【人美版】小学美术五年级上册全册教案

【人美版】小学美术五班级上册全册教案老师：___________________学校：___________________【人美版】小学美术五班级上册全册教案第第页人美版小学美术五班级上册全册教案TOC\o"1-1"\h\u22773《肖像艺术》教案 128443《画人像》教案 313274《认识抽象画》教案 414840《学画抽象画》教案 611453《绘画中的透视现象》教案 832383《美术中的比例》教案

97862《偶戏》教案 11652《提线纸偶》教案 1215051《制造绿色的生活》教案 144925《颜色的色相》教案 1616649《颜色的明度》教案 178749《唱起来跳起来》教案 1820318《拼贴添画》教案 1925955《中国龙》教案 2123611《造型别致的椅子》教案 2322513《立体贺卡》教案 2425412《校园合影》教案 2610328《防灾减灾》教案 28《肖像艺术》教案教学目标：1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外出名的艺术家。2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。3.认识艺术的多样化，培育观赏多元文化的能力。4.通过观赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。教学重点：学习观赏肖像艺术作品的方法，在老师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去观赏评述。教学难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。老师可用对比的方法引导学生学习。教学过程：一、导入部分课件播放片断，认真观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今日我们就来学习《肖像艺术》（板书）。你看出主人公在干什么吗？（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）二、新授课1、分组学习（1）选择课本中你最喜爱的一幅作品，自愿组成小组进行学习。学习要求：1.艺术家表现的人物有什么特点？2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。（2）老师提示：曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。2、学生分组讨论并反馈。《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、潇洒的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，闲适捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新颖世界和美好生活的期盼。脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、布满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜亮对比。《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，犹如在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。三、学生练习现在我们来玩个小玩耍——“和大师一起画”。看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，依据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种观赏绘画的思路。）四、评价部分肖像艺术中“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要阅历，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。《画人像》教案教学目标1、通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，能用线表现一位自己的同学。2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培育他们的合作、探究意识。通过学习活动，在观察、表现人物的过程中，培育学生的观察和表现能力。教学重点了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法。教学难点如何用线表现人物的不同特点。教学过程1、导入新课展示一幅用线表现的老师画像。板书课题2、探究式学习活动你从哪儿看出来是老师？人的相貌有什么区别呢？请几位有不同特点的同学到讲台前，全班同学一起分析他们的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点。怎么样表现出他们的不同特点呢？观赏教材中的画家作品。组织学生讨论、分析教材上的几幅学生作业。3、学生动手实践布置作业。巡视辅导。4、小结展示学生作业，进行评价。5、课后拓展引导学生课后可以进一步写生。《认识抽象画》教案教学目标：1、认识抽象画，感受抽象画。2、学会画抽象画，并通过抽象画表达自己的情感。教学重点：认识抽象绘画的特点，了解它与写实绘画的区别。教学难点：分析抽象画作品的艺术美。课前预备：课件、多媒体等。教学过程：一、导入新课老师出示俄国艺术家康定斯基的油画作品图片——《光之间，第559号》和蒙德里安的《红黄蓝》作品图片，提问学生听过抽象画吗？什么是抽象画？揭示课题——《认识抽象画》二、新授什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和颜色加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。抽象绘画的进展趋势，大致可分为：1、抒情抽象（或称热抽象）这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义进展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基为代表。2、几何抽象（或称冷抽象）。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而进展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安为代表。