2022年湖南省衡阳市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022年湖南省衡阳市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.著名的雕塑作品《掷铁饼者》是______的代表作。()

A.米隆B.罗丹C.米开朗基罗D.亚力山德罗斯

2.艺术家运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为具体可感的艺术形象或艺术情境，这属于艺术创作过程中的（）

A.艺术表现B.艺术构思C.艺术体验D.艺术欣赏

3.艺术创作的思维方式是（）

A．形象思维为主体

B．形象思维和抽象思维起同样作用

C．抽象思维为主导

D．形象思维排斥抽象思维

4.艺术创作的准备阶段是指___________。（）

A.艺术构思B.艺术体验C.艺术联想D.艺术表现

5.文艺是一种特殊的社会形态，其特殊性主要表现在______。

A.具有审美性B.具有哲理性C.具有大众性D.具有思想性

6.下图中的绘画作品是（）

A.《洛神赋图》B.《女史箴图》C.《步辇图》D.《历代帝王图》

7.以个体劳动方式进行创作的艺术家主要是指___________（）

A．文学家、雕塑家、画家

B．编导、导演、舞蹈演员

C．画家、美工、音响师

D．歌唱演员、导演、编剧

8.《人间词话》明确提出了_____说。

A.境界B.格律C.神韵D.格调

9.“有我之境”、“无我之境”这种类型划分最初见于（）。

A.《沧浪诗话》B.《诗品》C.《人间词话》D.《艺概》

10.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是()

A.柳公权B.张怀璀C.颜真卿D.王僧虔

11.“吴带当风”是指______的绘画风格。()

A.吴道子B.曹不兴C.苏轼D.吴镇

12.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是_____曲。

A.古琴

B.板胡

C.丝竹

D.二胡

13.艺术鉴赏过程的第一阶段是（）

A．体验与想象

B．理解与创造

C．直觉与感知

D．领悟与净化

14.《人间词话》中明确提出了______说。A.A.境界B.格律C.神韵D.格调

15.唐代著名诗人李贺被称为_____。

A.诗仙B.诗圣C.诗鬼D.诗佛

16.《木兰诗》是我国北朝时期的一首______。()

A.五言绝句B.散文C.抒情诗D.叙事诗

17.以艺术作品的存在方式为分类依据，不属于空间艺术的是（）

A.文学B.绘画C.雕塑D.建筑

18.中国园林设计的主导思想是__________。（）

A.“强迫自然接受均衡的法则”B.“诗情画意”C.“尽量违背自然”D.“讲究对称与均衡”

19.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧_____达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。

A.《天鹅湖》B.《天鹅之死》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

20.日本黑泽明导演的影片是()

A.《绝唱》B.《望乡》C.《蜘蛛巢城》D.《冲绳岛战役》

21.卡西莫多这一人物形象出自()

A.《基督山伯爵》B.《高老头》C.《钦差大臣》D.《巴黎圣母院》

22.《西厢记》的作者是（）。

A.关汉卿B.白朴C.马致远D.王实甫

23.《向日葵》是后期印象派画家______的静物油画。

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

24.郭沫若的著名作品《凤凰涅盘》的体裁是______。()

A.诗歌B.散文C.小说D.戏剧文学

25.巴黎圣母院的建筑风格属于()

A.巴洛克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

26.西方现代主义艺术思潮的萌芽始于19世纪中叶，标志是法国象征主义诗人波德莱尔的诗集__________。（）

A.《草叶集》B.《恶之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的鱼》

27.下列戏剧作品中，创作于古希腊时期的是（）

A.《钦差大臣》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《被缚的普罗米修斯》D.《等待戈多》

28.主张“以美育代宗教”的中国教育家（）。

A.王国维B.陈烊恪C.蔡元培D.梁启超

29.《未来世界》、《超人》是（）国的影片。A.美B.英C.法D.中

30.我国民乐《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

二、填空题(30题)31.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

32.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

33.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

34.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

35.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

36.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

37.艺术典型主要包括_____、_____。

38.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

39.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

40.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

41.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

42.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

43.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

44.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

45.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

46.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

47.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

48.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

49.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

50.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

51.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

52.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

53.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

54.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

55.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

56.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

57."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

58.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

59.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

60.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

三、简答题(10题)61.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

62.简述工艺与设计艺术的概念。

63.何谓艺术信息?

