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文档简介

2022年江西省萍乡市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.《登幽州台歌》是我国__________代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。()

A.汉B.晋C.唐D.宋

2.《人间词话》中明确提出了______说。

A.境界B.格律C.神韵D.格调

3.《霓裳羽衣舞》是______代宫廷乐舞。()

A.汉B.唐C.宋D.元

4.______的《游春图》是我国早期山水画的代表。

A.董源B.王维C.展子虔D.范宽

5.著名导演陈凯歌的电影代表作是()

A.《红高粱》B.《芙蓉镇》C.《夜宴》D.《霸王别姬》

6.《雀之灵》是我国白族舞蹈家杨丽萍创作的______。

A.独舞B.双人舞C.三人舞D.群舞

7.艺术鉴赏过程的第一阶段是()。A.体验与想象B.理解与创造C.直觉与感知D.领悟与净化

8.北宋名作《清明上河图》的作者是()

A.张择端B.吴道子C.赵佶D.范宽

9.琵琶曲《十面埋伏》是___________民乐。()

A.俄罗斯B.中国C.德国D.奥地利

10.恩格斯在谈到巴尔扎克的《人间喜剧》时说,“从这里所学到的东西,比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。这说明艺术具有——功能。()

A.审美认识

B.审美娱乐

C.审美教育

D.审美享受

11.我国第一部长篇讽刺小说是______。()A.A.《老残游记》B.《聊斋志异》C.《二十年目睹之怪现状》D.《儒林外史》

12.《e小调第九交响曲(自新大陆)》的作曲者是()A.A.德沃夏克B.贝多芬C.格什温D.柴科夫斯基

13.《教皇英诺森十世肖像》是西班牙画家______的作品。()

A.里维拉B.牟立罗C.维拉斯凯支D.苏巴朗

14.提出“风格即人”的是法国18世纪评论家()。A.布封B.雨果C.波德里亚D.巴赞

15.电影与电视属于()

A.综合艺术B.语言艺术C.表情艺术D.实用艺术

16.唐代书法家怀素以___________著称于世。()

A.隶书B.楷书C.行书D.草书

17.贺拉斯最重要的美学著作是()。A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

18.“《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。”出自于()。A.孔子B.老子C.孟子D.庄子

19.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是()

A.柳公权B.张怀璀C.颜真卿D.王僧虔

20.影片《乱世佳人》女主人公的扮演者是著名影星()A.A.奥黛丽·赫本B.费雯·丽C.葛丽泰·嘉宝D.英格丽·褒曼

21.艺术魅力的发源地是()。A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

22.小说《茶花女》是法国作家___________的作品。()A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治·桑

23.《历代帝王图》是我国______朝的绘画作品。()

A.唐B.宋C.明D.元

24.由于建筑具有很高的审美认识价值和文化价值,在欧洲,人们把建筑称做()。A.“石头的史书”B.“永恒的记忆”C.“凝固的音乐”D.“流动的建筑”

25.《伏尔加河纤夫》是俄罗斯巡回画派代表画家__________的名作。()

A.米勒

B.列宾

C.伦勃朗

D.康定斯基

26.由于建筑具有很高的审美认识价值和文化价值,在欧洲,人们把建筑称做__________。()

A.“石头的史书”B.“永恒的记忆”C.“凝固的音乐”D.“流动的建筑”

27.在西方音乐界被誉为“歌王”的音乐家是______。

A.莫扎特B.舒伯特C.施特劳斯D.帕瓦罗蒂

28.长诗《浮士德》是诗人()的作品。A.歌德B.席勒C.拜伦D.雪莱

29.席勒在()中首次提出了“美育”这一概念。A.《美育书简》B.《诗艺》C.《艺术哲学》D.《美学》

30.世界文化遗产吴哥窟位于()。A.印度B.泰国C.柬埔寨D.缅甸

二、填空题(30题)31.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

32.艺术创造的过程基本包括___________、___________、___________三个阶段。

33.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术,电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

34.在世界戏剧舞台上,中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

35.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等,狭义的戏剧主要指_____。

36.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

37.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

38.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____.

39.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较,艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____.

40.泰纳认为,文艺创作及发展取决于三种力量,即_____、_____和_____。

41.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

42.王献之是我国_____时期的大书法家。

43.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

44.喜剧诞生于,法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等,喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

45.以艺术作品的存在方式为依据,可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

46.电视艺术有__________、__________、__________等。

47.我国三大石窟分别为_____、_____、_____.

