第五课抽象艺术

第五课抽象艺术第1页，共24页。“感受、归类、分析、判断、体验、联想和评价”——鉴赏的步骤第2页，共24页。《加拉德玻林娜•埃莲诺尔》油画安格尔具象艺术：写实的。第3页，共24页。《呐喊》油画蒙克意象艺术：再现了客观世界，并加入了艺术家的个人情感，观念和意识。第4页，共24页。《百老汇的爵士乐》油画蒙德里安抽象艺术第5页，共24页。你是如何理解抽象艺术的？

抽象派:艺术上不以自然造型或具体物象为出发点，而以不受物质形式拘束，或以纯粹的形态为创作出发点的派别，称为抽象派。

抽象艺术:指那种完全抛弃了任何可视自然形象的表现的艺术形式，但人们在使用此词时并非那么严格。第6页，共24页。保罗·克利

画家在正方形画面的中央，画了死神的头象。上方是熊熊燃烧的红色火焰，死神手托金色圆球，右方一人正向火焰走去。画面虚幻模糊的色调，似乎象征对彼岸世界的憧憬。这是克利对死亡的深刻领悟，也是他自己为自己谱写的安魂曲。《死与火》保罗克利1946年第7页，共24页。艺术为什么会走向抽象？人们不理解抽象艺术，那为什么还会产生抽象艺术？1.19世纪中叶照相机的出现，加速了人们对美术本质的思考。

2.另外人们从音乐的类比中受到启发。

3.当然抽象艺术的出现还有更复杂的社会原因。第8页，共24页。蒙德里安（冷抽象）从小就有天才知名，十七岁就拿到小学绘画教师的资格，二十岁进了皇家艺术学院深造，才二十出头，就已成为荷兰新一代的重要画家。然而，这样一个受过正规艺术学院训练，并拥有超人天才的画家，从一九一二年开始，受到立体派画家的影响，画风突变，抛弃现实世界的复杂枝节，回归原始的颜色和线条〈而且是直线，曲线不存在他的极简概念中〉，画名也只抽象的提为「构成」，例如《白黑构成》、《红黄蓝构成》.第9页，共24页。《红树》1908年创作《灰树》1912年创作清楚的看到树的形象，它不是抽象作品，属写实作品。

1912年《开花的苹果树》

这幅作品是画家最本质的构成之作。画面上的树则变成了是一些已经失去了数枝形态的弧线，可以说这件作品是蒙德里安创作转入直线直角构成的抽象作品的引线。这说明抽象的意识在画家心中开始明确。第10页，共24页。A、色彩简化成红、黄、蓝纯色和黑、白、灰中性色。

B、水平与垂直方向对位的构图特点

C、通过精心设计组合色块与垂直和水平的黑线相结合的构图，有效的控制和平衡整个画面。

D、营造出节奏变换和频率震动的感觉，它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。

《百老汇的爵士乐》油画蒙德里安第11页，共24页。雷斯达尔《埃克河边的磨坊》蒙德里安《蓝、灰和粉红色的构成》

第一幅的线条并非几何图形，粗细也不一致，它们的变化使画面产生了特殊的颤动感，色调的浓淡变化使这种颤动更为强烈，色彩渐次变化，扩散至画面四边，相互融合，形成细腻的混合色。第二幅作品清楚地表现出河边的磨坊。第12页，共24页。结合作品总结一下抽象艺术的特点：A、分析性B、构图是没有中心的满篇幅；以线条、痕迹、斑点为符号去表现作者主观的意识，展示出笔触和质感以及强烈的动作效果。第13页，共24页。抽象艺术的两种基本形态——冷、热抽象

冷抽象：也称几何抽象、理性抽象。主要图式特征是有规律的点、线、面、肌理交错，符号重复或规则构图。代表人物是荷兰人蒙德里安和俄国人马列维奇。热抽象：也称为抒情抽象、感性抽象。主要图式特征是无规律的色彩组合、自由的点线面关系和空间布局。代表人物是康定斯基。第14页，共24页。康定斯基（热抽象）

俄国抽象主义画家，“抽象艺术之父”，其艺术被称为“抽象艺术”或“抒情抽象”。康定斯基擅长油画、水彩画和版画。早期作品采取印象主义技法，1910年开始采用音乐名称，形象几乎是用色彩的块面和线条图案暗示出来，如《即兴曲》等。以后则是纯抽象的绘画，后又转向几何的抽象，其画风充满着幻想、幽默的趣味。他在1911年最早画出抽象绘画。他的理论涉及到抽象形式的法则与美感、绘画中的音乐性、创作过程的偶然性等问题，值得人们认真思考与研究。第15页，共24页。《构图7号》

在他眼里，“色彩是琴键，眼睛是锤子，而心灵则是钢琴的琴弦。画家是弹琴的手，弹某个琴键，引发心灵的震颤”。

第16页，共24页。《作品8号》第17页，共24页。《作品9号》第18页，共24页。《蔚蓝的天空》康定斯基1940年第19页，共24页。冷抽象，该作品由直线，正方形构成画面感受非常严谨，冷的白和暖的白让人感到理性。《白上白》马列维奇第20页，共24页。《1948年第五号》波洛克世界上最贵的画，1.4亿美元第21页，共24页。波洛克《蓝棒：No.11,1952》这幅作品充满了艳丽而缤纷的色彩，特别是画面中的橙红色异常夺目，对比色画面琉璃闪耀，几乎面临“色彩爆炸”的失控状态。波洛克有着很好的艺术素养，他灵机一动，在身边一根木棒上涂上了群青色颜料，然后将木棒压在未干的画布上，形成了八个奇妙的蓝黑色直线斜纹。这些“蓝棒”使作品风貌为之一变，奇迹般地拯救了及其活跃而又调皮的色团。乱象无序的画面开始变得有序起来，也使筋筋绊绊的软弱“乱麻”竖起了骨架。该作于1973年被澳洲国立美术馆收购，据称价格高达二百万美元，到目前为止仍然是澳洲最珍贵的艺术品之一。

第22页，共24页。吴冠中《沧桑之变》米罗《坐着的女人第一号》欣赏这两幅作品，比较他们在点、线、面、色彩的运用上有什么不同？点：《沧桑之变》多丰富多变。《坐着的女人第一号》较少线：《沧桑之变》更多

形态各异《坐着的女人第一号》较少面：《沧桑之变》多大小、形状各异《坐着的女人第一号》少色彩《沧桑之变》丰富《坐着的女人第一号》较单一第23页，共24页。三、谁都能创作抽象艺术吗？

答案：既能又不能