三、大师作品观赏，学习1、康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会颜色、造型的节奏与旋律。2、蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。3、克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用颜色调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）4、毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简洁概括的线条，关良的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。四、艺术实践观赏本课中的抽象绘画作品，与同学们讨论和研究抽象绘画的特点，了解它与写实绘画的区别，写出约200字的评述短文。五、老师小结《学画抽象画》教案教学目标：1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简洁了解抽象画产生的相关历史背景。2、学会从点、线、面、颜色等方面，多角度地观赏抽象绘画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高美术观赏与评述的能力。3、激发学生尊重、喜爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。教学重点：学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度观赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解。教学难点：能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。教学过程：第一课时一、质疑导入1、你对抽象画有什么印象和感受？2、你有什么想知道的问题？二、初识抽象画（一）感受抽象画1、课件出示以秋为题的两幅作品：《秋之韵律》（抽象）和《金秋》（具象），同时播放音乐《秋意浓》。2、请学生分别说一说，你在两幅作品中看到了什么。（《秋之韵》在黄色的背景上有杂乱无章的黄色、白色和黑色的线条；《金秋》中有被染成金色、橙色、红色的树木等。）3、对比两幅作品，给你的感受有什么不同？（主题不同，表现的形式不同。《秋之韵律》画面中没有具体的景物，却有金色秋天的氛围，感觉抽象画能表达的东西更多，表现的更新颖、更耐人寻味。）（二）明确概念，了解背景1、老师运用课件介绍抽象画产生的背景。2、出示康定斯基的作品《光之间，第559号》。提问：你在画面中看到了什么？颜色有什么特点？给你什么感受？3、总结抽象画概念。三、感知不同风格1、感受冷抽象观赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问：你在画面中看到了什么？用了哪些颜色？给你什么感受？2、探究活动老师运用课件转变作品的构图和颜色。提问：你有什么感受？你认为抽象画是任凭涂抹的吗？为什么？小结提升：看似简洁的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。3、对比分析冷、热抽象风格的作品出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。提问：同是抽象画，给你什么不同的感受？（热抽象情感热忱而明显，画面自由潇洒；冷抽象理智冷静，情感不明显，追求画面的审美。）4、小结：冷抽象和热抽象的分类四、分析抽象画1、分析美术元素出示三幅作品：霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》、德.库宁的《无题》。组织学生讨论：（1）这三幅作品主要运用了哪些你认识的美术语言？（2）主要运用了哪些表现方式构成画面？（3）你最喜爱哪副作品？为什么？2、分析画面组织，感受画家情感。（1）分析画面。观赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》提问：这两幅作品在画面组织和材料的运用上有什么不同？（2）理解情感。提问：你觉得画家这样组织画面表现了什么？他想表达怎么样的情感和思想？3、老师小结：这就是抽象画的魅力所在，它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、旋律等，表达的宽泛而自由。第二课时一、回顾与总结1、总结艺术特点（1）挑一挑，下面哪副作品是抽象画？为什么？（2）想一想，抽象画有什么特点？（3）生活中抽象风格的物品有哪些？（课件展示生活中具有抽象风格的物品）二、评述活动1、请学生选择喜爱的方式，表达对抽象画的理解和感受。2、对比思考：抽象绘画与写实绘画相比，有什么不同美感？3、老师总结提升：写实绘画形象逼真，我们仿佛可以走进画面；抽象绘画布满创新和变化，让我们走进画家的内心。三、艺术拓展展示画家进行抽象画创作的场景。《绘画中的透视现象》教案教学目标：1、通过学习能发觉生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘物象的能力，时绘画作品更真实。2、逐步进展学生的想象力、观察力、表现力和制造力。教学重点：通过对四周环境的观察能发觉近大远小的透视现象，能把握简洁的原理和规律，将透视学问运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点：绘画实践中运用所把握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和制造力。教学预备：投影片、多媒体教学设备等。教学过程：一、导入1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物。（2）从中你发觉了什么现象？（近大远小）二、新授（1）同学们今日这节课我们就要学习近大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是依据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、颜色）三、指导学生作画1、先找到消逝点。2、画几条典型的透视线。3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。4、将物体的外轮廓简略的表现出来。四、学生作业，老师指导五、小结、作业评讲《美术中的比例》教案

