2022-2023学年四川省雅安市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年四川省雅安市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）。A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗基罗

2.在我国，提出“以美育代宗教”这一思想的是______。A.A.胡适B.李大钊C.陈独秀D.蔡元培

3.艺术魅力的发源地是（）。A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

4.电影艺术诞生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

5.下列作品是达·芬奇的是（）。A.《创世纪》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自画像》

6.我国古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”这一关于“意境”主张的人是（）。A.西晋陆机B.宋代严羽C.明清之际王夫之D.清代王士祯

7.“艺术乃是有意味的形式”是克莱夫.贝尔在《（）》中提出的。A.艺术论B.镜与灯C.艺术D.艺术史

8.______是宋代著名的壮派山水画大师。

A.王维B.范宽C.吴道子D.郑板桥

9.我国最早的一部诗歌总集是（）。A.《春秋》B.《诗经》C.《论语》D.《离骚》

10.拙政园的园林风格属于（）。A.皇家园林B.寺庙园林C.江南园林D.岭南园林

11.德国的______首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”。A.A.康拉德·费德勒B.黑格尔C.格罗赛D.狄索瓦

12.按照马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是（）。A.艺术生产的产品B.艺术家的心血结晶C.艺术欣赏的对象D.社会生活的反映

13.《等待戈多》、《秃头歌女》是_____戏剧的代表作。

A.古典主义B.浪漫主义C.批判现实主义D.荒诞派

14.《农民暴动》(又译《农民战争》)是()

A.版画B.油画C.水粉画D.水彩画

15.电视剧《围城》是根据同名小说改编的，该小说的作者是()

A.沈从文B.张爱玲C.巴金D.钱钟书

16.西方现代主义艺术思潮的萌芽始于19世纪中叶，标志是法国象征主义诗人波德莱尔的诗集__________。（）

A.《草叶集》B.《恶之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的鱼》

17.运用稳定和渐变的黑人雕刻的艺术语言是毕加索的()

A.《人生》B.《呐喊》C.《亚威农少女》D.《格尔尼亚》

18.文学的主要表现手段是_____。

A.情节B.故事C.语言D.结构

19.艺术接受的主体是艺术作品的（）。A.传播主体B.传播媒介C.传播内容D.受传者

20.绘画主义摄影起源于19世纪中叶的()

A.德国B.美国C.英国D.冰岛

21.艺术创作的源泉是______。

A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

22.提出“风格即人”的是法国18世纪评论家（）。A.布封B.雨果C.波德里亚D.巴赞

23.《十面埋伏》是一曲__________。（）

A.琵琶古曲B.古筝曲C.钢琴曲D.二胡曲调

24.《诗学》是（）最重要的美学著作。A.柏拉图B.泰纳C.亚里士多德D.黑格尔

25.“在真正有才能的作家的笔下，每个人物都是典型；对于读者，每个典型都是一个熟悉的陌生人”的著名论断出自（）。

A.别林斯基B.恩格斯C.歌德D.鲁迅

26.鲁迅曾经指出：在看《红楼梦》时，“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……”这说明______。

A.作品本身包含的内容十分广泛B.鉴赏活动具有主观差异性，因人而异C.文艺批评不可能有客观标准D.各种说法都有道理

27.主张艺术起源于模仿的古希腊哲学家是（）A.德谟克利特、亚里士多德B.席勒、斯宾塞C.克罗齐、柯林伍德D.爱德华·泰勒、詹姆斯·弗雷泽

28.梵高是_____著名画家。

A.荷兰B.法国C.英国D.丹麦

29.小说《罪与罚》是著名作家______的重要作品。()A.A.契诃夫B.高尔基C.托尔斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

30.被称为“塑圣”的唐代雕塑大师是__________。（）

A.吴道子B.阎立本C.杨惠之D.戴逵父子

二、填空题(30题)31.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

32.__________批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

33.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

34.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

35.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

36.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

37.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

38.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

39.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

40.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

41.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

42.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

43.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

44.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

45.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

46.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

47.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

48.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

49.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

50.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

51.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

52.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

53.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

54.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

55.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

56.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

57.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

58.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

59.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

60.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

三、简答题(10题)61.简述矛盾冲突在戏剧艺术中的地位作用。

62.简述艺术与科学的关系。

63.简述艺术批评的类型。

64.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

65.简述艺术作品中的感性与理性。

66.简要说明什么是艺术意蕴。

67.简述现代社会中艺术传播的主要方式。

68.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用？

69.简述艺术鉴赏的性质和特点。

70.简述艺术鉴赏的主体能动性。

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.简述工艺艺术的基本特征。

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.艺术传播有哪些要素?

