【桂美版】六年级美术上册-六年级(桂教版)上册美术教案(详案)全

第一课中外建筑艺术观赏

备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级观赏课教材分析：本课属于“观赏·评述”学习领域，主要通过对熟悉的建筑的观赏，引导徐盛认识优秀建筑的使用价值与艺术性的完善的结合，使学生通过了解、观赏中外各国的建筑文化、建筑艺术、建筑特点、建筑种类和建筑进展概况，获得初步的审美体验和鉴赏力，并能对经典的建筑作品进行简洁的评述。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。六、教学目标

学问与技能：通过本课的学习，观赏和认识中外建筑美及建筑与艺术的关系，激发学生的鉴赏能力，获得审美阅历。过程与方法：观察中外建筑，运用简洁的美术术语，通过讨论，表达对中外各国的建筑形式、建筑艺术的感受和理解。态度与价值观：关注和尊重人类遗产，提升保护人类多远文化的意识。教学重难点：教学重点：观赏中外建筑艺术。了解、观赏中外建筑艺术的文化和建筑形式、建筑种类和建筑在人们生活中的作用。教学难点：理解建筑与建筑艺术和谐统一的关系。课前预备：教学预备：有关中外各国有名建筑的图片、画册、影像资料等学生预备：课本和有关建筑的画册、图片资料等。教学过程：一、课堂教学内容设计（1）激发兴趣，谈话导入以教师提问，学生回答问题的方式导入教学。提问内容与本课有关。如：eq\o\ac(○,1)你知道这个有什么有名建筑吗？eq\o\ac(○,2)你知道中国那些有名的古代建筑。eq\o\ac(○,3)你知道中国有什么有名的宫殿建筑。eq\o\ac(○,4)说说你所知道的中国公共建筑。学生回答问题，教师点明课题，板书课题。（2）教授新知，认识建筑教师引导学生自读课文，提出三个问题供学生参考：eq\o\ac(○,1)人类为什么会创造建筑？eq\o\ac(○,2)建筑有什么使用功能？eq\o\ac(○,3)什么样的建筑才是美的建筑？学生分小组讨论，并汇报讨论成果。（3）观赏评述，探究建筑。教师展示课前收集到的有关建筑的画册、图片资料、音像资料等，并结合课本供应的建筑范图与学生共同观赏优秀的建筑作品。学生分小组讨论、比较等方式，观赏中外建筑作品。学生自由地对国内外的优秀建筑作品进行评述，教师巡堂指导，并参与其中。（4）课堂小结，再识建筑。教师总结本课学习状况，归纳本课学习要点，使学生在学习中明白关于建筑的学问。教师提出课后思考的问题。板书设计：教学反思：建筑类的观赏课，对于我来说是一个很大的漏洞；比起以前的建筑，我更偏爱现代建筑所带来的视觉上的冲击力；这节课主要讲的是各个时代建筑的特点，这些建筑的美，单单通过观赏课的三言两语是说不清的，最好的方法是能让学生清下心来，拿着一只画笔，画上几笔，从线条的变化，装饰的变化，再到空间的变化，才能让学生全方位的感受到这些建筑的美，在哪里。中国古代建筑的美，在于多样化的装饰，明丽的颜色搭配，特殊     的结构载重；从中带来的外形的变化也格外有意思。外国的建筑基本与信仰有关，不论是哥特式还是拜占庭式，都有自己的特点，但让学生区别起来还是有些困难。建筑的美，应当结合动手来体验，而不是单单看那几张图。第二课永恒的追求一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级观赏课四、教材分析：本课属“观赏·评述”学习灵越，以观赏古今中外表现体育题材的美术作品、观赏体育与美术结合的实际范例为教学内容，运用讨论、分析、比较等教学方式，让学生观赏中外优秀美术作品，领会不同的艺术风格与内涵在学生获得审美体验的同时，中华民族的精神和人类体育精神也在他们的心中扎根。通过本课的学习，认识体育与美术的密切关系，让学生表达对体育运动的喜爱、对体育与美术的密切关系。五、学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。六、教学目标

学问与技能：了解体育与美术广泛而密切的联系，感受美术作品所表达的体育精神内涵。

过程与方法：观赏表现体育精神的绘画、雕塑等不同形式的美术作品，学会用美术术语对美术作品进行分析与评述。态度与价值观：感受古往今来人类对力与美的追求和对抱负生存状态的憧憬培育关注体育事业、喜爱体育运动的思想情感。七、教学重难点：教学重点：分析、观赏不同形式的美术作品，体会美术作品中的精神内涵。教学难点：如何领会美术作品表现的体育精神。八、课前预备：教学预备：课件、教案学生预备：教学过程：1、组织教学。

进行分组教学，制造人人可以发言的机会。2、导入。优秀的作品都具有一个共同特点，就是它不是简洁地停留在对体育运动的描绘上，而是选择富有表现力的瞬间，通过精心设计的构图和对人物形象的塑造，表现特定的主题，也表达出艺术家对所表现对象的独特感受。同时，其艺术形象能感动观赏者，引发观赏者的联想和深深的思索，使观赏者得到美的熏陶。3、观赏、思考与描述。教师提出如下问题，引导学生对作品进行观察了解，并进行思考和描述。问题：这些美术作品表现了什么，它们是否吸引你，为什么？你对这些美术作品所表现的体育精神有什么感受？你是否知道和了解这些美术作品所表现的内容以及表现形式？4、观赏、探讨、理解、评述。教师引导学生围绕以下问题，更进一步观赏、探讨、评述作品蕴涵的内涵，加深学生对作品的理解、对美的感悟。问题：作者的创作意图和要表现的主题是什么？体育运动对人类有什么意义？从这些表现人类体育的美术作品中你获得了什么样的审美感受？教师可要求每个小组结合作品进行观赏、分析，并记录下来。各小组选一位同学代表本组对作品进行评述发言。5、学生对收集的体育用品进行观赏、评述。教师引导学生从体育用品的造型及颜色设计、有用与审美结合，从运动会标志的创意及构成形式，从运动会吉利物的形象设计及象征意义，从体育场的内外空间设计、有用与美观等方面进行观赏评述。充分发挥学生学习的主动性和乐观性，教师可适时引导、归纳。6、结合本课学习，让学生谈谈自己对奥运会的认识。7、教师归纳小结。十、教学反思：这节课的讲解思路不够清楚，本节课的思路应是从先让学生看雕塑的图片，然后讨论出雕塑的特点，最终通过雕塑的组合，认识到雕塑的运动感的视觉表示。思路理顺后，考虑学生的感受，这种教学方法，假如我是学生坐在下面，我会想到什么？该怎样去理解老师所讲的内容？这样一来，整节课里面存在的艺术的专业用词，得斟酌再三，该怎样解释学生才能理解。观赏课、鉴赏课不好上，是因为存在两个极端，老师讲多了，学生就昏昏欲睡，学生参与过多，课堂氛围则不好把控。固应研究课堂节奏的把控、课堂情景的创设。第三课黑白装饰画备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级造型·表现课教材分析：六年级学生对一些简洁的水彩画、卡通画已经有了一些初步的认识，并且有了自己的感受，通过学习了解壁挂、花丛、以及闹新春、神鸟、仙鹤等，让学生喜爱

美、感受美，而这些绘画都是装饰类型的，固想让学生们学习黑白装饰画，去除彩色的繁杂，循序渐进。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。教学目标