教学目标：1、学问与技能目标：学生能初步认识了解比例学问，知道黄金比例，能有意识地发觉生活中的比例。学会测量出黄金分割点，从而学习运用比例学问美化生活的方法。

2、过程与方法目标：引导学生依据所学“黄金分割比”的学问，设计一个比例合理，装饰美观的花瓶。

3、情感与态度目标：认识美术与科学的联系，培育学生严谨的学习态度，激发学生学习美术的兴趣。教学重点:认识黄金比例，发觉生活中比例的美，运用比例学问分析、观赏艺术作品。

教学难点:从比例的角度考虑设计一个美观的花瓶。课前预备:

教具：教学图片、花瓶、学生作品若干

学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。教学过程:

（一）、导入新课

在数学课中，我们常常会看到长与宽的比、面积与面积的比等。在美术中其实也存在着比例关系，今日我们就来学习一下美术中的比例学问。

（二）、讲授新课

1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》:

(1)

画上画的什么?

(2)

山和人物的大小对比如何?

(3)

这样对比有何作用?

通过对比，使学生明确:画家胜利的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，宏伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气概。总结出画山水画的比例法则：丈山、尺树、寸马、豆人。

2.观赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》

引出问题：“你发觉了什么？”了解人体比例关系。

(1)人在站立和伸展四肢时,有何比例关系?

(2)人体中你还发觉了哪些比例关系？3.介绍黄金分割的学问

(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。这种比例在造型上美观而得名。1:0.618的比例比较接近于2：3，3：5，5：8

，因此在美术作品中我们的作品接近2：3，3：5，5：8就可以了。

(2)请同学们和老师一起试着在《巴黎圣母院》中找出黄金分割的比例关系。

【本环节通过对对国内外美术作品的观赏，充分的理解和感受比例学问在美术作品中的应用，突破本课的难点。】

（三）深化探究

（1）生活中还有哪些物品存在着黄金分割比呢？量一量身边的物品

书本、门窗、国旗的长与宽、都体现着黄金分割比。

（2）观赏花瓶，想一想花瓶中存在哪些比例关系？

【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培育学生喜爱生活，在学习比例学问的过程中获得乐趣。】

（四）尝试实践，老师指导

作业：运用今日学习的比例学问,设计一个美观独特的花瓶。

制作方法与步骤

1、确定花瓶的外形以及各部分比例。

2、用对折法剪花瓶。

3、装饰花瓶。

【通过观赏优秀的艺术品，激发学生的创作欲望，学生将本课学到的学问机敏应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。】

（五）作品展评

选出你最喜爱的作品

，并从外形、比例、装饰几方面进行点评。

（六）小结

通过学习美术中的比例，大家学会了设计花瓶，期望大家在生活中也能运用“黄金分割比”让生活变得更具美感。《偶戏》教案教学目标：

观赏不同表演形态的偶戏，了解有关偶戏的文化以及进展，了解偶人的造型特点及表演特色。能依据自己喜爱的故事，选择不同材料制作提线偶并合作演出。通过相互交流学习资料和对传统偶戏的观赏，学生能够初步了解偶戏的进展历史和表演特色，以及偶人的设计特点和造型方法，从而体验民族艺术魅力。通过生动好玩的教学活动，培育学生的组织能力和团结合作精神，以及动手能力和制造力。

教学重难点：

重点：通过了解偶戏的有关文化，加深对民族传统艺术的了解，尝试用不同材料制作偶人。

难点：让制作的偶人动起来。

教学过程：

1.课前预备：提线偶、制作用具（曲别针

卫生筷子一双

线

橡皮泥

），各种材料制作的简洁偶人。

2.导入新课：学生用带的偶人做简短的即兴表演，师：“这是什么戏？”生：“偶戏”（板书课题——偶戏）3.讲授新课，师生共同讨论并观赏课本上的图片。

（1）师：大家在电视节目里都看过有关于偶戏的表演么？你们喜爱看么？那么我们打开课本看明代《木偶演出图》这幅古画。（观赏《木偶戏演出图》，了解偶戏的进展历史）

师：在画面中，古代的人在干什么？

生：在看偶戏。

师：那你知道表演偶戏的道具人物叫什么？

生：偶人——

师：是叫偶人。那你能来说一些他们是怎样表演的？

生：人来在下面撑着进行表演的。

（2）播放课件，关于各种偶戏，边播放边认识各种偶戏的不同及表演方式

师：那这种就叫仗头偶。

老师简洁介绍，什么是仗头偶？

仗头木偶在古代称“杖头傀儡”，是以木杖来操纵动作完成，它内部虚空，眼嘴可以活动，颈部下面接一根木棒或竹竿表演者一手把握两根操纵杆进行表演，因而又称“举偶”。

师：下面我们接着看下一幅图片——皮影，皮影的历史很悠久，谁能给同学们来解释一下皮影戏是如何表演的？

生：前面是犹如电影不得幕布，后面打灯进行表演。

师：那么大家来说一下，用木头为主要材料进行表演的偶人叫什么？

生：木偶。

师：来了解一下刚刚同学们表演用的偶人叫——布袋偶，为什么叫他布袋偶？

生：像一个口袋，主要材料使用布。

师：怎样使布袋偶动起来？

生：手指。

4.

