20xx《千与千寻》的观后感心得体会精选5篇

20xx《千与千寻》的观后感心得体会精选5篇《千与千寻》讲解并描述了少女千寻意外来到神灵异世界后，为了救爸爸妈妈，经验了许多磨难的故事，于20xx年6月21日在中国内地上映。下面给大家共享一些观后感，供大家参考。

20xx千与千寻观后感

《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含很多东西，不是一个10岁的小孩能够理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在这天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟悉的同学，挚友，教师们分别，去一个生疏的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端，到胆怯或孤独影响了她跟随父母之后起先。

后面的历险也就接踵发生了这些就是心灵醒悟的引线。然后一切起先变更。幽暗的庙宇隧道终点，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，虽然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原先他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。应对或暴戾或无情的众神仙们，在困难中无从选取，只能从根本的生存中寻求出口。

神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是外表冷俊内心困难的小白，还是锋利热情的小玲，抑或镇静寡言有许多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都赐予千寻许多帮助。与蛮横的汤婆婆相比，我们能够感受他们的安静，以及被宿命限制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人，却缺乏性格，比现实中的千寻更加懦弱，同流合污。因此，千寻自此甘当无面神的导师，为他寻求生活的出口。

片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人静谧的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比静谧的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人剧烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上静谧前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途好像没有终点，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，但是如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清晰的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的翱翔激情，还是犹如押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们能够在他的电影里回忆起童年的纯真，共享他对人类将来的思索。至少那些静默无言纯洁世界的树始终在那里，为我们，也为全部人绽开想像的翅膀。至少爱梦想的人能够乘上宫崎峻的火车，跟着他静谧的看风景，眼睛悲悯。雨一向在下，流淌过悬崖会聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下接着青翠，火车在海面照旧每日疾驰过一个个小站。小玲用木头澡盆将千寻送去车站，看到铁轨后，千寻跳下水脱掉鞋子渐渐向站台跋涉。我努力搜寻着对电影剩余的回忆，始终呈现那一条隐浮在海面的轨道，被蔚蓝宁静的大海拥抱。当千寻牵着寻回名字记忆的小白(那时他已经复原原名“琥珀川”)的手，在现实的那片天空中云翔，心情畅然，了无牵挂，故事也走到了终点。

宫崎骏将《千与千寻》送给全部女孩子，或许就是因为它适合全部即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得志气，这是人生的必经一课，其实无关男女。假如单从主角冒险经验来看，《千与千寻》可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用挽救世界，也不用和军队抗争找寻失落的城市，她的身上没有国仇家恨之类的壮观目的。她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且挽救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作(冒险)地点甚至只是一家浴室，虽然里面似乎神怪展览。千寻“有限、简洁”的遇险经验，反而带给给观众一个真实、充溢余味和自省的梦想空间。居住过平房的孩子，谁没梦想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，你是否意识到宫崎骏的环保主题照旧常青，他虚晃带过的一笔责问之色已经让人无地自容。千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢乐中望见自己童年的回忆。

20xx千与千寻观看心得

这天，我看了一个动画片，名字叫千与千寻。

一天，千寻和爸爸妈妈一齐到外面买东西，无意中穿越了一个隧道，那便是怪兽的家。

千寻的爸爸妈妈由于贪吃、不听千寻的劝导，最终变成了猪。千寻为了救爸爸妈妈在白龙的帮助下，鼓足了志气到了汤婆婆那里工作，在那儿工作都要签合同，汤婆婆要把每个人的名字都夺走，这样他们就谁都回不了家了。千寻也不例外，汤婆婆给千寻改了一个名字，叫小千。

一天，下着大雨，小千在干活，她往外面倒脏水，望见有一个人在外面淋雨，小千便说道：“你不怕淋湿吗?门我不关了。这个人就进屋躲雨了。小千之后干活去了。

钱婆婆是汤婆婆的姐姐。她把汤婆婆的孩子变成了小老鼠，小千一向照看着他。汤婆婆容许千寻假如能把她的宝宝找回来，就把千寻的爸爸妈妈变回人类。千寻到钱婆婆那里把小老鼠的魔法解掉，汤婆婆的宝宝得救了。汤婆婆让千寻在猪群里找到自己的爸爸妈妈，然后把千寻的爸爸妈妈变回人类，千寻说：“那里没有我的爸爸妈妈。”汤婆婆说：“猜对了!”白龙说：“快照着你原先走到这的路回到吧!你的爸爸妈妈正等着你呢!”小千回去一看，爸爸妈妈果真在等着她呢!

看了这个动画片我感到人不要贪吃，不要听坏人的话，要帮助别人，不要自私，做事要有决心，不怕困难，才能成功!

