2022-2023学年安徽省亳州市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年安徽省亳州市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.音乐从本质上讲是一种______艺术。

A.情感B.音符C.乐音D.声音

2.艺术的首要功能是（）

A．认识功能

B．道德功能

C．审美功能

D．娱乐功能

3.6.《等待戈多》、《秃头歌女》是___戏剧的代表作品。()

A.表现主义

B.存在主义

C.象征主义

D.荒诞派

4.林黛玉听《牡丹亭》的引文，最终达到心痴神迷的地步，这种共鸣是因为______A.A.思想观点相同B.生活经历相近C.爱情遭遇相同D.审美趣味相同

5.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______()

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

6.《威尼斯商人》是英国作家_____的作品。

A.乔叟B.莎士比亚C.艾略特D.维吉尔

7.民族舞剧《丝路花雨》的动作设计来源于______。()

A.秧歌B.敦煌壁画C.维吾尔族舞蹈D.汉乐府

8.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

9.美学作为哲学的一个分支，是由______首先提出来的。A.A.马克思B.黑格尔C.鲍姆嘉通D.柏格森

10.“生存还是毁灭，这是个值得考虑的问题”这段独白出自()

A.哈姆雷特B.克劳迪斯C.麦克白D.奥赛罗

11.接受者由作品的类型或形式特征而引发的期待特征指的是（）。A.意蕴期待B.文体期待C.意象期待D.意识期待

12.《原始文化》一书是英国人类学家（）的著作。A.爱德华·泰勒B.弗雷泽C.席勒D.谷鲁斯

13.毕加索是（）著名画家。A.荷兰B.法国C.德国D.西班牙

14.《霓裳羽衣舞》是哪一时期的乐曲()

A.秦B.唐C.宋D.清

15.把音乐称为“流动的建筑”的是__________。（）

A.德国哲学家谢林B.德国音乐家霍普德曼C.古希腊哲学家亚里士多德D.德国美学家黑格尔

16.下列选项中，属于汉族民间舞蹈形式的是()A.A.芦笙舞B.锅庄C.长鼓舞D.绸舞

17.作为一门独立学科的艺术学诞生于（）。A.17世纪末B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

18.《西厢记》的作者是()

A.关汉卿B.白朴C.马致远D.王实甫

19.长鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.满族C.朝鲜族D.鄂伦春族

20.《灰姑娘》是德国著名童话作家______的作品。

A.安徒生B.夏尔.贝洛C.金斯莱D.格林兄弟

21.第二次世界大战以后出现的一门新兴学科是（）

A.新闻学B.宣传学C.传播学D.政治学

22.郭沫若的著名作品《凤凰涅檗》的体裁是（）

A.诗歌B.散文C.小说D.戏剧文学

23.传播指的是__________。（）

A.某种信息在时间和空间的移动和变化

B.某种信息在空间上的移动和变化

C.某种信息在时间上的移动和变化

D.某种信息在时间上的移动

24.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国（）代的著名书法家。A.汉B.晋C.唐D.宋

25.《最后的晚餐》是意大利画家（）的作品。A.拉斐尔B.达芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

26.《教皇英诺森十世肖像》是西班牙画家______的作品。()

A.里维拉B.牟立罗C.维拉斯凯支D.苏巴朗

27.提出艺术生产与物质生产发展不平衡关系理论的是______。A.A.荣格B.马克思C.康德D.列宁

28.长诗《浮士德》是诗人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜伦D.雪莱

29.从狭义上讲，戏剧主要是指_______。

A.戏曲B.话剧C.歌剧D.舞剧

30.弗莱德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民间舞C.踢踏舞D.古典舞

二、填空题(30题)31.王羲之是我国_____时期的大书法家。

32.草圣张旭是_____朝的大书法家。

33.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

34.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

35.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

36.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

37.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

38.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

39.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

40.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

41.艺术典型主要包括_____、_____。

42.形象思维具有突出的___________功能。

43.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

44.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

45.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

46.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

47.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

48.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

49.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

50.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

51.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

52.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

53.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

54.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

55.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

56.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

57.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

58.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

59.艺术意蕴具有__________性和__________性。

60.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

三、简答题(10题)61.简述雕塑艺术的基本特征。

62.艺术风格多样性的原因足什么?

63.简述艺术教育。

64.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

65.艺术传播有哪些要素?

66.简述艺术活动中艺术创作与艺术制作各自的涵义。

67.简述艺术作品中感性与理性的关系。

68.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

69.简述艺术发展中继承与创新的关系。

70.简述绘画艺术的基本特征。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.简述艺术创作中审美理解的内涵。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.艺术传播有哪些要素?

