乐形式更容易掌握住音乐的意境，也可以这么说，开头我讲过，现代派的通俗歌曲抒情歌曲等等等等的流行音乐流派在做表面工作的这一点来看不输于任何一种其他的音乐形式或者音乐流派。3：就个人而言，流行音乐的感觉（我们大可以简称为流感）的冲击下，更容易得到意想不到的享受。这一点也是其他流派音乐不能比的。结语：当然我们不得不否认，很多外在的因素使得流行音乐在其自身的地位当中处于一种模糊的境界。这就需要读者以及广大音乐爱好者的爱护与支持了。 从个人角度而言，一首优秀的通俗歌曲在丝毫没有一点音乐常识的听众的耳朵里， 比世界曲更有魅力。因为它的直观性表达的能力，和谐性简单处理都是能够达到脍炙人口的最好办法和目的。希望大家结合着几首现今最流行的歌曲来读完我这篇长篇大论。充分的享受人生赋予我们的最好武器。刘文静建筑工程学院14 建环本一班1416104002 1 总则1.1 为了加强公司的环境卫生管理，创造一个整洁、文明、温馨的购物、办公环境，根据《公共场所卫生管理条例》的要求，特制定本制度。1.2 集团公司的卫生管理部门设在企管部，并负责将集团公司的卫生区域详细划分到各部室，各分公司所辖区域卫生由分公司客服部负责划分，确保无遗漏。2 卫生标准2.1 室内卫生标准2.1.1 地面、墙面：无灰尘、无纸屑、无痰迹、无泡泡糖等粘合物、无积水，墙角无灰吊、无蜘蛛网。2.1.2 门、窗、玻璃、镜子、柱子、电梯、楼梯、灯具等，做到明亮、无灰尘、无污迹、无粘合物，特别是玻璃，要求两面明亮。2.1.3 柜台、货架：清洁干净，货架、柜台底层及周围无乱堆乱放现象、无灰尘、无粘合物，货架顶部、背部和底部干净，不存放杂物和私人物品。2.1.4 购物车（筐）、直接接触食品的售货工具（包括刀、叉等）：做到内外洁净，无污垢和粘合物等。购物车（筐）要求每天营业前简单清理，周五全面清理消毒；售货工具要求每天消毒，并做好记录。2.1.5 商品及包装：商品及外包装清洁无灰尘（外包装破损的或破旧的不得陈列）。2.1.6 收款台、服务台、办公橱、存包柜：保持清洁、无灰尘，台面和侧面无灰尘、无灰吊和蜘蛛网。桌面上不得乱贴、乱画、乱堆放物品，用具摆放有序且干净，除当班的购物小票收款联外，其它单据不得存放在桌面上。2.1.7 垃圾桶：桶内外干净，要求营业时间随时清理，不得溢出，每天下班前彻底清理，不得留有垃圾过夜。2.1.8 窗帘：定期进行清理，要求干净、无污渍。2.1.9 吊饰：屋顶的吊饰要求无灰尘、无蜘蛛网，短期内不适用的吊饰及时清理彻底。2.1.10 内、外仓库：半年彻底清理一次，无垃圾、无积尘、无蜘蛛网等。2.1.11 室内其他附属物及工作用具均以整洁为准，要求无灰尘、无粘合物等污垢。2.2 室外卫生标准2.2.1 门前卫生：地面每天班前清理，平时每一小时清理一次，每周四营业结束后有条件的用水冲洗地面（冬季可根据情况适当清理），墙面干净且无乱贴乱画。2.2.2 院落卫生：院内地面卫生全天保洁，果皮箱、消防器械、护栏及配电箱等设施每周清理干净。垃圾池周边卫生清理彻底，不得有垃圾溢出。2.2.3 绿化区卫生：做到无杂物、无纸屑、无塑料袋等垃圾。3 清理程序3.1 室内和门前院落等区域卫生：每天营业前提前10分钟把所管辖区域内卫生清理完毕，营业期间随时保洁。下班后5-10分钟清理桌面及卫生区域。3.2 绿化区卫生：每周彻底清理一遍，随时保持清洁无垃圾。4 管理考核4.1 实行百分制考核，每月一次（四个分公司由客服部分别考核、集团职4.2 集团坚持定期检查和不定期抽查的方式监督各分公司、部门的卫生工作。每周五为卫生检查日，集团检查结果考核至各分公司，各分公司客服部的检查结果考核至各部门。谈我对流行音乐的看法流行音乐是一种特殊音乐形式，它的节奏明快富有动感、旋律优美容易记忆内容通俗易懂、具有时代感。在大学生校园生活当中流行音乐已经被大学生所青睐它的存在很大程度上影响了大学生的校园文化生活。 有些大学生盲目追随流行元素，沉醉在理想世界之中， 流行音乐中所表达的诸多元素， 脱离了现实世界并没有音乐中所描述的那么理想化，所以，我觉得，作为当代的大学生，我们应该以一种欣赏的客观眼光看待流行音乐，不要盲目追随。如果说纪录一篇文章只是对事物进行细节的描写的话，那只能算是记叙这个层面上用音乐语言记述文章罢了。走。和弦，贝斯声音加大。