外国电影史郑亚玲胡滨课后题答案

《外国电影史》书后问答题参考答案编写：鱼目换珠QQ：402403678第一章电影的诞生1、为什么说电影是科学技术的产物？答：电影诞生于19世纪末，它是现代科学技术的产物，是人类文明史上的一次革命。电影制造所依据的科学技术、物理学原理，主要有三个方面：视觉滞留、摄影术、放映术。1829年，比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托觉察了“视觉滞留”的原理。试验证明，0.1—0.4秒。1839年，法国人达盖尔依据小孔成像的原理，制造“达盖尔照相法1872年，摄影师爱德华·幕布里奇最先将“照相法”运用于连续拍摄。1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进展连续拍摄的“摄影枪·爱迪生解决了机械传18881894问世。1895年卢米埃尔兄弟所制造的“活动电影机”获得成功。18951228日，卢米14号大咖啡馆中，用他的“活动电影机”首次售票公映了他的影片。这一天不仅仅标志着“放映术”的完成，同时也标志着电影的真正诞生。2、谈谈卢米埃尔与梅里爱对于电影的主要奉献。答：卢米埃尔摆脱了“照相馆”摄影师所具有的封闭的人为空间的束缚，迈向了宽阔、开放影可以是“一种重现生活的机器庭生活情趣的记录；政治、文化、闻实录；自然风光和街头实景的拍摄。在形式上，卢米电影”成为一种叙事艺术。然而，卢米埃尔的“电影机的镜头是向世界开放的”电影观念，为我们争论电影美学奠定了更为宽阔的、更为科学的根底。1896年，梅里爱觉察了“停机再拍”的电影技术手段。梅里爱最终走上了一条与卢米埃尔截至的的蒙特路伊，依据罗培·乌坦剧院的大小建筑了一个玻璃屋顶的“摄影棚电影史上的第一个“摄影棚戏剧上的方法应用到电影上来，形成了他“银幕即舞台”的美学观念。在梅里爱所拍摄的400多部影片中，最富有制造性、与众不同的样式，大致可分为四种：魔术片；排演的闻片；神话故事片；科幻探险片。他的影片中最为突出的一个特征，就是人们所说的“乐队指挥的3、早期电影创作中的两种不同风格是什么？尔看来，电影无非是一种“科学珍品而梅里爱则认为，电影能够制造艺术于梦想，全然不顾自然界的实际活动梅里爱表现“银幕戏剧”却是梦想的、浪漫主义的。卢米埃尔倾向自然、模拟现实，是再现主义的；梅里爱倾向技术、转变现实，是表现主义的。卢米埃尔可称为电影纪录片的先驱；梅里爱可称为电影故事片的先驱。其次章电影叙事形式的进展113段，每一段都是由一个镜头拍摄下来的完整大事中的一局部。第一个镜头：火车站电报室内景。两名强盗闯进来，逼迫电报员给火车发信号，窗外景深处火内部的信息量和视觉空间表层构造的叙事形式均得以递增和强化。画面中，一个由木条形成的“×”宇图形，极为醒目地吸引了观众的视线开放了有秩序地叙事上被誉为“山谷中的秀丽场面乐的不知情的人们……。这种将发生在不同地点的平行动作交替切入的方法，在“同时性”生活的阅历去作出补充。10年之久，为“西部片”在美国的统治地位打下了根底。2、为什么说格里菲斯的《党同伐异》是一次“辉煌的失败”？笔债务。然而，他为电影艺术的这种献身精神却鼓励了20年月欧洲先锋主义的电影艺术家3、谈谈美国喜剧的代表人物和代表作品。答：麦克·赛纳特是美国喜剧片的创始人，为美国电影喜剧的第一个时期“棍棒喜剧”的形式开拓了道路。