75.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.试述表情艺术的种类及基本特征。

80.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

81.试述综合艺术的种类及影视艺术的基本特征。

82.试述审美情感是艺术创作的中介。

83.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

84.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

85.试论艺术创造的基本过程及各个环节的主要特点。

86.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

87.试论述艺术创作心理中审美感知和审美想象的要素。

88.结合艺术创作的实践论述形象思维的特点。

六、(0题)89.电影《卡里加里博士》体现了德国（）。A.表现主义B.现实主义C.超现实主义D.意识流主义

参考答案

1.B

2.D

3.A

4.B

5.B达.芬奇，意大利文艺复兴天才画家、科学家、发明家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜、圣约翰》《最后的晚餐》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。

6.C

7.C克莱夫·贝尔(CliveBell，1881—1964)英国形式主义美学家，当代西方形式主义艺术的理论代言人。贝尔最著名的《艺术》认为美是一种“有意味的形式”。他认为在不同的艺术作品中，线条、色彩等以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情，这种线、色的关系和组合，这些审美的感人的形式，就是“有意味的形式”。“有意味的形式”是一切视觉艺术的共同性质。

8.B

9.B

10.C

11.A

12.A

13.D

14.A柯勒惠支是德国著名版画家、雕塑家，《农民战争》是其版画代表作之一。

15.D电视剧《围城》改编自钱钟书的同名长篇小说。

16.B

17.C《亚威农少女》由西班牙著名画家毕加索创作于1907年，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。现藏于纽约现代艺术博物馆。画家把这五个人物不同侧面的部位，都凝聚在单一的一个平面中，把不同角度的人物进行了结构上的组合。看上去，就好像他把五个人的身体先分解成了单纯的几何形体和灵活多变、层次分明的色块，然后在画布上重新进行了组合，形成了人体、空间、背景一切要表达的东西。

18.C

19.D

20.C绘画主义摄影是盛行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于19世纪中叶的英国。该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。作品从构图布局到用光影调都有严谨的法则，该派曾风行一时。

21.A

22.A法国18世纪评论家布封曾在他的《论风格》一文中提到“风格即人”的著名论点，马克思对此十分赞赏并阐述过类似的见解。

23.A

24.C

25.A“最熟悉的陌生人”是俄国著名文艺理论家别林斯基关于文学典型著名论断。

26.B

27.A

28.A

29.D

30.C

31.时间空间时空

32.社会历史

33.叙事诗抒情诗

34.敦煌云冈龙门

35.歌剧舞剧话剧

36.建筑艺术实用工艺

37.雕塑

38.心理

39.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

40.纪录片美术片

41.伦理

42.赋比兴

43.客观世界真实

44.现场演出传播展览性传播大众传播

45.马尔克斯《百年孤独》

46.选择性恒常性

47.作品主题

48.风格即人

49.时代种族环境

50.旋律配器复调

51.《没有地址的信》（或《艺术论》）

52.拙政园留园豫园

53.现场传播展览性传播大众传播

54.共鸣净化领悟

55.布封

56.园林建筑纪念性建筑

57.骨哨陶埙河姆渡

58.艺术作品(或艺术信息)

59.审美塑造艺术形象

60.新闻摄影人像摄影

61.矛盾是戏剧的核心，戏剧是通过表现故事的矛盾冲突来展开情节的。戏剧和其他的艺术作品不同，必须表现矛盾冲突，并且要以矛盾冲突作为情节发展的主要线索。没有矛盾冲突，严格说来就没有戏剧。戏剧要按情节的开端、发展、高潮、结局来演出但这些情节必须贯穿矛盾冲突才能展开。戏剧矛盾的提出和解决，是在推动情节的发展中解决和完成的。在戏剧中，矛盾冲突可以表现为人物之间的各种冲突，也可以表现为人与环境的冲突，也可以表现为人物自身的内心冲突。这些冲突实际上是社会生活中矛盾斗争在戏剧中的反映。

62.科学是人类社会的一种重要文化现象，它与艺术在本质上有许多一致之处，同时在其发展过程中也有一定的区别。现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段、传播手段，并促使新的艺术形式的产生和美学观念的变化。在思维方式、价值追求等方面，艺术也一直对科学的发展具有重要的影响。

63.在艺术批评史上出现过多种批评类型，主要都是围绕“客体世界”、“艺术家”、“艺术作品”、“读者(接受者)”等艺术活动要素进行的。常见的艺术批评类型：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评。①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

64.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其实是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色，这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响，又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段，是音乐的特征之一。

65.①在艺术作品中感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在艺术作品中理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现出的理性内涵。③艺术作品是感性与理性的统一。一方面艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。①在艺术作品中，感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现出的理性内涵。③艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。

66.(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。(2)艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。(2)艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。

67.艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式主要包括报刊、广播、影视、网络等。艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式，具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品，供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式，主要包括报刊、广播、影视、网络等。

