马头琴学习基础

马头琴学习根底：于转换的环节上，如换弓、换把位、换弦、换指、弓弦接触点变换、右手运弓力度转换，甚至于音乐上乐句、乐段的转换等。演奏马头琴左手根本手型:应当是手臂、拇指、手指三者的完善协作。在遵循马头琴演奏的特定规律前提下，尽量做到自然、松弛。*只有做到这一点，才能使左手手腕避开消灭凹凸的现象。根底。所谓音准框架，具体地说就是各手指之间在指根上纵向的距离。的学习者感到格外麻烦的一个问题，需要我们认真细致去做一些工作。是准的。音程可以分三种音程完全协和(包括纯八、纯一、纯四、纯五)、不完全协和(包括大小三、六度)及不协和音程(曾、减)。调性的因素考虑在内：然后、我们可以通过同按手指的双音，用半音移动练习，建立起相对准确的音准框架。现在是有内蒙拉法和外蒙拉法的说法外蒙古他用“47”定弦，我们是“51”定弦，其实演奏的把位是一样的，目前只是误会而已。的进展。不管是作品上还是演奏法上。15年前的蒙古国马头琴是很落后的!15年后的蒙古的马头琴演奏已经超过国内!·这与国家有直接关系，在外蒙古是国乐，在内蒙古是民乐，外蒙古的进展特别快!有时侯看到一些他们演奏的大作品很吃惊啊!马头琴的根本运弓法(长弓练习)运弓是马头琴演奏根本功的一个重点训练工程。琴声的长、短、快、慢、轻、重、缓、急是取决于运弓的右手。臂、手腕根本僵持，完全由大臂作大幅度的运动带动弓子在无规律的推拉。动作摇摆不定，抖动不止。即使左手的按弦动作比较娴熟也会发出的声音仍旧会模糊不清，还会有噪音的。拉和推弓要主动。运弓要平直，弓毛在弓杆的下面运一条直线：这时弓毛的擦弦力度与琴弦的振动需要相适应，发音自然、圆润、流畅的。马头琴的弓子运行一条线看起来很简洁，做起来并不是很简洁的事。正确的运弓动作应是大臂以肩关节为轴，向外作稍微的旋动，肘部略向右前方移动，动作下，把弓子从弓根平稳地拉到弓尖。假设接着转向推弓，其运弓程序与拉弓恰好相反。具体动作是大臂略微向内旋动，肘部稍向左前方平行移动，手腕在大臂和小臂的作用下，牵引着弓子由右至左地匀速移动。关节、大臂、肘、小臂、手腕关节、手指等的联合动作。弓路线是“一条线”不断发生变化。有可能弓根局部的发音浑浊刺耳，弓尖局部的发音轻飘暗淡。所以还要留意从内在的擦弦力度去加以掌握技术的训练及音乐表现力马头琴揉弦的训练规律的频繁的音高变化，以到达声音抖动的目的。这项技术在演奏中有着极大的有用价值，从某种程度上讲它可以打算我们演奏效果的优劣。马头琴的演奏是以模拟人声唱歌作为最抱负的典范：以自然、松弛而富于感情变化的唱歌为目的：正如人一样，当我们在心里感到苦痛或喜悦、仇恨或倾慕、感动或安静时，说话或唱歌的声音必定会消灭不同的抖动和变化，揉弦正是以这种变化为摹本，通过手指、手腕和手臂三个局部的综合运动，使演奏的声音颜色饱满，从而更好地表达音乐思维。在揉弦当中，比较常见的是由于紧急而造成揉弦过密，产生抖动的声音。消灭这种状况：首先要从心理上查找缘由，应当正确地生疏到一种技术的把握，在最初练习揉弦时。我们应当有足够的急躁，迥过一些具体的、行之有效的方法进展练习。手指的第一个关节和手腕是否松弛、敏捷。假设手指的第一个关节能够敏捷、松弛地活动，就能够事半功倍，演奏出自然、美丽、手指按弦不能太用力，以免手指关节因用力而僵硬。道的畅通。具体来说，揉音其实就是频繁地转变音高，从而造成声音有规律的波动。那么音假设是向上波动，将会消灭声音紧急的感觉，而且手指不行能有自然、松弛的感觉但向下波动：将会消灭自然、松弛、富于唱歌性的声音，也符合手指关节运动的自然规律。1.2.3.指练习，高音区幅度可以小一些.2.3.4指练习。演奏每个把位的泛音时按弦不要过于太轻，如过于轻会造成揉弦的连续音不太清楚的。揉弦训练的最初时：应当在保持松弛的前提下让手指关节有节奏地来回揉动，以保证手指揉动能够做到均匀，同时在节奏的限制下进展手指的替换练习，(一个长弓分为四拍、每拍子揉八下练习)，换弓时不要停顿揉弦，这样会很松弛的使会揉弦的技巧。