赛纳特的喜剧精神整整影响了一代人，其中包括默片时期的四大喜剧明星：查尔斯·卓别林、巴斯特·基顿、哈罗德·劳埃德、哈莱·朗东。巴斯特·基顿被称作“大石脸”的假面具的背后，隐藏着灵巧、勇敢和简单的喜剧冲突，他最优秀的影片是自导自演的《大将军哈罗德·劳埃德，1925年的《大学生》是他出色的代表作品。举世著名的查尔斯·卓别林是为默片喜剧作出最大奉献的喜剧大师。1917年《安乐街》的《寻子遇仙记》以及后来的《淘金记影片。4、通过一部影片对夏尔洛人物形象进展分析。答：卓别林以英国式的含蓄和幽默来处理人物，在外形上选择麦克斯林戴的礼帽、手杖和小胡子，并以瘦小的上装、肥长的裤子和一双过大的鞋子，构成了一个富有喜剧效果士流浪汉”的形象。卓别林在表现这个失业的流浪汉注定的悲剧性命运和“在混乱中谋求安全”生存的过程中，极其擅长把握和处理喜剧和悲剧的辩证关系。无论是《马戏团》中失恋的夏尔洛，还是《城和出色的电影喜剧观念，制造了世界电影史上第一个有血有肉的银幕形象。第三章欧洲先锋派电影运动1、法国印象主义、超现实主义电影的代表人物及代表作品有哪些？答：印象主义心理叙事的代表人物及其代表作品：谢尔曼·杜拉克的《西班牙的节日《微·莱皮埃的《黄金国··冈斯〔卡瓦尔康蒂的《在码头上·杜拉克的《贝壳与僧侣·布努艾尔的《一条安·拉韦尔的《珍宝项链·雷伊的《海之星》等，都是这一时期超现实主义的代表作品。超现实倾向的各种流派希5·杜拉克的《957理性的电影试验：杜桑的《带胡须的蒙娜丽莎·雷伊的《回到理性·克莱尔的2、试论卡里加里主义及表现主义的造型风格。1919年－1924年大致经受了51910年的慕尼黑。表现主义受后印象主义的影响，反对印倾向得到了更进一步的进展。影片《卡里加里博士》曾被当时的人们以“卡里加里主义”作为表现主义的代名词，将二者等同起来，这便突出了这部影片作为代表作品的重要地位。《卡里加里博士》造型风格：由“狂飙社”的三位表现主义画家绘制的布景：建筑物是倾斜造型和谐地在风格上统一起来的处理。在布景的绘制中，画家们就格外留意明暗的比照。而在拍摄的过程中，影片没有使特征，向表现主义戏剧学习，他们利用脚灯造成使人物变形的巨大投影。在保罗威格纳的《泥人哥连》中，还细心设计了手提灯光、煤油灯光、火炬等一系列光源效果，用于表现人段供给了阅历。3、爱森斯坦与普多夫金的蒙太奇观念有哪些同异之处？答：同：苏联蒙太奇学派是20年月欧洲先锋主义电影运动中涌现出来的一个最为重要的电著奉献。他们把蒙太奇视为电影艺术创作的根底。和，而是两个数字的积。他创立了“杂耍蒙太奇一种的概念，一种的性质容中性的各个镜头组合成思想的前后联系的系列两个并列的镜头冲突所产生的某一概念从而造成有目的的主题效果一般艺术水平上升到思想方法的高度坦有明显的不同。普多夫金在《电影剧本》中为自己的影片确立了一种叙事模式，即个电影剧本分成假设干局部，每个局部分成假设干段落，每个段落又分成假设干场面，最终场面则由一系列从不同角度拍摄的镜头构成“电影演员工作的非连续性”和“蒙太奇形象”的理论，他在电影创作中依靠演员的表演，强调在电影中保存演员表现的性质，这一点使普多夫金与库里肖夫的“电影模特儿”理论，还创立了“联想蒙太奇”等电影语言的形式技巧，这使他的影片具有诗意和抒情因素。突迸发出的概念。我认为，组合仅仅是一种可能，是一种特别状况4〔略〕第四章美国好莱坞的“黄金时代”1的电影美学向前迈进了关键的一步。