2022-2023学年贵州省毕节地区普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)

2022-2023学年贵州省毕节地区普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.巴黎圣母院的建筑风格属于（）A.A.巴罗克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

2.日本黑泽明导演的影片是（）。A.《绝唱》B.《望乡》C.《蜘蛛巢城》D.《冲绳岛战役》

3.提出了“风格即人”的法国思想家是()

A.伏尔泰B.卢梭C.布封D.雨果

4.列宁称赞的《热情奏鸣曲》作者贝多芬是（）的音乐家。A.A.英国B.德国C.匈牙利D.法国

5.中国文人画重性灵抒发，最为标举（）。A.写真B.白描C.神品D.逸品

6.被称为“圆舞曲之王”的奥地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.约翰.施特劳斯D.德沃夏克

7.主题被称作艺术作品的“______”。A.A.精神B.灵魂C.风骨D.意蕴

8.法国批判现实主义的代表人物______作品有《石工》。

A.米勒B.库尔贝C.籍里柯D.高更

9.《羊脂球》是法国作家______的作品。A.A.司汤达B.巴尔扎克C.罗曼·罗兰D.莫泊桑

10.西班牙著名画家达·利是（）画派的代表人物之一。A.超现实主义B.现实主义C.浪漫主义D.古典主义

11.魏晋南北朝时期的文艺理论专著《文心雕龙》的作者是

A.曹B.钟嵘C.司空图D.刘勰

12.美国著名小说《飘》被改编为经典好莱坞影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂断蓝桥》C.《雨中曲》D.《乱世佳人》

13.鲁迅认为，最早的文学创作出自于挑担夫的“杭育杭育”，把它称之为“杭育杭育派”。这种说法在解释艺术起源时属于______。A.A.情感表现说B.模仿发生说C.劳动发生说D.游戏发生说

14.诗剧《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

15.在湖北随县出土的编钟是()

A.周朝乐器B.春秋乐器C.战国乐器D.秦朝乐器

16.楷书最早产生于（）

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

17.名曲《二泉映月》是用（）演奏的。A.琵琶B.板胡C.二胡

18.我国京剧史上的“四大名旦”是______、程砚秋、荀慧生、尚小云。

A．白玉霜

B．梅葆玖

C．张君秋

D．梅兰芳

19.下列作品属于苏联巡回展览画派的作品有______。()

A.《最后的审判》B.《夜巡》C.《伏尔加河上的纤夫》D.《马拉之死》

20.《教皇英诺森十世肖像》是西班牙画家______的作品。()

A.里维拉B.牟立罗C.维拉斯凯支D.苏巴朗

21.杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”属于()

A.对比联想B.接近联想C.关系联想D.类似联想

22.《花木兰》原是______作品。

A．京剧

B．昆曲

C．豫剧

D．评剧

23.拙政园的园林风格属于（）。A.皇家园林B.寺庙园林C.江南园林D.岭南园林

24.电视作为最年轻的艺术，最早产生于__________。（）

A.美国B.英国C.日本D.中国

25.水彩画发展成为独立画种是在()

A.美国B.英国C.德国D.法国

26.戏剧的基础是（）。

A.剧本B.导演C.演员行动D.观众

27.《套中人》是俄国作家（）的重要作品。A.契诃夫B.高尔基C.托尔斯泰D.果戈理

28.《阿细跳月》是我国——族的民间舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

29.《热情奏鸣曲》的作者是（）。

A.肖邦B.柴可夫斯基C.莫扎特D.贝多芬

30.最早提出“寓教于乐”的美学家是（）。A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

二、填空题(30题)31.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

32."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

33.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

34.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

35.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

36.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

37.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

38.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

39.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

40.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

41.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

42.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

43.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

44.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

45.王羲之是我国_____时期的大书法家。

46."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

47.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

48.雕塑分为_____雕和_____雕。

49.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

50.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

51.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

52.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

53.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

54.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

55.王献之是我国_____时期的大书法家。

56.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

57.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

58.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

59.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

60.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

三、简答题(10题)61.简述建筑艺术的基本特征。

62.简要说明艺术传播的涵义。

63.简要说明什么是艺术意蕴。

64.22.简述形象思维。

65.简述艺术批评的内涵和功能。

66.简述五种主要的艺术分类方法。

67.简述艺术发展中继承与创新的关系。

68.简述审美理解的内涵。

69.简述审美理解在艺术创作中的作用。

70.简述艺术创造中的崇高。

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.举例说明综合艺术的种类。

76.建筑赏析：《帕提农神庙》

77.艺术传播有哪些要素?