动手实践，师：这是提线偶（播放《音乐之声——孤独的牧羊人》片段，提线偶戏表演）激趣师：“好看吗？”生：“好看”。

师：“那我们现在与小组同学选一个喜爱的通话故事，依据内容制作一组提线偶的角色，大家一同表演展示

师：首先用曲别针做出偶认的骨架，再用橡皮泥给他填上肉。留意：需要动的地方要露出曲别针，提示如何将四肢固定

栓线。学生开始动手实践。（分组操作）《提线纸偶》教案教学目标:

认知目标:

了解提线纸偶的形式美感，学习制作提线纸偶。

技能目标:

把握制作提线纸偶的基本方法，学习策划简洁活动。

3.情感目标：增加学生会民间偶戏的了解。

4.进展目标：训练学生设计意识和动手能力，进一步培育学生合作能力。

教学重点：把握制作提线纸偶的基本方法，与小组合作分工并表演，共享欢乐。

教学难点：提线的连接、调节方法。

教学方法：观赏法、示范法、合作探究法

教学预备：

老师：示范作品、绳线、彩纸、剪子、课件等。

学生：筷子、彩笔、剪刀、双面胶、绳、彩纸等。教学过程：

一、

情景激趣——初识木偶

1.谈话导入：今日老师给大家带来一个新朋友，一起来认识一下吧！

2.出示小纸偶：大家好，我叫“丫丫”，是“喜洋洋纸偶剧团”的一名演员。你们知道吗？中国传统的偶戏有：提线偶、杖头偶、布袋偶等，“我”属于提线偶。同学们，你们也想制作提线纸偶、加入我们的“纸偶剧团”吗？今日我们就来研究《提线纸偶》，看你能不能经受住考验，顺利加入“纸偶剧团”。