20xx千与千寻观看感受

一向觉得宫崎骏的动画世界是由一个接一个的奇思妙想构成的，然而在这些梦想世界里却又寓含了深刻的现实好处。宫崎骏监视的这样的优秀电影有许多，其中影响最大，获奖多数，赢得国际广泛成认的要数这部《千与千寻》了。

故事从一个相貌平平的名叫千寻的十岁小女孩起先，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神奇的隧道后，展此刻眼前的是现实世界中少有的风光：广袤无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清爽暖和的风，空无一人的小镇上却摆满了丰富的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻单独一人在小镇里游荡，心中充溢了担心。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开那里。夜幕驾临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不简单找到父母时，竟发觉他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主子汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。

爱是贯穿整部电影的主题和线索。当渴望挚友的妖怪无面男在澡堂里受到世俗金钱的影响，起先不停的吃东西甚至吃人时，小千用她的爱心和蔼良挽救了已被污染的无面人，在她的引导下，无面人复原了原先的面貌。当浑身散发着臭味的腐烂神光临澡堂时，其他人生怕避之不及，小千却英勇地站了出来，忍受着浑浊的泥浆，尽心尽责的为他冲洗，最终换来神清气爽的河神，并得到了宝贵的河神丸子。千寻这种大爱的心胸，对父母的爱，对挚友的爱，对生疏人的关心，甚至对臭气熏天的神灵的爱心，霎时跃然于眼前，清楚清楚，感人至深。而整部影片最感动我的，还是千寻与白龙之间纯净的感情。小白从一起先就照看着这个吃着饭团，无助地流泪的小女孩，在这个名字一旦被夺走，就找不到回家的路的世界里，虽然自己的名字早已遗忘，却始终记得千寻的名字。而千寻也一心一意的为把小白从汤婆婆手里救出来而努力着，她义无反顾地离开澡堂，踏上火车，寻求挽救白龙的方法。在钱婆婆的房屋里，她了解到了以前发生的事情不行能遗忘，只是想不起来而已。当白龙来接她回去，千寻骑在龙背上一齐在天空翱翔的时候，飘渺的云雾从身边经过，风轻轻的吹拂着肌肤，记忆如流水一般涌来，小时候曾掉落河川的感觉在空中重现，那时，在快要失去意识的时候望见的那抹白色就是白龙吧，是小白救了溺水的自己。“小时候掉落的那条河名叫琥珀川。”记忆重启之际，千寻轻轻地在白龙耳旁说到。忽然，小白复原了人形，两人手拉着手，在蓝的刺眼的那片天空中翱翔，耳边是随风飘舞的头发，嘴角是掩藏不住的笑意。在这一刻，全部的泪水，苦痛，汗水都完毕了，只有他们两人在天空中飘舞，是如释重负的简洁，是心灵相通的感情，闲情逸致，了无牵挂。看到那里的时候，我潸然泪下。是多么纯真的感情，能让小白牺牲自己，忤逆主子，去换取小千的华蜜，是多么纯净的感情，能让小千不顾一切，只为了帮小白找回自己的名字。世间一切的丑恶都消逝不见，我所看到的就是两个孩子超越了身份，界限和生死的感情。

大爱无边，大爱无疆。《千与千寻》传达给了我这样一个主旨，在这样一部充溢想象力但又云淡风轻的电影里，暂且抛开其中隐喻的社会的丑恶面不谈，熠熠生辉，使人荡气回肠，百转千回的正是千寻和小白之间的感情。在下个十年，或是下下个十年，他们必需会在某处再次相见，我一向这样坚信着，这，就够了。

20xx千与千寻观看体会

谈论宫崎骏的作品是一件不简单的事情，或者说谈论任何一个领域里的传奇人物都是困难的。从《风之谷》到《起风了》，宫崎骏创作生涯的30多部作品，每一部作品都值得反复品尝。

曾经看过一个访谈，几位影评人在赏析《千与千寻》，主持人问：我们讲了这么久，都在说这部作品的优点，莫非它没有什么缺点吗?嘉宾反问主持人：“那你说它有什么缺点呢?”然后大家相视一笑，这个问题不了了之。

获得这样的评价跟宫崎骏本身的人物特性是分不开的。一个是由于他的专注于勤奋，从对于配乐的高要求，到坚持手稿创作的习惯，造就了每一个精品。以至于每次电影上映之后，就会涌现大量高品质的壁纸、铃声以及周边玩偶。另一个那么是来自于宫崎骏所独有的恢弘的想象力，据说宫崎骏每天早上到达自己的工作室之后，都会面对空无一人的工作室鞠躬并道早上好，因为他认为这个空间之内，也有灵在和人类一起生活。这些细微环节听起来有些让人毛骨悚然，但是却在影片中表现成为宫崎骏的剧烈的个人色调。