48.郑板桥描述的从"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地阐释了艺术创作的过程。

49.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

50.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术,它以_____为基础元素,并与_____和色彩共同构成电影基本语言介,在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

51.艺术意蕴具有__________性和__________性。

52.形象思维具有突出的___________功能。

53.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

54.《毛诗序》提到诗有"六义",分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

55.艺术形象是_____与_____的统一,感性与理性的统一,思想和情感的统一。

56.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

57.审美效应一般有三个阶段:_____、_____、_____。

58.王羲之是我国_____时期的大书法家。

59."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

60.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

三、简答题(10题)61.艺术风格多样性的原因足什么?

62.简述艺术鉴赏的主体性特征及其表现。

63.何谓艺术中的再现与表现?两者间有什么关系?

64.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用?

65.简述艺术鉴赏的性质和特点。

66.如何理解艺术作品内容与形式的关系?

67.简述艺术与政治的关系。

68.简述艺术活动的社会功能。

69.简述艺术活动的继承与创新。

70.简述审美理解的内涵。

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.举例说明综合艺术的种类。

73.建筑赏析:《帕提农神庙》

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次。

77.艺术传播有哪些要素?

78.简述艺术创作中审美理解的内涵。

五、论述题(10题)79.结合艺术实践论述艺术创造的过程。

80.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

81.结合例证阐述艺术作品的构成

82.论述艺术与宗教的差异与联系,以及艺术与宗教之间的相互影响。

83.试述语言艺术的种类及基本特征。

84.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

85.论述艺术作品中的内容与形式。

86.联系实际论述艺术活动的基本特征。

87.结合实例论述审美理解的特点。

88.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派的出现为例,试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

六、(0题)89.亚里士多德最重要的美学著作是______。

A.诗学B.诗艺C.诗品D.论崇高

参考答案

1.C

2.A

3.B

4.C

5.D

6.A

7.C

8.A《清明上河图》是北宋画家张择端存世的一幅精品,作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了北宋时期繁荣的城市生活的面貌。

9.B

10.A

11.D

12.A

13.C

14.A法国18世纪评论家布封曾在他的《论风格》一文中提到“风格即人”的著名论点,马克思对此十分赞赏并阐述过类似的见解。

15.A综合艺术吸取了文学、美术、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,获得了多种手段和方式的艺术表现力,从而形成了自己独特的审美特征,如戏剧、戏曲、电影、电视等。

16.D

17.C

18.A此句出自《论语·阳货》:“子日:‘小子,何莫学夫《诗》。《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君;多识于乌兽草木之名。”说明了诗歌欣赏的心理特征与诗歌艺术的社会作用。

19.B唐代著名书法家、书法理论家张怀璀在其书法理论著作《书断》中,将书法艺术分为“神”“妙”“能”三品。

20.B

21.A

22.B

23.A

24.A

25.B

26.A

27.B

28.A

29.A

30.C

31.具象性情感性整体性

32.艺术体验艺术构思艺术表现

33.艺术科学蒙太奇长镜头

34.程式化虚拟性

35.歌剧舞剧话剧

36.内容与形式感性与理性再现与表现

37.文体期待意象期待意蕴期待

38.间接性广阔性情感性

39.艺术派别

40.时代种族环境

41.间接性广阔性想像性

42.东晋

43.整合移情变形

44.古希腊莫里衰博马舍

45.时间空间时空

46.电视剧文艺专题片文艺访谈

47.敦煌云冈龙门

48.胸中之竹手中之竹

49.表现性节奏性

50.科学画面声音

51.多义模糊

52.审美创造

53.独舞双人舞三人舞群舞

54.赋比兴

55.个性共性

56.现场传播展览性传播大众传播

57.共鸣净化领悟

58.东晋

59.苏轼王维

60.风格即人

61.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

62.(1)在艺术鉴赏中,主体的主动参与使鉴赏活动完全以主体为轴心展开,使鉴赏结果打上强烈的个人印记,表现出强烈的主体性特征。

(2)艺术鉴赏的主体性集中表现在以下四方面:

首先,有品味的艺术作品,往往以其新颖的形式,强烈的艺术冲击力和感染力、鲜明生动的意象和深刻丰富的内涵,来吸引鉴赏主体的审美注意,引起其情感上的激动,使之在精神上感到赏心悦目、轻松舒畅、自由逍遥快乐。从而获得对艺术作品审美娱乐属性的享用。

其次,鉴赏主体通过对艺术作品中典型形象和典型事件的品评、体味、于想象中再度体验艺术家曾经体验的生活,从中体悟到当时社会生活的本质与人的本质、从而升华出生活的本质和规律,形成自己对作品审美认识属性的认知。