3.同学们，请跟我一起来观赏一下各式各样的提线纸偶吧！（课件）

二、探究方法

1.（课件）丫丫：要加入我们的剧团，先来进入第一关考核——纸偶学问竞答。

（1）出示问题（课件）。

①你知道我是用哪些材料做的吗？（筷子、彩色纸、丝线）

②“我”是由哪几部分组成的？各部分又是怎么连接的呢？（提线、偶头、四肢、笼腹、勾牌）

③“我”的四肢是怎样折叠的？为什么要这样做？（老师示范）

④怎样让纸偶动起来？（提线）

（2）分组发放小纸偶，同学认真观察。现在请你认真观察，小组讨论后，选出一个代表回答上面的问题吧！

（3）反馈以上四个问题。老师相机讲解、示范。

（4）老师小结，示范纸弹簧的两种做法。（课件）

2.接下来我们一起来总结一下“提线纸偶”的制作步骤吧！（课件）

（1）构思设计；

（2）裁剪纸偶的各部分；

（3）折叠纸弹簧；

（4）用弹簧连接各部分；

（5）制作活动手柄；

①用线把筷子垂直固定好，

②将提线与偶头、四肢连接起来（线的长短不一样）。

3.有了这些连接，纸偶就有了生命，你瞧，它动起来了！精彩的演出即将开始，同学们，认真观察一下，（课件）要参与表演需要预备什么呢？

（纸偶、表演人、背景）

三、合作完成

“丫丫”引导：同学们，恭喜你们顺利通过第一关考核，现在进入第二关，我要考考你们的动手、合作与表演能力。一起来看看任务要求吧！

（课件展示）

（1）依据课前预备的故事，小组合作制作纸偶，确定要留意分工合作哦！

（2）预备简洁的背景、道具。

（3）小组内分角色表演纸偶剧。

四、表演评价

1.小组合作上台表演纸偶剧。

2.同学之间互相评价。

你最喜爱哪个纸偶？为什么？（造型、颜色）

哪一组的表演最胜利？（纸偶角色形象、表演水平如纸偶动作、配音等等）

3.老师总结。

五、总结下课

1.说说这节课你有什么收获？

2.老师总结：通过这节课的学习，我们不仅知道中国偶戏的一些学问，还自己动手制作了提线纸偶，感受到偶戏带给我们的欢乐。

板书设计：

提线纸偶提线

勾牌

偶头

笼腹

四肢《制造绿色的生活》教案教学目标1.了解低碳、环保、绿色生活的科学学问，并结合造型表现的方法大胆创作。

2.通过图片和导语观察和体验环境的污染和破坏，引发学生对于人类生存环境的思考和讨论，最终把握绿色生活的核心理念，创作出畅想绿色生活的作品。

3.认识低碳环保在人们生活中的重要性，增加绿色生活的意识，培育学生爱科学、喜爱生活的乐观理念和情感。

教学重点与难点重点：运用造型表现等多种形式、表现低碳、环保对绿色生活的作用。

难点：思考并体会低碳、环保对人类生活的影响，以及如何运用造型方法大胆表现这一主题。

教学预备教学方法：观察和感受、思考和讨论、讲解与示范、创作与体验、思考与观赏等。

教学工具：教材、多媒体课件、废旧纸材、剪刀和胶水；油画棒、水彩笔和图画纸。

教学过程（一）导入：老师例举环境问题引发学生思考，说说你还知道哪些不良的做法，给我们的生存环境带来了危害？

（学生通过回答问题进行交流，信息共享，提高对环境问题的认识、引发学生对绿色生活的关注。）

（二）新授：

1.出示课件，分析各种污染给人们的生活带来的危害。引导学生观察和感受，分组讨论、汇报。（激发学生对绿色探究意识和对绿色生活的憧憬。）

2.出示课件，请学生观察课件并谈谈自己的感受，分组进行交流。

（查找污染缘由，增加学生对环境污染给生存环境带来恶劣变化的认识和感受。）

3.了解绿色生活的含义。先请学生发表自己对绿色生活的理解，倾听老师对绿色生活的介绍。（通过学生的介绍和交流，明确绿色生活的概念，建立绿色生活的意识。）

板书：课题。

4.思考与讨论：如何养成绿色生活的习惯？引导学生分小组对怎样节水、节电、怎样循环利用等问题，有针对性的进行讨论。（了解绿色生活的实质内容，引导学生思考，为绘画创作做预备。解决难点。）

5.现代科技是怎样制造绿色生活的呢？出示课件，启发学生讨论，引导学生从绿化、能源、回收改造方面进行讨论。

（开阔思路，为绘画做预备。解决难点。）

6.提出问题：我们能为制造绿色生活做些什么呢？请学生边观赏边回忆，思考并回答问题。（观察、观赏，回忆创作方法。感受绿色生活从我们身边做起。解决教学重点。）

7.以绘画为例，分析以环保为主题的绘画作品。引导观察分析说说画面是怎么样表现绿色生活的？我们该如何创作？

（启发学生创作，解决难点。）

（三）创作实践：作业要求：创作一幅以绿色生活为主题的作品。

（四）评价要求：1.作品主题明确，有想法。2.作品生动形象，有细节。

评价方式：学生自评、互评，老师点评。

课堂小结：

期望我们的作品能够让更多的人了解绿色生活的理念及重要作用，参与创作绿色生活的行动来吧！

板书设计：

制造绿色的生活绿色理念：自然、环保、节俭、健康创作方法：创意、资料、表现形式、主题和背景《颜色的色相》教案教学目标：引导学生查找颜色，认识颜色，表现颜色。体验不同颜色所表达的不同感觉学习颜色的学问，复习原色、间色学问。了解颜色在生活中的作用，大胆运用喜爱的颜色，培育运用颜色的能力。学会颜色的调配，能用原色调配间色。教学重点：学会颜色的调配，能用原色调配间色。教学难点：调配时水和颜色的重量教学预备：颜料，水，水粉笔，调色盘等教学过程：导入出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的颜色师：大自然是神奇的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，颜色的色相有千变万化的颜色。观察过自然中的颜色，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的颜色。生……提问：思考一下，生活中的颜色有哪些，有多少种？新授复习三班级开始的颜色学问：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是颜色中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。什么是色相？色相，顾名思义即各类颜色的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是颜色的首要特征，是区别各种不同颜色的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成颜色的色相的。全部的颜色都有自己的相貌，这叫色相。3.观赏课本中的图片学生结合图片分组讨论：（1）选择自己喜爱的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）色相在生活中的应用（3）自己预备用哪些色相不同的颜色画一幅什么样的画。小组交流发言三、学生作业创作一幅颜色画四、小结《颜色的明度》教案教学目标感受颜色美认识同一种颜色的特点。用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点认识颜色明度变化。教学难点作画时明度对比的利用。教学预备绘画工具、颜料、毛笔、铅笔教学过程导入师：今日我们一起学习画单色画新授复习学生的颜色学问。让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较平凡的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。学生体验调色问学生如何使同种颜色变深或变浅。加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做颜色的明度变化。师小结：解释颜色明度概念提问：学生还可以用什么方法转变颜色的明度。得出结论，变淡可以涂上原来就淡的颜色。老师示范调色并提出要求。二、学生练习，老师巡视指导。学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。三、讲评学生作品。《唱起来跳起来》教案教学目标：