对于他的动画，不同的人看总会有不同的感受，这些电影作品不仅仅是为孩子们所创作的，或者说在童年看和长大之后回看很可能会有完全不同的解读和体验。以这部《千与千寻》为例，有人看到了无脸男静默付出的爱情，有人看到了白龙坚守的友情，有人看到了老爷爷的和善，还有人看到了不减肥的紧要后果但是可以统一的是，这必须是一部关乎成长的作品。

从人物设定的角度来看，《千与千寻》在宫崎骏的全部作品中是显得独树一帜的。他笔下的主子公，大多数是留着短发，身手干练的女性，即使像《悬崖上的金鱼姬》里波妞那样瘦瘦小小的萌妹子，也是拥有神力的家伙。而千寻却与他们完全不同，影片的开场，千寻与父母一同出行，大大的脑袋显得四肢尤为瘦弱，全程还摆着一副臭脸，是个明显的有心气没实力的青春期少女。在穿过隧道之后，影片正式起先，也拉开了千寻的成长之旅。

10岁的千寻当然是脆弱的，尤其是看到父母由于偷吃了给神的食物而变成猪之后，整个人都变得手足无措，这是她这个年纪所无法承受和处理的重大打击。以至于后来白龙在给她饭团的时候，千寻一边吃一边哽咽的哭出声来，因为这个时候的白龙是千寻唯一可以依靠的人了。

但是依靠无法解决问题，当千寻意识到自己只有工作才能救回自己父母的时候，她坚持要获得一份工作，面对汤婆婆的百般刁难和羞辱，千寻只是低着头重复一句话：我要在这里工作，这个信念是支撑着她成长的动力。

整部影片的绽开就是千的成长史(这个时候的她已经被剥夺了名字)。她去伺候别人都避之不及的腐烂大人，去找寻汤婆婆的姐姐，去挽救白龙和无脸男，最终鼓起志气跑过在影片开头她不敢触碰的水管，随着她一跃而下，千已经突破了自己，她已经不是最初那个懵懵懂懂，瘦弱无力的千寻了。

关于十几岁花季少女的成长的动画片不在少数，但《千与千寻》是别出心裁的，它不像国产动画那样只是简洁了狼与羊的大闹;也不是好莱坞式的合家欢大团聚，在《千与千寻》中没有脸谱化的人物，这其中或许也寄予着宫崎骏对于孩子相识这个世界的期望。

汤婆婆在面对千寻的时候不留情面，但是在千协助了腐烂大人之后，她也会真情流露的笑着拥抱千。而在面对大宝宝时候，汤婆婆唯唯诺诺的样子又令人忍俊不禁。这样的例子在影片中俯仰皆是：正直的白龙也会去偷东西;代表着权威的父母也会抵不住诱惑而变成猪;而在传统观念里恐惧威历的鬼怪在影片中却显得人情味十足。他们也会疲惫，也会和平凡人一样在闲暇的时候来泡汤放松自己。在千寻第一次跟着白蚕神去汤池的时候，望见那憨态可掬的神灵坚信许多观众都忍不住笑了。当然还有无脸男的塑造，他对于千寻的看法和举动，丰富的人物情感以及立体的人物形象与传统的鬼怪迥然不同，这里就不一一细表了。

其实在宫崎骏的大局部作品中都可以望见他对于自然，神灵的刻画，以及借此传达出来的价值观念。在《千与千寻》中，千找到了腐烂大人身上的一根刺，叫来众人帮助之后，却拔出来一辆自行车，之后是更多的工业时代的产物。原来腐烂大人是河神，是因为受到了污染才变成人人避之不及的怪物。他为澡堂的人留下了金砂，给了千一颗药丸，这干脆推动了之后的剧情开展。可以说千通过自己协助了河神大人，同时完成了对于自己的救赎，而宫崎骏想借这个桥段表达什么坚信是再明显不过了，千何尝不是在帮人类赎罪呢?

