2023年吉林省白山市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2023年吉林省白山市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.歌剧《茶花女》是（）的作品。A.托尔斯泰B.狄更斯C.大仲马D.小仲马

2.接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向叫（）。A.文体期待B.意象期待C.情感期待D.意蕴期待

3.艺术魅力的发源地是（）。A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

4.亚里士多德的美学代表著作是()

A.《诗学》B.《诗艺》C.《诗品》D.《论崇高》

5.在整个艺术创作过程中，最突出的美学特征和主要思维方式是指___________。（）

A.抽象思维B.理性思维C.感性思维D.形象思维

6.不属于托尔斯泰的作品是()

A.《战争与和平》B.《复活》C.《双城记》D.《安娜·卡列尼娜》

7.下列作品中（）是我国五四文学中第一部用白话文写的现代小说。A.A.《狂人日记》B.《子夜》C.《家》D.《沉沦》

8.《祝福》是我国现代小说家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.萧红D.鲁迅

9.审美的客体是__________。（）

A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.观众

10.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是()

A.柳公权B.张怀璀C.颜真卿D.王僧虔

11.《论绘画》是______的美学理论著作。()A.A.伦勃朗B.达·芬奇C.鲁本斯D.籍里柯

12.《最后的晚餐》是意大利画家的______作品。

A.拉斐尔B.达·芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

13.楷书最早产生于_____。

A.汉代

B.魏晋

C.唐代

D.宋代

14.《胡笳十八拍》是（）代的作品。A.A.秦B.元C.唐D.汉

15.“吴带当风”是指______的绘画风格。

A.吴道子B.曹不兴C.苏轼D.吴镇

16.中国最早的诗歌总集《诗经》编成于()

A.商代B.春秋时代C.西汉D.东汉

17.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。

A.17世纪末B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

18.中国文人画重性灵抒发，最为标举（）。A.写真B.白描C.神品D.逸品

19.海勒《第二十二条军规》是_____的代表作品之一。

A.荒诞派

B.魔幻现实主义

C.黑色幽默

D.意识流

20.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）

A.艺术构思B.艺术意蕴C.艺术风格D.艺术体验

21.贝多芬的《欢乐颂》是他的《______》交响曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

22.______在中国古代文论《诗品二十四则》中把艺术风格概括为24种类型。A.A.曹丕B.刘勰C.钟嵘D.司空图

23.二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》的作者是（）。

A.田汉B.聂耳C.冼星海D.刘天华

24.我国古代著名绘画作品《洛神赋图》的作者是（）

A．展子虔

B．顾恺之

C．阎立本

D．张择端

25.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的______独奏曲。()

A.二胡B.筝C.扬琴D.京胡

26.电影《一个都不能少》的导演是()

A.冯小刚B.徐克C.陈凯歌D.张艺谋

27.古典民乐《春江花月夜》所属的审美范畴是()

A.崇高B.悲剧C.优美D.喜剧

28.下列舞剧，大量吸收河北梆子、山西梆子为音乐素材的是（）。

A.《白毛女》B.《丝路花雨》C.《红色娘子军》D.《雀之灵》

29.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家（）的代表。A.A.贝多芬B.巴赫C.约翰·施特劳斯D.李斯特

30.提出"风格即人格"的法国文学理论家是_____。

A.莫里哀

B.布封

C.福楼拜

D.丹纳

二、填空题(30题)31.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

32.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

33.王羲之是我国_____时期的大书法家。

34.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

35.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

36.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

37.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

38.雕塑分为_____雕和_____雕。

39.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

40.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

41.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

42.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

43.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

44.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

45.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

46.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

47.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

48.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

49.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

50.王献之是我国_____时期的大书法家。

51.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

52.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

53.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

54.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

55.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

56.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

57.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

58.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

59.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

60.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

三、简答题(10题)61.简述艺术作品中意境的特征。

62.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

63.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

64.简述艺术与政治的关系。

65.简述音乐艺术。

66.简述艺术语言及其特性。

67.何谓艺术信息?

68.简述工艺美术的基本特征。

69.简述艺术活动的继承与创新。

70.简述艺术批评的功能。

四、主观题(10题)71.艺术传播有哪些要素?

