艺术教育课题研究方案

2/8阆中市妙高镇中心学校《发挥艺术教育的价值》争论方案一、课题的提出背景：随着我国社会主义现代化建设事业和教育事业的快速进展，艺术教育在我国社会主义精神文明建设和素养教育中显示出重要作用。艺术教育作为美育教育的核心，是各级各类院校实施美育教育的主要形式和有效途径。1912建议下，“美育”首次被确立为国家教育方针。蔡元培先生乐观提倡美育教育，提出了影响广泛的“以美育代宗教”的口号。但是在中国急剧变化的社会条件下，美育教育并没有作为一项长期的国策连续下去。改革开放以来，随着我国教育事业的进展，应试教育已1989《全国学校艺术教育总体规划》以后，各个学校艺术教育发生了可喜的变化。当今学校的根底教育就是素养教育，艺术教育则是素养教育的一个有机组成局部。的联系，只有通过艺术教育的加强才能有效地促进由应试教育向素养教育转轨的进程。它的目标就是为了提高全民族的艺术文化素养，建设社会主义的精神文明和物质文明。现状：①学生问题：无视自己在艺术方面的力量不重视艺术活动的能效不乐观参与艺术活动不懂得赏识艺术、理解艺术、并应用艺术。②教师问题：无视自己所从事的艺术教育的重要作用在组织艺术活动中懈待不能用艺术的眼光转变学生生活的环境不能够吸引学生对制造艺术的兴趣二、 课题争论的意义㈠、理论意义1、为本校乃至本集团、本区的艺术工作供给理论依据和阅历借鉴。形成我校艺术特色。2、对时期小学生艺术教育工作的途径、方法，以及如何提高艺术教育有效性作有效的探究。㈡、实践意义1、通过课题试验争论，提高学校的艺术教育有效性，极大地培育学生对艺术的爱好，能够乐观参与艺术活动，并形成肯定的艺术特色。三、课题争论的理论根底主要依据以下一些各个国家对艺术教育的阅历、理解等等。教育对象普及化。各兴旺国家把艺术教育作为义务教育中一项必不行少的内容认真抓好，他们在制订现代课程打算时，均把艺术教育纳入其中。例如，美国在州地方当局有关规定的范围内，小学的课程设置由学校确定，一般都设有阅读、写作、数学、社会、科学、音乐、美术、体育等课程，而音乐、美术属于必修的根底课程。有的学校还开设了土著课，特地教授本民族的艺术文化。日本小学把音乐学科作为重要的课程，从706.%30%左右。日本小学教学大纲中，各年级的音乐教材都比过去增加了一首歌曲，为四首歌曲，并规定琴和日式鼓等日本乐器要引进音乐课堂教学中。英国小学也把美术、音乐作为必修课。法国小学各年级的课程设置、学时安排和教学大纲均由国民教育部统一规定，设置了七门课程，艺术教育作为一门根底课程在小学五个年级中都有设置，并明确规定，要演唱，学会根底乐谱；会使颜色和图像相协调，能进展美术的构图想象，逐步生疏人物像和其它不同风格的图画作品。要求，从“纯粹艺术”教育中解脱出来，使小学生在制造艺术形式和美的感觉的过程中获得美感体验，艺术教育的最终目标并不是艺术活动有的形结果，而“真正重要的是要唤起制造的热忱，帮助人们提高到一个更高的生活水平。”(《学会生存》教育科学出版社P96)他们认为，学生美感阅历和科学阅历是感知万古长青的世界的两条道路，艺术教育21世纪的社会的变化，使学生在将来社会中学会生存。要有：一是艺术学科教学。美国、日本等国小学对音乐、美术进展分科教学，德国小学把音乐、美术两科结合在一起进展综合教学，南朝鲜小学低年级把音乐、美术、体育三科综合，作为“欢快生活”课程。二是渗透性艺术教育，即在语文、数学等学科教学中渗透艺术教育。以美国小学语文教学为例，一般每学期安排15个单元的教学内容，每单元有一个中心，依据教学内容，渗透艺术教育。如教“睡美人”这个单元时，教师讲“睡美人”的故事，学习“睡美人”圆舞曲，还进展表演、画画等等。德国小学在劳技编织课中渗透艺术教育，让学生开展传统的编织，学会自己制作小礼物和秀丽的包装，学会美化环境，使儿童懂得目的性和完善性是全都的。三是艺术课外活动。各兴旺国家小学都绘画、乐器演唱、合唱等课外活动。大根布东小学是日本内滩町的一所小学，学生只有595人，但校内有艺术制作教室，让学生自己动手制作各种多样的工艺品，该校每学年和墙上贴贴有学生自己画的彩色画、习字和照片，走廊上处处是学生自己栽培的花卉，环境。艺术教育方法个别化。所谓方法个别化，就是重视学生的个别差异，留意因材施教，在全面了解学生共性特征根底上，充分开发他们的潜能。