68.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分，是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论，有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质，对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。通过对艺术起源的探讨，人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。艺术的起源是一个复杂的过程，各种起源说都有其一定的道理，也都可以找出相应的历史依据，但也还都存在许多未解之谜，不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史，我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。无论是模仿说、游戏说、表现说，还是巫术说、劳动说，都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中，在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。另外，从艺术的性质和特点来看，“艺术发生”学说的研究也告诉我们，艺术是审美主客体关系的完美结合，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律，通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。

69.艺术鉴赏是以艺术作品为对象，以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动和审美创造活动。

70.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

75.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.(1)所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。

(2)音乐是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在时间上的流动来创造审美情境的表现性艺术。音乐以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以表达人的审美情操为目标，具有较强的情感表现力。音乐艺术的基本特征体现为：

①表情性；

②象征性；

③想象的自由。

(3)舞蹈是以审美规范化了的有组织、有节奏的人体动作为主要表现手段，运用节奏、表情、构图、造型等要素，创造形象和表现情感的艺术样式。舞蹈艺术的基本特征是：

①动作与姿态的造型性；

②突出的抒情与表现性；

③鲜明的节奏与韵律感。

80.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性根源于鉴赏者主体的个性差别也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大这是因为艺术鉴赏的基本特点之一，即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性，是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时，其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性，根源于鉴赏者主体的个性差别，也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异，指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异，是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品，不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大

81.综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视的总称。电影是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与音响和色彩共同构成电影基本语言，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。电视属于大众传播媒介，它既有传播新闻信息的功能，同时也有艺术的功能和娱乐功能。

电视与电影在审美特征上有许多相似之处，它们既是综合艺术，又是现代科技的产物，同时又具有独特的审美特征。

电影与电视艺术的基本特征是：

(1)运动的画面。

电影和电视要以运动中的画面去直接反映运动中现实世界，它不能追求单幅画面的完整，而是讲求在画面流动中获得整体美。

(2)重组的空间。

它是把不同时间和不同空间拍摄的镜头按作品主题思想、美学价值的要求重新组接来发挥其特有的艺术性和审美价值的。而这种重组时空的手段，通常叫做蒙太奇手段。

(3)科学与技术的交融。

影视艺术是现代科学技术与艺术结合的产物。影视艺术的艺术语言主要是画面、声音和蒙太奇。画面是通过摄影和拍摄记录下来的；声音是用现代录音设备录制的人声、音乐、音响等组成的声音形象；蒙太奇是将画面、声音结构在一起，反映影视内容和美学价值的独特方式。

所有影视艺术作品的创作与制作都离不开这三种艺术语言。这三种艺术语言是影视艺术与科技交融的又一特征。

82.情感是人对客观现实的一种特殊的心理反应形式审美情感则是审美主体对客观审美对象是否符合自己的精神需要所作出的一种心理反应。审美情感在艺术创作中起着十分重要的作用情感不仅是引发艺术家创作冲动的重要因素而且贯穿于艺术创作的全过程是推动艺术创作的基本动力和中介。(1)艺术家是以情感为触媒进行审美感知激发审美想像的。审美感知和审美想像的出发点和契机正是审美情感没有审美情感的作用再好的景象也引不起艺术家的审美感知更难以产生丰富的审美想像和审美联想了。至于艺术家创造欲望的萌生、创造动机的形成更同审美情感是人对客观现实的一种特殊的心理反应形式，审美情感则是审美主体对客观审美对象是否符合自己的精神需要所作出的一种心理反应。审美情感在艺术创作中起着十分重要的作用，情感不仅是引发艺术家创作冲动的重要因素，而且贯穿于艺术创作的全过程，是推动艺术创作的基本动力和中介。(1)艺术家是以情感为触媒，进行审美感知，激发审美想像的。审美感知和审美想像的出发点和契机正是审美情感，没有审美情感的作用，再好的景象也引不起艺术家的审美感知，更难以产生丰富的审美想像和审美联想了。至于艺术家创造欲望的萌生、创造动机的形成更同审美

83.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

84.(1)在艺术作品中感性是指蕴含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵艺术的感情并不排斥理智艺术不是非理性的产物艺术在人类感情的进发之中包含着对世界的理性思考表现着人类思想方面的内容相对于它的感性形式来说则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一这种统一具有两重含义一是指作品的感性与理性的统一另一种是指作品的情感因素与理性因素(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素

85.答案要点艺术创造的基本过程，实质上就是对现实的审美认识与对审美认识的表现过程，是在生活体验的基础上，艺术构思和艺术意象物化的过程。

（1）艺术体验。它是艺术创造的准备阶段，是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验的特征：材料的储备和审美经验的积累；艺术的体验和审美发展；创造欲望的萌动及动机的生成。

（2）艺术构思。它是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使艺术意象得以创造的成熟的过程。

（3）艺术表现。它是指艺术意象的物化与表现，或称之为艺术传达活动。它是艺术家将自己在艺术思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物态化形式得以呈现，使之成为具体、可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。这一过程有如下特征：主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向；主体在物化的过程中应不断进行艺术语言