第三,鉴赏主体总是根据自己的社会阅历、趣味标准、审美经验和审美理想去判断艺术作品的价值,因而对艺术作品文化价值的阐释就不可避免地带有浓重的个人色彩。

最后,受到作品中的生动形象、如画情境或深邃意境的刺激,鉴赏主体的情感异常活跃,思维机器被启动,记忆宝库中的生活阅历、艺术知识和审美经验、审美理想,通过想象和联想,被注入到艺术作品原有的形象、情境或意境中,使艺术形象更加生动、艺术情境更加丰富,艺术意境更加深邃,从而完成对艺术作品形象、情境或意境的再创造。

63.(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

(2)表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。

(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重现现的艺术作品不可能没有表现的因素;反之,侧重于表现的艺术作品可能没有再现的因素,其间只存在着比重差别。前者以再现为主,表现为辅;后者以表现为主,再现为辅,彼此相辅相成。

64.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分,是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论,有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质,对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。通过对艺术起源的探讨,人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。艺术的起源是一个复杂的过程,各种起源说都有其一定的道理,也都可以找出相应的历史依据,但也还都存在许多未解之谜,不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史,我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。无论是模仿说、游戏说、表现说,还是巫术说、劳动说,都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中,在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。另外,从艺术的性质和特点来看,“艺术发生”学说的研究也告诉我们,艺术是审美主客体关系的完美结合,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律,通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。

65.艺术鉴赏是以艺术作品为对象,以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动和审美创造活动。

66.艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现,它必和内容紧密的联系着,你要想把它从内容分出来,那就等消灭了内容;反过来,你要想把内容从形式分出来,那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观,形式不佳,肯定会影响对内容的鉴赏。所以,在接受活动中,从这一意义上说,艺术形式确是具有先行性的,而且也是有决定性的,另外,从接受角度来看美术,电影,音乐等作品它们的形式本身就是内容,就是说这些作品形式,不但体现了作品的内容,同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中,内容与形式是紧密结合的,成为一个整体的两个方面。

67.政治是经济的集中反映,政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响,同时也可以对政治施加影响,二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向,可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向,对政治施加影响。

艺术与政治的关系,在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中,是摆得很清楚的:经济基础主要通过政治的中介影响艺术,而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明,进步的艺术总是由上升的经济关系通过进步的政治所决定的,并且反过来给政治以及经济以积极的影响;而没落的艺术则是由没落的经济关系通过反动的政治所决定,并且反过来为其政治以及经济服务。

68.(1)审美认识功能(或审美认知功能),指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。(2)审美教育功能,指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到启迪。(3)审美娱乐功能,指人在艺术活动中能够使身心得到调节,精神获得愉悦。(4)三种功能是一个有机整体,不可分割。

69.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受,以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳,尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新,就要坚持批判的原则,对过去的文化遗产去其糟粕,取其精华。同时,又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造,不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

70.(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握;

(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解;体现出积淀在感生中的理性,是审美判断和逻辑推理的结果;

(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想像和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用,主要表现有以下几方面:(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维,然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式,它贯穿于人类的各种理性活动中,艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同,但二者又有密切联系,常常相互渗透、相互补充,在思维活动中相辅相成。在艺术创作中,抽象思维的介入,可以提高艺术家的整体思维能力,使理性思考与形象思维平衡起来。创作中,理性太弱就驾驭不了形象,形象思维太弱就使思想直露,而损害艺术性,两方面应取得内在的协调。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑,高踞于雅典城中央一个不大的山冈上,是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫,是守护神“雅典娜"的神庙,是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年,完成于公元前438年,时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇,神庙总面积约为2100平方米,全部用白色大理石砌成,铜门镀金,山墙尖上饰有金箔,檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩,这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最为精彩生动,技艺超群,是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健,比例匀称,整个神庙尺度合宜,体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例,特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出,帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.(1)工艺是指既具有审美特性,又有较强的物质特性,既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是:

①实用与审美结合;

②既具有物质性,又具有精神性;

③讲究技能与创造。

76.答案要点任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:

(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。

(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者,指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构.是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息,包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应,及其对受传者产生影响的程度。

78.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

79.(1)艺术创造是一个复杂的过程这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分:材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材(1)艺术创造是一个复杂的过程,这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段,这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分:材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材

80.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性根源于鉴赏者主体的个性差别也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大这是因为艺术鉴赏的基本特点之一,即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性,是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时,其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性,根源于鉴赏者主体的个性差别,也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异,指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异,是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品,不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大