主要表现有：一是独立学习。例如，德国有一所小学，在图画课上，教师不规定主题，由学生任意作画，作画过程中学生可以随时提问，教师则随时提示、检查和讲评。画到一半时，教师坐下来读一篇童话，学生边画边听，这样童话里的人物、鸟儿、花草、各种景物不仅可以丰富儿童作画时的想象力，还能启发学生和教师一起设想童话中的情境，促进学生独立思考力量的发展；二是个别指导。德国小学特地开设了辅导课，其目的在于对艺术根底不同的学生，兴趣爱好进展个别指导。教师在教学中留意创设多种条件，设置多种情景，进展学生的爱好、特长。例如，在编织课上，有刺绣、贴花、缝花；在美术课上，有贴画、写生画、剪贴画等等，教师不规定范围，只是依据学生兴趣爱好进展个别指导；三是小组教学。依据学生艺术才能和兴趣爱好组成小组，为他们制订教学程序，确定教学内容，定时训练，促进进展。在兴旺国家城市中，假日常常可以看到学生在街头进展演唱、演奏或作画表演，他们格外强调学校艺术教育要面对社会，面对公众。艺术师资队伍专业化。在美国，小学艺术师资均在综合大学一级培育，50个州都规定小学全部的教师至少应当取得学士学位。日本、英国、德国小学艺术教师均毕业于综合大学、教育大学、教育学院、艺术学院等。兴旺国家的小学艺术教师在大学中受到了良好的艺术教育训练。美国大学把音乐、美术列入了必修的人文学科。日本大学把音乐、美术作为培育小学师资的根底课程。英国在培育小学师资的教育学院和综合大学教育系中也把音乐、美术列入了必修科目。兴旺国家小学艺术教育的培育已走向了标准化轨道。除此之外，兴旺国家小学还格外重视社会上的艺术人才，建立了特聘小学教师制度，聘请音乐家、画家来小学从教。如日本各都、道、府、县均设限于本地通用的“特别教师许可证”，使社会上的艺术专业人才在小学艺术教育中发挥作用。五、课题争论的目标1、将学校艺术教育工作实现：参与全员化、艺术品种特色化、艺术活动创化的安康进展轨道。2、使艺术教师从单一形转向综合型，从阅历型转向理论指导型，从盲目性转向科学性，从零散性转向艺术性，从标准性转向创性。六、 争论的内容及途径〔一〕内容：第一，通过艺术文化素养的穿透性，促进展为道德素养形成的速度与质量。例如，以艺术形式(诗歌、戏剧、美术、音乐、舞蹈等)进展爱国主义、集体主义、社会主义的道德教育，不仅是生动活泼的，而且能从意识层面进入无意识层面，并且烙印深刻、终身不忘。(非言语信息通道)所(智力)不仅促进了学生观看力的进展，加强了他们的记忆力量，尤其是心情记忆力，形象记忆力与动作记忆力，而且也有力地推动了形象思维力量的进展。形象思维不仅是学生规律思维进展的重要前提，它本身具有极大的生疏功能与制造价值。例如美国技术专家在无意识的形象思维的梦中制造了缝纫机。又如，被誉为“现代科学思想主义”16191110日夜的无意识形象思维活动中创立出一门数学与哲学相结合的学科。同时，通过艺术文化素养的形象性感染性，可以促进学问的识记与保持。一般说来，以艺术形式(唱歌、绘画、戏剧、电影等)进展外语教学或历史教学，由于通过心情记忆、动作记忆与形象记忆，比单纯通过规律记忆所获得的学问质量要准确而耐久。第三，通过艺术文化素养的自然性整体性，促进体育训练的加强与深入。艺术活动是全身心活动，不仅动脑，而且动手、动脚以及全身。就脑的活动来说，它是左右脑的交替运动，故艺术教育的开展有利于学生体魄增加。另外，艺术活动还能促进学生多方面的自然素养的形成，例如，手的敏捷性。高级神经活动一般类型的神经活动的强度、平衡性、敏捷性以及特别类型(视觉型、动觉型、听觉型、触觉型等)的进展。第四，艺术文化素养的敏捷性与多变性，促使学生制造意识力量的形成。由于，维的进展。艺术活动还能在无意识的层次上推动学生的艺术兴趣、审美需要、自我社会实现需要的进展，并大大丰富学生心情与情感活动的广度与深度。第五，以艺术教育为渗透的科学教育，有力地促进学生理性素养的形成。在这类重要的素养系统中，不仅包括学生的规律记忆力、规律思维力，还包括高层次的需要与情感品质以及他们的审美价值观与人生观。并通过艺术文化素养的积淀性与意涵性，有利于弘统产生不行分割的互补性。〔二〕途径1、 增加校园艺术环境的布置，呈现艺术语言的魅力。2、 加强学生对艺术赏识的自我教育，突出教育的主体性。