1、感受唱歌跳舞人物的表情与动作的变化规律，了解动画的学问，体会多帧动画的美感。

2、通过作品观赏与创作唱歌跳舞小动画，学生探究发觉多帧动画对表现人物运动过程的独特表现作用，进展学生对人物运动过程的视觉想象能力和在过程中创意的制造能力。

3、在学习的过程中，认识动画美，培育学生对动画影像的兴趣。

教学重点：把人物唱歌跳舞的表情动势分解为多帧形象并用简洁的线描表现出来。

教学难点：相邻两帧动画的微妙差异变化的表现。学具预备：线描笔、N次贴一本。

教学过程：

一、唱歌跳舞，东张西望，看看谁最欢乐？

出示：《诗·大序》曰：言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

二、观赏歌舞类艺术作品，感受歌舞人物的神态与动势对情感的独特表现作用。

今日我们就来学习《唱起来跳起来》出示课件观赏这些作品的过程中想一想：这些作品通过什么表达了人物的情感？

（木质人物模型出示）展示人物四肢和躯干的运动。

学生相互摇摆作相互仿照。

小结：板书：神态

动势

观赏舞蹈图片，感受服装道具对舞蹈表现的作用。

接下来观赏两幅舞蹈的图片，你有什么新的发觉吗？

小结：板书：服装道具

四、学生观赏老师展示示范作品，发觉多帧动画。

1、老师这里画了几幅表现舞蹈的作品，有什么新发觉？

2、我把这样作品都画在了一本n次贴上，请同学们观赏

五、师生讨论绘制多帧动画需要留意什么？

老师示范第二帧动画，解决影像定位的问题。

小结：定位、最下面为第一帧、动势渐变

学生肢体示范将要绘制的动画动势过程。

七、学生绘制动画，件事巡视指导。八、学生展示作品，师生点评作品。

九、总结。《拼贴添画》教案【教学目标】1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。2、学会拼贴添画的基本方法，尝试剪纸、撕纸方法和粘贴的方法。3、培育学生的造型能力和动手能力，在制作中感受制造活动的乐趣。【教学重点与难点】重点：利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画创作。难点：纸材的巧妙利用，创新的表现内容。【教学预备】范画、教学课件、广告图片、剪刀、胶水、彩笔、双面胶、各种帮忙材料。【教学流程】一、观赏导入1．观赏大师艺术作品。观赏毕加索的拼贴画《吉他》，分析这幅拼贴画是由什么材料做成的。【设计意图】：观赏《吉他》，初步了解艺术形式的多样化，通过观赏大师作品，初步感受拼贴画的艺术魅力。）艺术家们用许多人眼中不值一文的旧印刷品及废弃物制造出独特的艺术作品——拼贴画。2．出示课题：拼贴添画。二、观察探究1．观赏拼贴画作品图片。思考问题：这些拼贴画分别表现了什么主题？【设计意图】：通过分析优秀作品，初步学习拼贴画的制作方法。2．小组活动。（1）将组员们收集来的旧报纸、广告图片放在一起，进行交流与筛选。（2）集体讨论，依据筛选的图片给画面选定一个主题或者主要内容。【设计意图】：通过小组活动，提高学生对资料的筛选能力。学生讨论交流，互相启发思路，使思路更开阔、画面构思更精巧。3．播放课件，启发学生如何搭配画面。（1）课件演示：首先选择尺寸较大、印刷清楚、颜色鲜亮的图片，摆放在画面惹眼的位置；其次搭配其他图片，完善画面。（2）小玩耍：课件中供应一些小动物的图片，请学生动手操作，怎样摆放才能使画面更美观、更协调。【设计意图】：通过课件演示，进一步学习如何筛选图片。通过实践与比较，复习构图学问，开阔设计思路，激发学生创作兴趣。4．老师演示。拼贴部分做好之后，还要依据画面需求，用画笔添画，美化画面。（1）可添加具体的景物，完成画面。（2）也可只添加背景颜色，起到拼贴画之间的过渡和装饰作用。【设计意图】：通过老师示范，学生更加直观了解各种添画的方法。三、学生创作提出作业要求：（1）以个人或小组的形式，完成一张拼贴添画作品。观赏书中学生作品，概括每幅画的主题。辅导要点：拼贴图片选择恰当，画面和谐、有表现力。（2）学生进行艺术实践。老师准时给予学生辅导和确定，激发学生学习热忱。四、课堂评价1．学生展示作品。2．学生互评。（1）画面和谐，具有表现力。（2）有适当的添画内容。3、按老师提出的评价标准进行评价。【设计意图】：通过评价检测新学问的把握情况，熬炼学生评价的语言表达能力和对艺术作品的审美能力。五、课后延长观赏用废旧印刷品制成的艺术作品。鼓舞学生多收集生活中的废旧印刷品，用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。《中国龙》教案教学目标：