学问与技能：认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果

过程与方法：通过老师的讲解与对作品的观察，查找装饰画的特点，尝试依据生活中的图片或形象，发觉运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。态度与价值观：通过装饰画的练习，体验黑白装饰画的美感教学重难点：教学重点：认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面，通过绘画的方法创作黑白装饰画，感受黑白装饰画的美感。教学难点：如何将物像进行概括，完成有创意的黑白装饰画绘画。课前预备：教学预备：课件、范画、静物图片、学生预备：黑色记号笔、画纸、铅笔橡皮教学过程：一、组织教学：师生问好！二、新课导入：师：出示熊猫图片，以脑筋急转弯导入：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”生：减肥，拥有彩色的衣裳。师：黑白画和彩色画进行对比。用四季做比方，那么黑白画应当属于冬，象它一样的纯净，平静。师：有的美感，仅仅通过黑色和白色就能表现得淋漓尽致。（展示给学生大量的多种风格、多种材料的黑白装饰画作品，播放课件。学生观看，并展开自讨论。分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，选择自己喜爱的作品。）理解概念装饰画的概念：指带有深厚的装饰意味，运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图画。装饰画的种类：（1）运用工艺材料和手段绘制而成的。如刺绣，壁挂等，又称“工艺绘画”；（2）运用绘画材料和工具绘制而成的，如壁画、广告等；（3）运用现代电脑技术设计而成的，又称“电脑绘画”。五、装饰画的特点：（1）适应性：装饰画是为肯定适用目的和使用要求而创作的。（2）工艺性：它是和工艺材料、工艺手段结合来表现的。装饰品画受加工手段和材料的制约是它的工艺性。（3）装饰性：运用夸张、变形、概括和修饰的手法，布局具有规范化、程式化的特点。（4）程序化：即依据固有的或商定俗成的模式套路来进行。（如埃及古代壁画中的人物造型）（5）夸张性：夸张所表现的对象的形体、比例、结构、色调、肌理、图案等特征，加大作品的表现力度。六、装饰表现的形式构成元素点、线、面在装饰表现中，点、线、面是最基本的构成元素，运用相当广泛。黑、白、灰横、竖、S基调：作品的基调往往构成作品的氛围。以此来区别于其他的作品。基调除了指作品的基本情调外，还可以为基本笔调和基本色调。作品构成分析：课堂练习用黑白装饰的方式，装饰一幅静物画。教学反思：本课的内容比较抽象，所以一开始我以图片形式呈现，先让学生有个感官上的认识，然后通过引导，让学生发觉画面的表现特点，画面上由不同的样子组合而成，运用了黑和白的对比表现了画面的美感。学生在初始看到画面时全是惊讶，因为之前所接触的都是彩色的绘画，这样的黑白，而且还是不同的表现手法，第一次接触，所以孩子们也特殊     感兴趣。在孩子们的实践阶段，我给孩子出示了许多成品作品，图形轮廓都是孩子们平常绘画中常画到的，只是运用了点、线、面的黑白表现手法，这样在经过孩子的观察和教师的讲解，孩子在创作过程中就更简洁操作了。唯一不足的是孩子的年龄小，构图不当，大小不均，画面不饱满，这需要在今后的教学中多关注、多引导、多指导。第四课奔马图备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级造型·表现课教材分析：经过上一周的学习，六年级的学生基本认识了什么是黑白装饰画，指带有深厚的装饰意味，运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图画。黑白装饰画的基本扣成要素，即点、线、面，黑白装饰画的种类及特点，及各种画派的装饰画特点；接下来的应对所学的学问进行巩固，加以练习。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。教学目标1、学问目的：观赏名家表现马的作品，认识马是人类的忠实朋友，学习马的表现方法。2、能力目的：认识马的生理结构特点，运用毛笔用水墨或颜色表现一匹奔跑的马。3、情感目的：学习马勇往直前的奔跑精神、培育团队精神。教学重难点：教学重点：认识马的生理结构，学习用毛笔表现一匹奔跑的马。教学难点：笔墨、颜色技法和马形体结构的把握。课前预备：教学预备：课件、范画、静物图片、学生预备：黑色记号笔、画纸、铅笔橡皮教学过程：（1）故事导入，激发兴趣。教师叙述有关马的故事导入本课，点明课题，引起学生学习兴趣。教师以提问的方式引导学生回答有关马的问题“你见过马吗？它是什么样子的？马和人类有什么关系？“（让学生从生活、生产、军事、交通、消遣等方面思考。）小故事：塞翁失马靠近长城一带居住的人中，有位擅长推想吉凶把握数的人。一次，他的马无缘无故跑到了胡人的住地。人们都为此来宽慰他。老人却说：“这怎么就不是一件好事呢？”过了几个月，那匹马带着胡人的良马回来了。人们都前来庆贺他。那老人又说：“这怎么就不能是一件坏事呢？”算卦人的家中有许多好马，他的儿子爱好骑马，结果从马上掉下来摔断了大腿。人们都前来安慰他。他的父亲说：“这怎么就不是一件好事呢？”过了一年，胡人大举入侵边塞，壮年男子都拿起弓箭去作战。靠近长城一带的人，大部分人都死了。唯独这个人因为腿瘸的原因免于征战，父子俩得以互相保全。（2）通过观赏评述认识马教师引导学生观赏课本上展示的名家画马范作，展示马的图片。教师设置问题引导学生认识绘画作品中的马与自然界的马有什么区别。教师展示马的生理解剖图，介绍马的生理特征。教师示范马的画法：教师展示马的生理解剖图，介绍马的生理特征。教师示范马的画法：eq\o\ac(○,1)用毛笔蘸上颜色画出马的身躯和脖子。eq\o\ac(○,2)在身躯的基础上画出四肢及头部、鬓毛和马尾。eq\o\ac(○,3)勾出人物大形，添加马缰、马鞍。eq\o\ac(○,4)给人物上色。学问点：1、唐代已是马画格外成熟的时期，高手许多，如曹霸、韩干、张萱等。这是中国马画正式形成的第一高峰。清代任伯年的消灭，改写了中国马画谨慎细腻的风格特点，其作品或细丝灵魂，或粗笔奔放，墨色浓淡相兼，干湿并用，虚笔若云卷云舒，舒适动听，实笔似逆水行舟，力从中来，造型千变万化。2、焦点透视的引入，彻底转变了传统绘画的散点透视，从而使马画更加科学，马体更加具有立体感，画面更具现实意识，也更加符合人们的审美需求。3、依体态特征，马可以分为轻型马、重型马、小型马三大类型。4、行笔要速疾；实入虚出；水分要少；中锋为主，间有侧锋；笔与笔之间要相互交叉，才有厚度；稍干后即补以淡笔，使鬃毛更加丰满。（3）学生做作业大胆创新。教师简要介绍马的站立，行走、奔驰这三种不同姿态的特点。教师叙述作业要求：先个人画马匹，画好一匹马后用剪刀剪下粘在老师预备好的长卷上。每个人可画一到两匹马，可以画站立的马或行走的马，也可以画奔驰的马。（4）作业展示，共同评价。长卷粘好后，师生一起观赏、评议。看哪匹马画得最好。教学反思：起先我觉得这对从来没有接触过画马的六年级小朋友来说难度系数格外大。但是基本上80%以上的同学都能完成任务，给我们带来了惊喜。我认为课程挨次还可以进行调整。在第一课时让学生练习三个动态，在第二课时时进一步强化马的细节神态的教学，再让学生依据自己选择的动态选择一个自己喜爱的动态再进行精细地加工，随着时间的推移，对于小学生的美术课教学，在示范课和动手课上，把握纪律方面还有很大的功课要做还有许多不足之处需要改正。第五课新居子备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课教材分析：本课所呈现的是现代新兴的住宅建筑图片，还有画家与学生表现的新居子的线描作品。在教学当中通过引导学生对家乡新居子的观察，指导学生运用线描的绘画表现方法进行写生。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。教学目标