首先，视觉伴随听觉，使赏识者的留意力大为增加。作为一种群众媒介的艺术形式，它变得更加完整，赏识者可以更加充分地发挥他们对于艺术赏识的视听感官的全部功能。其次，由于声音本身的持续，具有肯定的节奏感和造型感，这便影响了电影的节奏与剪辑。更为有效地增加影片的奇特感和紧急气氛。再者，声音丰富了电影的语言和类型，产生了制造不同的叙事形式的可能性。的叙事时空和非叙事时空在电影声画观念上的演化的视听艺术。2、好莱坞制片厂制度的性质。答：美国人“很早就意识到标准化操作和为一个确立的市场系统化生产影片的需要制片人兼导演托马斯·哈伯·1913年把自己的留意力集中在电影的生产治理上，并建然拥有了众多优秀的人才，拥有雄厚的财力、物力，然而风克莱尔所指出的那样有傻瓜才会信任这样的偶然现象3、谈谈你对“类型电影”的生疏。答：所谓的“类型电影20年月末，美国类型电影：西部片、喜剧片、强盗片、恐惧片、歌舞片和战斗片等，已经初具规模。类强盗片和音乐歌舞片。好莱坞类型电影的制作和类型电影观念的进展列技巧和手段的封闭性。4形成了他的《公民凯恩》的影片叙事，形成了好莱坞的叛逆者的艺术家形象。式。影片虽然具有侦探片、纪录片、传记片、闻片、歌舞片等诸多类型片的特点，但它却了30威尔体表现的同时，又极富有想象力地表现了幻觉的过程。比方：在“前进中的闻”中那种纪·威尔斯运用大景深、仰拍和阴影逆光等很多的摄影技巧，其效果是成功的。奥逊·威尔斯的《公民凯恩出色奉献，使他在世界电影史中留下了辉煌的脚印。第五章法国诗意现实主义1、诗意现实主义的先驱人物及代表作品。答：雷内的重要的导演，成为“诗意现实主义的先驱人物之一有声电影初期他导演的影片让·维果同克莱尔一样是诗意现实主义的先驱人物，他曾在20年月先锋派电影美学的探究中，开头涉足电影界。他导演的社会纪录片《尼斯景象30年月初只拍摄了两部作品2、雷诺阿对法国诗意现实主义运动的主要奉献是什么？答：让·诺阿的作品中，最为重要的两部影片是《大幻灭》和《玩耍规章复自己，他的影片往往却具有他的深思，有着他那极强的社会内容。诗意现实主义的主要奉献〔1〕更“现实”观念2〕镜头确实立与使用，对于“电影本体论”的进展作出了极大的奉献。3〕发挥电影中的文学力气。第六章前苏联社会主义现实主义〔不作考试要求〕第七章意大利现实主义1、意大利现实主义电影运动的主要人物和作品。答：意大利现实主义最重要和最具有代表意义的作者与作品：罗西里尼·西卡的《偷自行车的人·桑蒂斯的《罗马《孩子们在注视着我们·D·藏巴的《困难的年月·桑蒂斯建议的，五位导演：安东尼奥尼、利萨尼、马西里、蒂诺·里西和费里尼联合制作的集锦片《城市里的爱情》等。2、现实主义电影创作的美学特征有哪些？〔〕纪录性。现实主义的电影艺术家们，对于现实的亲热关注，并在电影作品中忠实于真实大事与人物的再现，使文学故事性消逝在如同闻报道的实际生活的叙事状态之中。《偷自行车的人》和《罗马十一时》都是这方面最为突出的例子。而《罗马十一时》一片由的影片的纪录性，具有极为特别的美学价值。实景拍摄。这是现实主义“纪录性”的一局部表达。这样一种拍摄方法，将真实的机搬到大街小巷上去，在实际空间中进展拍摄。实的透亮性，最终消逝了自我的主观性。关于非职业演员的运用。现实主义将职业演员与非职业演员的混用，使演员之间相互影响、相互渗透，这种结果才“必定能够获得意大利电影的绝妙的真实性构造形式。