停顿、破坏旋律的连贯性及唱歌性，让人产生不够流畅伸展的感觉，影响整体的演奏效果。揉弦、能够给演奏中增加无穷的魅力。低音区速度为1=601=80速度(一个长弓分为四拍、每拍子揉八下)。马头琴弓法的运用通常马头琴的弓子划为三个部位:弓尖、弓中和弓根。这三个部位作用于弦上的力度不同的。用弓根则强、用弓尖则弱、用弓中则力度适中。由弓根拉到弓尖时叫做拉全弓：通常用于强拍、重音或由强拍到弱拍的演奏。由弓尖推到弓根时叫做推全弓：通常用于弱拍或由弱拍到强拍的演奏中。(分顿弓和连顿弓)()、以及一种震音弓法——碎弓。分弓：一个音一个弓，用拉弓与推弓交替演奏，演奏时弓子不离开琴弦。依据用弓中分弓是用中弓部位(弓子全长的三分之一)拉弓推弓交替演奏，发音较为清、均匀、是马头多用。连弓：是两音或多个音为一弓，可用拉弓和推弓进展演奏。按发音的状况分为全连弓与半连弓两种。连弓可以用弓子的任何部位演奏，连奏时发音圆滑，流畅，平稳。一弓内有表现力。换弓演奏时弓子不要大幅度的离开琴弦。顿弓：首先弓子离开琴弦演奏，用右手腕的力气掌握弓子。音与音之间略有停顿，太抱负的。练习顿弓时从慢开头练习。右手腕要有敏捷性快弓：是利用弓子在琴弦上做富有弹性的跳动而得到的弓法。用弓子的中部来演奏(每个马头琴的弓子中部都有一个弹性的位置)。演奏时弓子不离开琴弦。演奏效果：发音短促、轻快。适用于力度较轻、速度很快的音乐段落中。练习是不要急于快速的练习，很慢的开头练习。用弓根练习，弓子左右移动时不要上下晃动，保持一条线的与运用(对着镜子练习会很有帮助)，使会右手腕的力度和速度时渐渐到弓中练习。所谓的自然跳弓就是使会了弓中的弹演奏时有力而富有弹力、重音很明显的。弓法的准确运用,对音乐性格的表现有着极其重要的作用.直接影响着音乐的力度、发音啊。马头琴的指法运用手指起落：手指顶弦演奏出不同的乐音后、不要抬得过高，否则会影响演奏速度和手指的僵硬。马头琴的每个音位间隔比较宽、特别是第一把位的音位，手指要放松、自然张开、不要挤在一起，否则找音位很难，演奏出来的音也就不太准了。手指顶弦力气过于大会造成乐音偏高、而且影响手指的自然松弛性和敏捷性。顶弦力气过小，则音质不扎实、产生不用过于大的力度、这样很难找好手指按弦所需要的最适当的力度的。换把位练习：滑音指法换把位：它不但是一种换把方式、也是演奏蒙古族乐曲表现民族风格的一种手段。换把位的速度分快慢两种。由乐曲的内容和心情的需要而定。所需要的音位上。这时的一指是“经过音”。这个“经过音”奏者较为准确地奏出换把位后的乐音。娴熟后把“经过音”可以去掉，但是把一指留在“经过音”的位置上。在跳指换把位过程中手指不要过于离弦、演奏时不要带出任何声响(滑音指换把位是手不太离弦)，肯定要减轻手指触弦的力度、避开弓子相应增加力度会发出由弱到强又从强到弱的滑音。一个八度之内的旋律最好一个弦上完成!~这样会音色不会变的!~一个八度以上的换弦演奏!~有个别曲子所需要的风格而演奏时也会一个八度内换弦的!~最好了解曲子内容和曲式!马头琴的泛音演奏法泛音演奏法是蒙古中心察哈尔八部之五度与四度定弦的泛音演奏法泛音演奏法，但实际上是泛音和实音结合起来演奏的。的正确由于。演奏泛音的最好调在cb、降e和g调上。演奏泛音时左手腕肯定要放松、避开内习。手腕找到肯定的感觉后加快速度练习。C533535533555553553533535166161166111116116166161(1为高音)还是两个音为一个弓子去练习。四个音一个弓子时外弦35535355553553536116161111611616等(1为高音)。泛音演奏法有很多种，肯定要认真的去学习和争论。实音演奏法演奏法是原流传于清代蒙古察哈尔诸部证明这种演奏法在民间马头琴艺人们那里有着它们的历史地位。它是马头琴