1、理解中国龙的造型特点，寓意。

2、观赏有关的龙的艺术品，并以小组合作制造的形式共同制造一条龙的形象，进行表演龙节目。

3、走进中国龙文化，体会中国龙精神，激发对祖国传统文化的喜爱。

4、初步养成自学能力，提高表现能力。

教学重点：观赏、分析龙的形象特征、寓意，了解不同时期龙的形象。

教学难点：如何运用多种材料和方法有创意的表现龙。

教具预备：课前老师收集有关龙的图片、传奇、艺术品等资料，制作多媒体课件、范作等。

学具预备：课前搜集有关龙的资料，剪刀、彩纸、易拉罐、布、彩笔、KT板等。

教学过程：

一、

引导阶段

1、实物导入，引发学生兴趣。

师：“今日，我给同学们带来一位神秘的朋友，你们想见见吗？”老师出示范作“龙”，请一位同学帮忙把它展示出来。

小结：龙是我国古代劳动人民想象制造出来的。

出示课题：《中国龙》二、进展阶段

1.认识龙的起源（学生自学材料展示）

师：“你知道龙的由来吗？”

学生回答后，小结：龙是中国的劳动人民想象中的神兽，分散着劳动人民的美好期望。

2.了解龙的造型学问，师示范画龙，加深印象。

老师出示课件，学生分小组认真观察和研究龙的特征，了解寓意：“集中众多动物的特点与精华，给予龙以神性，以寄予他们的厚望。

3.了解龙的演化

师设问：“你们知道龙最初的形象是什么样的吗？“

观赏玉龙图，师小结：玉龙是红山文化发掘出来的，有6700多年的历史。

引导学生观赏、了解龙形象的演化。

小结：中国龙的形象经历了六千多年的进展变化，从地上行走冬天空中翱翔，每个时代都有不同的特征和风彩。

了解龙形象从三大部分创作：龙头，龙身、龙尾。

4.观赏古代、现代有关龙形象的图片及寓意。

老师引导学生了解古代龙形象的使用及寓意：权威

；观赏了解现代龙形象、寓意：吉利

小结：龙是我们中华民族的标志，他不仅代表权威神圣，象征着吉利、力气，更象征着我们祖国富强昌盛。

5.观赏伙伴作品及老师作品

学生分小组观赏讨论，回答展示。动手创作阶段

1、提出作业要求：

选择自己喜爱的材料、方式创作，要合理分工，发扬团结协作的精神，留意平安。

学生制造实践，师指导。

3、作品展示：

作品采用生互评、自评、师点评的形式进行。

舞龙表演，活跃气氛。

5、老师对本课小结

同学们，你们表现的太棒了！绘画组的同学画龙点睛，集体创作一条五彩斑斓神态生动的中国龙！手工组的同学很有创意的利用废旧物创作了创意龙；而且这一组做出了一条威风的龙，我真为你们自豪····