72.简述工艺艺术的基本特征。

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

75.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

76.建筑赏析：《帕提农神庙》

77.简述艺术创作中审美理解的内涵。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

80.论述艺术批评同艺术创作与艺术鉴赏的区别与联系。

81.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

82.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

83.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

84.论述关于艺术发生的几种主要学说。

85.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和市美效应。

86.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

87.试述语言艺术的种类及基本特征。

88.试述审美情感是艺术创作的中介。

六、(0题)89.人在感知事物时，各种感官互相协作、相互影响和沟通，一种感官的变化，常会引起其他感官的变化。这种感觉现象叫（）A.A.灵感B.通感C.情感D.美感

参考答案

1.D

2.C

3.A

4.A《诗学》是古希腊著名哲学家、美学家亚里士多德的美学著作，现存二十六章，主要讨论悲剧和史诗。

5.D

6.C

7.A

8.D

9.C

10.B唐代著名书法家、书法理论家张怀璀在其书法理论著作《书断》中，将书法艺术分为“神”“妙”“能”三品。

11.B

12.B

13.A

14.D

15.A

16.B

17.C

18.D

19.C

20.C

21.D

22.D

23.D刘天华是中国现代民族音乐一代宗师，为中国近现代民族音乐事业做出了突出贡献，代表作有《病中吟》、《空山鸟语》、《歌舞引》等。

24.B

25.A

26.D《一个都不能少》的导演是张艺谋，它主要反映的是当代中国农村的教育问题。

27.C作为审美形态的优美，自然感性形式往往具有对称、均衡、圆润、柔和、比例协调的特点，与之相适应的是生理的快感、情感的松弛快适、心灵的共鸣，并且激发人们产生对于人生美好事物的丰富联想。古典民乐《春江花月夜》表现出的特点属于审美范畴的优美。

28.A《白毛女》大量吸收了华北地区的民歌，河北梆子、山西梆子为舞剧音乐的素材，具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息。

29.C

30.B

31.骨哨陶埙河姆渡

32.作品主题

33.东晋

34.程式化虚拟性

35.艺术信息受传者传播主体传播媒介

36.艺术作品(或艺术信息)

37.现场演出传播展览性传播大众传播

38.圆浮

39.实用与审美物质与精神技能与创造

40.纪录片美术片

41.科学画面声音

42.体验加工创造

43.歌剧舞剧话剧

44.独舞双人舞三人舞群舞

45.赋比兴

46.间接性广阔性情感性

47.艺术派别

48.中国画油画

49.整合移情变形

50.东晋

51.男声女声童声

52.现场传播展览性传播大众传播

53.社会传记心理文本

54.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

55.客观世界真实

56.视觉艺术雕塑

57.心理

58.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

59.风格即人

60.拙政园留园豫园

61.①意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。②艺术意境一般包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不设不施的自然美。

62.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其实是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色，这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响，又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段，是音乐的特征之一。

63.(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为艺术起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力可以运用于没功利性的活动中体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践中(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中

64.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部分的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响，同时也可以对政治施加影响，二者是相互联系的对立统一关系。政治在一定程序上可以影响和引导艺术的方向，可以保障艺术得到快速、健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对政治施加影响。艺术与政治的关系，历史唯物主义关于经济基础与上层建筑关系的学说中，表述得是很清楚的：经济基础主要是通过政治的中介影响艺术，而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明，进步的艺术总是为上升的经济关系通过进步的政治所决定，并且反过来艺术也会给政治以及经济以积极的影响；而没落的艺术则是为没落的经济关系通过反动的政治所决定，并且反过来为其政治以及经济服务。

65.①音乐艺术是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以抒发人的审美情感为目标，具有情感表现力和情绪感染力。②音乐可分为声乐和器乐。声乐按演唱者可分为男声、女声和童声；按音域可分为高音、中音和低音。根据乐器的不同种类，器乐可分为弦乐、管乐、弹拨乐、打击乐等。

66.(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。

(2)艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。

(3)艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。

(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

67.艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者缺少它艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者，缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者，缺少它，艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。

68.(1)工艺美术是指既具有审美特性又具有较强的物质特性既表现出审美价值又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。(2)工艺美术的基本特征是：①实用与审美结合；②既具有物质性又具有精神性；③讲究技能与创造。(1)工艺美术是指既具有审美特性，又具有较强的物质特性，既表现出审美价值，又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。(2)工艺美术的基本特征是：①实用与审美结合；②既具有物质性，又具有精神性；③讲究技能与创造。

69.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

70.在艺术接受环节艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动培养他们的鉴赏素养提高他们的鉴赏水平；另一方面能形成舆论风气影响艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。具体地说艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。在艺术接受环节，艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动，培养他们的鉴赏素养，提高他们的鉴赏水平；另一方面，能形成舆论风气，影响艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。具体地说，艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。③通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

71.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

72.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

75.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

76.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

77.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。

80.艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象批评活动是接受主体的解释艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家，艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家，艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析，把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来，把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为，其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象，批评活动是接受主体的解释

81.结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

82.(1)形象思维:①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系:①抽象思维是人类普遍具备的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中，诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等，或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。

83.①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比，创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的。同时，具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

84.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

85.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。

86.我们在欣赏一件艺术作品时都是把它作为一个艺术整体来欣赏的但当我们对艺术作品进行剖析和研究时又可以将它看作是由三个层次组合而成的即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作