京剧心得体会

京剧心得体会京剧心得体会

首先，我要感谢徐教师给了我这次难的学习时机。我参与了选修课学唱京剧这门课，使我受益匪浅，尤其教师组织的各种竞赛，让我感受到了什么是舞台，很感谢教师赐予的呈现自我的台阶。

始终都觉得京剧很美，甚至在完全没有接触京剧之时，自从参与学唱京剧之后，练唱腔、，期间有许很多多的感悟，但自己却明白这一段时间下来，京剧已成为我一生享用不尽的财宝。由于这一辈子，都会由于有这么美的一门艺术相伴而感到幸福。京剧是集大成者。在京剧身上，我们可以看到美术、雕刻、舞蹈、音乐、文学等等艺术的身影。人物造型、场景设置表达的是雕塑的精致、图画的意境。人物的造型美是不用说的了，服饰、头饰、道具、脸谱，无一不是细心所为。光是用眼睛，就已能满意。眼福二字，已是先能保证的了。而京剧背景设置，也和众多别的剧种一般，用虚景描绘出一种意境，这正是中国人自己的山水画。

通过教师的细心讲解让我知道了什么是生,旦，净，丑四大行当更加具体比方生这个角色教师简洁的说可以分为武生，老生，小生，通过教师的讲解让我知道老生演唱时，是用的本嗓演唱的，而小生是用真假声结合来演唱的，更重要的是教师教我们如何唱。

我从中学到演唱中怎样查找所需要的共鸣。

（一）从气息方面来讲

找上面的往里收，找下面的沉气保持，向外推比拟适宜。在此同时，找头腔多练高音，找胸腔多练低音。

（二）从字的角度来练

找鼻腔多练“昂(ang)”，找头腔多练“敖(ao)”或“哦(o)”，找胸腔多练“雍的韵母（ong）”，找口腔多练“啊(a)”。这里男女声及行当最好也要略加区分。例如：老生练蝶窦用“衣（i）”，而女声要把（i）练好就得往额窦那儿去。又如花脸最好先把鼻腔练好，也可以先把“昂”练好。

（三）其他方法

把嘴闭上鼻子里哼唱“嗯”字，假如感到声音能从鼻骨上面近眉心的地方透出来，那就不错了。由于把嘴闭上气息就简单往上走，这样比拟简单找到鼻腔共鸣。用拖长音发声。在发声的时候，突然把腰一弯头低下去，你就会觉察你的声音向脑袋里钻上去，这可能有助你找到头声。假如你实在找不到胸声，你就象哄小孩那样哼哼，然后用手拍着自己的胸脯使之发出断续的声音。万一手拍上去并不感到声音受到影响而发生断续，那就说明还没有用上胸腔，就必需连续放松沉气找一种哼哼的感觉。口腔共鸣一般比拟好找。假如用自然的声音，根本上就是口腔。固然有些人在未学戏前，可能说话就已经有了各种不同的共鸣习惯。有的头声多，有的胸声多，有的鼻音重，这就是平常听人家讲话就能听得出这是个男中音、女高音的道理。但也可以说口腔共鸣最难把握好，它的位置靠近声带，是危急区域，而它比胸声更加不简单区分出是用上了共鸣还是压扯着嗓子在唱。同时它还必需带上其它共鸣，才能使之比拟好听。假如要同时使用别的共鸣，对京剧来说最好还是先联合上面为妥。或者在练好上面共鸣的根底上，有意识地把声音渐渐往口腔里送，可能就会得到较纯的口腔共鸣声音。为什么说要从上面往口腔里联合呢，由于假如使用口腔共鸣时单单联合下面胸腔，调门就太低了，或许就会不太适合于京剧。总之，我们在找各种不同的共鸣时，都必需遵循一个原则，肯定要放松着唱。这是指导喉部肌肉而不是说全部的肌肉都放松。不将喉部放松不但找不到需要的共鸣，并且声音也会由于失却弹性而使人听来没有任何共鸣的感觉，这是值得在查找共鸣时引起留意的。

学京剧的好处：

咱先不说“弘扬民族文化”，最实在的，唱京剧需要用气息来掌握音量吧？这种用丹田运气的呼吸法是对人体最有利的养身方法，也就是说学京剧能在愉悦身心大家都追求安康的生活，有氧运动、游泳、健身，学京剧既安康了又艺术了，何乐而不为。

固然我不是说唯有京剧才是用丹田之气来呼吸的运动，唱歌、朗读、太极、武术都如此，学京剧只是供你选择的一种艺术形式。

京剧不仅是美的享受，其实还可以学习到很多的传统文化学问，甚至是传统伦理道德。光从京剧脸谱上来看，黑代表刚直，不正是包拯的典故吗？而白脸代表奸谄，蓝脸代表贫贱，都各有各的来历。而服饰的类型、颜色等，也可从中体会封建时代的等级森严。道具等等也是有某种象征或是原因的，这中间隐藏的学问，真的值得我们好好去汲取。而剧情也可反映历史，情节更能表达社会的伦理价值观念，观赏京剧，可不仅是历史学问教育，其实也是一种道德教育。

扩展阅读：京剧心得

京剧学习心得

电影《梅兰芳》里面一个名叫田中隆一的青年军官说“只要京剧在，中国就不会亡”，并列出清被中华文化所化的历史事实。他说的这句话中“京剧”代表的便是厚重的五千年中华文化。京剧是国粹，是中华文化的集大成者，它洋洋洒洒的集成了中华文化中的美术，舞蹈，雕刻，音乐，文学等等的艺术元素，在方寸舞台上将中华文化的精华完善演绎。

从各个文学名家作品，类似鲁迅与林语堂的散文中就常常见到京剧的影子，甚至在某些流行歌曲中也时常能感受到其中包含的京剧元素。京剧在当今现代化的浪潮中并没有被沉没，生活，艺术的平台上有其光线持续闪耀。

经过将近一个学期对京剧的学习，发觉京剧原来并不是那么一回事儿，一个动作，一个眼神，一个腔调，便需要苦练许久，这里面除了天赋，更多的需要后天的练习。然后各个动作，各种眼神变化，各种腔调的运用，要将之融会贯穿，这其中要下的苦功不免让人感到“惊惧”，于是才知“台上一分钟，台下十年功”的真实表达。

京剧首先是音乐美，然后是动作美。即便不用眼睛看，光用耳朵去感受，便能体会到京剧的魅力。以前便有很多老人守着收音机，咿咿呀呀的跟唱。京剧有其韵律，有其节奏，有其层次，用耳朵去听，用嘴巴去唱，沉醉在其抑扬顿挫，欲断不断，欲收不收的调调中，享受其乐无穷。

王国维说“戏曲者，谓以歌舞演故事也”。唱京剧者，演绎他人的故事，流着自己的眼泪。演到生气处，怒目圆睁，唱到动情处，潸然泪下。京剧是夸大的表现，每一个细节却往往是真情流露，感人颇深。

京剧属于中华文化中一门高深的艺术，却也表达了中华民族的哲学思想。京剧的表演有“四欲”法则，是为欲左先右，欲进先退，欲放先收，欲上先下。这其中的韵味与太极有许多的一样之处，要求处之圆滑，刚柔并济，进退自如，点到为止，将锋芒内蕴，每个动作都会有所保存，不做到极致。这其中表达的