四、爱国的情感教育，激发学生的（以自己是名中国人）自豪感。《造型别致的椅子》教案教学目标：学问与技能：了解椅子的相关学问及设计的基本内涵，培育学生的设计及动手操作能力。2.过程与方法：通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培育学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、有用性强的作品。情感态度价值观：培育学生关注生活、喜爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。教学重点：椅子的结构、功能等相关学问。教学难点：如何设计一款造型别致的椅子。教学预备：课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。课时安排：1课时教学过程：导入：玩耍：用橡皮泥捏椅子。学生用手中的泥快速捏椅子。新授：说一说提问：椅子由哪几部分组成？它们各有什么功能？小结：椅子由靠背部分（椅子背）、座部分（椅子面）、支撑部分（椅子腿）部分组成。想一想体验放三把高低不同的椅子，让学生坐在椅子上尝试感受。提问：（1）你觉得这三把椅子哪一把舒适？为什么？（2）从舒适角度看，椅角、椅面和椅背我们还应当留意什么？小结：A、椅脚：应等于小腿长度，坐下后小腿自然下垂，脚掌正好落地。B、椅面：以坐为主的椅子，座面深度应当等于大腿的长度，坐下后膝关节的弯处正好到椅边。C、椅背：最好能对腰、背和颈部起到全部或者部分的承托作用。提问：一张完整的设计图应当有哪些内容？小结：外形设计、尺寸、功能介绍。看一看观赏别致的椅子图片。提问：这些椅子你喜爱吗？喜爱它哪里？出示课题：造型别致的椅子。出示学习目标。创作：出示作业要求：设计一把造型美观而且有用的椅子。留意：画好后留意标明尺寸和功能。确定要别致噢！学生创作，老师巡回指导。作业展评让学生展示作品并介绍。五、课后延长：（课件展示）1、了解椅子的进展与起源。2、观赏古代椅子的图片。《立体贺卡》教案教学目标1.学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品，学习贺卡制作的方法。2.通过贺卡的制作，提高学生装的设计、制作能力，3.培育尊敬师长，友爱同学的品德增进师生感情。教学重点难点重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。难点：构图设计和恰当选择材料。课前预备教具：自制各种示范贺卡；示范制作备用的花纹图案资料；８开白纸，废旧彩图纸，浆糊、剪刀、画板、图钉等。学具：１６开白纸对折，废旧彩图纸、浆糊，彩色笔，剪刀等。教学过程一、导入新课：同学们，今日让同学们运用这些已学过的学问，自己动手制作贺卡。（板书课题：立体贺卡）贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐，友谊和节日气氛，我们运用自己把握的学问，自己动手制作，不但能够节省，而且会使人更感亲切，更有意义。二、贺卡观赏：（出示贺卡范图、边观赏边讲解边板书）贺卡的内容广泛：包括贺年卡，对话圣诞卡，尊师卡、生日卡等。贺年的形式许多：单页卡折页卡；有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规章形的。制作贺卡的方法有：摄影的，颜色绘声绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型漂亮 ，工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。三、剪贴贺卡的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书）（1）构思、设计我们要制作一张贺卡，首先应当有一个好的构思，预备制作一个内容，什么形式的贺卡，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。在设计时我们应当考虑赠送的对象，因人而异，如老年人喜爱爱欢乐、新颖的格调；儿童则喜爱灿烂绚丽的颜色我们只有把握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的贺卡就确定会受到珍视和喜爱的。（2）预备一张较厚的纸，按所需样子剪裁。（3）选材、配色：废旧的画报和图片本身就有确定的图形和颜色，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要留意颜色配置明丽、明快。（4）剪贴；剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。（5）书写或剪贴赠言：如：新年好、老师您好、生日欢乐等祝愿的字句。（6）整理画面：看看什么地方需调整，什么地方空了需添画。四、学生课堂作业作业要求：制作一张贺卡，要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。（1）请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。（《新年欢乐》、《友谊地久天长》、《老师，您好！》播放轻音乐。）五、老师巡视辅导，交待留意事项：构图时要留意疏密、虚实关系；配色要明丽、明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。六、课堂小结（约分钟）