只用低音鼓不规则的若隐若现，远处还能听见沙锤的哭泣声。宗教音乐：不管你在哪种调式的冲击下， 主旋律音往往拉长到极限， 然后起渐弱。摇滚乐：把那个无休止的发泄音永远的压抑在灰色的空间里， 那样会让人更难受。通俗歌曲：把综上所述的音乐形式都归类为自己的音乐元素， 用这些表面东西再加上感性的歌词，注重于音色的搭配，从而形成的另一种形式。理性的理解我们从概念上去分析流行音乐的字面含义， 其重点表现在流行于非流行这两个反向思维的词汇上面。也就是说流行音乐的存在价值从整体而言和流行这两个字是密不可分的，那么什么是流行？什么又是非流行， 它们之间的区别就取决于他所受的外界因素。社会角度：从社会大众化口味而言，流行最直观的定义就是大家都知道的事物和人，也就是家喻户晓，而流行的音乐又称通俗，基本上这并不难理解为通俗易懂，那么重点在哪里呢？可以这么说这个概念是个绝对性的概念，也可以这么说，这种想法有很大的片面性质就在于：其一，这个人群的范围有多大？量。这些问题直接或者间接的都可以影响到流行与非流行之间的界限。历史角度：有关历史角度看流行音乐的定义就更为复杂化。 我们可以这么说，探讨流行音乐的历史性第一是探讨流行音乐这种形势风格， 第二是探讨流行主义音乐（不同行风格组成的群体）其三单独可以探讨一下流行这个词在历史上面的价值意义。也就是说，流行音乐在历史上的价值不会只出现在单一的概念上面。甚至概念性的比例占据的位置很渺小。个人角度：所述的那种家喻户晓脍炙人口，你可以在任何一家ktv房间里找到的五彩缤纷的具有的那份价值，或激昂，或悲伤，或含情脉脉的表达事物的自然性与自我个性的不少优秀原创作品， 其三：甚至我们可以真正的以人为单位， 不乎任何的一种形式，表面上也没有达到流行的效果， 但是真正懂得欣赏的是歌曲中所要描写的当事人或者当事物，另外还有作曲者本身。音乐结构角度：一首的流行音乐其固定的框架真的是很紧往往表面的工夫一定要做好：从旋律来讲，和谐当然不在话下，更重要的是旋律线的写作不再能伸缩自如倒像一位在大宅门里久居以久的绝世美女大家闺秀一样，虽然好看，漂亮，细腻；但是不容许受到风吹雨淋，更经不起大风大浪的折腾。从和声来讲，纵向的织体语言也不再像蜘蛛网那样杂乱， 更不可能没有章法。做到通俗又不失才华，有的时候也确实需要动点小脑筋。从曲式来讲，重复与规整再适合不过流行音乐给听者带来的冲击感和共鸣了。 常见的就是 a+b,有的时候或者 a+b+c+b,a+b+c+b+a等等等等一系列简单的排列组合，再加上前奏和结尾相互照应使听者对整曲的印象又深了一层。从节奏来讲，在重复重复再重复的正规节奏型的陪伴之下， 加入你即兴的乐感和修饰，这是流行音乐节奏因素的一个主观表现。从音色来讲层次鲜明的表现体需要不同层次的单一或者有组织的音色块， 此外音效音响的修饰运用在流行音乐的结构上面无疑是添上了精彩的一笔。从意境来讲，简单最直观的表达自我和抒发情感是流行音乐的另一大特点， 对创作者也好或者欣赏者也好，争取能做到雅俗共赏是这种体裁音乐形式的最大目标。欣赏的魅力对于流行音乐的欣赏来说这永远是一个争议的话题， 因为不管是流行音乐的跟者也好还是对流行音乐有歧视的人群也好，我们经常会听到两种极端上面的反馈：第一：明星或者乐队的名气往往比流行音乐的乐曲更能打动跟随者， 甚至不管这的甚至一谈到流行音乐就会问，你听过谁的歌曲？我认为它唱的如何如何。忽略了曲子带了的魅力，倒是唱法特别吸引者广大爱好者，是娱乐也罢是做明星梦也好这里就不再讨论了，更有意思的是，社会永远会把娱乐八卦新闻放在最前面而不会太在意流行音乐的真正含义。到头来不得不让别人去怀疑流行音乐的价值性是否真在音乐上面还是在商业宣传上面。第二：反对者或者反感者就丝毫不管流行音乐是否有魅力， 一杆子的反馈把流音乐批得一无是处，在没有一个明确的定义之下就去攻击其流行音乐是糟蹋艺术的魔鬼云云的，甚至较为注意的是很多音乐爱好者在一边欣赏自己所喜爱的音乐性质之下或者古典乐也好，爵士乐也好，同时对流行音乐作了很强烈的批判。对于以上这两种情况小耗子也不能做一个很肯定的对错结论。 我个人认为欣赏角度而言，流行音乐并不是在艺术大门里没有一席之地，其表现就在于：1：从历史的概念解释的话，流行音乐可以包含着每段历史背后在不同地域情况之下所形成的，备受大众注目