64.简述艺术发展的根本因素。

65.简述绘画艺术的概念和种类。

66.23.简述3种主要的艺术批评形态

67.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

68.22.简述形象思维。

69.简述艺术作品的三个层次。

70.简述艺术批评的功能。

四、主观题(10题)71.建筑赏析：《帕提农神庙》

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.艺术传播有哪些要素?

74.简述工艺艺术的基本特征。

75.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

76.简述艺术创作中审美理解的内涵。

77.举例说明综合艺术的种类。

78.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

五、论述题(10题)79.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

80.审美效应是艺术鉴赏活动所产生的结果。请结合自身经验，阐述审美效应的三种表现。

81.联系实际论述艺术鉴赏的过程。

82.论述艺术创作中的艺术思维。

83.论述关于艺术发生的几种主要学说。

84.举例说明艺术批评的内涵与功能。

85.试述艺术流派与艺术思潮之间的关系。

86.结合实例论述艺术活动的基本特征。

87.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

88.试述综合艺术的种类及影视艺术的基本特征。

六、(0题)89.恩格斯在谈到巴尔扎克的《人间喜剧》时说，“从这里所学到的东西，比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。这说明了艺术具有（）功能。A.审美认识B.审美娱乐C.审美教育D.审美享受

参考答案

1.A

2.A

3.A

4.B

5.A

6.A

7.A

8.A

9.C国学大师王国维在其经典著作《人间词话》中把艺术境界分为“有我之境”和“无我之境”，并认为：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去，‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，有我之境也。‘采菊东篱下，悠然见南山’、‘寒波淡淡起，白鸟悠悠下，，无我之境。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”

10.B唐代著名书法家、书法理论家张怀璀在其书法理论著作《书断》中，将书法艺术分为“神”“妙”“能”三品。

11.A

12.D

13.C

14.A

15.C

16.D

17.A

18.B

19.A

20.C

21.D卡西莫多是法国作家雨果的作品《巴黎圣母院》中的人物。

22.D《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。其作者为元代著名戏剧家王实甫。

23.C

24.A

25.D巴黎圣母院大教堂是一座位于法国巴黎市中心、西堤岛上的教堂建筑，也是天主教巴黎总教区的主教堂。圣母院约建造于1163年到1250年间，属哥特式建筑形式，是法兰西岛地区的哥特式教堂群里面，非常具有关键代表意义的一座。

26.B

27.C

28.C

29.A

30.A

31.人们的精神生活消费品

32.张择端

33.风格即人

34.建筑艺术实用工艺

35.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

36.客观世界真实

37.典型人物典型环境

38.艺术科学蒙太奇长镜头

39.《没有地址的信》（或《艺术论》）

40.艺术派别

41.个性共性

42.纪录片美术片

43.间接性广阔性情感性

44.诗乐舞

45.国立音乐院

46.综合与多样演员行动矛盾冲突

47.间接性广阔性想像性

48.塑造艺术形象传达艺术内容

49.骨哨陶埙河姆渡

50.作品主题

51.时代种族环境

52.独舞双人舞三人舞群舞

53.歌剧舞剧话剧

54.程式化虚拟性

55.散文小说

56.现场传播展览性传播大众传播

57.苏轼王维

58.共鸣净化领悟

59.科学画面声音

60.拙政园留园豫园

61.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其实是象征。聂耳的《金蛾狂舞》以欢快的旋律回环往返似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色，这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响，又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段，是音乐的特征之一。

62.(1)工艺是一种历史悠久的艺术样式，它既有一定的审美价值，同时又具备一定的实用价值，与制作或生产密切相关。(2)设计艺术是工业革命后在国际上兴起的一门交叉性应用学科，是围绕着某种制作或生产目的进行的富有审美意趣的创作。

63.艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者缺少它艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者，缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者，缺少它，艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。

64.艺术的发展根源于经济基础的发展但经济基础不是直接地对艺术产生制约与影响作用而是需要通过各种复杂的中介因素和环节制约与影响艺术的发展所以艺术与经济的发展有时会有不平衡性。艺术的发展根源于经济基础的发展，但经济基础不是直接地对艺术产生制约与影响作用，而是需要通过各种复杂的中介因素和环节制约与影响艺术的发展，所以艺术与经济的发展有时会有不平衡性。

65.(1)绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等元素，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。(2)绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等；根据表现对象的不同，可分为肖像画、风俗画、风景画、静物画、历史画等；根据作品形式的不同，可分为壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。

66.23.

艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)

①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。

②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。

④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

67.(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为艺术起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力可以运用于没功利性的活动中体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践中(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中

68.22.

①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。

②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。

69.(1)艺术语言是创造主体的特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。(1)艺术语言,是创造主体的特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术形象,是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。(3)艺术意蕴,是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。

70.(1)通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

71.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

74.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

75.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

76.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

77.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

78.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

79.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

80.(1)审美效应主要有以下三种表现：①共鸣指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可称作共鸣。②净化指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。(2)结合自己体会阐述(1)审美效应主要有以下三种表现：①共鸣，指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化，指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟，指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。(2)结合自己体会阐述

81.艺术鉴赏作为一种精神享受本身是一种审美再创造的活动过程。(1)审美期待审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中基于个人或社会的原因心理上往往会有一个既成的结构图式它使接受者具有了期待视野并希冀在鉴赏中得到满足。期待视野可分为文体期待、意象期待和意蕴期待。(2)鉴赏流程①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使艺术鉴赏作为一种精神享受，本身是一种审美再创造的活动过程。(1)审美期待审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，基于个人或社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了期待视野，并希冀在鉴赏中得到满足。期待视野可分为文体期待、意象期待和意蕴期待。(2)鉴赏流程①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使

82.艺术创作作为一项复杂和艰苦的审美创造活动不仅有着独特的心理活动的特点而且还有着与其他人类社会实践活动、科学研究不同的思维方式。在艺术创作过程中艺术家要以形象思维为主体同时还需要综合地运用抽象思维和灵感使之构成一种有机的辩证关系共同推动艺术创造活动的进展。人类认识世界的两种基本方式是形象思维和抽象思维。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料。形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩。形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。②抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用二者可以相互补充和促进。③灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感的特征是：突发性、超常性、易逝性。形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用艺术创作作为一项复杂和艰苦的审美创造活动，不仅有着独特的心理活动的特点，而且还有着与其他人类社会实践活动、科学研究不同的思维方式。在艺术创作过程中，艺术家要以形象思维为主体，同时还需要综合地运用抽象思维和灵感，使之构成一种有机的辩证关系，共同推动艺术创造活动的进展。人类认识世界的两种基本方式是形象思维和抽象思维。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料。形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩。形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。②抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。③灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感的特征是：突发性、超常性、易逝性。形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用

83.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

84.(1)艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(2)艺术批评的主要类型包括：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评等。(3)艺术批评的功能。①通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系,对艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(2)艺术批评的主要类型包括：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评等。(3)艺术批评的功能。①通过对作品的分析和阐释,评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家,对创作产生影响。③通过批评的开展,对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系,促进社会文化的发展。

85.(1)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里由一批思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。如“威尼斯画派”、“边塞诗派”等。

(2)所谓艺术思潮，是指在一定的社会历史条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。如“古典主义”、“西方现代主义艺术思潮”等。

(3)艺术思潮与艺术流派间有着密切的关系，但又有着明显的区别：

其一，艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化。而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流，是在相当历史时期内，具有相当规模的较大群体。

其二，中外艺术史上，某种艺术流派有可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。

其三，艺术流派往往是指某个艺术门类中的派别，而艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。

其四，艺术思潮侧重予从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张，艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区别各种具有不同特点的艺术派别。

所以艺术流派与艺术思潮之间既有联系，又有差别。

86.(1)艺术活动是形象性的。形象，即审美形象，在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式，是主体对于客体瞬间领悟式的审美创造，它是感性的而不是理性的，是体验的而不是分析的。(2)艺术活动是情感性的。艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。(3)艺术活动是审美性的。艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，它规范着艺术活动的基本倾向，其意识形态特性则是隐藏在审美特性之中的，它使艺术的审美世界有了更为广阔和深邃的内涵。清代文学家曹雪芹创作《红楼梦》的文学艺术活动充分体现了这三个特征。首先，曹雪芹创造了一系列鲜明生动的形象，如贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等，通过这些形象，作者展现了自身对客体世界进行的把握和认识。其次，在创作过程中，曹雪芹的情感体验深刻丰富，因此能够刻画出人物内心世界的喜怒哀乐，从而深深打动欣赏者，体现了作者高超的逻辑能力，把极为复杂的人物关系、情节发展等处理得合情合理，令人信服。最后，《红楼梦》的创作和欣赏都是一种审美的活动，从中可以获得美的享受和满足，同时又隐藏着意识形态，深刻地揭示了封建社会的本质。

87.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观