2022-2023学年湖南省衡阳市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年湖南省衡阳市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.青铜雕塑《巴尔扎克像》的创作者是（）

A.菲狄亚斯B.罗丹C.马约尔D.亨利·摩尔

2.《西厢记》的作者是我国元代的______。()

A.关汉卿B.汤显祖C.王实甫D.马致远

3.摄影是现代科技发展的产物，其发明时间及创始人是（）A.A.1785年德国人鲍姆嘉通

B.1920年英国人乔·洛蒂

C.1839年法国人达盖尔

D.1945年加拿大人卡希

4.由于建筑具有很高的审美认识价值和文化价值，在欧洲，人们把建筑称做（）。A.“石头的史书”B.“永恒的记忆”C.“凝固的音乐”D.“流动的建筑”

5.恩格斯在谈到巴尔扎克的《人间喜剧》时说，“从这里所学到的东西，比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。这说明艺术具有——功能。（）

A.审美认识B.审美娱乐C.审美教育D.审美享受

6.10.《小二黑结婚》是我国文学史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山药蛋派

C.鸳鸯蝴蝶派

D.创造社的

7.______提出了“间离效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布莱希特C.欧文D.奥尼尔

8.日本电影《罗生门》的导演是______。()

A.勾口健二B.大岛渚C.小津安二郎D.黑泽明

9.戏剧文学属于()。A.表演艺术B.造型艺术C.综合艺术D.语言艺术

10.提出“以美育代宗教”的是()

A.王国维B.胡适C.蔡元培D.鲁迅

11.艺术创作的源泉是______。

A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

12.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一部（）A.A.大提琴独奏曲B.小提琴协奏曲C.二胡独奏曲D.交响曲

13.在诗学理论中提出体现艺术情感特征和形象特征"滋味说"的是（）。A.陆机B.萧统C.钟嵘D.刘勰

14.《小二黑结婚》是我国文学史上（）。A.新月派的代表作之一B.山药蛋派的代表作之一C.鸳鸯蝴蝶派的代表作之一D.创造社的代表作之一

15.《朗香教堂》是建于______的现代建筑之一。

A.英国B.荷兰C.德国D.法国

16.挪威剧作家易卜生的《玩偶之家》从题材内容来看属于（）

A.史诗剧B.童话剧C.社会问题剧D.宗教剧

17.《C小调第五交响曲（命运）》的作者是（）。

A.海顿B.莫扎特C.贝多芬D.瓦格纳

18.我国_____朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世

A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁

19.我国最早的一部诗歌总集是（）。A.《九歌》B.《离骚》C.《诗经》D.《庄子》

20.下图中的书法作品，其书体是（）。A.篆书B.行书C.隶书D.正楷

21.______在中国古代文论《诗品二十四则》中把艺术风格概括为24种类型。

A.曹B.刘勰C.钟嵘D.司空图

22.艺术接受的主体是艺术作品的__________。（）

A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众

23.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

24.《诗学》是（）最重要的美学著作。A.柏拉图B.泰纳C.亚里士多德D.黑格尔

25.提出"风格即人格"的法国文学理论家是_____。

A.莫里哀

B.布封

C.福楼拜

D.丹纳

26.明代戏曲家汤显祖的代表作品是（）。

A.《西厢记》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木兰》

27.《二泉映月》是华彦钧创作的一首______独奏曲。A.A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

28.艺术品的中心是（）

A．物质媒介

B．审美意象

C．故事情节

D．思想情感

29.《霓裳羽衣舞》是_____代宫廷乐舞。

A.汉B.唐C.宋D.元

30.雕塑选用的材料直接决定着作品的质感，米洛斯岛的《维纳斯像》所用的材质是（）

A.青铜B.大理石C.陶D.木

二、填空题(30题)31.草圣张旭是_____朝的大书法家。

32.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

33.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

34.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

35.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

36.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

37.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

38.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

39.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

40.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

41.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

42.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

43.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

44.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

45.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

46.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

47.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

48.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

49.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

50.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

51.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

52.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

53.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

54.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

55.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

56.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

57.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

58.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

59.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

60.艺术典型主要包括_____、_____。

三、简答题(10题)61.何谓艺术中的再现与表现？两者间有什么关系？

62.简述艺术家的修养和能力。

63.简述书法艺术的基本特征。

64.何谓心理批评?

65.简述艺术活动的构成。

66.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

67.简要说明什么是艺术意蕴。

68.简述艺术活动的审美性这一特征。

69.简述摄影艺术的独特审美特征。

70.简述艺术家应具备的修养和能力。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.建筑赏析：《帕提农神庙》

73.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

74.举例说明综合艺术的种类。

75.艺术传播有哪些要素?