81.艺术作品的构成是:(1)内容与形式的统一。艺术作品的内容,是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活,其中包括客体世界和人的主观世界。艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和;题材和主题是艺术内容的主要要素。艺术作品的形式,是指艺术作品内容的存在方式,亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式,包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式,主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式,即表现内容的方式和手段,包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中,内容常常起到主导作用,形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时,形式又呈现相对的独立性,它不仅具有独立的审美价值,而且由于形式的变换,可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。(2)感性与理性的统一。在艺术作品中,感性更多的是指隐含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。艺术作品是感性与理性的统一。一方面,艺术作品表现为感性形式与理性内容的统一;另一方面,艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(3)再现与表现的统一。再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;在侧重表现的艺术作品中,也不会没有再现的因素,其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。例:老舍的话剧名作《茶馆》完美地体现了艺术作品的构成因素。首先,《茶馆》的内容反映的是中国清末到中华人民共和国成立前的社会生活,表达批判的主题;形式上,老舍设置了不同年代的三幕来集中表现最黑暗的三个时期,非常自然地展开事件,实现了内容和形式的统一。其次,老舍创作了一系列生动鲜明的形象,寄托了不同的情感倾向,同时通过这些形象,揭示了社会各阶层的生活和思想状况,体现出作者的理性分析判断能力,这正是感性与理性统一的结果。老舍一方面逼真地再现了社会生活的一幕幕情景,另一方面也在全剧中渗透了自己的思想和情感,强烈地表现出对旧社会的控诉和对光明的向往,实现了再现和表现的高度统一。

82.艺术与宗教之间存在的对立面、差异:①宗教是对社会生活的歪曲反映艺术是对生活真实的反映。②宗教要求对彼岸世界的心灵感悟而艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。③宗教的对象是神是人本质力量的异化人们在神面前感到自己是渺小的艺术的对象是全面的社会生活是人的本质力量的对象化人们在艺术面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人们的鸦片劝人到彼岸世界去寻求精神的慰藉它是对人心灵的麻醉艺术是生活的教科书鼓舞人们在现实生活中去实现自己的自由创造的本质它是对人心灵的净化。⑤宗教相信自己的对象超自然实体即神灵的真实存在而艺术却不相信自己创造的对象的真实存在。艺术与宗教存在着某些共同点:①艺术与宗教都是对社会生活的形象反映。②都蕴涵了感情与幻想成分。③都是对社会生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉产生愉悦与希望。艺术与宗教的相互影响:①宗教为了自身的存在和发展就必然要利用艺术营造膜拜的氛围从感情上感染信徒就必须要求利用艺术表现世俗的感情。②宗教为艺术提供了题材。③宗教往往是艺术产生的组织者在特定的历史时期宗教以自己强大的政治和经济力量组织大规模的艺术生产活动。艺术与宗教之间存在的对立面、差异:①宗教是对社会生活的歪曲反映,艺术是对生活真实的反映。②宗教要求对彼岸世界的心灵感悟,而艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。③宗教的对象是神,是人本质力量的异化,人们在神面前感到自己是渺小的,艺术的对象是全面的社会生活,是人的本质力量的对象化,人们在艺术面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人们的鸦片,劝人到彼岸世界去寻求精神的慰藉,它是对人心灵的麻醉,艺术是生活的教科书,鼓舞人们在现实生活中去实现自己的自由创造的本质,它是对人心灵的净化。⑤宗教相信自己的对象超自然实体即神灵的真实存在,而艺术却不相信自己创造的对象的真实存在。艺术与宗教存在着某些共同点:①艺术与宗教都是对社会生活的形象反映。②都蕴涵了感情与幻想成分。③都是对社会生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,产生愉悦与希望。艺术与宗教的相互影响:①宗教为了自身的存在和发展,就必然要利用艺术营造膜拜的氛围,从感情上感染信徒,就必须要求利用艺术表现世俗的感情。②宗教为艺术提供了题材。③宗教往往是艺术产生的组织者,在特定的历史时期,宗教以自己强大的政治和经济力量,组织大规模的艺术生产活动。

83.语言艺术,包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视文学等。

语言艺术的审美特征主要决定于语言的特性,集中表现如下:

(1)形象塑造的间接性

文学用语言来塑造艺术形象,不能像绘画那样使用色彩和线条塑造出直接可视的形象,也不能像音乐的形象那样是可以由听觉直接感知,更不能像雕塑那样塑造出占有三维空间的实体形象。