3、设计多种艺术活动，增加学生的艺术体验，突出教育的实践性与参与性。4、 使学生理解艺术的多元性，提高艺术在其它学科中的作用。七、 课题争论的原则1、艺术教学中，发挥学生的主体性原则在艺术赏析课教学中，受传统的教学方法的影响，总是承受灌输式教学，教师为传授学问而教，学生为应付考试而学，形成了被动的学习模式。大局部艺术赏析教学，都是承受“看和听”，不能充分调动学生的思维潜能。为此，我们要进展艺术赏析课的教学改革，在传统教学模式的根底上，加强对学生在艺术鉴赏过程中表达、思考与沟通力量的培育，充分调动学生的乐观性与参与性，活泼了课堂气氛，真正地表达了艺术教育的互动特征。2、艺术教学中，保护学生的共性意识原则艺术教学的过程，也是艺术仿照与艺术再制造的过程。因此，在艺术教学中必需表达出教学的共性特征，这是教学的根底，也是艺术教学的保障。但是，要在共性的根底上保护每个学生的共性，充分挖掘他们的艺术潜能，培育他们的自尊心和自信念，便应当以根植于他们的生活，表现他们，培育他们，把共性寓于共性中，才能真正到达艺术教学的目的。3、艺术教学中，发挥艺术在穿插学科中的作用原则在艺术课教学中，要拓宽艺术教育的思路，将艺术教育的审美性和思想性渗透到每名学生的艺术学习中去，这样才有可能实现艺术教育的真正价值。例如，在设计汽车课上，通过对视觉艺术的学习，能够把艺术所带来的审美意识渗透到汽车的造型、线条、颜色等外形设计中去，使汽车的有用性和审美性得到了完善的结合。4、艺术教学中，理论与实践相结合的原则更是如此。教学中，帮助学生建立正确的审美观和价值观，而后以艺术实践课程为实践环节，指导学生体会艺术所带来的各种美感。同时，带着学生乐观参与对外沟通活动，到达提高学生的艺术鉴赏力并在实践中予以证明的目的。八、课题争论的方法1、联系实际，体验艺术生活的乐趣，培育学生对艺术学习的兴趣。生活是艺术的源泉，学生通过观看生活、感受生活，体验来自生活的情感和乐趣，表达自己的想法和感受。如刚入学的一年级小学生，即要在环境下与教师接触，学会与同学友好相处。只有教师和朋友间的友爱、温和，才会使他们有安全感，对集体的依附感，才会对其他的环境、学习任务产生感情和兴趣。因此，在低年级的教学中多设计玩耍，在“玩耍”单元中，创设多样的“玩法”，挖掘“一起玩”的内涵，使学生从自我中心走向与他人共处。让学生通过对玩耍的参与沟通，仿照和表现，使学生表达自己的情感和愿望。学生在活动中通过沟通，体验集体玩耍的乐趣，懂得相互赏识和共同共享，既表达了人文精神的培育，又符合学生身心进展的需要。二、留意情感体验，提高审美情趣，留意艺术沟通。能只有在情感的激发下才能够成为才智。艺术教育到任何时候都不能丢弃艺术的本质、特征。艺术是情感的艺术，失掉了情感，艺术也无从谈起。在艺术课程的教学中，只有让情感得到充分的体验、感受和理解，才能接触到艺术的本质，也才能让学生领悟和把握必要的学问和技能。三、通过多学科的整和，促进智能的进展艺术课的学习，除了美术课、音乐课之外，更应当渗透到其他学科之中进展。一方面，艺术活动本身离不开其他智能的支撑。另一方面，融入在其他学科学习中的艺术活动，具有鲜亮的形式和丰富的内容，使学生有了更多的接触和深入理解艺术的时机，尤身各方面智能的进展。在各科教学中，选择适宜的美术、音乐内容，表达各种心情，使人得到放松，从而使艺术与其他学科的整和，发挥出独特的作用。四、了解不同文化背景，敬重多元文化艺术记录再现了人类文化和思想的发生、进展过程，通过艺术和文化的连接，可以艺术教学通过观看或倾听中外艺术作品，了解不同民族、不同风格艺术的特点，敬重各地不同的文化。五、加强艺术修养，提高审美素养。艺术修养是一个人审美素养的主体局部，是衡量一个人审美素养凹凸的重要标志。艺术修养的凹凸将直接影响个人人格素养与生活质量的凹凸。一个有较高艺术修养的人，能够主动的、充分的使其感性和理性，情感和理智得到协调共处，使其心理构造的多个方面得到较好的进展和完善。艺术修养高的人还能更好的洞察、感悟、理解人类的生活本质，能够以审美的态度对待人生，从现实生活中获得超功利的审美情感体验。因此，艺术教育的任务和使命便理所固然的是“提高每个人在他一生进展的每个阶段的审美素养”。美国著名教育学家杜威认为，在现代社会里，一个生活成功的人，必定是一个不同程度上的“艺术家”。因此，艺