现实主义电影制作者，追求一种朴实无华的构造形式，选择一种最为简单、最为鲜亮、最为直观的构造形式，其结果也是一种最为清楚、最为自然、最为充实的构造片要从素材本身产生构造。地方方言的运用。这是现实主义追求纪录和写实主义的一局部，同时，也是民族电分寸的，他们既保持地方方言的特点，又尽可能地使人们听得懂。第八章民族电影兴起中的日本电影1、黑泽明在日本电影进展中的地位。答：50年月，日本电影进入了重要的创作时期，也迎来了日本电影有史以来的多产的创作的大师之一。“西方和日本在我的思想中自然地并肩生活着的，毫无冲突之意影的进展作出了奉献，确立了他在日本电影的过去和现在之间的特别地位。的相对真实性又都必需由观众来作出推断。在《罗生门》丰富的电影语言与技法的运用中，最引人注目的是移动摄影的表现。黑泽明在《罗生门》的叙事时空中一座不朽的丰碑。2、关于日本电影的民族性。20年月中期，日本电影中还没有消灭真正的女性，影片中全部的女性都由男性来扮演，被称为“女形〔讲解员说是无声中最无声的影片。小津安二郎在日本电影史上被认为是日本无声电影走向最纯和最高形式的一位艺术家会的风俗习惯和人情味。然而，对于生疏习俗的日本人却能够从中享受到一种特别的品尝，日本人强调这其中所具有的“静〔形〕〔神，并在日本茶道中作了集中的表达。构图的视觉形式上形成了极富民族性的特征。个聚精会神的倾听者位置拍摄的人物讲话的正面处理4055越的奉献。第九章法国“浪潮”与“左岸派”1、谈谈“浪潮”与“左岸派”电影运动的代表人物与作品。51958年是诞生年，特吕弗拍摄了《顽皮鬼1959年是幸福年，特吕弗的《胡作非为》获戛纳电影节最正确导演奖，标志“浪潮”的作品被评论家成认；1960年是顶峰年；1961年是没落年；1962年是危机年，除戈达尔拍摄了《如此生活》外，其他主将再没有什么作品消灭。“左岸派”公开拒绝“浪潮·雷乃的《广岛之恋·高尔比的·罗伯－格里叶编剧，阿仑·雷乃导演的《去年在马里昂巴德，阿兰·罗伯－格里叶的《横跨欧洲的特别快车·杜尔曾经是《广岛之恋》的编剧，此后2〔〕过程、心智过程搬上银幕。②描写人的责任心和自罪心，记忆总与历史大事相联系。导演：在表现“双重现实”时，并不对这不同的现实做人为的区分和加工。他们往往从“记录式的现实主义”中使观众一目了然。然后，再转向纯精神的现实主义中去。“左岸派”导演们认为，电影剪辑所能表现的东西远无止境。他们剪辑上的尝试：其一，取缩。其二，镜头位置的颠倒。其三，镜头的并列消灭，先后并不连接，甚至是对立的，以突消灭实的双重性和简单性。其四，循环剪辑。音响：剪辑革命和音响严密相连。有人以“深思的视听艺术”来概括“左岸派”的作家电影。浪潮”自然主义手法相反，他们有意识地拉开艺术与生活的距离，承受的是“间离效果演员与剧中人物之间，突出了演员的身份和“表演中还有表演”的观念，把银幕和观众的距离拉开。感。但他们从来不像“浪潮”摄影师那样趋于“自然主义”的表现风格。第十章好莱坞电影与德国电影1、、旧好莱坞在创作方法上的区分。答：60年月末，美国电影制作者的观念在变化，观众的观念也在变化。制作者和赏识者把留意力集中在了导演身上，而不是过去的集中在演员身上和类型电影上。1969年，消灭了一部极其重要的影片，这就是由丹尼期·霍佩尔拍摄的《逍遥骑士·霍佩尔在这部影片中集编、导、演和制片于一