文学塑造形象的方式是间接的。因为语言是一种抽象的代表一定概念的符号,文学家只能使用这些符号对自己心灵中孕育成功的艺术形象进行传达,而不能直接塑造形象本身。文学读者总是结合着自己的生活经验并且凭借着自己的理解能力来想象作品中描写的形象。不同的读者,由予生活经验与理解能力的差异,对于同一作品中的形象的把握也会出现各种差异。所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”说的就是这个意思。

(2)艺术表现的广阔性

文学所使用的语言手段拥有无比广泛的表现能力,它能够表现作家所意识到的一切事物,包括存在于物质世界以及精神世界的事物,例如在小说中,不仅可以描写人物的外貌、动作以及生活环境等,而且可以直接地深入地写出人物的内心活动。像这样来揭示人物内心世界的思想、情感、意念和感觉等,是别的艺术门类无法做到的。

(3)艺术创作的情感性

一切艺术作品从总体上讲都离不开情感性与思想性,但是,由于语言艺术在揭示人物的内心世界和表现作者的思想情感等方面独具特色,因此,文学作品的情感性和思想性就显得格外突出。托尔斯泰认为“艺术的印象只有当作者自己以他独特的方式体验过某种感情而把它传达出来时才可以产生。”由此可见,任何一部文学作品都必须包含着作家的感情,而且,文学作品由于采用语言作为媒介,在表现人物的内心情感世界上,具有得天独厚的优势。

84.艺术批评具有二重性的特点,即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上,运用一定的哲学、美学和艺术学理论,对艺术作品和艺术进行分析与研究,并且作出判断与评价,为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动,它同艺术鉴赏既有联系,又有区别。一般来讲,艺术鉴赏偏重于感性,艺术批评则偏重于理性;艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点,艺术批评则需要符合客观规律性。因此,“鉴赏可以不含有批评的意味,但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者,绝不应该止于鉴赏,应该做进一步的批评,因为只有批评,才能认识艺术的真面目,才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点,使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法,呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来,随着现代科学的不断发展,艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果,形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派,使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学,与其他的科学不同,它既需要冷静的头脑,也需要强烈的感情,既离不开理性的分析,更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点,因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验,才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力,才能真正打动读者,说服读者,真正发挥批评的作用。从某种意义上讲,艺术批评是一门科学,也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨,而且应当文字优美、生动感人,给人们一种特殊的美感享受。事实上,不少优秀的艺术批评文章,本身就是一篇优秀的散文,如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论,其中的“观古今于须臾,抚四海于一瞬”等名句,流传千古,至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文,都是具有强烈艺术感染力的优秀散文,给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点,决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩,又具有客观的共同标准。因此,艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平,它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平,特别是从整体上达到完美的艺术境界,具有独创的艺术风格。当然,凡是优秀的艺术作品,总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一,艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展,在艺术生产中发挥着重要的作用。

85.(1)①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和;题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中内容常常起到主导的作用形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时形式又呈现相对的独立性它不仅具有独立的审美价值而且艺术形式的择取与变化可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象从而丧失艺术应有的感染力。反之忽视贬低形式的观点同样是片面的简陋的形式将直接影响内容的表达失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的这样的作品才能得到人们的认可。(1)①艺术作品的内容,是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活,其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映,又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价,融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中,艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和;题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式,是指艺术作品内容的存在方式,亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式,包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式,主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式,即表现内容的方式和手段,包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中,内容常常起到主导的作用,形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时,形式又呈现相对的独立性,它不仅具有独立的审美价值,而且艺术形式的择取与变化,可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式,这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象,从而丧失艺术应有的感染力。反之,忽视贬低形式的观点同样是片面的,简陋的形式将直接影响内容的表达,失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明,艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的,这样的作品才能得到人们的认可。

86.①艺术活动的形象性形象即审美形象在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式是主体对于客体领悟式的审美创造它是感性的而不是抽象的是体验的而不是分析的。②艺术活动的情感性艺术中的情感即审美情感是一种无功利的具有人类普遍性的情感情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一同时情感又是艺术创作的基本元素。③艺术活动的审美性艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的其意识形态特性是隐含在审美特性之中的它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。①艺术活动的形象性形象,即审美形象,在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式,是主体对于客体领悟式的审美创造,它是感性的而不是抽象的,是体验的而不是分析的。②艺术活动的情感性艺术中的情感即审美情感,是一种无功利的具有人类普遍性的情感,情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一,同时情感又是艺术创作的基本元素。③艺术活动的审美性艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的,其意识形态特性是隐含在审美特性之中的,它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

87.审美理解是与感知结合在一起的在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为:(1)它是

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