学问与技能：观察家乡的建筑，了解新居子的外观、结构、材料等特点。过程与方法：练习用线描方法进行写生，把握写生的取舍以及线条的繁简、疏密运用。态度与价值观：激发学生喜爱家乡、喜爱生活环境的美好情感。保护家乡的自然环境。教学重难点：教学重点：引导学生对新居子的外观造型以及构造特点进行观察分析和写生。让学生用流畅的语言大胆表达自己的观点。教学难点：留意把握建筑物的结构特征与基本透视关系，正确运用和处理线条写生的技巧。课前预备：教学预备：教案、课件、范画学生预备：图画纸、铅笔、橡皮教学过程：（1）赏析激发学生兴趣，板书课题：新居子。引导学生说说老房子和新居子各有什么特点。出示我国传统民居建筑的挂图资料，引导学生观察。利用多媒体教学课件展示图片，引导学生观赏分析。（2）观察出示范画，引导学生观察分析范画的表现方法。引导学生从表现方法、表现技巧、表现形式等方面观赏画家与小朋友的作品。你觉得那幅作品最好？作品是怎样表现出新居子的特点？学问点：1、把能够表现景物轮廓、结构和特色的部分留下，把繁琐、杂乱以及影响主体的部分舍弃掉。2、强调画面中线条的疏密、繁简、区直、方向和对比处理技巧。3、依据景物的结构特点，运用明暗层次和色调体现建筑及其环境的形态、体积、空间关系的表现手法（此种技法运用较为普遍。4、线面结合的表现方法

依据建筑物形态特点，对建筑极其环境的轮廓和结构以提线的办法，仅略加明暗处理，使建筑的形态特点更加概括，明暗层次更加简练，以达到快速准确地体现建筑极其环境的形态特点和空间层次的表现手法。5、线描的表现方法

依据建筑极其环境的特点，用提线的手法对建筑物的轮廓、结构概括地组织其形态特征，运用疏密、浓淡、粗细、虚实、顿挫等方法体现建筑极其环境的空间形态。6、风景写生多数采用铅芯较粗的铅笔来塑造形象，这就是通常所说的宽笔画法。一般将粗铅笔削成扁方形，画较宽的面时，将铅芯宽面与纸面接触，画细线时可用铅芯尖棱，这样粗细运用自由。同时还可用不同的力度变化，画成丰富的，深浅不同的灰面。建筑物的灰面、暗面及树木的暗部面积相对较大一些，所以在肯定的时

（3）写生。观察实景或图片资料，分析房子的结构特点。教师示范作画，解析在写生过程中难以把握的地方该如何表现。学生练习，教师巡视指导。（4）评价展示作品，教师引导学生对作品进行评价。课堂小结。教学反思：对于自己所居住的房子，学生们都是比较熟悉的，只是还没有一个更深化的了解。教师在这堂课上的任务就是去引导学生到自己熟悉的环境中去发觉美，认识美，并制造美。把同一小区的学生分为一小组描绘自己社区的生活景象，他们都显得格外快乐，作业效果也很精彩。

这节活动课，大部分学生都能表现出近、中、远景的社区活动景象。我在上这节课前充分调动学生的兴趣和乐观性，讲解示范，让学生做到心中有数，脑中有一个框架，以便为自己设计的打好了基础。因此，大部分学生都能画出较满意的作品。感觉很满意。第六课好玩的脸谱备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课教材分析：五彩缤纷的戏剧脸谱不同于面具，是中国特有的一种独具风格的造型艺术，如今，脸谱这一古老艺术非但没有历尽沧桑而消逝其魅力，相反，它被广泛应用于工艺美术中，形成许多品类，如彩塑、国画、剪纸、竹刻、烧瓷、面塑、蜡染、风筝、面具、蛋壳、皮影、木偶、邮票以及装饰包装等，都有丰富多彩的脸谱造型，格调各异，绚丽多姿。选择这一课教学内容，有利于提高学生对设计元素的借鉴能力。脸谱是一种颜色浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。特殊     是脸谱的颜色运用，富有褒善扬恶，评判好坏的涵义。如红色脸谱大多用于表现忠义、英勇善战的人，如关羽等；黑色常表示正直无私、刚直不阿的人，如包拯等；白色表现阴险疑诈、飞扬跋扈的人物，如曹操等。本课安排了许多脸谱人物造型以及脸谱的化妆方法，是为了让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，引导学生参与中华民族传统艺术的传承。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。教学目标

学问与技能：认识、了解我国传统戏曲脸谱的作用及其表现形式。过程与方法：初步把握画脸谱的基本方法和步骤。态度与价值观：感受脸谱独特的艺术魅力，激发学习热忱，培育喜爱传统艺术的思想感情。教学重难点：教学重点：观赏传统戏曲脸谱，感受脸谱独特的艺术魅力。学习、了解传统戏曲脸谱的基础常识与作用，初步把握传统戏曲脸谱的绘制方法。教学难点：脸谱的造型设计与正确的着色。课前预备：教学预备：教案、课件学生预备：画纸、彩色笔、教学过程：(一)观赏脸谱，了解脸谱的由来。1、观赏京剧（音乐）。提问：我们听的是什么音乐？2、相互交流：戏剧还有哪些种类，你知道吗？（我国有360多个戏剧剧种，如徽剧、豫剧、汉剧、昆曲、秦腔、川剧等。）3、观赏戏剧图片，认识脸谱。看这几幅戏曲剧照，中国戏曲中人物角色一般分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”。净角和丑角的的各种人物，则以夸张猛烈的颜色和变幻无穷的线条来转变演员的原来面目，这种图案化的性格扮装称为脸谱。生动形象的“脸谱”与素面的“生”、“旦”化妆形成对比，加强了舞台效果。4、结题，明确学习目标。今日我们一起学习：好玩的脸谱，板书课题。绝大多数戏剧都有自己的脸谱形式，清代中期形成的京剧，吸取了不同剧种的精华，经过艺人们创作，脸谱最多有100多种，也最为绚丽多姿，成为中华民族传统文化的珍宝。我们一起来观赏京剧脸谱，这些是净角人物脸谱，那些是丑角人物脸谱。(二)观察脸谱，分析脸谱的造型脸谱这么多，他们的造型有什么规律吗？我们一起观察分析这四个脸谱，（出示脸谱范例）你觉得老师在描绘时有什么共同点和不同点？共同点：一是讲究脸形的左右对称。二是描绘时以古老的“三亭五眼”作为基本骨架。不同点：适当展开想象，以夸张猛烈的颜色，运用美术上的点、线、面进行图案装饰。脸谱的图案格外丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论。譬如就额头图而言，包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁；姜维额头有一太极图，表示此人熟悉阴阳学说；杨戬二郎神画有三眼，来源于古典传奇；张颌等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。里克的脸谱上有一只蜜蜂，孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。(三)研究脸谱，确定脸谱的颜色脸谱的颜色多种多样，其主色调有黑脸、红脸、花脸、蓝脸之分。颜色的运用富有褒善扬恶，评判好坏的涵义。如红色脸谱大多用于表现忠义、英勇善战的人，如关羽等；黑色常表示正直无私、刚直不阿的人，如包拯等；白色表现阴险疑诈、飞扬跋扈的人物，如曹操等；蓝色表示坚毅、英勇，如《连环套》中的窦尔墩、《白水滩》中的青面虎；粉红色脸一般象征年迈的红脸人物，如《盘河战》中的袁绍；绿色脸一般寓意为威猛急躁，有些占山为王的草寇类人物使用绿色脸。如《响马传》中的程咬金；黄色脸寓意人物威猛残暴，如《车轮战》中的宇文成都；此外还有神怪仙佛一类人物，专用金色、银色，如《蟠桃会》中的杨戬（二郎神）。(四)想象脸谱，创作脸谱的个性播放戏剧音乐，学生边听音乐边绘制，教师巡视指导。1.设计脸型：确定脸形的大小，对折，剪脸形2.勾画纹样：用铅笔描绘脸谱的造型，留意点线面的夸张运用3.定稿上色：运用自己喜爱的方法上色，留意颜色明丽，对比鲜亮(五)评价脸谱，拓展脸谱的元素1.学生作业时把戏剧音乐当作背景音乐，作业展示时学生可以戴脸谱表演“戏剧脸谱大联欢”。2.观赏用脸谱元素设计生活用品：如服装、柱子、u盘、开瓶器、杯子……告诉学生下节课我们将一起学习。教学反思：五彩缤纷的戏剧脸谱不同于面具，是中国特有的一种独具风格的造型艺术，如今，脸谱这一古老艺术非但没有历尽沧桑而消逝其魅力，相反，它被广泛应用于工艺美术中，形成许多品类，如彩塑、国画、剪纸、竹刻、烧瓷、面塑、蜡染、风筝、面具、蛋壳、皮影、木偶、邮票以及装饰包装等，都有丰富多彩的脸谱造型，格调各异，绚丽多姿。选择这一课教学内容，有利于提高学生对设计元素的借鉴能力。脸谱是一种颜色浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。特殊     是脸谱的颜色运用，富有褒善扬恶，评判好坏的涵义。如红色脸谱大多用于表现忠义、英勇善战的人，如关羽等；黑色常表示正直无私、刚直不阿的人，如包拯等；白色表现阴险疑诈、飞扬跋扈的人物，如曹操等。这一课安排了许多脸谱人物造型，以及脸谱的化妆方法，让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，引导学生参与中华民族传统艺术的传承。学生兴趣格外深厚，造型也不错。第七课风景写生技法备课人：授课时间：授课授课对象及类型：教材分析：学情分析：教学目标