78.简述工艺艺术的基本特征。

五、论述题(10题)79.结合一部作品，论述艺术鉴赏的具体流程。

80.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

81.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

82.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

83.恩格斯认为，在优秀的艺术作品中“每个人都是典型，但同时又是一定的单个人”。请谈谈你对这句话的理解并阐述典型理论。

84.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

85.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

86.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

87.27.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

88.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

六、(0题)89.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

参考答案

1.D

2.C

3.C

4.B

5.D中国文人画重性灵抒发，最为标举逸品。

6.C

7.B

8.B

9.D

10.A

11.D

12.D

13.C

14.B

15.C湖北随县出土的战国时期的文物曾侯乙编钟，是我国迄今发现数量最多、保存最好、音律最全、气势最宏伟的一套编钟。

16.A

17.C

18.D

19.C

20.C

21.A

22.C

23.C

24.B

25.B水彩画大约产生于15世纪末文艺复兴时期，18世纪起在英国发展成为独立画种。水彩画虽然较难构成鸿篇大作，但使用轻便，能充分发挥水分淋漓酣畅、善于晕化渲染之特点。

26.C戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式，由演员扮演角色，为观众现场展现故事情节的艺术样式。戏剧以演员的动作和声音为基础，以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。

27.A

28.A

29.D《热情奏鸣曲》原名《第二十三钢琴奏鸣曲》，是贝多芬最伟大的作品之一，规模宏伟，气势磅礴。

30.C

31.歌剧舞剧话剧

32.苏轼王维

33.题材主题

34.心理

35.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

36.园林建筑纪念性建筑

37.间接性广阔性想像性

38.现场演出传播展览性传播大众传播

39.艺术信息受传者传播主体传播媒介

40.建筑艺术实用工艺

41.物质表现手段

42.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

43.艺术作品(或艺术信息)

44.共鸣净化领悟

45.东晋

46.苏轼王维

47.程式化虚拟性

48.圆浮

49.体验加工创造

50.时间空间时空

51.整合变形移情

52.风格即人

53.文体期待意象期待意蕴期待

54.时代种族环境

55.东晋

56.古希腊莫里衰博马舍

57.旋律配器复调

58.圆雕浮雕

59.审美感受

60.具象性情感性整体性

61.(1)建筑艺术是一种实用与审美相结合，以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为语言，建构成实体形象的造型与空间艺术。

(2)建筑艺术的基本特征：

①造型的形式美追求；

②环境的人格化体现；

③多重的象征性意味。

62.艺术传播指的是艺术信息的传递和交流，是艺术信息在社会系统中的运行。艺术传播具有公共化与个人化相互交融的特点。它借助一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息传递给艺术接受者，使其得到扩展。

63.(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。

64.22.

①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。

②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。

65.艺术批评是是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。艺术批评主要有四种功能：

①通过对艺术作品的分析和阐释，评判其审美价值；

②通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作给予帮助；

③通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导。

④通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

66.(1)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。(2)以对作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。(3)以艺术作品对客观世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。(4)以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术和静态艺术。(5)以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征作为根本的依据，可将艺术分为五大类别：即造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)、综合艺术。

67.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

68.（1）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握；

（2）审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解；体现出积淀在感生中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果；

（3）审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

69.(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解体现出积淀在感性中的理性是审美判断和逻辑推理的结果。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想像和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解，体现出积淀在感性中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

70.崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体充分激发起人的本质力量的显现呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求,并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体,充分激发起人的本质力量的显现,呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

79.艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。

80.结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

81.艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象,最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。

82.我们在欣赏一件艺术作品时都是把它作为一个艺术整体来欣赏的但当我们对艺术作品进行剖析和研究时又可以将它看作是由三个层次组合而成的即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。

83.(1)恩格斯所说的“每个人都是典型”意味着形象的塑造应具备广泛普遍的共性，而“一定的单个人”则要求形象应同时体现出鲜明生动的个性。因此，典型是共性与个性的统一。

(2)典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。创造艺术典型，要求在个性中体现出共性。要真实地再现典型环境中的典型人物，需要对现实关系的真实描写和深刻把握。

(3)结合典型的实例作出分析。

84.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内艺术作品中，内容与形式是统一的关系，它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界，是主客观的统一。一方面，艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映，另一方面，它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内

85.文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高低有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与以通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露、更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

86.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲中一部经典性的作品。

87.27.

艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。

艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创作欲望的萌动及动