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

78.简述艺术创作中审美理解的内涵。

五、论述题(10题)79.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

80.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

81.结合一部作品，论述艺术鉴赏的具体过程。

82.联系实际论述艺术家应具备的基本修养和能力。

83.论述艺术创作的过程。

84.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

85.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

86.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

87.审美想像是艺术创作诸心理要素中必不可少的部分。请阐述审美想像的涵义、特性及其与联想的关系。

88.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

六、(0题)89.音乐作品：《十面埋伏》

参考答案

1.B

2.C

3.C

4.A

5.A

6.B

7.B

8.D

9.D语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学、影视文学。

10.C蔡元培提出了“以美育代宗教”的主张，并认为这是人类文化发展的必然趋势。他认为美育是陶冶人的感情，改造人的世界观，使人达到一种新的精神境界的最好途径。

11.A

12.B

13.B

14.B

15.D

16.C

17.C命运交响曲是德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，创作于1807年末至1808年初。

18.D

19.C《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，又称为《诗》和《诗三百》，它收集了自西周初年至春秋时期大约五百多年的三百零五篇诗歌。内容上分为风、雅、颂三部分。

20.B

21.D

22.D

23.B

24.C

25.B

26.C汤显祖的代表作《牡丹亭》，洋溢着追求个人幸福、反对封建制度的浪漫主义理想，是我国戏曲史上划时代的浪漫主义杰作。

27.C

28.B

29.B

30.B

31.唐

32.个性共性

33.散文小说

34.风格即人

35.剧本演员观众

36.文体期待意象期待意蕴期待

37.审美塑造艺术形象

38.诗乐舞

39.艺术作品(或艺术信息)

40.间接性广阔性想像性

41.作品主题

42.间接性广阔性情感性

43.整合移情变形

44.实用与审美物质与精神技能与创造

45.中国画油画

46.拙政园留园豫园

47.选择性恒常性

48.审美感知审美想象审美情感审美理解

49.科学画面声音

50.纪录片美术片

51.共鸣净化领悟

52.《没有地址的信》（或《艺术论》）

53.旋律配器复调

54.个性感性思想

55.共鸣净化领悟

56.艺术派别

57.叙事诗抒情诗

58.新闻摄影人像摄影

59.人们的精神生活消费品

60.典型人物典型环境

61.（1）再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

（2）表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。

（3）再现和表现从来就是密切联系的。侧重现现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之，侧重于表现的艺术作品可能没有再现的因素，其间只存在着比重差别。前者以再现为主，表现为辅；后者以表现为主，再现为辅，彼此相辅相成。

62.艺术家作为创作主体他的艺术才能与文化修养显得格外重要是艺术家必备的创作条件。(1)艺术家具有的修养①进步的世界观和审美倾向。世界观是艺术家的灵魂不仅决定着艺术家作品的思想倾向也影响着、指导着他的整个艺术实践活动。②广博的知识。只有在广博知识的基础上才能在专业上达到精深的造诣。在艺术史上优秀的艺术家无一不是学识渊博、多才多艺的人。③深邃的思想。艺术家的道德品质、思想作风对艺术创作产生重要影响。只有具有深邃思想的艺术家才能更好地创造出美的艺术品。④丰富的情感和独立的人格。艺术家是具艺术家作为创作主体，他的艺术才能与文化修养显得格外重要，是艺术家必备的创作条件。(1)艺术家具有的修养①进步的世界观和审美倾向。世界观是艺术家的灵魂，不仅决定着艺术家作品的思想倾向，也影响着、指导着他的整个艺术实践活动。②广博的知识。只有在广博知识的基础上，才能在专业上达到精深的造诣。在艺术史上，优秀的艺术家，无一不是学识渊博、多才多艺的人。③深邃的思想。艺术家的道德品质、思想作风，对艺术创作产生重要影响。只有具有深邃思想的艺术家，才能更好地创造出美的艺术品。④丰富的情感和独立的人格。艺术家是具

63.(1)书法是以线条组合变化来表现文字之美的艺术形式它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。(2)书法艺术的基本特征是：①线条与组合；②具象与抽象；③情感与象征。(1)书法是以线条组合变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。(2)书法艺术的基本特征是：①线条与组合；②具象与抽象；③情感与象征。

64.心理批评是从心理学的角度切入着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面并强调无心理批评，是从心理学的角度切入，着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动，艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点，一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理，二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能，三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素，现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初，奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派，他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面，并强调无