这样的观念宫崎骏表达过许多次，比方树洞后的世界里居住的只有纯洁的孩子才看得见的龙猫，比方《哈尔的移动城堡》(可能是《天空之城》)里情愿为了挽救河谷环境献诞生命的主子公，再比方《悬崖上的金鱼姬》里被人类污染所吓倒从而不让波妞接近人类的神

不过宫崎骏却很少用大自然的报复或是神灵的惩罚来宣扬这样一种观念，反而在他的笔下这些被人类背叛的自然之神都透露出一种友善与宽容。河神会在被协助之后给人类留下他们最想要的金子，海神会向人类展示她的恢宏壮美，并给人类与自己女儿共处的时机。宫崎骏始终在找寻的，是人与自然的和解，是人类与这个世界和谐共处的美妙愿望。

从这个意义上来说，河神的变身还有千与千寻身份的转化，都可以被认为是一种隐喻：在面对世界诱惑的时候，我们往往会被异化，丧失了自己原始的身份。而只有通过成长，通过对自我的突破，才能完成对自己的救赎，到达与世界的和解。

据说宫崎骏原本是准备用千寻与白龙和无脸男大战一场作为影片的结局的，但后来觉得不妥就改了，这真是观众的万幸，因为成长本就是一趟没有回程的火车，用一段旅行作为影片的结尾要比一个烂俗的对决好得多。影片的最终，千寻挽救了父母回到最起先的隧道，一切都似乎没有发生过一样，但是身为千的那段经验让此时此刻的千寻早已不是之前那个小姑娘了。在隧道的这头，没有腐烂大人，没有险恶的斗争，只有面前一片鸟语花香，而人类何尝不是跟着千寻一起成长了呢?

20xx千与千寻观看有感

宫崎骏是为数不多的在3D技术和早已泛滥的时代，始终坚持着用手绘动画来描述故事的人。看过他作品的人，会被他充溢不行思议想象力的画面和人物所震慑，也会被那些莫名悲伤和惆怅的桥段所感动。无论是在傲慢的西方好莱坞、迪士尼，他也能享有一席之位。对他来说动画电影的世界是五彩缤纷的，也是天马行空的、自由自在的。

从1963年起先，宫崎骏进入日本东映动画公司，到11015年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，至今制作的作品不计其数。在11013年起先导演并且监制(脚本、分镜表的全部工作)他的第一部动画电影《风之谷》，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充溢着憧憬，所以在自己的作品中总是能出现有关于天空以及翱翔的画面，当然也包括他制作的第一部电影《风之谷》。诚然，在《风之谷》得到好评之后，坚持着自己独有的风格，陆接连续的推出了《天空之城》、《龙猫》、《魔女急宅便》等细腻而感人的动画。

直到20xx年《千与千寻》的问世，这部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，彻底的变更了之前宫崎骏的风格，从早期探讨斗争带来的危害以及爱护自然重要，转变成挖苦社会本质的现象级电影。从根本上，幸免之前的单一以及满意了观众的需求。这也让他得到了世界各地不同的认可，从美国得到了第75届奥斯卡最正确动画、从德国柏林电影节得到了金熊奖，法国凯撒奖，甚至连香港的金像奖都统统并获。而他的胜利，不仅是像故事里面的汤婆婆，看似是个坏人，背后却也有她辛酸的一面。

说到故事的背景，《千与千寻》的剧本多少含有奇幻元素，包括虚构的神灵以及妖魔鬼怪，其中取景那么大胆地起用了现代都市背景，与以前的作品不同地方在于故事的主要局部不再是在森林，而是支配在一个日本古时期的澡堂。而这个地方，便是源自宫崎骏童年时的遐想。在他小时候到过一所日式浴场，布置特别特殊，令他印象难忘，所以始终盼望创作一个以此为背景的故事。而那时他忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为好玩现今的神仙日理万机，也许也想偷得浮生半日闲吧这就是我们在《千与千寻》里看到那有神仙光临的浴场了。

故事讲解并描述的是一个现实世界平凡的小人物闯入异在世界成为救世主的经验，一个传统商业片以及好莱坞式的剧本，以用东方世界观去诠释使这部动画。影片的画风和吉卜力的许多作品相像，都是简洁朴实，唯一不同的是在于技术上的处理，比拟细腻了画风，数码化的转制。其中融入了大量的日本元素，更加外乡化了场景。一方面借此场景表现日本民族传统文化，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。

宫崎骏是一个总用故事说事的人，《千与千寻》也不例外，许多关于隐喻的内容，他总是利用人物去表达，像一朵含苞待放的花一样不露一点痕迹，而又像一杯泡好了的茶一样值得让人回味品尝。在电影中被诅咒操控的白龙曾告知千寻：“忘了名字就回不去了。”这一句简洁的对白，在宫崎骏的操控下，显得深度而引人深思，就似乎初到汤屋的千寻，她的名字在汤屋里从“千寻”被改成了“小千”。在影片中汤屋被譬如为充溢诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在这里其实指的是人最初的价值观。忘了名字就是忘