学问与技能：1.把握风景写生的步骤与技巧。2.进一步学习风景的有关学问

过程与方法：通过画家及同龄人的作品，了解线描风景写生的表现方法。态度与价值观：感受生活中的美景，激发学生去发觉生活中的艺术。教学重难点：教学重点：了解线描风景写生的表现方法。教学难点：学生在创作过程中如何通过线条突出主体。课前预备：教学预备：画家及同龄人的美术作品。学生预备：纸张，水粉（广告）彩笔。教学过程：第一课时一、展示校园风景图片，引入课题1.让学生感受生活中到处有美景2.揭示课题：风景写和生我们能不能把这些风景画出来呢？二、讲授新课

1、观赏范画主要把握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。把握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。2、风景画的透视

作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视）

3、讲解绘画步骤（1）构图

（2）画铅笔稿，用线要轻，把握好近景、中景、远景

（3）着重刻画4、引导学生从平凡景物中去发觉美，选择素材。

城市和乡村，都有秀丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。

5、教师巡回指导

6、作业评价

（1）作业展评

（2）学生互评第二课时一、复习引入1.上节课我们学了什么？2.展示优秀的学生作品3.绘画步骤二、讲授新课1、取景风景写生，首先要取景，取景就要解决构图的问题。怎样取景：可以用取景框或者用手代替取景框来选择景物的一部分，对于自然景物，依据画面的需要可以有取有舍。在取景构图中，视平线在画面上的高低位置是很重要的，“画面”上视平线低，就产生开阔的感觉；视平线高，则近景显得更为具体充实。这是依据需要来决定的。在画风景写生时，还要留意近、中、远景三个层次，表现出空间距离。2、带领学生实地写生，讲解构图（1）从不同的角度看一自然风景，先认真观察，确定主体物并可作适当移动，将别处的景移到自已的画上。（2）落笔时，留意留“天”、留“地”，整体饱满，切忌散乱，不管在哪个角度，主体物要突出。（3）打好轮廓，可上一些明暗。3、巡回指导（1）用水粉画一幅风景写生，留意画面的气氛和颜色相协调。（2）可以用油画棒、彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。4、作业讲评。教学反思：昨天，我上了一节《风景写生》课，课后反思起来，这节课胜利主要得益于课堂教学中把新课标中的新理念作为教学的基本理念，乐观为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，以学生为主体，充分尊重学生，激发了学生的兴趣，

引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言；使学生想学，乐学。具体表现在以下两个方面：一、转变了教师的教法与学生的学法：

以往课堂多体现教师的讲解示范，学生总是打不开思路老是围着教师转，这

种方式束缚了学生的形象思维能力，抑制了学生的学习兴趣。本节课，我把学生领到教室外面，走进大自然，多观察，多思索，首先以学生的自主尝试、合作探究为主，教师讲解示范为辅。通过学生尝试、生生合作、师生合作的方法，精彩的完成了学习任务。

二、为学生营造了和谐共进的互动氛围。

在教学中，我与学生共同学习、交流，成为朋友。如学生在作画的过程中，我走近学生，和他们一块画，帮忙他们难以表现出来的地方进行辅导。加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。确立学生的主体地位，转变教师是课堂教学的惟一主角的现象，提倡了师生间的情感交流和公平关系。让课堂成为我们师生共同展示才华的舞台，也让学生真切感受我是他们的学习伙伴。

虽然这节课我觉的是上的比较胜利的，但也存在着不尽人意的地方。如：时间把握的不抱负，颜色对比讲解的不够具体等等。

以上是我在教学《风景写生》这课后进行的反思。通过这次课堂教学，让自己感到收获不少。第八课学做设计师备课人：授课时间：授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课教材分析：学校是学生学习的地方。在学校里有教学楼、办公室、图书楼、体育馆等各钟功能不同的建筑，有转授学问和本领的老师，有管理学校事务工作的校长，还有许多高年级或低年级的同学。学生在校园里长大，在学校里学到了学问和本领，在学校里度过了欢乐的时间。本课借助学生喜爱学校的美好情感，让血神结合自己的抱负愿望，学习做设计师，给自己的学校提合理化建议，为学校重新做整体规划。学生通过画校园平面图，做出校园建筑整体规划图；依据校园面积大小和平面样子制作校园建筑纸模型；最终按平面图纸摆设，做成一个完整的校园立体模型。本课通过一系列综合性的美术活动，引导学生主动学习、研究、探究。课本设置的学习内容以美术为中心，融合美术各门类学问和其他学科学问，旨在通过校园真题建筑设计的合作学习活动，使学生学习策划的有关学问，并且把与之相关的美术学问综合起来应用以达到最佳效果。这些综合学问包括校园平面设计图、楼房纸模型设计与制作、建筑环境规划与安排、建筑环境颜色搭配与应用等，使学生在综合性的策划、设计、制作学习活动中形成初步的设计意识，体会美术学习的乐趣。学情分析：小学高年级阶段的学生，随着年龄和阅历的增长，身心都得到了很大的进展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维进展，心理活动的任凭性和自觉性也在增加，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信念。教学目标