75.举例说明综合艺术的种类。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

80.说明表情艺术的种类及其基本特征。

81.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

82.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

83.联系实际论述艺术鉴赏的过程。

84.联系实际论述艺术活动的基本性质。

85.试论述艺术创作心理中审美感知和审美想象的要素。

86.结合一部作品，论述艺术鉴赏的具体流程。

87.结合具体作品，论述艺术作品的构成。

88.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

六、(0题)89.《农民暴动》(又译《农民战争》)是德国艺术家柯勒惠支的______作品。()

A.铜版画B.油画C.水粉画D.水彩画

参考答案

1.D

2.C

3.D

4.B

5.D

6.B

7.B

8.C

9.C

10.A

11.B

12.A

13.D

14.B《霓裳羽衣舞》也称《霓裳羽衣曲》，原名《婆罗门》，是一首唐代乐曲。

15.B

16.D

17.C19世纪下半叶，以黑格尔为代表的德国古典美学所采用的思辨方法建立起来的“自上而下”美学体系的可靠性受到了实验美学的先驱者费希纳主张的采用科学实证方法的“自下而上”的美学的强烈挑战。艺术学与跨学科研究相伴产生。

18.D《西廂记》全名《崔莺莺待月西厢记》，是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。其作者为元代著名戏剧家王实甫。

19.C

20.D

21.C

22.A

23.A

24.D

25.B

26.C

27.B

28.A

29.B

30.C

31.东晋

32.唐

33.文体期待意象期待意蕴期待

34.审美塑造艺术形象

35.纪录片美术片

36.敦煌云冈龙门

37.审美感受

38.散文小说

39.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

40.心理

41.典型人物典型环境

42.审美创造

43.程式化虚拟性

44.时间空间时空

45.艺术作品(或艺术信息)

46.艺术体验艺术构思艺术传达

47.个性共性

48.选择性恒常性

49.拙政园留园豫园

50.客观世界真实

51.审美理想审美情趣

52.审美感知审美想象审美情感审美理解

53.马尔克斯《百年孤独》

54.歌剧舞剧话剧

55.文体期待意象期待意蕴期待

56.艺术科学蒙太奇长镜头

57.风格即人

58.实用价值审美价值

59.多义模糊

60.剧本演员观众

61.雕塑艺术的基本特征：（1）物质与技艺的统一；（2）造型性与表现性的统一。

62.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

63.艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。人的全面发展离不开审美教育。美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

64.（选择三种即可）（1）摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。（2）游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。（3）表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感情现和交流的需要。（4）劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中。

65.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构，是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

66.艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作是艺术生产的另一种表现形态，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作的地位日趋重要，具有了相对独立性。

67.（1）在艺术作品中，感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在艺术作品中，理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。（3）在艺术作品中，感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。

68.(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中内容常常起到主导(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态，其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言，艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导

69.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

70.(1)绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语音，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。(2)绘画艺术的基本特征是：①形式的变幻；②瞬间的凝固；③丰富的意味。

71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

80.(1)所谓表情艺术．是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感间接反映社会生活的这一类艺术的总称它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。(2)音乐艺术是以人声或乐器声音为材料通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段以抒发人的审美情感为目标具有较强的情感表现力和情绪感染力。音乐艺术的基本特征体现为：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人体动作为主要表现手段运用造型、表情、节奏、空间运动等要素创造形(1)所谓表情艺术．是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。(2)音乐艺术是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以抒发人的审美情感为目标，具有较强的情感表现力和情绪感染力。音乐艺术的基本特征体现为：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人体动作为主要表现手段，运用造型、表情、节奏、空间运动等要素，创造形

81.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

82.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活本质规律，是个性和共性的统一。(2)艺术典型的个性是指形象的独一无二，不可重复性。艺术典型的个性问题就是个性鲜明和独特性问题。阿Q其形象的鲜明性是他的爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是“精神胜利法”。这一点无疑具有一种活生生的、不可重复的特征，他具有独特的外表、行为、生活习惯、性格、情感和独特的内心世界。(3)与艺术典型个性鲜明性相联系的是其真实性和概括性，即共性。共性使得艺术典型具有了深刻的认识功能和有益的教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象，精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既是辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，又体现出了中国农民身上一定程度上存在的劣根性。这种特征既是一个时代人物性格的特征，又是不同时代、阶层人物性格的典型，表现出了艺术概括性即典型的共性。(4)艺术典型在个性中体现出了共性，在特殊中体现出了普遍性，在偶然性中体现出了必然性。

83.艺术鉴赏作为一种精神享受本身是一种审美再创造的活动过程。(1)审美期待审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中基于个人或社会的原因心理上往往会有一个既成的结构图式它使接受者具有了期待视野并希冀在鉴赏中得到满足。期待视野可分为文体期待、意象期待和意蕴期待。(2)鉴赏流程①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使艺术鉴赏作为一种精神享受，本身是一种审美再创造的活动过程。(1)审美期待审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，基于个人或社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了期待视野，并希冀在鉴赏中得到满足。期待视野可分为文体期待、意象期待和意蕴期待。(2)鉴赏流程①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使

84.(1)艺术活动的形象性。形象，即审美形象，在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式，是主体对于客体瞬间领悟式的审美创造，它是感性的而不是推理的，是体验的而不是分析的。(2)艺术活动的情感性。艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。(3)艺术活动的中美性。艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志，但同时艺术又具有意识形态特性。艺术的审美特性是形象。

85.(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起，共同发挥作用的。(2)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家从事创作活动以及获得审美经验过程中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。(3)审美想象的特征是：①审美想象离不开表象记忆。②审美想象是积极的、能动的和创造性的。③审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(4)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。

86.艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和