65.根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成。(1)客体世界。客体世界即指艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作与制作。艺术创作即指艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和方式所进行的从审美意象到艺术形象、情境或意境的创造性活动。艺术制作即指与艺术创作密切相关的艺术制作活动。艺术制作体现为以物质性制作为主以精神性创造为辅的特点在当代艺术活动发展中艺术制作显示出重要的和具有相对独根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。(1)客体世界。客体世界即指艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作与制作。艺术创作即指艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和方式所进行的从审美意象到艺术形象、情境或意境的创造性活动。艺术制作即指与艺术创作密切相关的艺术制作活动。艺术制作体现为以物质性制作为主，以精神性创造为辅的特点，在当代艺术活动发展中，艺术制作显示出重要的和具有相对独

66.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

67.(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。(2)艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。(2)艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。

68.艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

69.摄影艺术作为一门科学与艺术相结合的独立的艺术门类，是现代的纪实性造型艺术，其特征表现如下：

(1)特定的时空。

摄影必须在一定的时间和空间范围内，直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反映现实生活中实际存在的人物、事件和环境。

(2)营造的真实。

摄影艺术运用科学技术手段能够逼真精确地将被摄对象再现出来，使得摄影作品具有客观性、真实性，给人以逼真感。

(3)光影的结合。

摄影师要熟练掌握摄影的艺术技巧和艺术语言，熟练运用光线和影调等主要造型手段。

70.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美倾向；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

72.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

73.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

74.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

79.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤的马和马蹄下方的士兵，画的左边，一头公牛奔向一个怀抱死去的孩子绝望地仰天大叫的妇女。从右到左欣赏的过程伴随着体验与想象。我们从左边的高举的双臂想象与体验他的遭遇与极度的惊恐，从左边妇女的朝向天空扭曲变形的嘴形与面孔体验到她的绝望与无助。体验使我们更深入地接近作品，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐形成。最后，我们通过对作品时代背景及毕加索立体主义的创作技巧的了解，对作品有一个整体的理解与把握，对看似凌乱的画面的调整与组合，对它表现的形象、意境的完善、补充，体现其深刻的象征意义。

但是所谓的鉴赏过程的三个阶段并不是清晰地三段式前进，而是各个阶段、各种心理因素复合地起作用，你中有我，我中有你，直觉中蕴含着理解与创造，理解与创造也往往是直觉的结果。

80.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲中一部经典性的作品。

81.(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。(2)体验与想象。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品规定情景之中进行审美体验不断推进与作品中情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并使审美愉悦逐渐生成。(3)理解与创造。理解既包括对作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异正是再创造的结晶。(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时,已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的,它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。(2)体验与想象。在鉴赏过程中,主体以自身审美经验为基础,潜入作品规定情景之中进行审美体验,不断推进与作品中情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开,鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话,洞察其深层意蕴,并使审美愉悦逐渐生成。(3)理解与创造。理解既包括对作品的形象、情境、形式、语言的审美认知,也包括对作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异,正是再创造的结晶。

82.(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力：敏锐的感知能力；丰富的想象能力；精湛的艺术技能。(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力：敏锐的感知能力；丰富的想象能力；精湛的艺术技能。

83.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有:整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面:①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

84.文学和戏剧的密切联系首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介剧本称为戏剧文学对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节作为戏剧演出的草本。特别是以再现为主的文学与通过矛盾冲突展开情节和塑人物的戏剧更加接近因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征只能凭借想象展现不像以演员行动为基础的戏剧可以直接感知于视听还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔不受时间限制几乎无所不能而戏剧则强调时空的集中。以情动人是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的草本。特别是以再现为主的文学与通过矛盾冲突展开情节和塑人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时间限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露，更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力

85.(1)艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志也是一部作品达到较高艺术水准的标志。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。(3)艺术思潮是指在一定的社会条件下由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响、艺术领域所出现的具有较大的影响的思想潮流和创作倾向。(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺术风格、艺术流派和艺术思潮分别针对个体、群体以及在一定历史时期内具有相当规模的较大群体而言。(1)艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。(3)艺术思潮是指在一定的社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响、艺术领域所出现的具有较大的影响的思想潮流和创作倾向。(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。一般来讲，艺术风格是创作主体独特个性的表现，艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化，而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之，艺术风格、艺术流派和艺术思潮，分别针对个体、群体以及在一定历史时期内具有相当规模的较大群体而言。

86.舞蹈与音乐相比较在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的舞蹈之所以要与音乐结合在