：学问与技能：认识校园建筑策划整体布局的重要性。学习把握平面设计图的学问和立体建筑模型的设计制作学问。过程与方法：运用综合美术学问和技能，通过规划校园平面设计图和制作建筑模型，提高学生的策划能力、组织能力、协调能力以及平面、立体的设计思维能力。态度与价值观：培育学生喜爱学校、喜爱生活、关心将来、设计将来的美好情怀。教学重难点：教学重点：讨论策划达成共识，合作设计学校校园平面设计图；学习设计制作校园建筑模型。教学难点：校园平面设计图的正确及规范设计；校园各种建筑模型功能与外形的统一体现。课前预备：教学预备：学生预备：教学过程：第一课时组织教学，激情导入。学生按八至十人组成一个学习小组，把小组成员的课桌椅摆在一起，学生围坐好，预备上课。教师从校园建筑状况、建筑模式、建筑布局等问题谈起，激发学生产生转变校园现状的想法，调动学生学习的热忱。教师用提问的方式请学生回答：想不想为自己的校园描绘蓝图？想不想学做设计师？导入本课学习。观赏作品，认识设计。教师让学生观赏课本上校园全景的图片，引导学生认识校园建筑的整体性。教师引导学生说说本校的建筑都有些什么使用功能，提出为什么不同使用功能的建筑物式样也不一样，引导学生思考问题。教师组织学生以小组为单位，谈谈人们在建筑大型建筑时，为什么都必需先策划、画图纸、做楼房模型。学生分组讨论、教师参与其中，随时了解学生的想法。学生派代表汇报讨论结果。教师归纳小结（从计划性、平安性、省材、省时等方面简要叙述为什么先规划后施工建筑的道理）。自己策划，设计校园。教师叙述校园建筑的使用功能及其在形式上和布局上的相关学问，如体育馆等建筑物能不能过高，运动场一般都是露天形式（运动场一般有球类、田径类等设施）。教师引导学生观赏课本展示的校园平面设计图，叙述平面设计与立体建筑模型的关系，引导学生学习设计校园建筑的平面布局的方法。教师布置作业，画校园平面设计草图。学生以合作学习的方式讨论校园布局方案，每个人都可依据自己的设想来设计校园。学生按自己的想法把校园设计的构思用16开画纸画出来。草图完成后，摆放在小组桌面上，全班同学观赏评价。教师归纳总结。描述蓝图，建设校园。教师引导学生评价学生的设计草图，帮忙学生选择一两张草图，在此基础上教会学生整合各设计图样的优点，综合设计成一张4开纸大小的平面图。学生做作业，教师巡视指导。学生完成作业，各小组把设计图展示在课桌上，派代表介绍自己小组的设计想法。师生共同评价。教师课堂小结，布置第二课时学生需预备的学习用具。第二课时组织教学。教师重温第一课时学生的学习情况，导入本课的学习。组织学生按第一课时的分组情况摆好桌子，坐好。把各个小组的平面设计图分发给各小组。讲授新科。教师叙述如何依据平面面积设计制作立体的制造型的方法。教师示范楼房模型的制作步骤：按平面建筑设计图的地面样子设计楼房的构成。画出楼房模型平面展开图。剪下图形，按设计的图样折叠，制作。用胶水粘贴，做细部装饰，完成。学生做作业各小组分工，各人负责或几个人共同负责设计制作一个立体模型。学生做作业，教师巡视指导。各个建筑模型做好后，按平面设计图设计方案粘贴在一张底板上。展示评价各个小组把完成后的校园模型摆放好，教师组织学生相互观赏、观摩。各个小组介绍自己的校园建筑立体模型设计。学生相互评价。教师归纳本课的学习情况。教学反思：在教学设计中,我强调教学的三维目标,让学生了解和把握相关理论学问的同时,能够通过较多的课堂活动来培育学生的团队协作等精神。以"优秀的设计师应当具备的素质"和"正确思维方式的培育"为教学重点内容进行教学,主要通过讨论学习法、协作学习法和讲解法来实施教学，提高学生参与学习的乐观性。但在整个教学过程中，有一个较为常常遇到的问题就是过于紧急，导致在讲解“定势思维”学问点的时候没有依据教学设计的程序的进行，使学生不能较好较简洁地接受该学问内容，降低了学生参与课堂的乐观性，使课堂气氛较为低沉。所以在以后的教学过程中需要不断提高对课堂的掌控能力。第九课设计校服一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“设计·应用”课四、教材分析：校服是现代社会在校学生统一穿着的服装，校服以其统一性给学生的生活带来许多的便利。各种各样的校服展示了青少年学生的青春与活力，并以其独特的艺术魅力展示了青少年一代活泼又严厉 的学习氛围和丰富多彩的成长经历。本课通过学习纸样校服设计，让学生了解服装的设计原理及制作方法，形成初步的设计意识，提高动手美化生活的能力，感悟设计与生活的密切关系。学情分析：本课的学习任务与学生生活阅历相吻合，简洁引起血神的学习兴趣。校服设计与一般的家居服装、戏剧服装、体育服装等的设计不同，肯定要考虑校服穿着的特定环境，穿着的舒适、有用等因素，二是要在服装样式、服装颜色的和谐性上做肯定的探究。六、教学目标

学问与技能：认识校服的作用，学习服装设计的一般学问。

过程与方法：了解服装设计的基本学问。运用对比与和谐、对称与均衡、多样与统一的形式原理进行校服设计。态度与价值观：感悟设计与人、设计与生活的密切关系，培育学生喜爱校园生活，凡事亲自动手的习惯。七、教学重难点：教学重点：观赏学生学校服装，了解学生服装形式和特点，学习设计校服。学会观赏校服的美。教学难点：如何有创意的设计出具有学校服装风格，体现学生青春与活力的校服式样。八、课前预备：教学预备：校服设计效果图、教案、课件等学生预备：图画纸、颜料、铅笔、毛笔等教学过程：一、课堂教学设计（1）观赏校服。教师组织学生在讲台前腾出一块空地，让学生穿好课前预备的各种各样的校服。学生在掌声中或音乐声中仿照模特时尚的走台步伐，从教室一边走到另一边，像同学展示不同的服装式样。（2）观赏各式各样服装，评价、认识校服。教师组织学生分组，以小组学习模式讨论那几套校服好看，哪几套校服适合学生穿着。以及缘由是什么。（3）讨论校服设计元素。教师组织学生讨论设计一套夏天穿的校服需要哪些服装设计元素。本教学环节主要由学生进行自主学习。教师应给学生拟定讨论的大范围或设计若干问题，如：男孩子穿的校服与女孩子穿的校服有哪些不同。在设计时应留意哪些问题。布料的不同又给校服带来什么不同的特点。学问点：1、校服最早源于英国,1864年英国维多利亚女王将海军制服穿在小王子、小公主身上,受到民众的喜爱,也因此引发了改良海军制服的热潮,修改后的海军制服也最终成为最早期的学校制服。2、而校服一词最先起源于日本,二战结束后,日本经济快速恢复时期,政府为了保护一些贫困家庭的学生,以防他们因为衣着方面的差异而产生自卑心理,在全国范围内进行的教育改革,统一学生着装,消退学生之间的差异,以帮忙学生成长。3、春秋战国时期，孔子重视“仁”、“礼”,授学时,便要求学生青衣青帽,穿戴整齐，以示尊师重道。到明清时期,儒生文士男子服饰,大多青布直身的宽袖长衣,头戴四方平定巾,更是消灭进士服、儒士服及乌纱帽等。4、我国真正意义上的校服文化起源于辛亥革命以后,当时中国开办的许多西式学堂发放给学生统一的衣服、帽子等,这或许也就是中国校服的萌芽。5、校服要做到材料平安、对人体友好无害；同时要做到结构平安，满意青少年的身体发育和学习、运动的需求；还要在细节设计上体现平安，为孩子们的运动、出行和适应气候变化供应平安保护。针对结构和设计的平安性，要完善校服工艺质量把握强制性标准，并从拉链、反光材料、配饰等细节方面着手，到处留意对学生的平安保护。（4）汇报与小结学生汇报讨论的结果。教师对汇报结果进行总结。（5）叙述新知。教师叙述男装和女装服装设计的要求。教师示范男生的校服设计方法、步骤，讲解设计校服需要留意的问题。教师示范女生的服装设计方法、步骤、服装样式及设计后人物着装的效果设计图。（6）叙述作业要求，布置学生作业。学生做作业教师巡视。（7）学生作业展示。教师组织学生把自己设计的校服效果图展示出来。教师组织学生对自己设计的校服进行评价。十、教学反思：“兴趣是最好的老师”，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，由被动的接受者转变为主动意义的建构者，教师的巧妙引入新课起着主导作用。在课上学生对校服初步了解后自己动手设计校服，由于是让学生先动手设计，没有指导性的设计，许多同学设计出的作品都不是很专业，这样看起来不如指导过的作品从视觉上好看，但是能让学生在动手中找到自己不足，能够发觉问题和解决问题也是本课的一个闪光点。通过本课我体会到了，选题的重要性。要重视学生的实践能力，让学生学到一些相关的学问技能。我相信通过大家的共同努力我们综合实践学科肯定会做得更好、更受学生的喜爱。一备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“设计·应用”课四、教材分析：苗绣是指我国苗族妇女的刺绣作品，苗绣以针法精巧、古秀文静、颜色丰富而有名。图案多以花鸟虫鱼及几何纹样为主，花纹布置严密，颜色对比猛烈，具有浓郁的民族特点。苗绣讲究对称美、充实美和明丽美。苗绣主要用来镶嵌衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚等部位，也可以用它来装饰挎包、钱包等。苗绣显示了苗族民族妇女精湛的手工艺术。近年来，苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外，成为人们喜爱观赏保藏的艺术精品。学情分析：从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、颜色、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。六、教学目标

学问与技能：了解苗绣的艺术特点，感受苗绣纹样的装饰美。

过程与方法：学习苗绣的基本纹样，并能把苗绣应用在生活用品中。态度与价值观：加深对家乡的民间艺术的喜爱。七、教学重难点：教学重点：了解苗绣的艺术特点，学习绘制苗绣纹样。教学难点：如何将苗绣装饰在生活用品中。八、课前预备：教学预备：教案、课件、苗绣图案图片等学生预备：苗绣作品、图案、文字资料，以及彩色笔、丙烯颜料、旧的衣物、小提包、帽子等教学过程：一、导入激趣1、请生课前收集有关苗绣的实物作品，互相观摩观赏，激发学生学习兴趣。2、以讨论的形式交流，请生说说对苗绣的初步认识与感受，唤起学生的参与兴趣。二、启发引导，师生共赏1、出示各种苗绣作品，与学生一起观赏交流，感受苗绣作品的艺术美感，并学生说说自己所了解的有关苗绣的学问及对苗绣的审美感受。2、引导学生观摩分析苗绣纹样，苗绣作品及课本中的范图，了解作品的设计素材多以花鸟鱼虫及几何纹样为主，构图严密，颜色对比猛烈。3、介绍苗绣的应用：苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、脚带等部位，也可用它缝制挎包，线包等。三、设计与制作1、讲授要领：•依据苗绣纹样的特点，自由选择适合纹样等单独纹样的形式进行纹样设计，可用彩色或油画棒在白纸或图画本上的绘制（提示：颜色的深浅对比）•可以用剪纸的方式，轻松的解决二方连续和多方连续重复绘制的问题。2、学生尝试绘制，教师巡导，展示作品，师生共评。选择一下自己喜爱的方式设计：•设计服装：衣领、衣襟、衣袖等•手帕•裙子：裙身花纹及裙脚•挎包、线包等板书设计：苗绣范图：几何纹样

花卉纹样

鱼虫纹样

多方连续纹样

苗绣服装纹样设计。十、教学反思：关于苗绣起源的具体情形，我们今日已经很难考证了。现在大家比较认同的一个说法是：5000年前苗族人文始祖蚩尤时代的苗族服饰大多是战服模样。处于萌芽状况的刺绣服饰并不普遍存在。关于史书中记载的对苗族“鸟章卉服”特征的描述应当是到了苗人建“三苗国”之后。至春秋战国时的楚国，苗族的刺绣工艺才有了较大的进展。赏析苗绣，先得要搞清楚它的技法针法及纹样特点。苗族支系据不完全统计有100多个支系，苗绣的针法和技法有20多种，有的技法在中原大地早已消逝，但大多数都在贵州大山的皱褶里被苗家人完整地保留了下来。苗绣的保藏价值主要体现在技法耗时耗材及制作时间上。如：破线绣、堆绣等因其制作工艺繁复，制作过程漫长故在目前苗绣保藏市场上价格占据其首；当然，数量稀有更是影响其价格的因素，比如“板丝绣”。第十一课成语故事新编一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课四、教材分析：本课属“造型·表现”学习领域。教学目的旨在以成语故事为基点，对故事内容实施构图、造型和颜色创作，并用绘画的形式集合成语注入健康的、意义乐观的、观念全新的解释，以此来激发学生学习创作编故事画的兴趣。在教学过程中，引导学生对故事内容展开大胆的想象，拓展学生的视野，通过多种教学手段和方法引发学生对成语的寓意做新的理解与联想，开拓学会少年宫的创作思维，使学生在教师的启发引导下逐步形成创作的灵感。五、学情分析：中高段学生具备了不错的绘画基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步进展，但在留意力的持续性上还不够，所以直观鲜亮而又精彩好玩的可见有助于本科的教学。本科以成语故事图片为主，可以很清楚的呈现出成语故事的准确意思，或夸张、或抽象、或概括等形式。但是有一点值得留意，就是抓住成语的主要意思进行构思创作。

六、教学目标

学问与技能：通过本课的学习，使学生认识成语配画的形式美感。过程与方法：通过让学生选择运用不同的表现技法，发挥想像力和制造力，新编一个成语故事，并把故事内容用绘画的方法表现出来。态度与价值观：培育学生的创作思维，激发学生学习美术的兴趣。七、教学重难点：教学重点：启发学生的思维能力与制造能力．引导学生薪榘一个成语故事或给成语给予新的内容，然后把它画出来。教学难点：画面的构思、组织与绘制，画面表现内容的连贯性和成语特点的体现。八、课前预备：教学预备：相关的课件、图片资料、范作等学生预备：图画本、水彩笔、蜡笔、油画棒等教学过程：1、教师出示几幅手绘或电脑绘制的范画进行故事内容分析，并引出课题。教师提问：你最喜爱哪一幅画？这幅画是用什么表现手法绘制的？观赏了这些画你能或许说出画中的故事情节吗？想一想，用一句什么成语来概括画中的内容？2、教师与学生共同赏析课本中的范图，教师引导学生从人物（主体）造型、故事情节、画面颜色、背景和构图等方面进行赏析。3、学生在小组内讨论自己喜爱的成语故事，然后每小组派一个代表发言，教师小结。4、师生之间相互交流创作的思路，教师鼓舞学生自主选择表现形式、表现手法来表现成语故事，并进行大胆创作。5、教师展示范作的步骤图，讲解创作方法和步骤：（1）确定主题后轻轻画出人与物的轮廓。（2）进一步勾描出人与物的形态特征。（3）添加颜色。（4）调整完成。6、教师布置学生作业时，强调在绘画中留意体现成语的特点；构图形式可选择多幅式，也可以选择单幅式；构图饱满，颜色搭配得当。7、学生自由创作，教师巡堂辅导，对于在创作中遇到困难的学生，给予帮忙和鼓舞。8、学生作业展示，师生评议。学生在学习小组内相互观摩观赏，评一评、说一说谁的作品最有创意。教师点评并表扬有进步的学生。十、教学反思：成语故事，尽可能的以独特的方式表达出来。留意如何选材、如何表现自己的故事。鼓舞学生用绘画方式把自己喜爱的故事画出来。教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要留意对学生个性和创作精神的培育。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。当学生小组基本完成作品时，让他们把自己画给好朋友或者四周同学看，并说明比较经典的地方。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是展示绘画方法和造型元素的组合画，表现自己的独特构图能力。这又是一个互动交流的过程。

每个孩子都期望能得到老师的确定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓舞和评价。我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！课后拓展让学生乐观的去体验观察身边的事物，自主参与探究过程。第十二课书香校园——我的梦中国梦一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课四、教材分析：中国梦，是中国共产党第十八次全国代表大会召开以来，习近平总书记所提出的重要指导思想和重要执政理念，正式提出于2012年11月29日。习总书记把“中国梦”定义为“实现中华民族宏大复兴，就是中华民族近代以来最宏大梦”，并且表示这个梦“肯定能实现”。“中国梦”的核心目标也可以概括为“两个一百年”的目标，也就是：到2021年中国共产党成立100周年和2049年中华人民共和国成立100周年时，逐步并最终顺利实现中华民族的宏大复兴，具体表现是国家富强、民族振兴、人民幸福，实现途径是走中国特色的社会主义道路、坚持中国特色社会主义理论体系、弘扬民族精神、分散中国力气，实施手段是政治、经济、文化、社会、生态文明五位一体建设。五、学情分析：中国梦对小学生来说，不能用深刻的内涵去深化的讲解，而对他们来说最熟悉的是中国梦的核心内容即社会主义核心价值观，从社会主义核心价值观的二十四个字去理解中国梦就比较简洁，需要留意的是社会主义核心价值观的内容广泛，要让小学生自己去作画，能画出作品的学生在少数。所以需要给他们一些参照和必要的指导。六、教学目标

学问与技能：了解社会主义核心价值观的基本内容，用社会主义核心价值观结合自己的梦想作画，留意人物的绘画方式。过程与方法：了解社会主义核心价值观的基本内容，用社会主义核心价值观结合自己的梦想作画。态度与价值观：在作画的过程中，思考社会主义核心价值观的意义，增加对祖国的喜爱之情。七、教学重难点：教学重点：社会主义核心价值观的讲解与人物绘画的方法。教学难点：用我的梦想结合社会主义核心价值观进行绘画。八、课前预备：教学预备：绘画工具，范画，教案，课件等学生预备：绘画工具、8K以上的画纸。九、教学过程：一、组织教学：师生问好！二、新课导入：师：在上课以前呢老师先来考一考同学们，看看你们还记不记得社会主义核心价值观的二十四个字。生：富强、民主、文明、和谐；自由、公平、公正、法制；爱国、敬业、诚信、友善。师：格外好！同学们，那么这二十四个字又该怎样去理解呢？生：分三个层次去理解：国家层（富强、民主、文明、和谐）；社会层（自由、公平、公正、法制）；个人层（爱国、敬业、诚信、友善）。师：这二十四个字和起来就是中国梦的核心部分；什么是中国梦呢？生：习近平总书记关于中国梦的论述，指明了中国特色社会主义的前进方向和奋斗目标，描绘了人民幸福、国家富强、民族复兴的美好蓝图，在全社会引起猛烈反响。培育和践行社会主义核心价值观，对于实现中国梦具有特殊     而重要的现实意义，二者有着密不可分的内在联系并有机统一于中国特色社会主义实践。师：回答得格外好！中国有一个梦那就是人民幸福、国家富强、民族复兴，那么有没有哪位同学同意告诉老师你的梦想是什么呢？生：。。。。。。师：同学们，我们每个人在不同的岗位对国家的贡献是不一样的，国家就像一个很大很大的机器，我们每个人都是其中一颗格外格外小的螺丝钉。我们每个美好的梦想汇聚起来就是宏大的中国梦。(板书课题中国梦我的梦)三、讲授新知：师：“中国梦我的梦”用这样的一个主题来作画，画面必定会联系到一个重要的东西，那就是，人物的绘画。师：那么我们该如何快速的画出许多不同职业的人物呢？师：首先，我们每个人都有什么共同的地方？生：都有头、身子、四肢，师：那外观又有什么不呢？除了五官不一样，高矮不一样，一眼就能看出来的是什么？生：服饰！师：对了，不同职业的人，所穿戴的服饰是不一样的，比如说一个军人和一个医生站在一起，首先，帽子不一样，接着是衣服不一样，然后是鞋子不一样，最终是道具不一样，军人拿的是枪，而医生拿的是听诊器，注射器等。一样的方法，谁来分析厨师与律师的不同？生：。。。。。师：格外棒！最终我们要留意的是男生与女生的区别。四、课堂练习：以“中国梦我的梦”为主题进行创作。五、自我展示，作品评价。六、课堂小结：“中国梦我的梦”只有国家富强，人民才能安居乐业；我们要为中国民族的宏大复兴努力学习。十、教学反思：我的梦中国梦，这个内容比较难，给学生两节课的时间去画；能出一些成品，但是基本是照着所给的素材照搬；很少有学生是能按着自己的思维去修改的，这个问题，始终找不到办法解决；同时还存在学生画画总是把东西画得很小，不管怎么说，还是那样。第十三课写意画小品一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课四、教材分析：写意花鸟是中国传统美学思想的重要组成部分.是中国画的重要特征之一，花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟，草虫等内容为题材的中国绘画。它表现自然，歌颂生命，并借物抒情，托物言志，给人以丰富的启迪与联想，写意花鸟更以其痛快酣畅，水墨淋漓的独特魅力吸引着人们。本课使学生初步了解中国写意花鸟小品创作与表现的基本学问,提高学生对中国花鸟小品的鉴赏能力和审美能力。熬炼学生绘画动笔能力。通过本课活动，培育学生对中国绘画的兴趣，培育他们制造美好生活的愿望和能力和对国画的理解。五、学情分析：对于2018届六（1）班来说，国画对他们的吸引力很大，国画的自由表现的笔法，在短时间内能快速的创作出简洁的写意画或者抽象画，能提升学生的艺术自信感，让全部学生共同参与。在教学设计中，采用了课件介入的形式,进行进行观赏——认知——教师演示——学生练习——评述(自评，互评，教师评价相结合)，这一过程以观赏、教师演示为手段，提高学生学习效率为目的，充分利用大量的教学资源激发学生的学习兴趣，潜移默化的提升学生的审美品位。感受花鸟画独特的艺术美感。六、教学目标

：学问与技能：了解写意画墨色的分层和基本的执笔、运笔方法。过程与方法：通过观摩老师的示范与讲解，了解意画墨色的分层和基本的执笔、运笔方法并通过素材加以练习。态度与价值观：激发学生们对中国传统文化的喜爱的情感，进一步提高学生们的艺术修养。七、教学重难点：教学重点：墨色的分层与基本的执笔、运笔方法。教学难点：运用所学学问创作完成的画面。八、课前预备：教学预备：毛笔45只、毛毡7张、墨碟7只、防水一次性碟子7个，半截瓶子7个，8K生宣纸90张，教案、课件学生预备：九、教学过程：一、组织教学，检查学习用具。教师：展示悬挂教师的写意花鸟作品，让学生感受运用写意花鸟小品装饰教室的效果。请学生谈谈自己的直观感受？（背景音乐）学生：。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。教师：（表扬学生发表自己的看法）花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟草虫等内容为题材的中国绘画，它表现自然，歌颂生命，并借物抒情，托物言志，给人以丰富的启迪与联想，写意花鸟更以其痛快酣畅，水墨淋漓的独特魅力吸引着人们，这节课学习内容《写意画小品》（板书课题）教师：“国”字当头，国画历经沧桑，能够进展到今日格外不简洁，这可以说明国画具有强大的生命力。二、（观赏）中国画的历史及分类1、2000多年前的战国时期在丝织品上的绘画——帛画(龙凤人物图)2、中国能见到的最早的一幅绘画作品，1978年在河南省临汝县（今汝州市）阎村仰韶文化遗址中出土了瓮葬棺《鹳鱼石斧》彩陶缸，还有宁夏贺兰山的岩画《人面像》。教师：（出示课件，国画的种类）依据题材分三大画科：人物画、山水画、花鸟画。学生：（分析作品）。。。。。。。。。教师：按其技法可分为:工笔、写意、兼工带写（课件展示）。学生：观赏教师讲解。教师：中国画的工具材料（课件展示、实物展示）。教师：国画的用笔技法（教师演示讲解要求学生认真观察）从笔锋的运用分：中锋、侧锋、顺锋、逆锋从用笔的力度分：轻与重从用笔的速度分：快与慢从用笔的效果分：方与圆、苍与润等国画的用墨技法（教师演示讲解要求学生认真观察）墨分五色:焦、浓、重、淡、清（学生练习教师巡视指导用笔用墨的方法）（学生展示师生互评教师总结）教师：写意画中包括哪些内容？（学生观赏教师作品）学生：诗句、书法、画面、印章（学生上台指出）教师：演示荷花的画法：（教师依据学生具体情况作适当的讲解及提问目的在于学生参与）（课件展示①②③④⑤⑥幅图片）学生作业：按自己的认识和理解，完成一幅写意花鸟画小品。（学生练习、教师巡视指导、播放背景音乐图片）作业展示：学生自评------互评------师生评价相结合.（学生上台展示）教师总结：1、能否认识和理解写意花鸟画小品的人文特点和技巧特点.2、能否运用自己的认识和理解感受写意花鸟画小品对居室装饰的影响.3、是否能依据自己的理解,创作一幅写意花鸟画小品.课后拓展：1、如可能，可以运用电脑图像处理的方法将同学们自己的作品合成到自己的居室图像中。2、可以结合作品的创作，以书面的形式，从人文的角度谈谈自己的感受。十、教学反思：禽鸟对学生来说是一个感兴趣的内容，因此他们的兴趣是很高的。要他们真正把握禽鸟画的画法，还需要引导学生对禽鸟的形体、结构、动态、生活习惯等作细致的观察和分析。通过教学让学生在嬉戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣，并进行简洁的技法练习。中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的富强和进展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜亮特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画进展。如若每一位中学生都能把握住花鸟画的进展脉络，认真品尝浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。学生在理解把握了基本的笔墨陈式后，还要经过肯定数量的临摹练习，才能熟练应用；造型基础的不同，将致使每位学生个体的差异，写意花鸟写画“诗、书、画、印”结合的完善形式，向每位学生的画外修养提出了很高的要求。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。鉴于上学期学生已接触过一堂彩墨嬉戏课了，对彩墨画的绘画形式有了一些了解，对彩墨画的表现方法有了一些阅历。第十四课古代的桥一、备课人：二、授课时间：三、授课授课对象及类型：六年级“造型·表现”课四、教材分析：本课以“古代的桥”为课题，以当代版画家古源的套色木刻《玉带桥》导入，旨在通过“桥”这一建筑形式，引导学生感受我国古代的桥梁文化，用装饰纸版画的美术形式，创作一幅以桥为主的风景画，使学生在观赏我国古代桥梁建筑艺术的同时，画一画我国古代的桥，体验桥文化给我们的启示和审美趣味。五、学情分析：中高段学生具备了不错的绘画基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步进展，但在留意力的持续性上还不够，所以直观鲜亮而又精彩好玩的可见有助于本科的教学。本科以成语故事图片为主，可以很清楚的呈现出成语故事的准确意思，或夸张、或抽象、或概括等形式。但是有一点值得留意，就是抓住成语的主要意思进行构思创作。

六、教学目标

学问与技能：观赏我国古代桥梁建筑，了解桥的文化，认识版画的艺术特性。了解版画的绘制过程。过程与方法：初步把握装饰纸版画的制版与印刷的技法，制作出有多种颜色的纸版画作品。态度与价值观：感受中国古代桥的建筑的成就与文化。增加民族自豪感，保护传统文化遗产。七、教学重难点：教学重点：观赏我国古代桥梁建筑艺术，了解桥梁文化内涵。以桥为主题进行创作。教学难点：以桥为主体的画面构成及纸版画的制版与印刷工艺。八、课前预备：教学预备：版画材料学生预备：画纸、剪刀、尺子等九、教学过程：（1）观赏分析教师引导学生观赏课本范画或教师供应一个展示平台，师生共同展示课前收集到的有关中国古代的桥的图片、画册、录像等材料。观赏的形式可用教师设置课前提问，学生回答的形式，或师生共同讨论、自由发言等形式展开。使学生增加对中国古代桥梁的文化及艺术了解，激发学生对祖国建筑文化的兴趣。同时提出本课学习任务：用装饰纸版画的形式，创作一幅反应桥的风景画。（2）学问教授讲授有关桥的相关学问。包括古桥的起源和进展；桥的种类；古桥的技术和艺术成就。让学生认识桥在人们生活中的作用以及中国古代的桥在世界建筑史中的地位。讲授有关装饰纸版画的制作学问。包括纸版画的种类、纸版画的制作过程、印刷方法。为使教学更具直观性，教师可用影视录像的方法或利用课本供应的方法步骤图进行演示，使学生能够更直观的感受纸版画的制作过程。讲授有关主题创作的方式方法。学问点：1、中国的四大古桥分别是广东潮州的广济桥（湘子桥）、河北赵县的赵州桥、北京的卢沟桥和福建的洛阳桥。2、河北赵州桥，又名安济桥，是中国现存最古老的大跨径石拱桥。这座桥建筑在河北省赵县城南五里的洨河上。它气概宏伟，造型美丽 ，结构奇怪，远远看去，犹如初露云端的一轮明月，又像挂在空中的一道雨后彩虹，格外秀丽壮观。3、泉州洛阳桥现桥长834米，宽7米，尚存船形桥墩46座，桥之中亭四周历代碑刻林立，有“万古安澜”等宋